Поделка на 8 марта в младшей группе

Поделки на 8 марта в младшей группе детского сада уже давно стали традиционными, как и небольшие праздничные концерты, которые вполне могут показать в этом возрасте своим мамам и бабушкам малыши.

Обдумывая, какие лучше сделать поделки в младшей группе на 8 марта, нужно учитывать, что ребятишки этой группы чаще всего еще не обладают достаточным количеством терпения и усидчивости, чтобы создать сложное изделие. Поэтому нужно выбирать относительно простой вариант поделки. А если учесть, что внимание малышей младшего возраста очень быстро рассеивается, предпочтение нужно отдавать поделкам, работа над которыми будет достаточно интересна для детей.

Поделка на 8 марта для младшей группы

Хорошая поделка на 8 марта в младшей группе может быть сделана из пластилина. Малыши уже умеют обращаться с этим материалом, но еще не могут создавать из него сложные фигуры. Поэтому мы предлагаем смастерить поделку, используя основу – формочку для кекса или обычную пластмассовую крышечку от любой ненужной баночки. Основную массу пластилина лучше подобрать в тон этой формочке.

Приступаем.

Берем форму.

Крыжка

Заполняем ее пластилином так, чтобы его края нависали над краями формы.

Пластилин в крыжке

Теперь украшаем нашу основу: отщипываем кусочки от пластилина более светлого оттенка. Придаем им схожу с лепестком цветка форму и укладываем по краям основы.

Приклеиваем листики

Из яркого (малинового или красного) пластилина катаем палочку. Чтобы справиться с этой задачей было легче, сначала погружаем пластилин под струю теплой воды.

Колбаска из пластилина

Сгибаем палочку, соединяя ее края, и немного сжимаем получившееся колечко с боков. Делаем еще одно такое вытянутое колечко, скрепляем их края друг с другом – получается восьмерка. Укладываем ее в центр нашей основы.

Изгибаем колбаску, делая ее похожей на восьмерку

Теперь украшаем восьмерку: отщипываем четыре кусочка оранжевого или желтого пластилина, расплющиваем, укладываем на нижний край цифры. Два кусочка кладем повыше, два – пониже. Получается квадратик.

Будущие крылышки бабочки

Берем черный пластилин, делаем из него две маленькие тонкие палочки.

Две черные палочки — будущие усики бабочки

Кладем эти палочки на оранжевый квадратик. В то же мгновение он обретает сходство с бабочкой.

Выкладываем крылышкиПриклеиваем усики

Наша работа закончена – поделка готова!

Поделка из пластилина на крышке

С помощью взрослых можно сделать вот такой замечательный букетик цветов:

Остается только подарить ее самому дорогому человеку в Международный женский день.

ОСЕННИЕ ПОДЕЛКИ в детском саду (100 идей детям).

Всем привет, мы сегодня будем выгружать интересные осенние поделки для занятий с детьми в детском саду. Очень много осенних работ могут сделать дети своими руками даже в младших группах садика. Я покажу фото осенних поделок для сада и расскажу, как именно быстро для педагога и несложно для детей  организовать подобную работу с детьми. Мы будем рисовать красками, лепить осенние поделки из пластилина, работать с листьями и другим природным материалом. Чтобы воспитателям было удобно подбирать осенние идеи для занятий, я разложила все поделки по возрастам дошкольников (младшая, средняя и старшая группа обучения).

 

Осенние поделки

для детского сада

(младшая группа – 3-4 года)

Самый простой способ создания осенней поделки с маленькими детьми трех лет – это научить их работать с техникой отпечатка. Кажется – что тут сложного? Макай в краску и шлепай. Но дело в том, что не у всех детей это получается красиво. Тут нужно соблюдать правила.

1) не шлепать новый отпечаток, полностью перекрывая старый отпечаток (будет некрасивое пятно).

2) не располагать рядом отпечатки одного цвета (в левом углу листа только красные, в правом только желтые), пусть дети учатся создавать цветовое разнообразие.

3) заполнять все заданное пространство листа, не оставляя дыр и лишних пустот.

Эти правила касаются красивых работ на тему «ОСЕННИЙ ЛИСТОПАД» или «ОСЕННЕЕ ДЕРЕВО».

Для листопада (на левом фото выше) мы готовим штампы из небольших половинок картошки. На срезе картофеля мы ножом вырезаем узор ПРОЖИЛОК ЛИСТА.

Гуашь разводим слегка водой, чтобы не очень жырная краска была, наливаем в мисочки с плоским дном (крышки от банок подойдут). В каждой миске с краской лежит своя картошка, путать нельзя – желтую картошку, макаем только в желтую краску, оранжевую только в оранжевую. Иначе (если смешивать штампы) в мисочках смешается и краска – вся станет одинаково оранжевой.

Можно сделать осеннюю картину ДОЖДИК тоже в технике штампа, который мы изготовим из рулончика от туалетной бумаги, руками загстряем его придаем форму капли (как на фото выше).

Осенняя поделка ДЕРЕВО с листьями,  можно нарисовать тоже с помощью разных штампов. Это могут быть комочки газеты, пробки от бутылок, ватные палочки и просто пальцы. Ствол дерева можно сделать из отпечатка ладошки (ладонь раскрашиваем коричневой краской, отпечатываем на листе, кисточкой домазываем непропечатанные места).

Поделка ЯБЛОНЯ – тоже хорошая работа не тему Осень в детском саду. Ствол яблони можно заранее наклить на лист фона. А детям поставить задачу нарисовать яблоки и листья.

Очень хорошо рисуются яблоки методом отпечатка морковки, или любого другого круглого среза.

Можно в качестве штампа-отпечатка использовать САМИ ЯБЛОКИ, РАЗРЕЗАННЫЕ ПОПОЛАМ. Тогда вы с детьми сможете сделать поделку Компот или Яблонька с настоящими яблочными формами (фото ниже).

Очень нравится детям младшей группы – вот такая осенняя поделка РАСКРАСЬ ЯБЛОКО. Здесь мы работаем пальцами и  самое интересное в этой работе – РАВНОМЕРНЫЙ ПЕРЕХОД цвета от красного к желтому. То есть сначала ребенку даем задание закрасить левый край яблока красным, а правый желтым. А середину заполнять отпечатками обоих цветов (с желтой стороны – больше желтых, а с красной стороны делать больше красных тыков пальцами).  Это требует ума, внимательности и постоянного учета соразмерности цвета слева и справа… Педагог повторяете, главную мысль – с красной стороны больше красных, с желтой стороны больше желтых. Заодно закрепляем понятия «больше, меньше».

В осенней поделки ЗАКРАСЬ ЛИСТИК можно тоже поставить задачу распределить цвет по листику равномерно с  одной стороны красный, с другой желтый, он переходит  в зеленый, потом в бордовый.

Если ребенок не понимает задачу и  ляпает все цвета в общую размазанную кашу, не ругайте, дайте новый шаблон чистого листа и попробуйте вместе с ребенком нарисовать второй листик, покажите как цвета могу СОСЕДСТВОВАТЬ рядом и не смешиваться в грязь.

Можно сделать поделку ЕЖИК из отпечатков детских ладошек. Только нужно все правильно организовать (на каждого ребенка влажная тряпочка на столе).

Осенние поделки-аппликации

 для младшей группы сада.

Обычная аппликация для детей 3 лет тоже может быть интересной и содержать в себе логические задачи.

Вот пример такой поделки на фото ниже.  На листе бумаги яркими восковыми мелками рукой педагога нарисованы контуры осенних листьев (оранжевый, желтый, красный) у каждого своя форма. На столе в мисочках кружочки – в каждой мисочке свой цвет. Задача ребенка заполнить контуры нарисованных листьев кружочками ПРАВИЛЬНОГО ЦВЕТА  и заполнить все места внутри листиков – в каждом по одному. Здесь закрепляются математические понятия «формы», понятие «по одному» и счет в пределах числа три.

Также детям нравится вот такая осенняя поделка для сада – аппликация ОДЕНЬ ДЕРЕВО.  На рулончиках от туалетной бумаги делаем прорези. В них вставляем зеленый силуэт кроны из картона. И дети на клей укладывают листочки с любом порядки и направлении.

Это занятие можно превратить в лепку – листочки липить отчипывая кусочки цветного пластилина и наклеивать их как лепешки на картону, а потом уже все картонки воспитатель оденет на стволы  и устроит маленькую выставку ОСЕННИЙ ПАРК. Смотрится очень красиво на подоконнике в раздевалке 25 деревьев в золоте и багрянце –  все родители ахают.

Восковая графика

Осенние поделки в саду

С младшей группой.

А вот техника, от которой ахают все дети. Прямо в ладоши хлопают от восторга когда делают в саду эту осеннюю поделку.  Тут тоже есть свои правила для детей, которым их нужно научить.

Педагог на белом чистом листе рисует силуэты листьев – БЕЛЫМ ВОСКОВЫМ МЕЛОМ (или куском свечки).  Важно – восковой мел должет быть толстый жирненький, то есть проверьте заранее какие белые мелки подходят для этой техники, а какие плохо работают… сейчас поймете, что будем проверять.

Когда на белом листе белым восковым мелом нарисованы осенние листья – ОНИ НЕВИДИМЫ. Ребенок думает, что лист  чист. Но воспитатель  говорит что если лист раскрасить красками какие любит Госпожа Осень, то она подарит нам сюрприз.

На столе у детей уже стоят мисочки с гуашью РАЗБАВЛЕННОЙ ВОДОЙ. Гуашь не должна быть густой, она должна быть водянистой, как крашенная водичка. В разных емкостях палитры – разные гуашевые водички (красная, желтая, оранжева, зеленая). Ребенок макает кисточку в красящую воду и наносит ее на белый чистый лист. И краска наносится на бумагу , а на вощенные места не прилипает, и восковые контуры остаются незакрашенными – белыми. Осень дарит нам волшебство – свой листопад. Дети в восторге.

Важно №1. Заранее педагогом ПРОВЕРИТЬ НА ОПЫТЕ достаточно ли жирный след оставляет восковой мел. Надо самим закрасить восковой след крашеной водичкой и посмотреть на результат. Не все произоводители делают хорошие мелки.

Важно №2. Гуашь разбавить водой. Если вы будете заграшивать обычной гуашью, консистенции сметанки, вы просто закроете «этой сметаной» восковой слой и ничего не получится. Гаушь надо сильно-сильно разбавить водой

, чтобы она была как крашенная водичка. Тогда все получится идеально.

Важно №3. Поставьте на листе бумаги знак, который будет означать правильную сторону листа (ту на которую нужно наносить краску). С этой поделкой бывает так, что ребенок видит перед собой чистый лист, берет его в руки вертит, крутит, переворачивает и кладет на стол обратной стороной (воском вниз)и потом начинает раскрашивать эту пустую сторону. Поэтому пусть на листе уже будет что-то нарисовано, Например рамка по краям листа. Как рамка окна, в котором скоро появится листопад.

Важно №4. НАУЧИТЬ РЕБЕНКА не скрести кисточкой по бумаге

, а ложить крашенную водичку мягкими движаеними – лизайть бумажный лист мягким хвостиком кисточки.  Если ребенок будет кистью тереть лист как мочалкой  воск стирается и красивого следа не получается (а у многих детей 3-4 лет это проблема – они используют кисть как карандаш или фломастер – калякают сильно прижимая кисть к бумаги, СКРЕБУТ ее). Кисточка – это язычок котенка, надо нежно лизать бумагу… лизь-лизь, лизь-лизь.

Это занатие как раз и отрабатывает навык нежного закрашивания краской.

 

 

Осенние поделки

Для средней группы

Детского сада

Поделка ПОРТРЕТ ОСЕНИ – очень нравится детям средней группы. На листе бумаги нарисован круг. Задача ребенка взять сухой листик от дерева, покрыть его краской, и отпечатать по краю круга. Повторить такой отпечаток несколько раз – по всему краю круга – как хоровод из листьев. В центре круга нарисовать лицо. Это осень улыбается нам – ей нравится такой портрет.

В средней группе детского сада дети могут сделать поделку ОСЕННИЙ ЛЕС – просто даем ребенку лист бумаги уже зотонированный голубым цветом и  обычные листья с деревьев (не сухие, ломкие а свеже-упавшие). Ребенок сначала рисует на листе низ, землю сыпанную листьями – это просто пальчиком тыкает отпечатки желто-оранжево-красные.

А потом «сажает осенние деревья» обмаывает лист краской с той изнаночной стороны листа, где шершавые прожилки выступают. И пока краска не высохла быстро пригладывает на бумагу ножкой-черенком вни – прижимает ладошкой, чтобы хорошо отпечаталось. Если линия-ствол (черенок) не отпечатались, их можно подрисовать кисточкой уже потом.

Отпечатки листьев можно применять и в других поделках в садик (фото ниже) – это может быть ОКНО с листопадом, или крона дерева на рулончике от туалетной бумаги.

Можно отпечатки листьев использовать как дополнительное ДЕКОРИРОВАНИЕ ФОНА под другую поделку-аппликация в саду. Например вы придумали делать аппликацию птичку. Тогда украсим фон голубым-небесным, дорисуем ветки. И перед наклеиванием птички ребенок весь лист бумаги усеивает отпечатками листьев. И птичка уже будет на фоне листвы.

Осенняя поделка ЛИСТЬЯ для сада

(средняя группа на 4-5лет).

 

В дестком саду уже в стредней группе идет усиленная отработка штриховки. Мы учим ребенка зажимать мелок тремя пальцами и делать вверх-вниз штриховочные движение – это важная часть подготовки руки к письму.  Дети с неотработанным навыком штриховки с трудом овладевают письмом, буквы в прописях даются из с неимоверным усилием.

Поэтому ловите момен – пока ребенок маленький вы можете заложитьв него кучу полезных «дивайсов», которые потом во многом облегчат его жизнь, и не только в школе.

Тута все просто. Педагог на листе бумаги обводит настоящий кленовый лист. Вырезаем эти листья. И на каждом рисуем прожилки – которые делят лист на секторы.

На занятиях детям показывают как закрасить каждый сектор листика мелком – и какой он становится красивый.  Дети с удовольствием будут создавать свои дизайны окраски.

Можно вырезать для детей маленькие листочки. Пусть каждый из них они раскрасят в любой осенний цвет. И ими украсят крону деревца, сделанного своими руками.

Можно прожилки на бумажных контуров листьев нарисовать ВОСКОВЫМ БЕЛЫМ МЕЛОМ (жирненьким), и потом раскрасить краской разбавленной сильно водой гуашью, или акварелью. Тогда лист закрасится а  белые восаковые полоски краску не возьмут. И получится очень красивая поделка с осенними листьями.

Раскрашенные детьми листья могут стать элементами большой КОЛЛЕКТИВНОЙ АППЛИКАЦИИ, ее можно оформить на отдельном стенде (над шкафчиками в раздевалке) или на окне.

Поделки ОСЕННИЕ ДЕРЕВЬЯ

Для средней группы сада.

 

В этой осенней поделке для сада самое сложное не раскрашивание, а раскладывание веток.  Ветки для деревьев вырезают сами дети. Педагог дает каждому ребенку прямоугольник коричневой бумаги. С помощью ножниц дети средней группы нарезают этот кусочек на полоски-веточки. И теперь одну ветку нужно уложить центрально как ствол кроны, а остальные веточки в стороны от этой центральной оси.

Красивая осенняя поделка для занятия в детском саду представлена на фото ниже.  Очертания деревьев и лужайки с пригорком рисуем на белом листе бумаги. Вырезаем контуры деревьев вместе с лужайкой и наклеиваем на лист черной бумаги. Далее ребенок будет закрашивать именно эти белые участки гуашью, разбавленной водой или акварелью. На темном фоне краски будет смотреться ярче и насыщеннее.

Аппликации из листьев

Осенние поделки для сада.

В средней группе дети уже могут работать с засушенными листьями – они уже не будут крошить хрупкие сухие листья в руках,а понимать что нужно очень нежно намазать их клеем и нежно прижимать к листу бумаги.  Поделки для средней группы детского сада должны быть не сложными. Просто осеннее дерево (ствол –отпечаток ладошки). У каждого ребенка на столе должна лежать мокрая тряпочка, которой он сможет вытереть ладошку от краски, сначала одной стороной, потом перевернуть тряпочку и вытереть другой стороной.

 

Вот серия красивый осенних поделок с индюками, где хвост делают из листьев. Листья крепим на пластилин или густой клей ПВА (или на двусторонний скотч).

Осенние поделки

 для сада

(старшая группа, 5-6 лет).

В старшей группе детского сада можно делать сложные поделки МОЗАИКИ. Длительность  занятий по изодеятельности в этой возрастной группе уже 25 минут. И этого времени хватает, чтобы выложить мозаичный силуэт на тему Осень (поделка тыква, желудь, сова, зонтик с дождиком).

Кусочки мозаики нарезают сами дети. Сначала нарезают квадратик бумаги на полоски, потом каждую полоску чикают на кубики.
ads1
Важно. Обязательно для таких поделок используте цветную ДВУХСТОРОННЮЮ бумагу. Чтобы цвет был с двух сторон кусочки, чтобы оне не переворачивались белой стороной. И в мисочке легко будет находить кусочки нужного цвета.

Витражная техника

Поделки для сада на тему ОСЕНЬ.

На листе бумаги рисуем силуэт осеннего листочка.  Такой же силуэт рисуем на обратной стороне листа (как бы сквозь лист). Задача ребенка старшей группы сада это заполнить разноцветными кусками бумажной салфетки, так чтобы весь контур покрылся цветной мозаикой. Далее ножныцами вырезаем по контуру, который мы видим на обратной стороне листа ( не зря мы рисовали второй контур). И получаем осенний лист полностью заполненный цветной мозаикой.

Кусочки прозрачной салфетки можно заменить креповой бумагой – она тоже прозрачная и сквозь нее видны нарисованные красками или маркерами линии (как мы видим крону дерева на осенней поделке ниже).

Осенние поделки в садике

Старшая группа.

С КРАСКАМИ

 

Очень красивая осенняя поделка ДЕРЕВЬЯ НА БЕРЕГУ, когда деревья отражаются в воде. Такая поделка по силам детям 5 лет. Как раз для старшей группы детского сада. Потому что именно в этом возрасте дети умеют быстро управляться с кисточкой.

Сначала надо сложить лист бумаги пополам. У детей этого возраста уже есть опыт ровного складывания листа бумаги. И они с удовольствием сделают это сами.

Если воспитатель не сформировал это умение у детей на предыдущих занятиях по конструированию, пусть складывает листочки сам, заранее, перед занятием. Тратить драгоценные минуты на обучение складыванию и на ругание тех, кто не может сделать это ровно – бесполезное разбазаривания времени, отведенного для занятие по рисованию.

Короче у нас в наличии лист бумаги – на нем есть сгиб по гориантали. Теперь ребенок берет на кисточку зеленую краску и рисует траву.  Кладем гуашь жирненьким слоем – и быстро отпечатываем на обратную сторону листа – СЛОЖИВ ПОПОЛАМ ЛИСТ по этой готовой линии сгиба.

После травки ребенок берет другой цвет – желтый. И рисуем крону одного желтого дерева. Пятно над травой – и быстро перегибает лист, чтобы это пятно отразилось внизу.  Далее поступаем так с другими пятнами-кронами. Потом то же самое делаем со стволами.

Вот еще одна поделка красками ОСЕННИЙ ЗОНТИК. Мы берем полукруглую деталь из белой бумаги. И складываем ее веером (начиная от центра). Потом разворачиваем эту деталь и рисуем на ней полоски гуашью. Потом снова складываем веерх по прежним линиям сгиба. И формируем аппликацию зонтик. Тоже поделка на осеннюю тематику. И ее просто сделать в детском саду на занятиях.

Детям нравится делать поделку ОСЕННИЕ ВЕТОЧКИ. Берем пустые ветки без листьев. И бумаги цветной вырезаем контуры листочков и на пластилин крепим эти листочки к сухой ветке.

Не надо закрашивать каждый листик отдельно. Мы просто раскрашиваем лист бумаги в разводы мокрой краской, разрешая цветам свободно перемешиваться, перетекать за границы друг друга. И потом этот сухой лист крашеной бумаги сложить в несколько раз (как снежинку) и вырезать из этой складки форму листиков – получим сразу несколько штук.

Покраску листа можно делать не толко кисточкой, но и зубной щеткой – разбрызгивая капли краски проводя по щетикам пальцем. Наклонить щетку при этом надо так, чтобы брызги летели не вам в лицо а на лист бумаги.

На такую осеннюю веточку можно посадить птичку, или летучую мышку.

На ветках красиво смотрятся поделки СОВЫ, а под ветками поделка ЕЖИК или рыжая как осень ЛИСИЧКА.

Это простая поделка как раз для сада. Половинку картонного листа педагог сворачивает в трубочку и заранее скрепляет степлером или на двухсторонний скотч. Ребено только руками заминает верхний край раструба (спереди и сзади), чтобы получились торчащие ушки-уголки (как у совы на фото ниже).

Поделки С НОЖНИЦАМИ

Для старшей группы.

В возрасте 5-6 лет дети уже имеют годовой опыт управления ножницами. И поэтому они могу вырезать сложные контуры. Например им по силам вырезать вот такой дубовый листок. Педагог на прямоугольнике цветной бумаги рисует листик, прожилки на нем. Ребенок ножницами вырезает листок.

Заготовлки для улитки тоже вырезаются по контуру. Полоска бумаги сворачивается как спиталька в трубочку, потом разворачивается в расслабленную скрутку. И приклеиваем ее на спинку улитки.

Или улитку можно слепить из пластилина. Тоже быстрая и красивая поделка для старшей группы сада – тут и лепка и вырезание ножницами.

Можно сделать червячка, который грызет листик и рулончика туалетной бумаги. Вот такого как на фото ниже. Простая и очень милая для детей поделка. Все обожают червяка-улыбашку.

 

Вот такие интересные осенние идеи поделок для занятий в детском саду. Теперь ваша осень не будет скучной. Ведь каждое занятие может подарить ребенку разноцветное настроение – яркое как эта осень.

Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка»

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:

на Ваш сайт.

Выставка поделок «Осенние истории» во второй младшей группе | Материал по аппликации, лепке (младшая группа):

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Интегрированная НОД (художественно-эстетическое, речевое развитие) для детей второй младшей группы «Самолеты». Детская выставка «Аэропорт» с учетом ФГОС

Виды детской деятельности: познавательно-исследовательская, игровая, художественно-эстетическая. Цели: учить называть воздушный транспорт, закреплять умение рисовать предметы, состоящие из нескольких…

фотоотчёт выставки — рисунков во второй младшей группе «Берёзка» посвящённое празднику «День России»

Жизнь в детском саду кипит, несмотря на то, что лето — пора отдыха и развлечений. Приближается праздник- День независимости России. Основные задачи, которые мы ставим перед собой – это форм…

Фотоотчёт выставки поделок во второй младшей группе «Берёзка» «Ай, да Пушкин — молодец!»

quot;День рождение поэтаОтмечает целый свет,Ведь известнее,Чем Пушкин,Никого на свете нет!&quot…

Конкурс — выставка поделок из овощей в средней группе (работы выполнены семьями воспитанников)

В рамках проводимой работы с родителями был объявлен конкурс на лучшую поделку из овощей. Родители и дети откликнулись с воодушевлением, работы получились необыкновенные!Победителей наградили медалями…

Фотоотчёт о выставке «Новогодние фантазии». Вторая младшая группа «Капитошки».

Приближаются Новогодние праздники — время чудес, время исполнения самых заветных желаний, в которое верят и самые маленькие дети, и не секрет — даже уже совсем взрослые люди. В ожидании новогодних чуд…

Творческая выставка во второй младшей группе «Почемучки»

Творческая выставка  во второй младшей группе  «Почемучки»» Новогодняя гирлянда&quot…

Выставка поделок во второй младшей группе » Осень-рыжая красавица»

[[{«type»:»media»,»view_mode»:»media_large»,»fid»:»21039496″,»attributes»:{«alt»:»»,»class»:»media-image»}}]][[{«type»:»media»,»view_mode»:»media_large»,»fid»:»21039500″,»attributes»:{«alt»:»»,»class»…

тематика занятий и методика проведения

Аппликация — одно из любимых занятий малышей в детском саду. Этот продуктивный вид деятельности тесно связан с познанием окружающего мира и играет большую роль в умственном воспитании ребенка. Эта техника особенно уместна для занятий с детьми раннего возраста, поскольку их деятельность в это время имеет предметный характер. Кроме того, по сравнению с другими видами художественного творчества аппликация носит более условный характер, что также является преимуществом при занятиях с малышами 2–4 лет.

Что нужно учесть при подготовке к занятию аппликацией в первой младшей группе детского сада (2–3 года)

Хотя программа не предусматривает занятий аппликацией с дошкольниками, посещающими первую младшую группу, воспитатель все же может проводить целенаправленную деятельность по постепенному освоению детьми этого вида изобразительной деятельности.

Так, на начальном этапе педагог определяет уровень сенсорного развития воспитанников, их способность сравнивать и сопоставлять элементы по форме, цвету, величине.

Воспитатель предлагает малышам игры на основе плоскостной мозаики. Педагог вырезает из плотной бумаги различные геометрические фигуры либо силуэты самых разных предметов и объектов, героев сказок и пр. Вначале дети должны научиться ритмично размещать одинаковые элементы по всей поверхности основы. Затем это будет более сложное действие — выкладывание героев какой-либо известной детям сказки в определенном порядке (в соответствии с текстом произведения). Еще один вид работы — составление силуэта из двух или трех деталей. Воспитатель стимулирует детей к действиям своим примером. При такой деятельности одновременно идет изучение цветов, соотношения по величине и пространственному расположению

Примеры таких аппликативных игр:

• «Помоги яблочку найти свою половинку» (дети составляют целое яблоко из частей, плотно прижимая их друг к другу).
• «Цветочки на полянке», «Дорожки из листьев» (ребята учатся ритмично размещать элементы одной формы, но разного цвета на основе).
• «Путешествие шариков» (дошкольники выкладывают кружки в одном направлении, от самого большого к самому маленькому).
• «Маленькие тучки по небу плывут» (малыши учатся располагать неправильные формы по всему пространству основы).
• «Выкладывание сказки «Репка»» (малыши размещают героев соответственно тексту сказки).

Со временем, когда малыши освоят подобные игры, воспитатель предлагает наклеить детали на основу. Вначале педагог сам намазывает элементы клеем и вместе с малышом прижимает их к бумаге (управляет его пальчиками).

И уже позже, примерно со второго полугодия, под контролем воспитателя воспитанники первой младшей группы могут переходить к самостоятельному наклеиванию.

Значение занятий аппликаций для малышей данного возраста (2–3 года)

Аппликативная деятельность при должном руководстве педагога и применении соответствующих возрасту методических приемов оказывает большое влияние на всестороннее развитие воспитанников первой младшей группы.

Дети учатся в творческой форме выражать свои впечатления, которые они получают в результате познания окружающего мира. Кроме того, эта техника работы с бумагой предоставляет большие возможности для развития фантазии и воображения.

Аппликация предполагает последовательность определенных действий, что, в свою очередь, воспитывает у малышей усидчивость и настойчивость в достижении цели. У ребят закладываются первичные навыки исследовательской деятельности.

Занятия аппликацией помогают воспитанникам первой младшей группы запоминать названия цветов, разбираться в формах и размерах.

Благодаря выкладыванию несложных композиций у дошкольников формируются зрительно-двигательные связи, развивается мелкая моторика, движения пальцев становятся более уверенными. Полученный опыт составления сюжетных композиций из готовых форм помогает в последующем рисовании.

Заметим, что аппликативное творчество способствует и социально-коммуникативному развитию малышей: во время занятий они охотно комментируют свою работу, обмениваются репликами. Особенно эффективна в данном плане коллективная деятельность — ребята ждут друг друга, оказывают помощь, уступают место.

Аппликация положительно влияет на развитие логического мышления: умения сравнивать и сопоставлять, выделять главное. Все это приводит к более раннему развитию аналитико-синтетических процессов, которые, между прочим, являются основой успешного обучения в школе.

Подходящие техники: обрывная аппликация, аппликация из кругов, сенсорика с аппликацией и др.

Ребята раннего дошкольного возраста еще не работают с ножницами (они предлагаются только в средней группе). По этой причине на занятиях используются определенные техники, доступные малышам. Это обрывная аппликация, которая похожа на выкладывание мозаики: ребята отрывают кусочки бумаги и заполняют ею нарисованный контур предмета.

Поделка выполнена в обрывной технике

Отметим, что педагог должен научить малышей правильно отрывать бумагу: ведь, часто они просто тянут ее в разные стороны и сминают. Ребенок должен аккуратно взять кусочек двумя пальчиками обеих рук и потянуть — одну ручку на себя, другую — от себя. Полученные фрагменты воспитатель намазывает клеем, а дошкольник приклеивает их к основе. Некоторые ребята могут наносить клей самостоятельно, к концу года при регулярных занятиях все дети должны овладеть этим навыком.

Ребенок первой младшей группы упражняется в обрывной технике

Очень простая и понятная техника для детей двух-трех лет является аппликация из кругов. Ведь, при работе с ними, в отличие от, например, квадратов, не важно, какой стороной ребенок наклеит фигуру. Изображение в любом случае получится гармоничным. Суть этой техники в том, что дети украшают кружками предложенную воспитателем форму (шаблоны посуды, одежды, игрушки и пр.) либо складывают из этих фигур (одинакового размера) простой предмет или объект (бусы для мамы или куклы, гусеницу и пр.).

Аппликация из кружков одного цвета и размера

В ясельном возрасте всегда определяющим является сенсорное развитие. Поэтому в занятия детей первой младшей группы стоит включать сенсорику с аппликацией. Это работа с готовыми плоскостными формами, развивающая мелкую мускулатуру пальцев рук, а также глазомер. Например, воспитатель наклеивает на основу красные, желтые, синие и зеленые ниточки, а ребенок должен подобрать к ним бумажные воздушные шарики такого же цвета, разместить и приклеить строго над ниточкой (на первых порах приклеивает педагог).

Другой вариант – «Подбери чайнику крышку»: малышу предлагается несколько бумажных крышек разного цвета и размера, он должен подобрать и приклеить нужную крышку к чайнику. Вариация этого здания – «Машина и колеса», «Нади половинку листочка» и пр.

Еще одно интересное задание по аппликативной сенсорике – «Накорми котят» (коллективная работа): на большой основе педагог приклеивает силуэт миски, ребятам предлагаются силуэты котят. Приклеить домашних питомцев нужно так, чтобы их мордочки касались миски.

В дальнейшем работа усложняется — дети полностью выкладывают из деталей простейшие предметы — лесенки, башенки, пирамидки.

Используемые материалы, в том числе для основы, оптимальный размер деталей, возможность участия детей в их изготовлении

Для аппликативных занятий в первой младшей группе используется белая и цветная бумага. В качестве основы обычно берут тонкий картон либо альбомные листы. Детали педагог вырезает из тонкой бумаги (но при этом достаточно прочной), оптимальный вариант — глянцевой: ее яркие тона и приятная текстура вызовет у малышей дополнительный интерес к продуктивной деятельности.

Отметим, что геометрические формы должны быть одного размера, чтобы дошкольники смогли составить из них гармоничный орнамент (к примеру, сторона квадратика соответтсвует по длине стороне треугольника).

Что касается размера деталей, то недопустимо, чтобы они были слишком мелкими, поскольку у детей двух-трех лет для такой работы еще недостаточно развита мелкая моторика.

Если занятие по аппликации подразумевает использование обрывной техники, то детали изготавливают сами дети. Для этих целей лучше всего использовать салфетки или тонкую матовую бумагу.

Воспитатель также может предлагать детям вырезанные силуэты различных предметов и объектов живой природы. При этом шаблоны должны быть выразительными и ясными. То есть у малышей не должно возникать сомнений, кто перед ними — утенок либо цыпленок, яблоко либо апельсин.

Ребенок дополняет изображение мордочки животного усами

Уместность индивидуального подхода на занятиях аппликацией с малышами первой младшей группы. Варианты практических заданий с одним и тем же материалом

Когда воспитанники ясельной группы только начинают осваивать аппликативную деятельность, воспитатель работает с подгруппами детей (несколько человек в каждой), в дальнейшем занятие проводится полностью с группой. Также, чтобы внести разнообразие в продуктивную деятельность, тем самым поддерживая детский интерес к ней, периодически следует предлагать воспитанникам создание коллективных композиций.

При проведении работы педагог обязательно учитывает разницу в развитии детей. Поэтому во время занятия обязательно должен использоваться индивидуальный подход. Дети могут немного отличаться друг от друга по возрасту, в первой младшей группе иногда имеет значение и разница в несколько месяцев. Кроме того, некоторые малыши редко посещают дошкольное учреждение и, соответственно, своевременно не осваивают программу. Однако, что касается разделения дошкольников на подгруппы, нужно осуществлять его не по возрасту, а по другому параметру — уровню развития воспитанников.

Отметим, что, хотя индивидуальная деятельность дает высокий обучающий и развивающий эффект, но она не дает ребенку опыта совместных действий. Достоинства фронтального занятия в том, что у малышей вырабатывается выдержка, усидчивость, способность выслушать других.

Отметим, что в рамках индивидуального подхода воспитатель может использовать вариативные задания с одним и тем же операционным материалом. Так, одним детям следует предложить для аппликации кружки одного цвета. Более же сильные дошкольники могут вначале сделать сортировку по цвету — педагог просит их, к примеру, выбрать из общей массы только фигуры зеленого цвета, а затем украсить ими шаблон.

Вариация заданий также может заключаться в смене персонажей игры (разместить на основе вначале цыплят, а потом утят), работе на маленьком, а после на более большом пространстве листа.

Методика проведения занятия по аппликации в первой младшей группе

Занятие аппликацией в первой младшей группе, как и любая непосредственно образовательная деятельность в ДОУ, имеет свою структуру: это теоретическая часть занятия, которая подводит дошкольников к процессу творчества, их самостоятельная продуктивная работа и подведение итогов.

Отметим, что в данном возрасте воспитатель еще не проводит с детьми анализа готовых работ: не указывает детям на возможные недостатки (ведь, зачастую они обусловлены тем, что малыши в силу своего развития еще не обладают необходимыми навыками). Занятие заканчивается исключительно на позитивной ноте — педагог хвалит всех воспитанников, восхищается их успехами, что в свою очередь, стимулирует ребят к дальнейшему творчеству.

Организация теоретической части занятия

Любое занятие в дошкольном учреждении рекомендуется проводить в занимательной форме, однако применительно к ясельной группе игровой момент является определяющим. Чтобы удержать внимание малышей, воспитатель должен обязательно организовать сюрпризный момент в начале занятия.

Например, если детям предлагается коллективная работа по изготовлению книжки-малышки (наклеивание на пустые страницы силуэтов игрушек и животных), то в группу почтальон приносит посылку, в ней дети находят материалы для аппликации. Вариантом может стать сказочный сундучок с таким же содержимым либо какой-то персонаж, хорошо знакомый детям. После этого педагог с ребятами рассматривает материал для занятия: выясняется назначение кисточки и клея, клеенки и тряпочки.

Еще одно интересное решение теоретической подготовки к продуктивной деятельности (аппликация на тему «Пирамидка») – в группу приходит игрушечный Мишка, он шепчет воспитателю на ухо, что хотел бы поиграть с пирамидкой. Педагог показывает медведю и детям игрушку, обсуждается цвет и размер деталей, пирамидка несколько раз собирается и разбирается, причем, малыши должны попробовать сделать это самостоятельно.

Еще один вариант увлекательной мотивации (занятие «Украшение погремушки») – воспитатель сообщает детям, что зайчата построили себе дом (демонстрируется картинка или игрушечный домик). Он очень уютный и теплый, однако зверьки плачут и не могут успокоиться, потому что у них нет погремушек.

Если тема аппликации – «Украшение рукавички», то педагог обращает внимание малышей на куколку, сидящую у окна. Она смотрит на улицу — там холодно, поэтому все люди тепло одеты. Воспитатель показывает детям варежки. Будет уместно прочитать стихотворение Н. Саконской «Где мой пальчик?»:

Маша варежку надела.
— Ой, куда я пальчик дела?
Нету пальчика, пропал,
В свой домишко не попал!
Маша варежку сняла.
— Поглядите-ка, нашла!
Ищешь, ищешь и найдёшь.
Здравствуй, пальчик!
Как живёшь?

Также можно провести подвижную игру под музыку «Передай рукавичку» (ребенок, на котором останавливается музыка, выходит в середину круга и танцует).

На занятии по теме «Коврик для котенка» воспитатель предлагает малышам игру-загадку (они выполняют действия по тексту и одновременно угадывают, о ком идет речь):

• Кто там маленький живет, (пожимают плечами)
  Утром рано он встает, (потянуться)
  Молочко из блюдца пьет, («лакать» из ладошки молоко)
  Любит хвостиком махать, (рукой показать хвостик)
  Лапкой умываться. (умываться)
  Кто же это?

Затем появляется грустный котенок Мурзик — оказывается, у него День рождения, а ему никто не дарит подарков, а ему так хотелось бы иметь красивый коврик, чтобы спать на нем.

Конспекты занятий

ФИО автора	Название конспекта
Русская Е.	«Сильный дождь» Образовательные задачи: вызвать интерес к работе с бумагой, учить раскатывать кусочки салфеток между ладошками для образования шарика, учить размещать шарик в нужном месте. Развивающие задачи: развивать мелкую моторику, глазомер, пространственное мышление. Воспитательные задачи: воспитывать интерес к природным явлениям, наблюдательность, аккуратность в работе. Интеграция образовательных областей: «Художественное творчество», «Познание», «Коммуникация», «Социализация», «Здоровье». Раздаточный материал: картон белого цвета с изображением тучки и капельками-ориентирами, кусочки синих салфеток, клей, тарелка для готовых деталей. Ход занятия: Воспитатель читает стихотворение про тучку и дождик, одновременно демонстрируя малышам тучку, к которой прикреплены дождевые капли из салфеток, скомканных в шарик: Посмотрите-ка, ребята, Что это за штучка? Это в небе голубом Появилась тучка. Тучка плачет, Дождик скачет – Тоненькие ножки. Оставляет за собой Мокрые дорожки. Ребята рассматривают поделку, определяют сильный или слабый идет дождик. Затем педагог сообщает, что принесла много тучек, которым только не хватает капелек дождя. Детям объясняется способ изготовления шариков из салфеток: кусочек нужно смять пальцами, а потом скатать его между ладошек, используя круговые движения. Готовые шарики опускаются в клей и придавливаются на месте, где нарисована капелька. Проводится пальчиковая игра «Дождик»: по сигналу «Маленький дождик» малыши стучат по столу двумя пальчиками, по сигналу «сильный дождик» — всеми пальцами. Самостоятельная продуктивная деятельность. Выставка работ. Проводится подвижная игра «Солнышко и дождик».
Бондарева Н.	«Цветы для мамы» Воспитатель читает стихотворение про маму: Мама — это небо! Мама — это свет! Мама — это счастье! Мамы лучше нет! Мама — это сказка! Мама — это смех! Мама — это ласка! Мама любит всех! Обсуждается предстоящий праздник — День Матери. В этот день нельзя огорчать своих мам, нужно их слушаться и показывать свою любовь. Педагог предлагает малышам подарить своим мамам цветы (это лучший подарок). На столах у ребят лежат открытки из картона, на которые нужно приклеить цветочки. Воспитатель подробно демонстрирует приемы намазывания и наклеивания. Детали придавливаются салфеточкой, аккуратно снимается лишний клей. Проводится физкульминутка на цветочную тематику: Наши алые цветки Распускают лепестки (раскрывают кулачки) Ветерок чуть дышит, Лепестки колышет, (выполняют движения кистями рук то в одну, то в другую сторону) Наши алые цветы Закрывают лепестки, (сжимают пальчики в кулачки) Тихо засыпают, Головой качают. (покачивают кулачками то в одну, то в другую сторону) Продуктивная деятельность детей. Выставка работ.

Тематика занятий аппликацией в первой младшей группе

Порекомендуем следующие варианты тем по выкладыванию узора (из кружков, квадратиков) на готовой форме: «Коврик для щенка (котенка)», «Фартук», «Рукавичка-невеличка», «Шапочка», «Шарфик», «Платье в горошек для мамы (куклы)», «Новогодние шары», «Чашка», «Чайник», «Тарелочка», «Пакеты для новогодних подарков».

Темы по составлению предмета из готовых деталей (либо дополнение силуэта необходимыми элементами): «Заборчик», «Бусы для мамы (куклы)», «Осенние ежики», «Первые весенние листочки» («Осеннее дерево»), «Флажки», «Грибок», «Домик», «Цветочки для мамочки», «Паровозик», «Усы для котика».

Темы для аппликации в обрывной технике (заполнение готового контура): «Яблочко с листочком», «Груша», «Огурец», «Зайчик», «Кошка».

Кроме того, можно предложить детям тему «Дождик» (аппликация из мятых салфеток).

Коллективные композиции (размещение готовых силуэтов на большом пространстве): «Катится колобок по дорожке», «Репка» (выкладывание героев сказки в необходимом порядке согласно тексту), «Цыплята на полянке», «Утята в пруду», «Рыбки в аквариуме», «Осенний листопад», «Чудо-дерево».

Шаблоны аппликативных работ воспитанников первой младшей группы: одежда, посуда, деревья

Фотогалерея «Шаблоны»

Шаблоны для украшение узором из кружков

Шаблоны для составления композиции из отдельных силуэтов

Шаблоны для обрывной аппликации

Фотогалерея «Готовые работы»

Аспекты подготовки к занятию аппликацией во второй младшей группе детского сада (3–4 года), усложнение задач

Во второй младшей группе дети также работают с готовыми формами, которые им предлагает педагог. Однако в данном возрасте дошкольники уже способны выкладывать более сложные силуэты, например состоящие из кругов разной величины (снеговик, неваляшка), большего количества деталей (ракета, птицы, животные). Усложняется декоративная деятельность: готовые силуэты уже украшаются разнообразными формами (кружками, квадратиками, треугольниками, полосками).

В возрасте 3–4 лет закрепляются приемы раскладывания фигур и их наклеивания на бумажную основу. Больше внимания уделяется аккуратности, педагог постоянно напоминает о необходимости пользования клеенкой, тряпочкой, подставкой для кисти.

Отметим, что готовые формы для аппликации лучше раздавать дошкольникам после объяснения задания. Клей ребятам предлагается после того, как они разложили элементы в нужной последовательности. Воспитатель в обязательном порядке проверяет композицию, поскольку пространственное мышление детей еще только развиваются, малыши не очень хорошо ориентируются на листе бумаги (например, наклеивание в центре основы им дается сложно).

Новые техники (игры по аппликации) и материалы. Уместность совмещенных и нетрадиционных техник в этом возрасте Изменения в допустимых размерах деталей, возможность участия детей в их изготовлении

Во второй младшей группе расширяется набор техник, которые используются на занятиях аппликацией. По-прежнему актуальна обрывная аппликация, которая относится к нетрадиционным способам изображения. Однако, по сравнению с ясельной группой, она становится более сложной: используются разные цвета бумаги, с помощью которых выкладывается определенный рисунок.

Поделка выполнена в обрывной технике

Похожа на обрывную мозаичная техника аппликации. Только здесь детали одинаковой правильной формы (кружки, квадратики, треугольники) предлагает ребятам воспитатель.

Мозаичная аппликация — подходящий способ передачи природных явлений

Детям предлагается песочная аппликация (как вариант — используется манная крупа или мелкие древесные опилки). Педагог (малыши иногда могут помогать ему) рисует клеем-карандашом фигуры нужной формы, а дошкольники посыпают их песком. Излишек стряхивается с основы. В итоге получается интересное аппликативное изображение, которое дополняется бумажными деталями.

Песочная аппликация — оригинальный способ изображения

Популярна во второй младшей группе и аппликация из мятой бумаги (напомним, что малыши могли познакомиться с ней еще в ясельной группе — «Дождик»). Достоинство этой нетрадиционной техники в том, что она позволяет получить объемное изображение, которое так нравится детям. Например, таким способом можно оформить грудку снегиря или синички, смастерить яркие пушистые клубочки для игривых котят.

Из мятой бумаги получается объемная грудка птичкиМалышам очень нравится объемная мятая аппликация

Кроме того, разные техники могут успешно комбинироваться в одной работе. Например, образ создаётся из обычных вырезанных воспитателем деталей и обрывных элементов.

В работе органично сочетается обрывная и традиционная техника

Дидактические игры по аппликации во второй младшей группе также усложняются. Так, например, детям уже предлагается не просто подобрать вторую половинку предмета или объекта, а симметрично дополнить деталями более сложное разноцветное изображение (например, бабочку или цветок в горшочке). Усложняются и игры на развитие декоративных умений: силуэты украшаются более затейливым узором, основанным на сочетании фигур разной формы и цвета.

В соответствии с разнообразием техник детям второй младшей группы предлагается более обширный материал для работы. Так, основой являются теперь не только листы бумаги или картона, но и разнообразные формы. Это может быть, например, листок дерева из зеленого картона, на который нужно наклеить жучка или гусеницу. В качестве основы во

Также детям бывает очень интересно соединять в композиции аппликацию и лепку, а также аппликацию и рисование. Так, например, наклеенной божьей коровке можно нарисовать черным фломастером усики и лапки. А точки на ее спинки можно оформить в виде пластилиновых шариков. Из пластилина также можно лепить глазки многим животным и птицам.

В качестве основы воспитатель может предложить дошкольниками самые неожиданные предметы, например, компьютерные диски. Педагог наклеивает в их середине картинку в форме сердечка, а ребята должны обклеить ее комочкам из салфеток.

Поделка выполнена на нестандартной основе — компьютерном диске

В качестве материала для аппликации могут использоваться и ватные диски (так можно оригинально изобразить снеговика). Также популярны поделки животных из ваты: она приклеивается по контуру зверька, в результате получается интересное объемное изображение. Так можно красиво изобразить белого котенка, зайчика в зимней шубке, овечку, белого медведя. Отметим, что такой образ обычно дополняется бумажными или пластилиновыми глазками и носиком черного цвета.

Аппликация из ваты идеально подходит для изображения некоторых животных

Отметим, что материал, предлагаемый младшим дошкольникам, может быть настолько ярок, что будет отвлекать внимание от объяснения педагога. Поэтому рекомендуется раздавать его малышам перед непосредственно продуктивной деятельностью. Каждому ребенку предлагается индивидуальный пакетик (тарелочка).

Что касается размера исходных деталей, то во второй младшей группе дети уже могут дополнять основное изображение более мелкими элементами (глазки, носик животного или птицы), поскольку мелкая моторика у них уже более развита по сравнению с воспитанниками ясельной группы.

Методика проведения занятия по аппликации во второй младшей группе

Занятие аппликацией во второй младшей группе имеет традиционную структуру, состоит из практической и теоретической части.

Занятие, как правило, начинается с сюрпризного момента, за которым следует рассматривание предмета изображения. Это оживит представления дошкольников об особенностях предлагаемой формы. Воспитатель отчетливо называет малышам цвет предмета, обводит пальцами его по контуру, выделяя особенности. Таким образом, зрительный анализ дополняется осязательным. Причем, важно, чтобы дети тоже потрогали предмет изображения.

Педагог также показывает образцы аппликации, которые он готовит заранее. Отметим, что в образце четко обозначается форма предмета, детали же можно опустить.

Также обязательная часть занятия — наглядная демонстрация приемов размещения деталей и наклеивания. Показ наиболее сложных приемов присутствует до тех пор, пока дошкольники не овладеют ими на хорошем уровне. Отметим, что каждое свое действие педагог комментирует словами.

Перед непосредственно продуктивной деятельностью воспитатель всегда проводит физкультминутку либо пальчиковую гимнастику, связанную по тематике с занятием.

Самостоятельная деятельность дошкольников начинается с раскладывания элементов на основе. Воспитатель проверяет правильность размещения у всех воспитанников.

Отметим, что методика проведения аппликативного занятия во второй младшей группе предполагает использование различных форм индивидуального подхода: одному ребенку требуется помощь в составлении изображения, другому — в наклеивании и т.д. Но, уделяя внимание одному воспитаннику, педагог всегда должен видеть всю группу в целом: оценивать темп работы детей, учитывать, кому еще нужна помощь.

Организация теоретической части занятия. Способы проведения самоанализа по готовой работе

Поскольку детям раннего дошкольного возраста сложно долго концентрировать внимание на какой-то одной деятельности, воспитатель должен постараться максимально увлечь их аппликацией. Для этого у малышей должен быть мотив к творческому процессу.

Отметим, что во второй младшей группе педагог продумывает более сложную мотивацию. Приведем конкретный пример. Занятие начинается с грустной музыки из мультфильма «Маша и медведь». Появляется игрушечный Мишка. Дети с помощью воспитателя замечают, что не хватает его подружки Маши. Оказывается, она заболела, потому что ела много конфет, пирожных, чипсов, пила кока-колу. С детьми проводится мини-беседа на тему вредной и полезной пищи. И незаметно педагог подводит их к теме занятия — аппликации на тему «Овощи» или «Фрукты».

Таким образом, теоретическая часть занятия по изобразительной деятельности должна давать малышам какую-то познавательную информацию. Это также может быть предварительная работа по развитию речи: педагог заимствует мотивацию из сказки или небольшого стихотворения.

Занятие аппликацией в этом возрасте уже включает в себя анализ детских поделок. После окончания работы педагог предлагает малышам совместно рассмотреть все работы, полюбоваться ими. Внимание ребят направляется на изобразительные характеристики: красивое цветовое решение, выразительность образов. Например, рассматривая неваляшек, воспитатель предлагает показать веселых и грустных, наиболее красивых, сломанных. То есть дошкольники учатся замечать и неудачные моменты.

Со второй половины года педагог уже четко указывает детям на ошибки, например, неправильное чередование деталей по цвету или размеру. Также оценивается качество наклеивания: «чисто», «аккуратно» или, наоборот, «неряшливо». Постепенно к такому анализу привлекаются и сами дошкольники: они должны понимать, что делать в дальнейшем, чтобы избежать ошибок.

Варианты практических заданий с одним и тем же материалом для детей 3–4 лет

Отметим, что в рамках индивидуального подхода воспитатель предлагает воспитанникам второй младшей группы различные варианты практических заданий с одним и тем же материалом. Так, например, сильные дети могут придумать свой узор для составления бус, в то время как все остальные повторяют предложенную воспитателем тему.

Еще один вариант усложнения задания — предложить составить изображение предмета из большего числа элементов. Это касается таких композиций, как гусеница или вагончики поезда.

Конспекты занятий

ФИО автора	Название конспекта
Темирбекова С.	«Скворечники для скворцов» Образовательные задачи: упражнять детей составлении изображения из предмета, состоящего из нескольких деталей разной формы. Развивающие задачи: развивать цветовосприятие. Воспитательные задачи: воспитывать эстетический вкус, усидчивость, аккуратность. Интеграция образовательных областей: «Художественное творчество», «Познание», «Коммуникация», «Социализация», «Здоровье». Раздаточный материал: квадраты коричневого цвета 9×9 см, треугольники со стороной 10 см, желтые круги диаметром 4 см, клеенки, салфетки, клей, кисти. Ход занятия: Беседа о весне, ее признаках. В группу «прилетает» птичка (ребенок более старшего возраста). Она приносит малышам письмо от скворца. Оказывается, он вернулся домой из теплых стран, поселился в новый домик. Но скоро прилетят его друзья, а у них домиков нет. А без домика скворцы не смогут вывести птенцов. Дети с радостью соглашаются помочь персонажу — сделать с помощью аппликации домики для его друзей. Рассматривание образца скворечника, выполненного воспитателем. Объяснение педагогом приемов выполнения работы. Проводится пальчиковая игра «Птичка»: Птичка, птичка-невеличка, Ладони обеих рук соединить большими пальцами и помахать кистями (крыльями) в воздухе. Вот пшено, А вот водичка. Пальцы сложить щепоткой и показать, как сыплют зерна. Ладони левой руки придать форму пригоршни. Пей И кушай поскорей Локоть правой руки стоит на столе. Пальцы сложить в виде щепотки (голова птички, опуская и поднимая «голову», показать, как птичка пьёт из пригоршни. Пальцы сложить в виде щепотки и постучать ими по столу (птичка клюет зерна). И лети к семье своей. Ладони обеих рук соединить большими пальцами, помахать кистями рук (крыльями) в воздухе. Самостоятельная работа дошкольников. Затем они подходят к доске и прикрепляет свои скворечники к нарисованным воспитателем стволам деревьев. В подготовленные заранее прорези малыши вставляют силуэты птичек.
Ладьева И.	«Белый медведь» Детям предлагается загадка про белого медведя: Может кто-то не поверит, Любят холод эти звери. Шубок белых не снимают, В шубках спят, едят, играют. Даже в шубках рыбку ловят, Где вы видели такое? Если знаешь, то ответь: Это северный медведь! Воспитатель произносит заклинание, малыши кружатся и оказываются на северном полюсе. Проводится подвижная игра «Льдинки»: дети должны прыгнуть в обручи, разложенные на полу. Затем педагог предлагает ребятам смастерить белого мишку из ваты: ее нужно отщипывать маленькими кусочками и приклеивать на основу — шаблон фигуры медведя. А глазки и носик рисуются фломастером. Демонстрация приемов изображения. Самостоятельная деятельность детей. Выставка работ.

Тематика занятий аппликацией во второй младшей группе

Темы занятий во второй младшей группе должны быть понятны и доступны малышам. Но вместе с тем они уже не будут слишком просты, как в ясельной группе, чтобы у ребят не ослабевал интерес к аппликации. В выборе тем для занятий проявляется индивидуальность педагога, его творческий подход к работе.

Предлагаем следующую тематику возможных аппликативных занятий, для удобства разделенную на отдельные блоки.

• Мир живой природы: «Медведь», «Зайчик», «Ежик», «Лисичка», «Котенок» (как вариант — с клубочком), «Цыпленок», «Утенок», «Снегирь», «Синичка», «Воробей», «Бычок», «Рыбки в аквариуме», «Божья коровка», «Гусеница», «Бабочка».
• Растительный мир: «Комнатное растение», «Грибочки», «Грибная полянка», «Корзинка с грибами», «Ромашка».
• Овощи, фрукты, ягоды: «Большие и маленькие яблоки на тарелке», «Ягоды и яблоки лежат на блюдечке», «Консервируем фрукты», «Компот», «Борщ».
• Игрушки и предметы обихода: «»Пирамидка», «Большие и маленькие мячи», «Воздушные шары», «Неваляшка», «Шарики и кубики», «Зонтик».
• Домики и мебель: «Домик для лесных зверей», «Будка для собачки», «Скворечник», «Стол и стул».
• Орнаменты и узоры: «Коврик для щенка (котенка)», «Рукавичка», «Матрешка», «Красивая чашка», «Нарядное платье», «Украсим сапожки», «Красивое полотенце», «Шапочка и шарфик».
• Еда: «Яичница», «Бублики-баранки».
• Транспорт: «Грузовик», «Самолет», «Ракета», «Кораблик», «Светофор», «Вагончики».
• Сказки: «Колобок», «Теремок», «Репка», «Мойдодыр».
• Зима: «Снежинка», «Снеговик», «Нарядная елка», «Снегопад», «Разноцветные огоньки в домиках».
• Явления природы: «Дождь идет», «Радуга».
• Патриотические темы: «Флаг России», «Мой дом», «Моя семья», «Мой город».

Отметим, что воспитатель должен четко разграничивать предметную и декоративную аппликацию. Некоторым темам хорошо придавать практическую направленность: сделать закладки для книг, смастерить бабочек для украшения веранды.

Периодически педагог предлагает воспитанникам второй младшей группы коллективные работы, например, «Магазин игрушек», «Цветочная поляна», «Зайчики на полянке», «Мой город», «Летний луг», «Листопад», аппликации на тему «Дружба», «Семья».

Аппликативные работы воспитанников второй младшей группы

Фотогалерея «Домики»

Фотогалерея «Зима»

Аппликация из ватных дисковАппликация с элементами рисования

Фотогалерея «Игрушки и предметы обихода»

Фотогалерея «Большой мир животных»

Фотогалерея «Орнаменты и узоры»

Фотогалерея «Праздничная тематика»

Фотогалерея «Сказки» (Теремок, репка, колобок)

Фтогалерея «Овощи, фрукты»

Фотогалерея «Растительный мир»

АппликацияАппликация

Фотогалерея «Транспорт»

Фотогалерея «Прочая тематика»

АппликацияАппликация

Фотогалерея «Коллективные работы»

Видеоролики по теме: открытое занятие по аппликации в младшей группе

«Украсим платье божьей коровке»

«Скворечник»

Трудно переоценить значение аппликации для всестороннего развития малышей раннего дошкольного возраста. В первой младшей группе дошкольники только начинают осваивать это удивительное занятие — аппликация в этот период тесно связана с дидактическими играми. Во второй же младшей группе у ребят уже закладываются основные навыки, необходимые для аппликативной деятельности. Воспитатель, занимающийся художественным творчеством с детьми 2–4 лет, должен проявить всю свою творческую фантазию и педагогический опыт, чтобы заинтересовать малышей работой с бумагой и стимулировать их к дальнейшим творческим успехам.

Конструирование во второй младшей группе: полезные советы и примеры

Любому ребёнку нравится создавать поделки своими руками. Ничего, что неровно, косо, криво, зато сделал сам. Дети любят лепить из теста (пластилина) разные фигурки, клеить аппликацию, рисовать красками, карандашами, мелом и т. д. Они способны на творчество ещё с годика. Чтобы малышу не разонравилось это занятие, надо его развивать ежедневно. С 3-х лет детям можно доверить ножницы, чтобы учить вырезать несложные фигуры и помочь им в новом направлении – конструирование из бумаги. Младшая группа только изучает новый вид деятельности, поэтому отнеситесь к деткам с терпением.

Знакомство с новым видом творчества

Вот и наступил тот момент, когда вы доверили малышу ножницы. Теперь учите применять их на деле. Обычно начинается конструирование во второй младшей группе. Их нужно научить вырезанию несложных фигурок. Для того чтобы детям было интересно заниматься, придумывают разные игры или сказки по тематике. При этом педагоги формируют у малышей умение слушать, обучают разной технике с бумагой, знакомят детей с геометрическими фигурами (основными: круг, квадрат, овал, треугольник). Во время обучения у малышей развивается память, внимание, фантазия, мелкая и крупная моторики, ориентирование в пространстве. Задача воспитателя, помимо вышеперечисленного, — научить детей аккуратности, экономно обращаться с материалом и оставлять после своей работы чистое место. На первых занятиях педагог сам заготавливает материал, а уже впоследствии предлагает малышу учиться самому вырезать все необходимые фигуры для занятия.

Конструирование в ДОУ: младшая группа

Для детей 2-3 лет воспитатель предлагает делать поделки из заготовок. Как правило, конструирование во второй младшей группе начинается в начале полугодия с простых полосок. Воспитатель их даёт одинаковой длины и ширины несколько штук. Попробуем сделать «зайчика». Возьмём одну полоску и склеим её концы. Получилась голова. Уши приклеим отдельными полосками. Отдельно делаем мостик, к которому крепится голова. Посмотрите на фотографии, как выглядит зайка.

Возле него помогите малышу сделать травку, цветочки, мостик и т. д. Пусть малыш вам поможет фантазировать. Глазки можно сделать из пуговицы или просто вырезать кружочки из цветной бумаги. Таким же образом мастерим носик и ротик. Детям понравится конструирование. 2 младшая группа – возраст, когда малыши очень любознательны и могут легко фантазировать. Помогите им развиваться в этом направлении.

Конструирование. Куцакова: вторая младшая группа

Есть для детей очень интересная техника конструирования. Называется она оригами. Людмила Викторовна Куцакова (известный педагог) предлагает применять эту технику с раннего возраста. Она утверждает, что чем раньше с малышом начнёте заниматься, тем быстрее и легче ему дастся конструирование. Во второй младшей группе учат деток всего лишь азам, а воспитатели или родители помогают им в процессе работы. Рассмотрим, что предлагает Куцакова.

Вырежьте прямоугольник из бумаги и сложите его пополам. Таким образом, как на фото.

Вот из этого можно мастерить практически любое животное. Дети очень любят собак, поэтому можно сделать четвероногого друга. Для этого вам нужен картон или любая другая бумага, но поплотнее. Ножницы, карандаш и краски или фломастеры. На сложенном пополам картоне нужно нарисовать туловище, хвост, лапы. На другом картоне (отдельно) нарисуйте голову и шею. Пока не вырезали, раскрасьте любимыми цветами, пятнами и т. д. Вырезать все части. Затем голову приклейте к туловищу. Таким образом можно делать не только собаку, но и любого зверя. При таком конструировании дети отлично запоминают цвета, формы, количество и др.

Оригами фонарика для детей 3-4 лет

Для любого ребёнка в младшем дошкольном возрасте очень сложно создавать поделки своими руками. Тем более это касается конструирования. Не ругайте его, если не получается. Он же старается, просто навыков ещё совсем мало. Совсем не сложно делать фонарик. Это объёмная поделка, а делается сравнительно недолго. Для начала возьмите прямоугольник, сложенный пополам. Сделайте в сантиметре друг от друга надрезы полосок от одного края к другому. Разверните бумагу и увидите, что у вас по всему листу надрезы, как показано на рисунке.

Сверните их фонариком и склейте эти две стороны. Вот и всё. Осталось сделать ручку, и можно фонарик для украшения куда-нибудь поставить. Конструирование во второй младшей группе проходит весело и беззаботно.

Гирлянды своими руками

Наверное, самое простое задание для малышей. Вырежьте несколько полосок длиной 3-5 см. Главное, чтобы они были разноцветные. Покажите детям, как правильно полоску склеить в колечко. Пусть они сделают это вместе с вами. Вторую полоску просуньте в первое колечко и склейте ещё круг. Потом третью просуньте во вторую и т. д.

Главное, чтобы одни и те же цвета не находились рядом. Во время этого занятия вы закрепите цвета и выучите новые. Научите ребёнка мыслить. Такое конструирование во второй младшей группе считается одним из лёгких заданий. Эту работу в коллективе делать лучше всего. Одна группа детей клеит с правого края, другая с левого. Сделайте длинную и ярку гирлянду.

Очень важный момент, который нельзя упускать – ножницы. Они должны быть закруглённые. Всегда во время работы взрослым нельзя отходить от малышей ни на шаг. Ведь у них опасные предметы. В период конструирования с детьми учится не только техника. Обращайте внимание на цвета, геометрические формы, на плотность бумаги и др. Вы можете делать поделки даже из газетной бумаги. Дети любят такой предмет, как конструирование. 2 младшая группа только учится ему, поэтому проявите как можно больше тепла и терпения.

Даже если у малыша что-то не получается, но вы видите, что он старается, обязательно похвалите его. Для детей 2-3 лет очень важно слышать, что у них получается справляться с заданием. Не нужно сразу делать сложные задания. Для начала пусть малыш скомкает бумагу или порвёт. Это первое, что должен уметь и любить ребёнок. Когда произойдёт полное знакомство с материалом, тогда только приступайте к основному заданию. Конструирование во второй младшей группе проходит сложнее, чем у старших деток, так как ещё нет нужных навыков и опыта. Только благодаря взрослым малыш развивает в себе точность движения и ориентирование в пространстве. Перед тем как делать поделки по типу оригами, учите малыша просто складывать пополам бумагу или картон. Только тогда, когда ребёнок научиться понимать, где центр, у него начнут получаться поделки. Развивайте деток каждый день, пусть они радуют вас своими успехами.

Конспект НОД по аппликации во второй младшей группе «Подарок для мамы»

Конспект НОД по аппликации во второй младшей группе «Подарок для мамы»

Программное содержание

• Учить детей составлять изображение из деталей.
• Воспитывать стремление сделать красивую вещь (подарок).
• Развивать эстетическое восприятие, формировать образные представления.
• Закреплять знание детей о празднике «День матери»

Задачи:

Образовательные:

• закреплять умение пользоваться клеем, аккуратно наклеивать детали, пользоваться салфеткой, составлять композицию;
• закреплять знание основных цветов спектра.

Воспитательные:

• развивать воображение, — воспитывать любовь и уважение к маме, бабушке. Желание доставлять радость близкому, родному человеку;
• учим выражать положительные эмоции (интерес, радость, восхищение, удивление).

Материал и оборудование:

• Вырезанные степлером листочки и цветочки разных цветов и оттенков (диаметр 2 см), трафарет кружки, вырезанный из картона размером ½ листа (разных цветов), клей карандаш, салфетки.

Предварительная работа:

Чтение художественной литературы, заучивание стихотворение о маме. Рассматривание фотографий, иллюстраций.

Ход занятия

Дети встаньте дружно в круг, ты мой друг и я твой друг. Дружно за руки возьмемся и друг другу улыбнемся.

Воспитатель: — Ребята, какие вы веселые, у вас хорошее настроение? И у меня тоже.

-Когда у человека хорошее настроение он часто улыбается. Вот и мы радуемся, улыбаемся вот так (показать как улыбаться)

Улыбнемся и пожелаем друг другу доброго утра и радостного настроения.

Ребята, я сейчас загадаю вам загадку, а постарайтесь отгадать о ком она?

Загадка:

Кто вас, дети, больше любит?

Кто вас нежно так голубит?

Кто заботится о вас,

Не смыкая ночью глаз?

-Правильно, ребята, это наши любимые мамы.

Звучит песня «Милая мамочка».

Какая чудесная песенка. Эта прекрасная песенка о самом дорогом человеке.

Конечно, это мама! А вы знаете, как зовут ваших мам? (Дети называют)

Какие ваши мамы? (Добрые, красивые, заботливые)

Как ласково вы называете маму? Какие ласковые слова вы будите говорить своим мамам? (Милая, любимая, заботливая и т.д.)

Игра «Назови ласково»

— Что умеют делать ваши мамы по дому? (Готовят, стирают, моют посуду, гладят бельё и т. д.)

— А вы помогаете маме? (ответы детей).

Ребята я вам предлагаю поиграть в игру «Чей это ребенок» Показываю карточки: Кто у козы ребенок (козленок) Кто у лошади (жеребенок) Кто у кошки (котенок) Кто у собаки (щенок) Кто у утки (утенок) и т.д.

Ребята, а сейчас давайте немножко отдохнем и поиграем.

Физкультурная минутка «Раз, два, три, четыре, пять — будем маму поздравлять!»

Прочитайте вместе с детьми рифмовку, выполняя соответствующие движения.

Раз, два, три, четыре, пять —

Будем маму поздравлять! (Шагать на месте.)

Милую, любимую,

Самую красивую. (Хлопать в ладоши.)

И подарки, (Протянуть ладони вперед.)

И цветы (Поднять ладони кверху и сложить их вместе в виде цветка.)

Дарим мамам я и ты. (Показать ладонью на себя и на стоящего напротив.)

Предложите детям сесть на стульчики за столы.

Ребята я предлагаю для наших любимых мам сделать подарок. Давайте сделаем вашим мамам красивые кружки. Ваши мамы очень много времени проводят на кухне, когда готовят обед или ужин для всей семьи, мамы убирают дом, заботятся о вас и поэтому устают. Давайте сегодня порадуем ваших мам и сделаем для мамочек подарки. Пусть кружка сделанная вами всегда будет напоминать маме, как сильно вы ее любите. Вы согласны? Посмотрите какие кружки я приготовила для вас. (показываю кружки дети называют цвет). Игра «Какого цвета»

Прежде чем приступить к работе давайте поиграем с нашими пальчиками.

Этот пальчик –дедушка. (Дети прижимают к ладони большой палец)

Этот пальчик — бабушка (Прижимаем указательный палец) Этот пальчик – папочка (Прижимаем средний палец)

Этот пальчик –мамочка (Прижимаем безымянный палец)

Этот пальчик –я (Прижимаем мизинец, рука образует кулак)

Вот и вся моя семья (Быстро разжимаем и сжимаем пальцы)

Теперь можем приступать к работе.

Перед началом работы вспомнить правила, как правильно пользоваться клеем.

Аккуратно намазываем клеем цветочки, не забываем промазывать края. Затем аккуратно накладываем деталь на картон и прижимаем салфеткой. Также мы поступим и с другими цветочками и листиками. Ребята не забудьте, клей мажем с белой стороны цветка.

А теперь я поставлю вам красивую музыку, чтобы вы вспоминали свою любимую, ласковую мамочку и делали ей подарок с любовью.

(Показываю зарание приготовленные образцы кружек) Ребята посмотрите какие кружки сделала я, как расположены цветочки – на расстоянии друг от друга.

(Во время работы следить за осанкой детей, как используют салфетку, помочь ребенку если он в этом нуждается и т.д.)

Вот какая красота у нас получилась! Вашим мамам очень понравятся ваши кружечки. А как еще можно порадовать маму? (ответы детей: Надо маму слушаться, помогать, любить). Наше занятие подошло к концу. Вы большие молодцы! Организуем выставку работ.

< Предыдущая		Следующая >

«Детский сад общеразвивающего вида № 7 «Калинка»

2 младшая группа детского сада рассчитана на детей возрастом 3-4 года. В этом возрасте продолжают активно формироваться у детей многие навыки, активно развиваются и усовершенствуются психические процессы, такие как речь, мышление, память. Поэтому в значительной мере то, как будут протекать все эти процессы, в будущем   повлияет на   уровень готовности ребенка к школе. В этом возрасте у детей формируется самооценка, они стараются отвечать требованием взрослых, учатся быть хорошими и послушными, противопоставлять и сравнивать себя с другими детьми. Но порой выводы от такого противопоставления бывают неправильными, особенно если у ребенка    не установился контакт в коллективе или с воспитателями, что проявляется в дальнейшем вспышками агрессии, нежелании посещать детский сад, упрямству, капризам, и даже истерикам.  Учитывая этот нюанс, психологи склонны считать детей 2 младшей группы детского сада детьми, которые находятся в переходном и кризисном возрасте (  кризис 3-х лет). Задача воспитателей и родителей общими усилиями помочь детям благополучно переступить это возрастной рубеж. 

Посредством изменений, проходящих в психических процессах, таких как восприятие, внимание,воображение, речь, мышление, память, продолжает формироваться характер ребенка, его темперамент, усовершенствуется деятельность.

Игровая деятельность детей 2 младшей группы переходит на новый этап и продолжает далее развиваться. Прослеживаются первые черты сюжетно-роевой игры, хотя игра непродолжительная и порой с незавершенным сюжетом, но все-таки является отображением видением детей  социальных и межличностных отношений. Кроме того проходят значительные изменения в творческой деятельности. В этом возрасте ребенок уже увереннее справляется с кисточками, карандашами, пластилином. Картины, становятся несколько сложнее по технике выполнения — это    также касается и разлиных аппликаций или поделок из природных материалов. Если ранее для детей на первом месте были потребности в опеке, любви, заботе и ласке, то теперь приоритеты несколько меняются, и на первый план выходит одобрение поступков, похвала,                самостоятельность, поддержка и признание. Ребенок чувствует потребность в самостоятельности, и начинает проявлять ее разными путями, видя одобрение взрослых со стороны, в виде похвалы или других поощрениях он испытывает чувство гордости. Поэтому не забывайте ребенка хвалить за любые, хоть и маленькие, но достижение. Следует отметить, что данный возраст имеет свои особенности и тенденции общеобразовательного воспитания и развития детей в сравнении с другими группами детского сада. Ведь только благодаря правильной организации учебного и воспитательного процесса в детском саду можно добиться положительных результатов. Так учебный процесс в дошкольном учреждении должен соответствовать многим правилам, направленных на успешное обучение, исходя из возрастной группы детей. Среди которых можно отметить уровень контакта воспитателя с детьми, соответствие санитарно-гигиенических норм в группе, наличие дидактических материалов, длительность занятий, уровень проверки знаний.

2 младшая группа детского сада включает в организацию образовательной деятельности физическое воспитание, ознакомление с окружающим миром, изобразительную деятельность. В процессе занятий в детском саду важно заинтересовать детей, доходчиво объяснить им поставленную задачу, предоставить материалы для ее реализации. Кроме того важно обратить внимание на то, как у детей получается справиться с поставленной целью, проанализировать сложившуюся ситуацию. Ни для кого не секрет, что воспитатель в этом процессе играет не менее важную роль. Именно от его личностных способностей, методов преподавания, знания возрастных особенностей детей, навыков вести педагогическую деятельность зависит очень многое.

Воспитательная и обучающая функции в детском саду тесно переплетаются и взаимосвязаны. Так в процессе обучения можно воспитывать и наоборот, воспитывая — обучать. Важно научить детей бережно относиться к природе, окружающей среде, любить Родину, уважительно относиться к старшим, привить любовь к физическому труду, освоить правила гигиены, формировать представления о нормах морали и поведения. Многие родители ошибочно считают, что воспитатели целыми днями с детьми только и делают, что играют, но это совсем не так. Педагоги во время летних каникул тщательно продумывают в соответствии с планами министерства образования свои занятия с детьми.

Каждый день ребенок делает для себя маленькие открытия, приобретает новые знания. К примеру, сегодня он выучил названия новых диких и домашних животных, а завтра уже будет знать, как сделать поделки из природного материала. Поэтому важно, чтобы по возможности ребенок не пропускал занятия, и посещал детский сад регулярно.

Одним из вопросов волнующих родителей — это вопрос профессиональной компетенции воспитателей. Об этом не стоит абсолютно переживать, ведь каждый год они проходят аттестацию и с их профессиональной деятельностью должно быть все в порядке, а любовь к детям… ну как ее может не быть!

Дети во 2 младшей группе имеют значительное стремление к познавательной деятельности. Поэтому этот возраст еще называют возрастом «почемучек». Порой на воспитателей и родителей сыпется град детских вопросов и это очень хорошо. Ведь, если ребенку что-то интересно, но наверняка полученная им информация в виде ответа запомнится надолго и пополнит его копилку знаний и опыта. Разного рода экскурсии, спектакли праздники, которые организовываются в группе, благоприятным образом влияют на детей. Экскурсии для детей можно организовать в музей, парк, зоопарк, театр, в лес, библиотеку.

2 младшая группа детского сада — это дети, которые уже умеют очень многое, если сравнивать их с ясельной группой. Существенное различие четко прослеживается не только во внешних признаках, речи детей, поведении их в коллективе, но и на занятиях.

Прогресс заметен на лицо, но для четкого определения уровня развития ребенка и соответствие этого уровня общим нормам было придумано проводить психодиагностику детей. Такие тесты помогают выявить пробелы, которые есть в знаниях у большинства детей, с дальнейшей целью их устранения. 

 Для начала детям 2 младшей группы предлагают пройти тест Бени-Симона. Исходя из этого теста, ребенок в возрасте 3-4 лет должен уметь назвать свое имя и фамилию, уметь повторить по памяти прочитанное ему небольшое предложение, а также два любых числа, ответить, кто нарисован на показанных ему картинках, а также знать и уметь показывать, где у него находится нос, уши, руки, глаза.

Этот небольшой тест показывает уровень умственного развития ребенка. На втором этапе проверяют уровень развития у ребенка основных психических процессов — мышления, внимания, логики. И только после того делают заключение об уровне развития ребенка в соответствие к возрастным нормам, исходя из количества правильных ответов и времени их выполнения.

Таким образом, задачей детского сада, как организации дошкольного воспитания является способствовать дальнейшему физическому, эмоциональному, творческому, интеллектуальному и волевому развитию детейдошкольного возраста.

Коробки для подписки на лучшие детские поделки на 2021 год

Наш выбор

Ящик с коалой

Яркие, веселые проекты и другие оригинальные идеи делают его лучшим выбором для детей от 3 до 5 лет, которые развивают свои творческие способности и мелкую моторику.

Kiwi Crate

Это был один из самых оригинальных и продуманных вариантов, которые мы тестировали в возрасте от 5 до 8 лет. Эти проекты выходят за рамки простых ремесел, исследуя науку, искусство и инженерию.

Набор «Ящик с коалой» включает три занятия каждый месяц, и, в отличие от некоторых других подписок, все, что вам нужно, находится прямо в коробке.Мы думаем, что качество материалов не хуже, чем у других сервисов по подписке, но сами идеи проектов более креативны. Мероприятия веселые и подходят для этой возрастной группы. Вы чувствуете, как будто для вашего ребенка доставляется особая почта с яркими принадлежностями и дизайном, созданными на дому.

Наши тестировщики в возрасте от 5 до 8 лет сочли проекты в своих коробках Kiwi Crate одними из самых интересных, и родителям понравилось, что они казались более продуманными. Эти наборы ориентированы не на традиционные ремесла, а на практические занятия по изучению концепций науки, технологий, инженерии, искусства и математики (образовательный подход, называемый STEAM, который помогает развивать такие навыки, как критическое мышление и решение проблем).Проекты творческие и часто художественные. Например, для создания искусства используются кислоты и основания. Другой дает детям материалы, чтобы сделать светлячка, чтобы они узнали о фосфоресценции. Дети будут нуждаться в помощи взрослых большую часть месяцев, но мы думаем, что эта подписка предлагает сложные и совершенно оригинальные коробки. Как и ящик Kiwi’s Koala Crate для детей младшего возраста, этот ящик также является одним из самых доступных по цене.

, занявший второе место

Green Kid Crafts

Проекты с этой подпиской менее изобретательны, но могут быть лучше для ребенка, который любит что-то более простое.Есть возможность получить больше материалов для семей с более чем одним ребенком.

Проекты в коробке Green Kid Crafts менее креативны, чем те, что мы выбрали для младших школьников, но они более искусны. Яйца динозавров из папье-маше и космический песок, сделанный своими руками, могут понравиться семьям, которые хотели бы добавить немного науки в жизнь своих детей, любящих ремесла. Эта подписка предназначена для детей от 3 до 10, но мы думаем, что детям от 5 до 8 она понравится больше всего, и, как и Kiwi Crate, она включает концепции STEAM.Хотя это та же цена, что и подписка на Kiwi Crate, здесь у вас есть возможность купить еще один набор материалов для второго ребенка по цене меньше, чем стоимость второй коробки, и большинство проектов можно выполнить независимо.

14 поделок для подростков и подростков

В Интернете так много поделок для подростков и подростков. В Pinterest можно было заблудиться дней . Я хочу облегчить вам задачу. Эти пятнадцать идей просты, требуют небольшого количества расходных материалов и в основном используют переработанные материалы.Дешево и легко!

Этот пост содержит партнерские ссылки. Спасибо за Вашу поддержку!

Когда я только начал свой блог, у меня был один подросток, а двое других были еще маленькими. Я больше ориентировал свои художественные проекты на самых маленьких. Много прикладного искусства и очень мало ремесел. Но теперь, когда им 17, 15 и 11 лет, я обнаружил, что они действительно любят делать или . Они по-прежнему любят процессное искусство (мой 11-летний сын хотел бы каждый день брызгать краской), но теперь они действительно занимаются рукоделием.Особенно со своими друзьями.

Подростки очень общительны, поэтому все эти идеи действительно интересно реализовать с другом или с группой друзей. Подростки также любят украшать свои комнаты, поэтому большую часть этих поделок можно повесить на стену или поставить на полку.

Поделки из пряжи для подростков и подростков:

1. Буквы из картона, обернутые в пряжу

Хотя эта поделка из пряжи действительно хороша для всех возрастов, подростки и подростки будут любить делать эти буквы для украшения своих комнат.Сделайте три и превратите это в вычурную монограмму!

2. Глаза Бога

Это такая старая поделка, я помню, как делал ее из палочек от мороженого, когда был маленьким. Здесь мы используем настоящие веточки, чтобы сделать их более аутентичными. Дети постарше могут сделать для кончиков помпоны. Эту поделку могут делать дети от пяти лет до взрослых. Самая интересная часть — это подбор цветовых комбинаций!

Вот ссылка на мою любимую пряжу неоново-розового цвета. Иногда они распродаются, поэтому проверяйте, нет ли их в наличии.

Поделки из бумаги для подростков и подростков:

3. Бабочки из мелков плавленых

Сохраните старые мелки для этой поделки. Сделайте много бабочек и повесьте на стену как художественную инсталляцию. Я включаю распечатки бабочек в этот пост. Как всегда, рекомендуется наблюдение взрослых с горячим утюгом.

4. Вертушки из окрашенной бумаги

Это была одна из моих самых популярных поделок из бумаги. Я делаю их для вечеринок по случаю дня рождения, когда подростки тщательно прокрашивают каждую складку, а затем раскрашивают золотой краской.Собирайте участки и вешайте их на стену.

5. Бумажный мешок Stars

Эти звезды из бумажных пакетов НАСТОЛЬКО легко и весело сделать. Мы делаем их постоянно и приукрашиваем разными способами. Мы раскрашивали их, мы использовали маркеры мелом, а иногда мы использовали дырокол, что придает свету качества.

Можно использовать коричневые или белые пакеты. Прочтите этот урок о том, как превратить обычные бумажные пакеты для обеда в этих красивых звезд.

Расходные материалы, необходимые для Paper Bag Stars:

~ Коричневые пакеты для обеда или белые пакеты для обеда

~ Клей-карандаш

~ Ножницы

~ Флуоресцентные темперные кексы

~ Белые фломастеры

~ дырокол

Поделки из гирлянд и бумажных цепочек для подростков и подростков:

6.Название чипа краски Garland

Крошки краски должны быть одним из лучших бесплатных материалов. Моя дочь сделала это много лет назад, и оно до сих пор висит в ее комнате.

7. Бумажная цепочка с сердечками

Изготовление этих бумажных цепочек в форме сердца вызывает привыкание. Как только дети поймут систему, они не захотят останавливаться! Здесь мы сначала нарисовали бумагу, но вы также можете использовать цветную бумагу.

Идеи рисования и рисования для подростков и подростков:

8.XOXO Акварельная живопись

Этот проект рисования — отличная идея для изучения цвета. Также очень мило обрамить и повесить на стену.

9. Картины с сердечками в коробках из-под хлопьев

Пусть ваши подростки и подростки начнут смешивать акрил и создавать свои собственные цвета. Эти сердечки превращают скромную коробку из-под хлопьев в роскошные красивые маленькие произведения искусства.

10. Листья для меловых маркеров

Есть столько способов украсить листья, сколько листьев для сбора! Здесь мы использовали один простой материал — белую ручку мелом.

11. Живопись кругов, вдохновленных Кандинским

Каждая картина красивее предыдущей, это урок как абстрактного искусства, так и работы с акварелью.

Приготовление слизи и мыла для подростков и подростков:

12. Пушистая слизь из жевательной резинки

Любимый рецепт слайма моей дочери-подростка с использованием специального «пушистого» ингредиента.

13. Сделайте ароматное мыло «Радуга»

Я делал это мыло с учениками моего художественного лагеря, которые были в детском саду.Потом мои дочери-подростки сделали их со своими друзьями. Они были огромным хитом !! Так весело готовить и еще веселее нарезать 000

Ювелирные изделия для подростков и подростков:

14. Шайба ожерелья

Недорогие стиральные машины — основной материал этих колье в стиле «бохо-шик». Раскрашенные лаком для ногтей, они пользуются огромным успехом у подростков и подростков.

15. Браслеты дружбы

Мои девочки и их друзья делают браслеты дружбы постоянно .Вы можете привязать концы к картону и взять их куда угодно! Я люблю эту старинную классическую поделку, потому что здесь так много разных узоров и цветовых комбинаций на выбор. Он буквально никогда не стареет.

Вот замечательный урок о том, как сделать простые браслеты дружбы. А если вы хотите чего-то посложнее, эти сердечки просто восхитительны!

Принадлежности для браслетов дружбы:

~ Мулине

~ Английская булавка или лента

~ Хорошие ножницы

— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — —

Я думаю, что это хороший список, чтобы ваши подростки и подростки начали заниматься некоторыми ремеслами.Вы можете попробовать один раз в месяц! Списки поставок короткие, и многие используют в основном переработанные материалы.

Я знаю, что многие подростки и подростки тоже продают свои поделки и искусство, поэтому я собираюсь поработать над бесплатной загружаемой идеей визитки.

xo, Бар

Оценка искусства помогает маленьким детям учиться думать и выражать идеи

Лив Эймс для EdSource

Ученики переходных детских садов обсуждают картину французского художника XIX века Гюстава Кайботта «Фрукты на подставке» в начальной школе Фигарден во Фресно.

Уроки рисования для дошкольников выходят за рамки рисования пальцами в миры Ван Гога, да Винчи и Риверы.

Учителя в ряде округов Калифорнии используют классические произведения искусства, чтобы вдохновить некоторых из самых молодых учеников внимательно наблюдать, критически мыслить и уважительно обсуждать — все ключевые элементы подхода Common Core к обучению.

Присматриваясь вместе, как класс к Пикассо или Сезанну, 4- и 5-летние дети учатся наблюдать и переводить свои мысли на язык, а также слушать и реагировать на различные точки зрения.

Этот подход для школьников K-12 был разработан около 20 лет назад соучредителями Visual Thinking Strategies, некоммерческой организации, базирующейся в Нью-Йорке, которая предоставляет обучение этому методу в школах и художественных музеях. Совсем недавно некоммерческая организация представила эту концепцию для классов Pre-K.

Лив Эймс для EdSource

Александр Читай, воспитанник переходного детского сада, использует лазерный луч, чтобы указать, что он хочет обсудить о картине.

Похоже, его популярность растет с момента введения стандартов Common Core, принятых в Калифорнии и 42 других штатах. По словам Эми Чейз Гулден, директора национальной программы, за последние два года объем национальных программ обучения некоммерческих организаций увеличился вдвое. Эта некоммерческая организация подготовила учителей более чем в 70 школах в районе залива, Северной Калифорнии и Лос-Анджелеса.

Исследования этого метода показали, что учащиеся классов, в которых использовалась программа визуального мышления, лучше понимали визуальные образы, демонстрировали более сильный рост в математике и чтении и демонстрировали лучший социально-эмоциональный рост, чем учащиеся в классах, которые не использовали программа.Такой подход оказался особенно эффективным для изучающих английский язык.

Метод визуального мышления задает юным ученикам три вопроса: Что происходит на этой картинке? Что вы видите, что заставляет вас так говорить? Что еще мы можем найти?

Этот подход учит студентов, как находить время, чтобы внимательно наблюдать, подробно описывать то, что они видят, и предоставлять доказательства своих наблюдений, сказал Гулден, «те навыки, которые требуются Common Core».

Такие программы являются частью нового движения в искусстве английского языка, направленного на развитие визуальной грамотности, — сказал Ким Морин, профессор, преподающий интегрированное искусство в Государственном университете Фресно.

«Он появился вместе с Common Core — более целостным подходом», — сказал Морин. «По мере того, как общество становится все более цифровым, недостаточно просто уметь читать слова; мы должны уметь читать изображения ».

«Мы должны уметь смотреть на изображение и понимать его, а не просто реагировать на него», — сказала она.

В некоторых округах, например в Сан-Франциско Унифицированный, этот метод применялся задолго до того, как были приняты стандарты Common Core. Когда Элизабет Леветт, которая преподает в детском саду начальной школы Джорджа Пибоди в Сан-Франциско, около восьми лет назад представила в своем классе программу «Стратегии визуального мышления», она сказала, что заметила рост языка своих учеников «сразу от урока к уроку».”

«Они начнут год со слов« Я вижу мяч », — сказала она. «После этого идет снежный ком. Это потрясающе ».

«Мы даем им язык, который у них обычно не используется, в контексте, который имеет для них значение в данный момент», — сказала Элизабет Леветт, воспитательница детского сада в начальной школе Джорджа Пибоди в Сан-Франциско.

Учителя отвечают на комментарий ученика к картине, перефразируя комментарий и переводя его на следующий уровень, сказал Леветт. Возможно, ученик заметит фигуру.Затем учитель спросит: «Значит, вы замечаете эту фигуру на переднем плане слева?»

«Мы даем им язык, которого у них обычно не было бы, в контексте, который имеет для них значение в данный момент», — сказала она.

Лив Эймс для EdSource

Донавон Кесада, 4 года, внимательно рассматривает картину в своем переходном классе детского сада во Фресно.

«Важно, чтобы учитель перефразировал комментарий ученика таким образом, чтобы ученик чувствовал себя понятым, а остальная часть группы могла понять сказанное учеником», — сказал Гулден.По ее словам, учителя должны отказаться от своих планов и идей и следовать за ребенком — это еще один общий подход к обучению.

Иногда ученик может искать слово, и учитель может повторить идею ученика, используя это слово, сказала она.

По словам Гулдена, этот подход «расширяет словарный запас и увеличивает свободное владение языком». По ее словам, этот метод особенно эффективен для недавних иммигрантов.

Школьный психолог Джули Монтали также считает, что этот метод хорошо работает с изучающими английский язык.Монтали имеет художественное образование и обучался методу визуального мышления. Подобную учебную программу она разработала для учеников дошкольного образования в Fresno Unified вместе с преподавателем английского языка по искусству Клаудией Ридрайт.

«Дети выступают в качестве языковых моделей для других детей», — сказал Монтали. «Часто лучший учитель оказывается другим ребенком».

Открытый подход к обсуждению картины также уравновешивает опыт, сказала она. Искусство ново для всех, иногда включая учителя.Обсуждение идей, вдохновленных искусством, не требует предварительных знаний, и здесь нет неправильных ответов. По ее словам, это облегчает участие застенчивых студентов или тех, кто изучает английский язык.

Дети также реагируют на идеи других учеников и учатся смотреть на вещи с точки зрения другого человека, сказал Монтали. Они поддерживают ход дискуссии с минимальным вмешательством со стороны учителя, вид самостоятельного обучения, которому уделяется особое внимание в Common Core.

В процессе обсуждения картин дети учатся иметь разные мнения без злобы, — сказал Леветт.Они используют такие термины, как «Я замечаю» или «Я хочу развить то, что он сказал».

Джульет Джеймс, которая использовала этот метод для обучения второклассников в начальной школе Old Adobe в Петалуме в течение последних пяти лет, сказала, что ученики вежливы. «Они скажут:« Я не согласна с Карен по этой причине ». Они должны предоставить доказательства», — сказала она.

По словам Морена, использование высококачественных произведений искусства также важно, особенно с точки зрения стимулирующих наблюдений детей.

«Вы можете возвращаться к шедевру и каждый раз видеть что-то новое», — сказала она.«Если это не качественная работа, то и глубины в ней нет».

Лив Эймс для EdSource

Учащиеся переходного класса детского сада во Фресно обсуждают между собой произведение искусства, которое они только что обсудили в классе.

Недавно ученики переходного детского сада в классе Ивонн Стаут-Барретт в начальной школе Фигарден во Фресно с нетерпением собрались вокруг гравюры французского художника XIX века Гюстава Кайботта «Фрукты на подставке».Они начали говорить о том, что видели, включая формы и цвета. Расширение словарного запаса путем обсуждения таких оттенков, как пурпурный, кармин или шартрез, — это один из способов говорить об искусстве, создавая более сложный язык.

Учителя говорят, что видят эффект от метода в других предметных областях.

Брайан Харриган, который обучает дошкольников в San Francisco Unified, сказал, что, поскольку он использовал метод визуального мышления, он замечает разницу, когда читает сказку детям.

«Они начинают более полно описывать то, что изображено на картинке», — сказал он.

Такое пристальное наблюдение за искусством помогает детям научиться визуализировать, что помогает им, когда они начинают читать, — сказал Морен. «Если вы можете визуализировать то, что читаете, вы лучше читаете, чем просто читаете слово в слово», — сказала она.

По словам Гулдена, те же методы демонстрации доказательств того, что вы думаете или говорите, могут работать с деконструкцией рассказа или математического графика.

Джеймс использует этот метод при обучении всем предметам своих второклассников, например, когда она вводит числовую таблицу сотен, чтобы обсудить значение разряда.

«Они будут говорить о том, что это сетка, что все пространства равны», — сказала она. «Они заметят, что цифры от 1 до 10. Затем я захожу и говорю, что горизонтальные числа — от 1 до 10. Затем они заметят, что вертикальные числа отсчитываются по десяткам».

«Очень часто маленькие дети имеют почти более глубокое восприятие того, что они видят», — сказал профессор штата Фресно Ким Морин. «У них нет предубеждений. Они не думают: «Я не понимаю.’

Fresno решила внедрить учебную программу, добавляя ее к классу каждый год, начиная с дошкольников в прошлом году и переходных детских садов в этом году. Комплексный подход будет сопровождать детей по мере их прохождения через систему K-12.

Исследования по методу стратегий визуального мышления

Разговор об искусстве с молодежью: стратегии разговора для эстетического обучения в условиях раннего детства Дэвид Белл, Педагогический колледж Университета Отаго

«Преимущества искусства в детском саду — взгляд на английский как иностранный», Хелена Алетта София Принс, Интернет TESL Journal

«Начало молодым» имеет свои преимущества, — сказал Морен.«Очень часто маленькие дети имеют почти более глубокое восприятие того, что они видят», — сказала она. «У них нет предубеждений. Они не думают: «Я не понимаю».

В исследовании, посвященном разговору об искусстве с молодежью, Дэвид Белл, доцент Университета Отаго в Новой Зеландии, говорит, что «дети менее подавлены, чем многие взрослые, в своем взаимодействии с произведениями искусства».

«Они могут быть удивлены, развлечены, озадачены или озадачены тем, что они видят», — сказал он.«Они также могут выражать свои различные ответы на произведения в восклицаниях, комментариях или разговорах».

Учителя одобряют метод замедления работы в быстро меняющемся мире и развитие естественных способностей маленьких детей к обучению посредством наблюдения.

«Все беспокоятся о том, что у детей будет доступ к технологиям», — сказал Леветт. «Они слишком маленькие. Им нужно научиться смотреть медленно, действительно наблюдать. Все в технологиях — это щелчок, щелчок, щелчок. Этот метод оттачивает умение глубоко смотреть и внимательно слушать друг друга.”

Чтобы получать больше отчетов, подобных этому, нажмите здесь, чтобы подписаться на бесплатную ежедневную рассылку EdSource о последних событиях в сфере образования.

Улыбнись! Пришло время для искусства и ремесел!

Если у вас есть ребенок, который любит декоративно-прикладное искусство, попробуйте некоторые из этих творческих проектов с уклоном на зубы. Одно из этих занятий обязательно вызовет у вашего ребенка повод для улыбки!

Зубная щетка Art

Зачем выбрасывать использованную зубную щетку, если вы можете помочь своему маленькому ребенку рисовать с ее помощью? Подарите ему еще одну чистку и вторую жизнь.Удобная ручка и широкая щетина позволяют молодым рукам легко держать зубную щетку и рисовать ею. Если вы настроены на приключения, используйте кисть, чтобы нарисовать брызги. Ваш ребенок может разбрызгать весь лист бумаги для получения абстрактного эффекта, одним движением кисти нарисовать небо, заполненное звездами, или добавить брызги листьев на сцену с деревом. Вырежьте трафарет любимой формы (животное, цветок, игрушка), поместите его на лист бумаги, брызните вокруг него, удалите вырез и — мгновенный силуэт!

Поделки из бумаги

Если ваш ребенок увлекается оригами, в Интернете есть несколько интересных примеров на стоматологическую тематику.Они могут быть слишком продвинутыми для новичков, но более опытные поклонники оригами могут сделать коренные зубы с корнями и даже коренные зубы, выстланные розовой бумагой, чтобы символизировать внутреннюю мякоть. Младшие художники по бумаге могут с удовольствием создавать из плотной бумаги модели настоящего зуба с белой эмалью, желтым дентином и розовой пульпой, уложенными в их правильном порядке.

Веселье лепки

Молодой художник с научным складом ума может использовать глину для создания трехмерной модели зуба с глинами разного цвета, представляющими разные слои зуба.Детям младшего возраста, которые узнают о своих зубах, может понравиться вставлять маленькие белые глиняные зубы в розовый глиняный полумесяц, чтобы показать, как детские (или взрослые) зубы вписываются в десны. И для вдохновения, не относящегося к стоматологии, старые чистые зубные щетки снова могут помочь, если вашему ребенку нравится лепить художественные работы из пластилина. Добавьте интересную текстуру, используя щетину кисти на влажной глине, чтобы создать бороздки, линии или углубления.

Добро пожаловать, Зубная фея

Если Зубная фея — постоянный гость, поприветствуйте ее с коробкой, украшенной краской или тканью, чтобы держать этот особенный молочный зуб.Или создайте мешочек или сумку из обрезков ткани и добавьте зуб из ткани, чтобы Зубная фея знала, что она пришла в нужное место. Если вы используете фетр и клей для ткани, шитье не нужно! Если ваша Зубная фея — традиционалистка под подушкой, украсьте конверт с письмом Зубной фее внутри.

Если некоторые из этих проектов подходят вашему ребенку, зайдите на сайты поделок в Интернете, чтобы найти еще больше идей. И, пожалуйста, убедитесь, что ваши дети покажут и расскажут, когда они в следующий раз посетят наш офис в Фэрвью-Хайтс, штат Иллинойс.Это вызовет улыбку на наших лицах!

Состояние американского ремесла никогда не было таким сильным | Искусство и культура

Быть ремесленником в Америке никогда не было легко. Это было правдой, когда Соединенные Штаты были новой страной, и это верно сегодня. В некотором смысле задачи даже не сильно изменились. Да, в наши дни мы, кажется, живем в постоянном движении вперед, имея безграничные возможности для немедленного удовлетворения и отвлечения внимания. Информация и ресурсы более доступны, чем когда-либо прежде.То, что раньше было «тайнами торговли», теперь распространилось на YouTube. Самые специализированные инструменты и материалы можно заказать с доставкой на следующий день. Тем не менее, чтобы достичь мастерства в ремесле, требуются долгие годы. Сложность получения дерева, кожи, глины, ткани, камня или стекла для выполнения того, что вы хотите, остается прежней. А деловая сторона зарабатывания средств к существованию своими руками, изо дня в день, как никогда требовательна.

Эти проблемы, которые объединяют всех производителей, могут стать отличным уравновешивающим средством, давая ремеслам возможность преодолевать социальные разногласия и создавая сильное ощущение преемственности с прошлым.Эта возможность никогда не казалась нам более доступной, поскольку Соединенные Штаты в настоящее время переживают возрождение ремесел, возможно, самое важное в нашей истории. Даже движение искусств и ремесел, которое закончилось около века назад, не достигло масштабов современной ремесленной экономики — или чего-либо подобного ее разнообразию. Это большие новости, и это хорошие новости. Но это не обязательно просто.

Чтобы лучше понять это великое возрождение ремесла, я опросил современных производителей об их опыте обучения, открытия магазина, развития собственного имени, работы с клиентурой и, наконец, передачи навыков другим.Недавно завершив работу над книгой по истории американского ремесла, я был очарован тем, что многие истории из прошлого находят связь с сегодняшним днем. По всей стране ремесленники преодолевают трудности, которые неизбежно возникают на их пути, а давние традиции расширяются и трансформируются.

Взять, к примеру, Вирджила Ортиса. Он начал свою карьеру в качестве гончара, опираясь на глубокий культурный колодец Кочити-Пуэбло в Нью-Мексико, где он родился и вырос.В то время как керамика остается для него центральной, он работает и в других дисциплинах — кино, моде, ювелирных изделиях и многом другом. Он приобретал навыки один за другим, что он описывает как органичный процесс развития: «Если я не жил недалеко от выставочного центра, мне нужны были слайды для презентации моих работ. Это привело к фотографии. Затем появилась реклама в журналах, и я научился графическому дизайну. Если мне нужно было кожаное пальто, которое я видел в модном журнале, и я не мог себе этого позволить, я учился шить.Каждая среда вдохновляет другую — она ​​бесконечна ».

Вирджил Ортис, изучивший в детстве традиционные методы глиняной керамики в Кочитл-Пуэбло в Нью-Мексико, теперь занимается костюмами, модой, кино и ювелирными изделиями. Давняя тема — это действительное восстание пуэбло 1680 года против испанских колонизаторов и его концепция этих конфликтующих сил 500 лет спустя, в 2180 году.

Работа

Ортиса столь же обширна по своему содержанию.В течение многих лет он создавал образы, основанные на восстании пуэбло, успешном восстании коренных народов против испанцев, которое произошло в 1680 году. Большинство людей в США никогда не слышали об этой «первой американской революции», как ее называет Ортис, и он поставил перед собой задачу повысить осведомленность об этом. Он рассказывает историю в сложной и очень творческой манере, переплетая элементы из параллельного научно-фантастического повествования, действие которого происходит в 2180 году, чтобы охватить более молодую аудиторию.В его горшках и фигурных скульптурах изображены персонажи, придуманные им самим, но в то же время сохраняются традиции глины Кочити: изысканная смесь прошлого, настоящего и будущего.

В отличие от большинства сегодняшних американцев, Ортис в детстве был окружен ремеслом. Он родился в семье гончаров по материнской линии, а его отец был барабанщиком. «Нас всегда окружало искусство, традиционные церемонии и танцы», — говорит он. «Я не осознавал, что искусство ежедневно создается в нашей семье, пока мне не исполнилось 11 лет.Но я могу определенно сказать, что у нас были лучшие профессора, которые научили нас традиционной работе ». Когда он был еще молод, Ортис научился выкапывать глину из земли, обрабатывать краску с растений и обжигать глиняную посуду в карьере, используя коровий навоз, осину и кедр в качестве топлива. По его словам, после того, как он научился использовать эти методы и материалы, «все остальные средства стали казаться намного проще».

Заманчиво представить, что в те времена все ремесленники имели опыт, подобный опыту Ортиса, и легко приходили к своим ремеслам.На самом деле картина намного сложнее. Конечно, в целом у населения был высокий уровень материального интеллекта. Люди понимали, как ткут текстиль, строят мебель и выковывают металл. Однако достижение профессионального мастерства было непростой задачей. Общая компетентность и самодостаточность коренных американцев вызывали у белых колонистов большой трепет, которым, как правило, не хватало таких способностей. Гильдий по строгой европейской модели не существовало; в молодой стране, характеризуемой мобильностью, было почти невозможно навязывать единые стандарты или даже удерживать ремесленников на работе.Известно, что молодые люди сбегали от контрактов и ученичества до истечения срока их полномочий, чтобы открыть свой собственный магазин и начать зарабатывать — самым известным примером является Бенджамин Франклин, который впоследствии стал светским святым, абсолютным «самоуверенным человеком». сделал человека. »

Тем не менее, этот стереотип о мастере как о высокомобильном, коренном белом человеке вводит в заблуждение. Большинство ремесленников на протяжении всей истории Америки составляли иммигранты, женщины и представители этнических меньшинств. Все столкнулись с предрассудками и экономическими трудностями.Ремесленники-иммигранты часто приходили с превосходными навыками из-за их традиционного обучения; но они, как правило, вызывали подозрение и враждебность среди местных рабочих, часто вплоть до физического насилия. Женщины — половина населения квалифицированных производителей — были практически исключены из профессиональных профессий до конца 20 века. Им приходилось заниматься своими ремеслами в неформальной обстановке дома или в семейном магазине. Вдовы были важным исключением: они стали заметными в таких профессиях, как полиграфия и столярное дело, в которых в остальном доминировали мужчины.Бетси Росс, вероятно, не занималась дизайном «Звездно-полосатых», как гласит легенда, но она вела обивочный бизнес более 50 лет после смерти своего первого мужа — большое достижение в обществе, которое мало поощряло женское предприятие.

В этой легенде Бетси Росс сшила звезды и полосы в 1777 году под присмотром Джорджа Вашингтона. Но был ли ее успех в управлении обивочной фирмой большим подвигом? (© GraphicArtis / Bridgeman Images)

Мастера, преодолевшие самые большие препятствия, были коренными американцами и афроамериканцами.Местный опыт перемещения — это неисчислимая трагедия; лишь одним из его последствий было нарушение устоявшихся способов производства. Потребовалась огромная сила культурной воли со стороны поколений коренных жителей, таких как Вирджил Ортис, чтобы поддерживать и восстанавливать эти культурные связи.

Жестокие реалии порабощения и расизма делают истории о мастерстве чернокожих особенно мучительными и болезненными, тем более что, несмотря на все трудности, афроамериканские ремесленники буквально построили эту страну.Степень их вклада постепенно раскрывается через архивные исследования. Тиффани Момон, основатель Digital Archive Black Craftspeople, была ведущим голосом в этой работе; она и ее коллеги просматривают исторические документы, ищут записи об афроамериканских ремесленниках и рассказывают их истории. Я попросил ее объяснить, что такое ремесло для чернокожих американцев в XIX веке. «Практика квалифицированного ремесла давала порабощенным мастерам некоторые преимущества, — сказала она мне, — включая возможность в некоторых случаях получать заработную плату и покупать себя или членов своей семьи.Потенциальная способность покупать себя, несомненно, была мотивирующим фактором для порабощенных ремесленников, чтобы они продолжали и совершенствовали свою работу. С окончанием гражданской войны, эмансипации и реконструкции вы обнаружите, что многие ранее порабощенные квалифицированные ремесленники продолжали заниматься своим ремеслом как вольноотпущенники, что позволяло им покидать плантации в городских районах. Они избежали участи многих, кто заключил с бывшими поработителями эксплуататорские соглашения об издольстве ».

Некоторые из наиболее трогательных свидетельств жизни черных ремесленников — это те, которые они записали сами.Художник по керамике Дэвид Дрейк (часто называемый «Дэйв Поттер»), родившийся в рабстве в Эджфилде, Южная Каролина, подписал свои впечатляющие большие сосуды для хранения поэтическими стихами. Один душераздирающий куплет, кажется, говорит о насильственном разлучении с членами его собственной семьи, но завершается жестом всеобщей доброй воли: «Интересно, где все мои отношения / Дружба со всеми и каждой нацией». Швея Элизабет Кекли, родившаяся в рабстве в Динвидди, штат Вирджиния, написала в своей автобиографии: «Я пришла на землю, свободная в мыслях, подобных Богу, но скованная действием.Тем не менее, ей удалось стать очень востребованной портнихой в Вашингтоне, округ Колумбия, и доверенным лицом Мэри Тодд Линкольн в Белом доме времен Гражданской войны. В молодости Фредерик Дуглас был порабощенным корабельным герметиком в Балтиморе; в те годы у него были ужасные переживания, но будущий оратор также глубоко обращал на них внимание в своих более поздних произведениях и говорил о гордости ремесленника и возможностях. «Дайте ему честную игру и оставьте его в покое», — писал Дуглас о черном ремесленнике. «Откройте для него двери школ, фабрик, мастерских и всех механических производств…. Дайте ему все возможности для честной и успешной жизни, и во всех благородных занятиях принимайте его как человека среди людей ».

Элизабет Кекли родилась в 1818 году в Вирджинии и стала очень успешной портнихой в Вашингтоне, округ Колумбия, подругой Мэри Тодд Линкольн и писателем. (С любезного разрешения Исследовательский центр Морланда-Спрингарна, Университет Говарда)

В годы, последовавшие за гражданской войной, педагог Букер Т. Вашингтон возглавил общенациональные усилия по обучению молодых афроамериканцев ремесленным навыкам, которые он назвал средством духовного подъема.Институт Таскиги в Алабаме, который он основал, и расово интегрированный колледж Береа в Кентукки предлагали мальчикам и девочкам образование на основе ремесла, хотя оно было строго разделено по признаку пола — плотницкое дело и кузнечное дело по сравнению с шитьем и кулинарией. Но эти усилия никогда не отвечали нуждам чернокожих студентов. Курсы часто были низкого качества, раздельные и неравные, с устаревшим оборудованием — проблемы усугубились с приходом Джима Кроу, что привело к сегрегации школ, подобных Berea.Ко времени Великой депрессии — как объяснил Картер Г. Вудсон в своей книге 1933 года « Неправильное образование негров » — африканские американские ремесленники все еще не имели равного доступа к обучению и занятости.

Букер Т. Вашингтон, 1895 г., поборник профессионального образования и основатель Института Таскиги. (Circa Images / Bridgeman Images)

Педагоги сегодня продолжают борьбу с неравенством. Есть повод для оптимизма. Федеральное финансирование карьерного и технического образования (CTE) — это редкая политика, которая в последние несколько лет пользуется подлинной двухпартийной поддержкой.А появление цифровых инструментов, таких как программное обеспечение для проектирования и 3D-принтеры, делает такие классы легитимными. Но прежде всего это усилия отдельных педагогов.

Клейтон Эванс — учитель средней школы МакКлимондс в Окленде. Он родился в 1993 году — «после смерти ремесел», как он выразился — и почти не имел опыта изготовления вещей вручную, когда рос. Однако после изучения естествознания и инженерии в колледже он стал рассматривать преподавание как политическую работу.Эванс мог бы перефразировать Дугласа, когда он говорит, что хочет, чтобы его ученики «накормили себя и свои семьи тем, что они изучают».

Компания Tiffany Studios из Нью-Йорка, переосмыслившая повседневный предмет, создала эту лампу в стиле бронзы и бамбука в 1900 году. (Миссис Джефферсон Паттерсон (Мэри Марвин Брекинридж Паттерсон) / NMAH)

Он сначала пошел в МакКлимондс преподавать физику, и сразу же заинтересовался старым магазином дерева и металла. Он был заперт, и уборщики использовали его для хранения ненужных вещей.Но, войдя в помещение, Эванс понял, что у него «хорошие кости» — в магазине было промышленное напряжение, и в нем был запас хорошо собранных старых машин. Он принялся за работу, убирая хлам, обучаясь ремонту и эксплуатации оборудования. Вскоре он обучал около 100 детей каждый год. Эванс преподает старые и новые техники: работы по дереву и металлу, основы инженерии, цифровой дизайн. Он призывает студентов «вырваться из потребительского менталитета» и действительно решать проблемы.Когда его школе удалось приобрести набор 3-D принтеров, он не научил учеников делать милые маленькие предметы из экструдированного пластика, как это часто бывает в мастерских по всей стране. Вместо этого он показал им, как разбирать машины, а затем восстанавливать и настраивать их.

Клейтон Эванс, преподаватель физики и инженерии в средней школе МакКлимондс в Окленде, штат Калифорния, помогает ученикам строить лучший мир на своих новаторских занятиях в мастерской по дереву.

Этот путь к самообеспечению связан с тем, что имели в виду Фредерик Дуглас и Букер Т. Вашингтон. Разница, пожалуй, в том, что Эванс отвергает клише «самодельного» американца. Как он указывает, подтянуть себя собственными силами буквально невозможно (помните, он учитель физики). По его словам, образовательная система должна отойти от общей, универсальной учебной программы и вместо этого предоставить индивидуальные пути к трудоустройству.И более того: «Я, конечно, хочу, чтобы мои ученики обладали торговыми навыками и знаниями, — говорит Эванс, — но их образ мышления для меня еще важнее. Если мы хотим свободы, нам нужно строить жизнь за пределами возможностей трудоустройства. Надеюсь, время, проведенное студентами в моем магазине, поможет им построить и поддерживать свои сообщества в новой, социально справедливой экономике ».

Джон Лавин, еще один преподаватель CTE, который работает в средней школе Вестмур в Дейли-Сити, Калифорния, руководит программой обучения традиционным навыкам, таким как обработка дерева, наряду с новыми цифровыми методами, такими как лазерная гравировка и робототехника.Его ученики в основном выходцы из латиноамериканцев, арабов и филиппинцев из иммигрантских рабочих семей. Иногда они могут найти хорошо оплачиваемую работу сразу после школы или открыть собственное дело. Если они поступят в колледж, они, вероятно, будут первыми в своих семьях, кто сделает это. Лавин стремится к таким положительным результатам для своих учеников, но ни в коем случае не для каждого из них. По его словам, все, что он может сделать, это «вдохновлять и тренировать, а также помогать им увидеть путь вперед».

Тот же дух оживляет ремесло на уровне колледжа, в том числе в Верии, где до сих пор работают ремесленные мастерские.Сегодня в колледже один из самых разнообразных студенческих коллективов в стране, где все студенты посещают обучение бесплатно, что является частью давней институциональной приверженности, которая частично стала возможной благодаря пожертвованиям колледжа. Программа семинара изменилась, чтобы отразить эту новую реальность. В прошлом году Berea College Student Craft пригласил Стивена Бёркса, новаторского афроамериканского промышленного дизайнера из Нью-Йорка, для совместной работы над разработкой новой линейки продуктов под названием Crafting Diversity.

Burks сохранил традиционные сильные стороны колледжа, такие как изготовление метел и плетение корзин, при этом представив новые смелые формы, узоры и цвета: широкую палитру, представляющую различные точки зрения. Студентам, участвующим в программе, было предложено внести в проект свои собственные дизайнерские идеи, и Бёркс также разработал умные способы для каждого объекта, которые студенты могут настраивать, не только изучая и решая проблемы во время работы, но и привнося результаты в собственное личное творчество.Цель состоит не только в том, чтобы расширить символизм этой легендарной программы по ремеслу, но и в том, чтобы побудить студентов на протяжении всей жизни заниматься ремеслом и дизайном. Это история ремесленничества, которую переосмысливают в соответствии с современными днями.

* * *

«Где я чувствую родство с мастерами передо мной, так это трансформация трагических обстоятельств: сделать из этого что-то положительное». Это слова Йоханса Джозефа Лакура, художника по коже из Чикаго, который является не только опытным дизайнером и изготовителем, но и успешным предпринимателем.Как и многие черные ремесленники в прошлом, он упорно трудился, чтобы достичь того, чем он является сегодня. Лакур провел девять лет своей жизни в федеральной тюрьме в Дулуте, штат Миннесота, восемь из которых занимался изготовлением изделий из кожи. Ремесло началось просто как мысленный побег, но вскоре превратилось в «страсть создавать что-то из ничего», — говорит он. Первоначально он обучался навыкам у других заключенных, некоторые из которых десятилетиями переходили из одной тюрьмы в другую, попутно осваивая техники. Вскоре все было наоборот: он изобретал свои собственные методы и обучал им других.

Лакур вышел из тюрьмы около трех лет и посвятил это время созданию собственного бренда YJL, изготовлению сумок и кроссовок. Его работа отражает его тюремный опыт — в те годы ему часто приходилось работать с обрезками и он разработал новаторский стиль построения коллажей, — но его вдохновение в первую очередь связано с хип-хоп-сценой, которую он знал с детства, с ее упором на импровизацию и переосмысление . Он постоянно разрабатывает новые формы, «заставляя кожу делать то, чего я раньше не видел», — сказал он.Его точка зрения уникальна. «Я листаю модные журналы в поисках вещей, которых не вижу, приношу это домой на улицы и беру то, что знаю с улиц, с эстетической и космической точки зрения».

Называя себя «сникерхедом» задолго до того, как эта фраза была придумана, Йоханс Джозеф Лакур изучил кожевенное дело и производство обуви до того, как основал свой бренд YJL.

Бизнес

Lacour растет так быстро, что он изучает возможность привлечения производителя для выполнения некоторых из своих проектов.Лакур остро осознает более широкие последствия этого выбора и своего места в длинной родословной чернокожих американских торговцев предметами роскоши, восходящих от пионера моды хип-хопа 1980-х годов Даппера Дэна к сапожникам и швеям 19 века. Он также осознает, что его жизненный опыт отражает трагическую сторону истории афроамериканцев, что современная тюремная система копирует прошлые угнетения. (Лакур цитирует книгу Мишель Александер « Новый Джим Кроу: массовое заключение в эпоху дальтонизма» как имеющую важное значение.) Он избегает внешних вложений. По его словам, единоличное владение представляет собой «более истинную свободу для чернокожих». «Пока у нас не будет своего, мы навсегда останемся в зависимом состоянии».

Я слышал нечто подобное от Маргарет Уиллер. Она является основателем Mahota Textiles, расположенной в Оклахоме — первой текстильной компании в стране, принадлежащей индейскому племени. Она разделяет мнение Лакура о переплетении мастерства и самоопределения. Уилер, которому сейчас 77 лет, является выходцем из Чикасо.Как и Вирджил Ортис, она выросла в доме, полном ремесел. Ее мама и бабушка постоянно вязали крючком, вязали и вышивали, и этим навыкам она овладела рано. В течение многих лет она не считала волокна своей настоящей творческой работой. Но приехав в Питтсбургский государственный университет в Канзасе в конце 1970-х, она встретила нескольких великих учителей, в том числе ювелира-экспериментатора Марджори Шик, которые открыли ей возможности работы с металлом и ткачества как выразительных дисциплин.

Wheeler извлек выгоду из удивительно надежной инфраструктуры американских университетов. В годы после Второй мировой войны курсы ткачества, керамики и металлообработки были широко доступны в высших учебных заведениях, в основном для вернувшихся солдат, желающих получить ученую степень в соответствии с Законом о реорганизации военнослужащих, широко известным как G.I. Билл. Эта федеральная поддержка почти полностью досталась белым мужчинам; они составляли большинство вооруженных сил, а солдаты из числа чернокожих и коренных американцев, которые действительно служили, часто не получали положенных им льгот.(Ира Кацнельсон рассказывает об этом в своей многозначительно названной книге «, когда позитивные действия были белыми», ). Такие деятели, как Чарльз Лолома, знаменитый гончар и ювелир хопи, посещавший Школу американских мастеров на улице G.I. Билл, были исключением. Лишь в 1970-х годах, на волне эры гражданских прав и одновременного движения красной силы, курсы ремесел в американских университетах начали становиться более инклюзивными с этнической точки зрения.

Mahota, первая текстильная фирма, принадлежащая исключительно индейскому племени, принадлежит представителям нации чикасо, а ее товары основаны на тематике чикасо.

После получения степени Уиллер стала учителем, а затем, в 1984 году, полностью занялась ткачеством. Она показывала свои работы в музеях коренных народов на Юго-Западе и представляла свои работы на индийских рынках и на показах мод. У нее также есть опыт работы дизайнером в театре, однажды она создала костюмы для музыкального спектакля, полностью посвященного Чикасо. Несмотря на ее успех, только благодаря предпринимательскому духу и финансовой поддержке ее племени Уилер смогла основать Махоту.Компания, которая специализируется на одеялах, а также на производстве сумок и подушек, названа в честь ее пра-пра-прабабушки, которая подверглась насильственному переселению с исконных земель в 1830-40-х годах. Даже в то время ремесла коренных народов подвергались извращенной двойной угрозе: с одной стороны, они были нарушены насильственным нападением и перемещением; с другой — фетишизируются как символы ностальгии и искажаются в результате деятельности туристической экономики. Эта беспокойная история помогает объяснить, почему, несмотря на богатую традицию ткачества среди чикасо и других племен, такая компания, как Махота, существовала так долго.

Дизайн

Wheeler отражает более позитивный аспект прошлого, подражая мотивам древних культур Миссисипи, занимающихся строительством курганов, а также более поздним традициям вышивки перьями, бисером и перьями. Вместе с менеджером по бизнесу и развитию Махоты Бетани МакКорд и координатором по проектированию и эксплуатации Талоа Андервуд Уиллер совершил прыжок на фабричное производство. Вместо того, чтобы использовать ручные ткацкие станки, они сотрудничают с специализированной промышленной фабрикой под названием MTL в Джессапе, штат Пенсильвания.В дополнение к техническим преимуществам, которые это дает — цифровой ткацкий станок буквально плетет круги вокруг традиционного ткацкого станка, выполняя кривые, которые было бы трудно достичь вручную, — он позволяет им брать на себя большие комиссионные за обивку и, что наиболее важно, продавать свою продукцию за небольшую плату. доступная цена. Но в душе Уиллер остается ткачихой. «Невозможно, — говорит она, — понять структуру ткани, не участвуя в ее производстве».

* * *

Начиная с 1940-х годов богатый филантроп из Нью-Йорка по имени Эйлин Осборн Уэбб неустанно трудился над созданием национального ремесленного движения с собственным советом, музеем, конференциями, школой, журналом и сетью региональных филиалов.Влияние Уэбба в то время было огромным. В основном благодаря ей и тем, кого она сплотила под свое знамя в American Craft Council, студийное ремесленное движение процветало в десятилетия после Второй мировой войны. Хотя это был период процветания для страны, Уэбб и ее союзники были встревожены тем, что они воспринимали как соответствие и низкое качество промышленных товаров. Взглянув на Скандинавию, Италию и Японию, они увидели образцы более гуманистического, аутентичного подхода. Уэбб не забыл, что во всех этих странах сохранились большие рабочие силы кустарного промысла, и она надеялась создать то же самое здесь, в Соединенных Штатах.

Филантроп Эйлин Осборн Уэбб, главная сила ремесленного движения середины века, в 1976 году отправляется на прогулку в гончарную мастерскую в своем гарнизоне, штат Нью-Йорк. (Предоставлено библиотекой и архивом Американского совета ремесел) Кувшин, созданный Джорджем Ором из Билокси, штат Миссисипи, плодовитым «безумным гончаром», который родился в 1857 году и умер в неизвестности в возрасте 60 лет, но теперь его называют «Пикассо в художественной керамике». (Дар Джеймса У. и Мириам Карпентер / NMAH)

Проблема заключалась в том, что — в отличие от сегодняшнего дня — население Америки в целом не ценило ремесло как таковое.Самой представительной компанией Дании в те годы была ювелирная фирма Georg Jensen. В Италии на острове Мурано были искусные стеклодувы. Япония внедряла свою программу «Живое национальное сокровище» в области ремесел. Что было у США? Автомобильная промышленность с ее огромными заводами по сборке — экономическое чудо света и образец для любой другой отрасли производства. Что может сделать отдельный ремесленник перед лицом этого? У Уэбб и ее союзников был ответ на этот вопрос, который они в некоторой степени позаимствовали у Скандинавии.Они назвали это подходом «дизайнер-мастер». Теория заключалась в том, что прототипы будут искусно изготовлены вручную, а затем скопированы в массовом порядке. Проблема заключалась в том, что американские компании просто не интересовались этим. Дело не в том, что ремеслу не было места в их делах — в конце концов, автомобили конструировались с использованием натурных глиняных моделей. Это была основная эстетика индивидуализма, от которой производители мало что использовали. Хороший дизайн может иметь определенную ценность, хотя бы в маркетинговых целях.Но творческое видение ремесленника? Где руководитель корпорации должен был занести это в баланс?

В 1960-е годы контркультура наполнила ремесло новым подходом, позиционируя его как явное средство противодействия бессердечному предприятию. Тем временем американская промышленность продолжала работать, более или менее безразличная к ремеслу, за исключением тех случаев, когда руководство стремилось подорвать профсоюзы квалифицированных специалистов. Такое положение дел сохранялось до 21 века. То, что в конечном итоге внесло изменения, похоже, было Интернетом.

Цифровые технологии в некотором смысле настолько далеки от ручной работы, насколько это возможно: быстро, без трения, несущественно. Однако, похоже, в ответ на это возникла мода на изделия ручной работы. Этические соображения — забота об окружающей среде, правах рабочих и ценности местных покупок — совпали с более общим стремлением к тактильности и реальной человеческой связи. В то же время, по иронии судьбы, цифровые инструменты сделали малые ремесленные предприятия более жизнеспособными. Платформы онлайн-продаж оказываются идеальными для рассказов о производстве, что делает их отличными маркетинговыми материалами.

Это не надежная формула. Разочарованные продавцы на Etsy, интернет-рынке для производителей, раскритиковали компанию за невыполненные экономические обещания, а пародийный сайт Regretsy (слоган: «Где DIY встречается с WTF»), основанный в 2009 году Эйприл Винчелл, продемонстрировал вопиющие примеры того, что ремесло ушло. -неправильно. (Она закрыла его через три года, сказав журналу Wired : «Я сказала все, что должна сказать по этому поводу, а теперь мы просто ослепляем мертвую лошадь».) Однако, оглядываясь назад, можно сказать, что это ясно. что коммуникационные технологии действительно дали ремесленной экономике новую жизнь в экономической жизни.Теперь можно построить бизнес, очень похожий на мастерскую 18-го века, плюс ленту в Instagram.

В качестве примера можно привести компанию Pretentious Craft Company, базирующуюся в Ноксвилле, штат Теннесси. Основатель Мэтью Каммингс начал продавать свои сделанные на заказ очки на Etsy в 2012 году строго в качестве «побочной суеты». Он учился в художественной школе и считал себя скульптором. Но он также был страстным поклонником крафтового пива — одной из историй успеха ремесленников за последнее десятилетие — и собирался вместе с друзьями, чтобы попробовать предложения нескольких небольших пивоварен.Однажды он пришел с очками ручной работы, откалиброванными для максимального удовольствия. Когда их удовольствие приблизилось к своему максимуму, один из его друзей рассмеялся: «Чувак, это так чертовски претенциозно».

Имя прижилось. Каммингс начал бизнес, имея всего 500 долларов стартовых денег — какое-то время он обменивал свой труд в качестве столяра или квалифицированного стеклодува, чтобы получить часы рабочего времени. Сразу же участвуя в феномене микропивоварни и осторожно высмеивая его клише, Каммингс начал продавать 20 или 30 стаканов в месяц, увеличившись до сотен после того, как он появился на некоторых крупных веб-сайтах.Он переехал в свое нынешнее помещение, спроектированное с учетом строгих требований: сокращение даже десяти секунд на кусок может иметь заметную разницу в прибыли. Хотя все по-прежнему изготавливается вручную, хотя и с использованием форм, объем большой, и работают шесть опытных воздуходувок. Желая узнать больше о пиве, чтобы сделать бокал получше, Каммингс основал пивоварню, ставшую теперь собственным бизнесом, Pretentious Beer. Скучает ли он по полноценной работе художника? Немного. «Вместо того, чтобы делать скульптуры, которые мои друзья и семья не могли себе позволить, и я не мог себе позволить, — говорит Каммингс, — я делаю что-то, чем другие могут наслаждаться и чем они могут взаимодействовать каждый день.Бокал за 35 долларов или пиво за 5 долларов по-прежнему является выражением моего творчества ». Кроме того, известность компании позволяет команде создавать амбициозные одноразовые очки — «самые сложные формы, которые мы можем себе представить» — которые продаются на онлайн-аукционе.

Каммингс признает, что ни одно из принятых им решений не было связано исключительно с прибылью: «У меня есть MFA, а не MBA». Понятно, что дух товарищества на семинаре — это то, что его больше всего волнует. То, что такое начинание вообще может существовать, а тем более иметь успех, много говорит о современной Америке и сообществах творцов, которые могут здесь пустить корни.

Мебельная мастерская Криса Шанка на северо-востоке Детройта расположена в приземистой конструкции из шлакоблоков, бывшей небольшой фирмой по производству инструментов и штампов, которая обслуживала соседний завод General Motors.

Построенный столетие назад, когда автомобильная промышленность наращивала обороты своей экономики, район, где работает Schanck, в 1970-е годы пережил тяжелые времена. Есть заброшенные дома, и городские службы в лучшем случае неустойчивы. Однако в последние несколько лет остаточный опыт этого района в производстве вещей — и дешевая аренда — привлекли творческих людей.Шанк получил степень магистра иностранных дел в Академии искусств Крэнбрук, расположенной в пригороде Детройта Блумфилд-Хиллз. Будучи там студентом, он разработал технику, которую называет «alufoil». Все начинается с арматуры, сделанной вручную, которую он покрывает обычной кухонной пленкой. Слой смолы делает объект прочным, а также подчеркивает блеск алюминия. Шанк экспериментировал и совершенствовал эту технику.

Когда Шанк добился успеха, ему потребовалась помощь. Большая помощь. Постепенно его студия превратилась в своего рода общественный центр с этнически разнородной командой.Бывшие студенты-художники работают вместе с женщинами из местного населения Бангладеш. («Добро пожаловать в Банглатаун», — гласит табличка с надписью в районе.) Посещайте студию в большинстве дней, и вы встретите семь женщин, сидящих за большим столом, укладывающих и полирующих кусочки блестящей фольги. Их головные уборы, пронизанные металлическими нитями, кажется, почти заявляют о своей верности делу.

Schanck много думает об этом бизнесе, о средствах к существованию, которые от него зависят, и об условиях, на которых все они поддерживаются.Когда его работы отправляются в галерею Нью-Йорка или на выставку дизайна, творческая энергия района Детройта высвобождается на рынок. Ресурсы возвращаются в ответ, и цикл продолжается. Как бы удивительна ни выглядела его мебель, как только вы увидите, где она сделана — это пространство с его живой атмосферой разговоров и творчества, — может возникнуть мысль, что его магазин — настоящее произведение искусства.

* * *

Одна из вещей, которые сделали студию Шанка успешной, — это его готовность брать на себя заказы, которые составляют до 70 процентов его продукции.Наряду с чисто умозрительными проектами он создал множество произведений для музеев и частных клиентов. Он приветствует творческое трение в этом процессе, которое приносит «новые ограничения, на которые я не обязательно ставил себе раньше, непредвиденные проблемы, которые приводят к новым областям исследований и новым способам мышления».

Это одно из значительных конкурентных преимуществ ремесла перед промышленностью: его жизненная сила все еще проходит через личные сделки, которые когда-то были типичными для всего экономического обмена, когда каждый костюм и пара обуви, каждая вывеска магазина и домашняя дверь производились рука.Конечно, такая настройка приводит к увеличению стоимости, и на протяжении американской истории дешевизна постепенно и решительно побеждала. Мы обменяли персонализацию на изобилие. Это не обязательно вопрос количества, а не качества — товары массового производства, безусловно, могут иметь превосходство, — но это привело к повсеместному разрыву между людьми, которые производят вещи, и людьми, которые их покупают и используют. Каждый мастер должен решить, как сильно противостоять этому; насколько индивидуальной и, следовательно, эксклюзивной, они хотят, чтобы их работа была.

Мичихиро Мацуда делает акустические инструменты в своем магазине в Редвуд-Сити, Калифорния. Родом из Японии, он тренировался у известного мастера из Венгрии Эрвина Сомоги; В те дни у Мацуды был плохой английский, и он учился в основном, наблюдая, как это делали ученики на протяжении веков. Теперь, в обычный год, он делает около семи гитар, каждая из которых уникальна, в тесном сотрудничестве со своими клиентами. Его лист ожидания составляет около трех лет.

Крис ДиПинто живет и работает в Филадельфии и производит монолитные электрогитары.Будучи активным музыкантом, он изначально начал изготавливать инструменты в соответствии со своим стилем игры (он левша, что ограничивало его возможности для коммерческой гитары). Он самоучка — первый инструмент, который он построил для себя, был сделан из сохранившихся дубовых половиц. В свои самые загруженные годы он сделал 400 гитар, а также выполнил много ремонтных работ на инструментах, доставленных в его мастерскую.

Хотя их эстетика и методы изготовления различаются, эти мастера глубоко привержены мастерству.

Рок-музыкант Крис ДиПинто производит монолитные электрогитары в своей мастерской в ​​Филадельфии.(Джессика Куркунис) Пластиковые накладки придают инструментам DiPinto ощущение ретро.(Джессика Куркунис) Мичихиро Мацуда владеет самолетом, чтобы формировать акустическую гитару в своей студии в Редвуд-Сити, Калифорния.(Мичихиро Мацуда) Каждый инструмент Мацуда уникален; некоторые из них украшены традиционной японской лакировкой.(Мичихиро Мацуда)

Matsuda и DiPinto — этюд контрастов.Мацуда черпает вдохновение для своих изысканных дизайнов в своем японском происхождении. Он сотрудничал с мастерами по лаковому покрытию маки-э и известен характерной пороховой отделкой, которую он иногда применяет для своих гитар, — адаптацией традиционного опаливания, запечатывающего древесину японской арфы кото. В его творчестве также есть авангардный аспект. Его самые смелые гитары напоминают кубистские скульптуры, элементы которых деконструированы и сдвинуты с их обычного положения. Настроечная панель может оказаться внизу инструмента, в то время как основной корпус разбивается на плавающие кривые.

Ссылки

DiPinto более приземленные. Он любит классические импортные инструменты 1960-х, когда Битлз были большими, инструменты искрились и вспыхивали, и все дети, подобные ему, хотели быть гитарными героями. «По сей день, — говорит он, смеясь, — я все еще пытаюсь быть рок-звездой!» Тем временем он создает инструменты, которые могут себе позволить другие работающие музыканты, используя шаблоны, создавая структурные элементы и декоративные вставки партиями для повышения эффективности.

Тем не менее, когда я описал подход Мацуда к ДиПинто, он воскликнул: «В некотором смысле я такой же, как Мичи.«И тем, и другим необходимо учитывать каждый выбор дизайна в отношении удобства воспроизведения и звука, а не только внешнего вида. И им нужно понимать своих клиентов. Отождествление музыканта с инструментом, его физическая и психологическая связь почти абсолютны. Итак, хотя у ДиПинто, безусловно, есть последователи — он один из немногих независимых производителей электрогитар в стране, у которого есть узнаваемый бренд, — он знает, что, когда один из его инструментов покидает магазин, это уже не о нем. Даже Мацуда, который делает высокохудожественные, даже эффектные гитары, ясно говорит: «Я не пытаюсь удовлетворить свое эго.Я пытаюсь удовлетворить своих клиентов ».

* * *

В более широком смысле, хотя ремесло может быть блестящей демонстрацией индивидуальных талантов, в конечном итоге оно касается других людей. Даже самые элитные творцы, посвятившие себя долгие годы уединенной работе, отражают окружающие их сообщества. Они должны это сделать, потому что ремесленник, которому не доверяют, долго не продержится в бизнесе. Хотя ремесло является квинтэссенцией американского духа независимости, это также способ сплотить людей.

Примером этого принципа является чикагская студия blkHaUS Studios, совместный проект художника Фолайеми Уилсон и дизайнера Нормана Тиг. Необычное название — это игра о Баухаусе, легендарной немецкой школе искусства и дизайна, которая переехала в Чикаго, когда нацисты ее закрыли. Название также говорит о том, что это творческое предприятие черных, посвященное силе множественного числа от первого лица. Эти ценности проявляются в различных аспектах работы организации, которая в основном посвящена ручному строительству конструкций из дерева и других материалов, чтобы сделать общественные места более привлекательными.Они сделали места для встреч в заповеднике дикой природы; мебель для общественного сада; даже фестивальный павильон для исполнительницы Соланж Ноулз. Пожалуй, самым известным их начинанием является Back Alley Jazz, вдохновленный джем-сейшнами в районе Саут-Сайд Чикаго в 1960-х и 1970-х годах. Для этого проекта они собрали команды музыкантов, архитекторов и художников, которые вместе разработали декорации для всплывающих выступлений на стоянках, в церквях, дворах и — да, — в переулках. Они откатывают годы к тем временам, когда город был производственным центром.

Уилсон и Тиг достигли больших успехов в своих областях, с плотным графиком выставок, писательской и преподавательской деятельности. Но когда они работают вместе как blkHaUS, их отдельная профессиональная идентичность отходит на второй план. Они побуждают сотрудников принимать участие в формировании творческого видения проекта. Самый большой момент их гордости с Back Alley Jazz наступил через три года, когда члены сообщества, которым они служили, просто взяли на себя управление проектом. Они считают, что этот совместный подход отражает специфически черную этику и эстетику.«Сообщество владеет нашими знаниями», — говорит Уилсон. «Если Норман, например, преуспевает, значит, это хорошо сделано у всех». Соответственно, каждый проект blkHaUS — это возможность научить других навыкам, показывая, как ремесло и дизайн могут способствовать культурному равенству. «Я не чувствую, что делаю хорошо, — говорит Тиг, — если только кто-то не улавливает часть того, что я пишу».

blkHaUS Studios в Чикаго создает необычную обстановку, в которой люди могут собираться.

Уилсон и Тиг не только так думают. Каждый производитель, с которым я говорил для этой статьи, подчеркивал важность передачи навыков другим, особенно следующему поколению — еще один способ, которым ремесло воплощает личное видение и общественную ответственность. Джон Лавин, преподаватель CTE в Дейли-Сити, Калифорния, убедительно доказывает, что преподавание ремесла прививает независимость: «Обесцените руку, и вы обесцените наше чувство собственного достоинства.Но возьмите ребенка и научите его что-то делать руками, вы научите его быть гражданином, который вносит свой вклад в нашу культуру ». Вирджил Ортис считает ремесленное мастерство строительным блоком культуры Кочити Пуэбло, столь же важным, как и передача фактического языка. По той же причине Маргарет Уиллер из Mahota Textiles как можно скорее научила своих внуков ткачеству. Однажды, как она вспоминает, ее 9-летнюю внучку, сидящую за ткацким станком на ярмарке ремесел, спросили, как долго она занимается ткачеством.«О, — ответила она, — около семи лет назад».

Крис ДиПинто, который изо всех сил пытался найти кого-нибудь, чтобы научить его, когда он отправлялся в путь, в принципе, постоянно учится у него в магазине гитар как минимум один человек. Крис Шанк, дизайнер мебели, говорит, что даже самое простое поручение может стать хорошей возможностью научить новых членов студии методам работы. Мэтью Каммингс не питает иллюзий по поводу сложности своего ремесла — «требуется около пяти лет, чтобы не засосать» в выдувании стекла, — говорит он, — но он любит брать на работу неквалифицированных стажеров, поскольку у них нет вредных привычек, от которых нужно отказываться.А Йоханс Джозеф Лакур, который начал преподавать кожевенное дело почти сразу после того, как научился этому сам, планирует организовать программу ученичества для мужчин и женщин, выходящих из тюрьмы.

Стеклодув и помощники в 1908 году на стекольном заводе Сенека в Западной Вирджинии. В США раннее ученичество закрепляло ремесленные навыки до тех пор, пока не вступили в силу законы о детском труде. (Льюис Хайн / Грейнджер)

В конце концов, именно сочетание амбиций, разнообразия и щедрости отличает нынешний ренессанс ремесла.Опрометчивое столкновение точек зрения, которое в последнее время характеризует наши публичные разговоры, похоже, не оставляет точек соприкосновения. Может быть, ремесло сможет это обеспечить? Куда бы вы ни пошли в США, страну или город, север или юг, красный штат или синий, вы найдете создателей и сообщества поддержки, собравшиеся вокруг них. Идея обнадеживающая. Тем не менее, мы должны также признать, что, по словам Лакура, «в прошлом нас, возможно, объединяло ремесло, но это не был счастливый союз». Мастерство и неравенство издавна сосуществовали.

Здесь я думаю о другом, что сказал мне Лакур. По его словам, когда он работает с начинающими студентами, он часто обнаруживает, что они разочаровываются, поскольку они пытаются сшить свою самую первую обувь — их навыки просто не подходят для этой задачи. В такие моменты он мягко говорит им: «Вы понимаете, что должны сделать еще один, не так ли?» Единственный способ поправиться — это продолжать попытки. Это настоящая мудрость ремесла: не перфекционизм, а настойчивость. И это урок, который мы все можем извлечь.Ремесло в своих лучших проявлениях сохраняет хорошее в том, что было передано по наследству, и в то же время формирует мир заново. Это напоминание о том, что лучшее завтра всегда в процессе.

Ремесло: американская история

Новаторская и бесконечно удивительная история того, как ремесленники создавали Америку, от происхождения страны до наших дней

Купить

22 веселых тимбилдинговых игр и мероприятий для детей

Содержание

Работа в команде — очень важный аспект для обучения детей, особенно когда речь идет о спорте и других детских занятиях.Ниже мы разберем 5 супер веселых занятий по тимбилдингу для детей, которые можно проводить в любом месте: в летней шапке, в школе, в парке или на заднем дворе. Но прежде чем мы рассмотрим наши любимые детские тимбилдинговые игры и игры, мы хотели бы быстро обсудить их важность:

Почему групповые занятия полезны для детей?

Дети в возрасте от 7 до 13 лет начинают понимать, что у них есть настоящее любопытство к миру, и они понимают, что они также обладают некоторой независимостью.Чтобы объединить эти два понятия любопытства и независимости, детям необходимо приобретать навыки. А поскольку дети часто бывают с другими детьми, им нужно научиться делать что-то с другими детьми. Назовите это командой.

Любой тренер или родитель знает, что для успеха команды (измеряемой удовлетворением, выполнением и обучением детей навыкам) важно овладеть химией. Детям нужно научиться играть друг с другом, как помогать друг другу, как вместе весело проводить время и как вместе учиться навыкам.Вот почему тимбилдинг для детей является важным аспектом развития детей. Без лишних слов, мы разберем 5 наших любимых видов тимбилдинговых игр и игр:

7 классических забавных тимбилдинговых мероприятий и игр для детей всех возрастов

Вот несколько замечательных командных мероприятий и игр, которые понравятся вашим детям, и они многому научатся у них:

1) Групповая скакалка

Изображение с Flickr, используется с лицензией Creative Commons

Можно подумать, что скакалка — это индивидуальный вид спорта или активное занятие для детей.В действительности, однако, его можно использовать как отличное развлечение для детей. Во-первых, вам понадобится действительно большая скакалка и в идеале двое взрослых или подростков. Затем каждый взрослый и / или подросток держит конец каждой стороны скакалки. Дети (в зависимости от длины скакалки) затем встают посередине и прыгают вместе, пока взрослые / подростки раскачивают скакалку! Это отличная игра, потому что она очень проста, но также требует координации и симметрии между двумя детьми. Вероятно, имеет смысл начать с малого, имея всего двух детей.А если детей много, вы можете попробовать себя в соревнованиях и оценить каждую пару детей за то, сколько успешных прыжков они совершили или как долго они могут продержаться, не запутавшись.

2) Human Knot Kids Версия

Знаменитую игру с человеческим узлом часто пробуют взрослые в условиях совместной работы, но на самом деле это довольно веселая и полезная игра для построения команды и деятельности для детей. В основном, пусть группа детей сядет в круг, в идеале минимум 5-6 детей. Пусть каждый ребенок наугад (легко!) Схватит другого за запястье и держится за него.После того, как все запястья будут учтены, попросите детей попытаться распутать сами себя, но не отпускать ничьи запястья! Это действительно увлекательная игра, граничащая со стратегией и хаосом. Очевидно, важно предупредить детей, чтобы они играли в эту игру медленно и осторожно, чтобы никто не пострадал. В некоторых случаях может быть предпочтительнее позволить детям отпустить запястье, чтобы правильно распутать себя. Это отличная игра для тимбилдинга для детей, потому что она заставляет детей работать вместе над решением, к которому все стремятся.

Чтобы сделать эту игру для детей еще более увлекательной для тимбилдинга, вы можете проинструктировать детей, что они не умеют говорить, тем самым вынуждая их выработать стратегию с помощью языка тела, что, вероятно, усилит командную химию, которой игра призвана научить.

3) Светофор!

Это классическая детская игра по тимбилдингу, которую можно модифицировать, чтобы усилить взаимопонимание и тимбилдинг между детьми. В классической версии взрослый стоит во главе комнаты и периодически выкрикивает «КРАСНЫЙ», «ЖЕЛТЫЙ» или «ЗЕЛЕНЫЙ».Дети стоят в противоположной части комнаты и могут бежать вперед по ЗЕЛЁНОМУ, должны останавливаться на КРАСНОМ и могут медленно ходить по ЖЕЛТУ. Детская изюминка — сделать так, чтобы светофором стал ребенок. А если ребят достаточно, то их можно разбить на две отдельные команды. И побеждает команда, которая первой выполнит задание «Светофор», собрав на свою сторону всех детей! Аспект тимбилдинга здесь заключается в том, что представитель светофора находится в другой команде, и дети, пытающиеся мчаться по комнате, соревнуются не друг с другом, а скорее вместе, чтобы победить другую команду гонщиков.Таким образом, вместо того, чтобы соревноваться друг с другом, они должны коллективно победить светофор и другую команду.

4) Точки на лбу

Это действительно простая игра-активность, но детям ее очень сложно решить! Именно поэтому это отличный тимбилдинг для детей. Каждый ребенок получает цветную точку, которую затем легко приклеивают на лоб. Затем каждый ребенок должен выяснить, какого цвета точка у него на лбу, но, разумеется, не прося помощи у других детей.В зависимости от количества детей будет только несколько цветных точек (поэтому у нескольких детей будет один и тот же цвет). Это отличная игра для построения команды, потому что она заставляет детей общаться невербально. Первая команда, которая прибудет вместе (с точками правильного цвета на головах), станет победителем!

5) Состав участников на день рождения

Возможно, вы заметили одну тему в наших мероприятиях по тимбилдингу для детей: чем меньше слов сказано, тем эффективнее игра. И это ничем не отличается от состава на День рождения, в котором дети собираются в группу и должны выстраиваться в соответствии с порядком их дней рождения.Очевидно, детям будет очень сложно сделать это на 100% правильным с первой попытки, но для детей не будет возмутительным получить общее представление о днях рождения друг друга, двигаясь к определенным участкам на линии. Чтобы сделать игру более увлекательной, дайте детям 1 минуту, чтобы они выстроились в очередь в первый раз, затем понаблюдайте за окончательной расстановкой и скажите им, какие дети не на своем месте, а затем дайте им дополнительную минуту, чтобы исправить положение.

6) Доверие Прогулка

Это классический детский тимбилдинг, который можно проводить как в парах, так и в группах.Идеальная игровая площадка — это безопасная, закрытая площадка на открытом воздухе (например, задний двор или небольшой парк), в которой есть зона старта и зона финиша. Одному ребенку завязывают глаза и он крутится (не слишком быстро — у нас нет детей, у которых кружится голова!). Переместите ребенка на несколько шагов, чтобы он не оказался в той же позе, что и раньше. Затем попросите еще одного ребенка выступить в роли гида. Гид должен заставить ребенка с завязанными глазами добраться до зоны финиша, но он не может его трогать и может давать только словесные сигналы. Чтобы сделать игру более сложной (и значимой с точки зрения построения командной химии и т. Д.), Руководство не может использовать какой-либо направленный язык.Поэтому вместо того, чтобы просто сказать «пройдите 5 шагов вперед, затем пройдите пять шагов налево», гид может произносить только директивы, такие как «иди, пока не наступишь на ветку», за которым следует «теперь иди к дереву», и ребенок будет ориентируйтесь на расположение голоса гида. Эту игру можно немного перепутать, чтобы включить в нее несколько игроков, что сделает ее более сложной и конкурентоспособной.

7) Обруч для пальцев

Есть несколько потрясающих игр с хула-хупами, которые действительно подталкивают детей к совместной работе и развитию химии.Нашим любимым является игра с гелиевым обручем, в которой дети должны работать вместе в группе, чтобы опустить хула-хуп на землю. Каждый ребенок должен использовать только указательные пальцы, чтобы опустить обруч (в унисон) на землю. Посмотрите это отличное видео ниже, в котором показано, как игра с гелиевым обручем на кончике пальца — отличный способ наладить командную химию для детей:

Игры для тимбилдинга в помещении для детей

Дождь на улице? Застрял внутри по какой-то причине? Нет проблем — есть много классных и веселых игр для детей в помещении.Перечисленные выше игры могут применяться здесь, но если вы ищете игры и занятия, которые предназначены исключительно для помещений или тренажерного зала, то вот 3 отличных варианта:

1. Cops and Robbers: Эта классическая игра в тренажерный зал также недооценена тимбилдингом, который дети почти всегда будут любить! Дети, которых называют полицейскими, должны работать вместе, чтобы загнать всех грабителей за конусами. Командная работа в лучшем виде!
2. Protect the Castle: Эта веселая игра для детей, построенная на тимбилдинге, хотя и не так известна, как «Копы и грабители», заставляет детей координировать свои действия, чтобы успешно сбивать все цели.Прочтите инструкцию здесь.
3. Потопи корабль: Для игры в тимбилдинг в помещении для детей требуется тренажерный зал, но это очень увлекательная игра, требующая совместной работы и совместной работы. Смотрите обучающее видео здесь.

Игры для тимбилдинга на открытом воздухе для детей

На улице всегда веселее, будь то солнце или прохладный ветерок, дующий через парк или поле. Активный отдых на свежем воздухе всегда веселее и интереснее. Часто спорт является лучшим упражнением для построения команды.Соберите своих детей вместе для этих потрясающих подвижных игр, которые должны помочь в командной работе и тимбилдинге, химией и взаимопонимании:

1. Дорожки для баскетбола: Если вы можете обезопасить открытую площадку, попросите детей выстроиться в линию на противоположных концах площадки, а затем попросите детей начать бежать в том же направлении. Предпосылка состоит в том, чтобы каждый ребенок передавал мяч и никогда не удерживал его более 1 секунды. Это заставляет ребят постоянно искать товарищей по команде и надежно передавать им мяч.
2. Футбольные полосы для обгона: В этой игре используется та же предпосылка, что и выше, но вместо баскетбольного мяча используется футбольный мяч. Это, очевидно, сложнее, поскольку поймать футбольный мяч ногами сложнее, чем поймать баскетбольный мяч руками. Чтобы улучшить качество игры, попросите детей встать ближе друг к другу, чтобы передача проходила в более простом формате.
3. Тег с изюминкой: Настройте обычную игру в теги, но вместо одного ребенка, который будет «это», будут два ребенка, которые будут «это».Это заставляет пару преследовать других детей вместе, и для того, чтобы пометить кого-то, обе пары должны успешно пометить цель. Это заставляет пару работать вместе и строить химию и взаимопонимание.

Тимбилдинг для дошкольников

Дети дошкольного возраста получают все самое интересное в мире — без уроков, без домашних заданий и кучу веселых занятий! Дошкольное образование официально начинается в возрасте 2,5 лет, то есть примерно в то время, когда ваш малыш начинает превращаться в ребенка.В этом возрасте формирования определенно могут быть полезны занятия по построению команды для малышей дошкольного возраста и детей — ознакомьтесь с 3 отличными вариантами ниже :

1. Duck Duck Goose: Ни один список дошкольных мероприятий не будет полным без Duck Duck Goose — классической игры, в которую должен играть каждый малыш. Хотя эта игра может довольно быстро стать хаотичной, она закладывает семена для раннего развития тимбилдинга среди малышей и детей.
2. Групповое жонглирование: Хотя вполне вероятно, что ваш дошкольник не умеет жонглировать, это нормально.Эта игра восхитит детей — обучение жонглированию впервые и необходимость совместной работы создают очень ценный и увлекательный образовательный сценарий, в котором дети осваивают новые навыки, но должны работать вместе, чтобы добиться успеха.
3. Three Legged Race: Еще одна классическая игра для дошкольников, которая помогает наладить командную работу среди детей. Прикрепляя детей к лодыжкам, они должны работать вместе, чтобы добиться успеха в том, что в конечном итоге оказалось забавным и забавным сценарием.

Тимбилдинг для учащихся средней школы KS2

Средняя школа, также известная как KS2, — это зрелый возраст для тимбилдинга и игр, так как дети могут быстро получать пользу, потому что они впервые испытывают критическое мышление.Если вы учитель, педагог или родитель, ищущий интересные игры или занятия, которые помогут развить химию, сотрудничество, взаимопонимание и сплочение коллектива среди учеников средней школы или KS2 и детей, то взгляните на эти игры ниже:

1. Минное поле: Учитель может использовать здесь много свободы и творчества, но основная предпосылка состоит в том, чтобы разделить учащихся на две команды, в которых они должны преодолевать полосу препятствий с завязанными глазами. Командная работа здесь имеет решающее значение, поскольку товарищи по команде должны помогать друг другу, чтобы успешно преодолеть полосу препятствий.
2. Treasure Hunt: Как и в случае с Minefield, нет недостатка в творческом руководстве, которое учитель может формировать в этой игре. Самое замечательное в «Охоте за сокровищами» — это то, что любой предмет дома или в классе можно использовать и спрятать, что позволяет ученикам средней школы объединяться и работать вместе, чтобы найти все сокровища.
3. Hot Seat: Эта детская игра больше подходит для классной комнаты и лучше подходит для небольших классов. Hot Seat — отличная игра для тимбилдинга для средней школы, потому что она учит словарному запасу, но также позволяет детям развлечься в формате музыкальных стульев, чтобы зарядиться энергией в классе.Ознакомьтесь с правилами здесь.

Упражнения по созданию тимбилдинга для братьев и сестер

Братья и сестры и так много времени проводят вместе. И все же, будучи родителем, вы все равно можете чувствовать необходимость укреплять отношения детей друг с другом, поэтому мероприятия по построению команды для братьев и сестер могут быть одновременно увлекательными и эффективными. Эти занятия обеспечат здоровую конкуренцию, но также укрепят связь между детьми.

1. Freeze Dance: Это уникальная веселая игра для братьев и сестер, в которую можно играть дома.Просто включите музыку и позвольте братьям и сестрам танцевать. Затем внезапно выключите его, и дети должны замерзнуть — тот, кто не замерзнет, ​​получает балл! Причина, по которой это отличная игра для братьев и сестер, заключается в том, что детям удобнее расслабляться, находясь дома в кругу семьи. Эта танцевальная игра укрепит связи и повысит комфорт между братьями и сестрами и семьей.
2. Охота за мусором: Дом — идеальное место для охоты за мусором! Это потому, что есть много укромных уголков и закоулков, которые сможет разгадать только житель.Попросите родителей спрятать несколько сокровищ по всему дому, а братья и сестры поработают вместе, чтобы найти подсказки, чтобы найти, где похоронены сокровища!
3. Головоломки: Это скорее ниша, чем конкретная игра, но головоломки очень полезны для детей, которые учатся работать вместе в команде. А если дома дождливый день, то большая головоломка — отличное занятие для ваших детей, чтобы посидеть и поиграть. Медленный темп решения головоломки заставляет ваших детей, братьев и сестер долго и терпеливо работать вместе, пока они не закончат.

Посмотрите несколько других ссылок ниже:

Творческий бизнес стоит 44 миллиарда долларов — Quartz

Общий размер креативной индустрии США в настоящее время составляет 43,9 миллиарда долларов, согласно новому исследованию Ассоциации творческих индустрий, до недавнего времени известной как Ассоциация ремесел и хобби. Это на 45% больше, чем 30,1 млрд долларов, измеренных в последний раз, когда исследование проводилось в 2011 году с использованием другой методологии.

Эта цифра была рассчитана Maritz CX, которая исследовала ежемесячные расходы американских домохозяйств на ремесло. Для сравнения: в 2014 году спортивная индустрия США оценивалась примерно в 60 миллиардов долларов, но Суперкубка ремесел не проводилась. Этот бизнес построен на 12 упаковках клея-карандашей, ассортиментах для глаз и, все чаще, на цифровых продуктах и ​​онлайн-курсах. (Он также построен, по крайней мере в этом году, на протестах, связанных с президентством Дональда Трампа.)

Несмотря на свой размер, творческий бизнес не получает того серьезного внимания, на которое он должен, возможно потому, что это времяпрепровождение, в котором доминируют женщины. во многих отношениях по-прежнему остается кустарной промышленностью.Когда в 2015 году Etsy стала публичной, в сообщениях некоторых деловых СМИ этот стартап рассматривался как причудливый блог, а не как компания, которая в этом году получила $ 2,4 млрд валовых продаж в мире. (Продажи готовых изделий ручной работы на Etsy и в других местах не включены в оценку AFCI.)

Это история о бизнесе творчества, вековой индустрии, адаптирующейся к новым поколениям по всему миру, как бизнесу продажи и Распространение ремесленных товаров заново изобрели в цифровой экономике.

Демография американских ремесленников меняется.

Ребрендинг AFCI отражает это более крупное изменение на рынке — универсальный магазин для хобби больше не встречается в большинстве сообществ, а более широкое движение производителей больше, чем просто «ремесло». Ежегодная торговая выставка ассоциации в этом году была переименована в Creativation, включая впервые конкурс инноваций, пространство съедобного искусства и международный павильон, основанный на таких мегашоу, как Consumer Electronics Show и SXSW.

Посетители Creativation в Фениксе были гораздо более интернациональными, чем можно было ожидать: меннониты и мормоны делали покупки вместе с покупателями из Японии, Бразилии, Англии и европейского континента. Демография американских ремесленников меняется с ростом поколения миллениалов. Некоторые интересные находки в AFCI заключались в том, что ремесленники моложе среднего населения США и с большей вероятностью являются латиноамериканцами:

Возрастная группа	% населения США	% составляют ремесленники
18 -34	30%	35%
35-54	35%	37%
55+	35%	28%
			латиноамериканец 9069% 20%

Но творческий потенциал действительно широк: исследование AFCI показало, что 63% домохозяйств в США участвовали хотя бы в одном творческом мероприятии в прошлом году, причем большинство из них участвовали в нескольких видах деятельности, выше от 56% домохозяйств в 2010 г.В ходе исследования было выделено 10 конкретных категорий творческой деятельности и респондентов попросили рассказать, сколько времени они посвящают своей творческой деятельности. Половина сообщила, что тратит от пяти до 20 часов в неделю на творческие проекты, а еще 40% тратят более 20 часов в неделю на создание предметов.

Генеральный директор Faber Castell USA Джейми Галлахер говорит, что Creativation является частью более широкого возрождения творческого мышления в образовании и бизнесе. Он сообщает: «Это действительно хорошее время для творчества.”

63% семей в США участвовали хотя бы в одной творческой деятельности в прошлом году.

С американской креативной индустрией в эпоху Возрождения выставка Creativation представляет собой идеальное воплощение экосистемы креативной индустрии. Производители и дистрибьюторы хотят общаться с покупателями из магазинов, от крошечных семейных магазинов до больших коробок, привлекая их известными художниками и мастерами, демонстрирующими новые методы работы с их продуктами.

Рецессия стала тревожным сигналом для магазинов, в которых раньше продавался товар, — говорит Шейн Каллимор из Crafters Home, организации независимых розничных торговцев, в которую входят около 50 членов.Магазины, которые сейчас преуспевают, уделяют больше внимания занятиям для покупателей и обучению маркетингу для себя.

Прогулка по полу площадью более 110 000 квадратных футов была завораживающей и захватывающей. Камень, блеск, кристаллы, ленты, краски и ленты украшали большинство поверхностей, и многие бренды принимают у себя знаменитостей ремесел и законодателей вкуса. Некоторые из них хорошо известны широкой публике, например Дэвид Тутера из WEtv, который продвигал свою линию поделок для домашнего декора, а другие были всемирно известными, как Кэти Кано-Мурильо, Хитрая Чика, которая была одной из первых современных мастеров. ремесленники, чтобы добиться успеха благодаря присутствию в сети.

Бренды и производители полагаются на мастеров и блоггеров с онлайн-подписчиками для распространения информации о своих продуктах, и они активно ищут новые таланты из следующего поколения. Стефани Лоу начала создавать собственные татуировки, продавая рисунки на Etsy по цене от 55 до 550 долларов. Компания Spellbinders, занимающаяся скрапбукингом, увидела ее работу и обратилась к ней — теперь у Лоу есть две линии марок и красок с компанией.

Бренды и производители полагаются на мастеров и блоггеров с онлайн-подписками.

Члены старой гвардии тоже вступают в современность. Компания Боба Росса, которая поддерживает дух художника, изображающего «счастливые маленькие деревца», продолжает обучать художников в качестве сертифицированных инструкторов Боба Росса и продавать DVD с его шоу, но новая аудитория узнает о художнике через чат-платформу Twitch.tv в прямом эфире. , который в прошлом году пробежал недельный марафон своих шоу, чтобы запустить свой креативный канал. По словам сертифицированного инструктора Ник Хэнкинса, в общей сложности 5,6 миллиона человек настроились, многие из которых никогда не слышали о Бобе Россе, а также не знали, что он умер в 1995 году.Анализ 7,6 миллиона сообщений чата, отправленных во время марафона, показал, что комментарии были гораздо более позитивными, чем обычная болтовня геймеров. Инструкторы Боба Росс по-прежнему рисуют на Twitch каждую пятницу вечером.

Одна сложность при попытке измерить креативную индустрию в Соединенных Штатах — насколько она раздроблена. Многие продажи происходят в традиционных ремесленных сетях, таких как AC Moore, Joann Fabrics, Hobby Lobby и Michaels (одна из немногих публичных компаний в сфере творческой розничной торговли, которая в прошлом году приобрела ряд более мелких конкурентов), но в больших коробочных магазинах. , семейные магазины и даже супермаркеты продают много товаров для рукоделия.

Исследование также включало такие виды деятельности, как студии рисования и глотка, где клиенты платят, чтобы попробовать проект рисования за бокалом вина. В Фениксе появился новый взгляд на студии рисования и глотка, Pinspiration, где люди могут записываться на сеансы для создания проекта, достойного Pinterest, с предоставленными материалами и инструкциями, проверенными владельцами.