Нарисованные рисунки карандашом: Нарисованные картинки - красивые рисунки (35 фото) • Прикольные картинки и позитив

  • Home
  • Разное
  • Нарисованные рисунки карандашом: Нарисованные картинки — красивые рисунки (35 фото) • Прикольные картинки и позитив

Содержание

Нарисованные картинки любви. 150 романтичных рисунков

Она это целая вселенная, её плечи горячи как Солнце

Цветной рисунок из наклеек жевательной резинки «Love is»

Совы в любви

Губы, космос, близкие планеты и далёкие звёзды. Карандашный рисунок талантливого художника

Силуэты девочки и мальчика в поцелуе на фоне сердца. Рисунок выполнен на волокнистом полотне

Именно так работает прикосновение влюблённых. Карандашный рисунок, прикосновение ладоней словно кабель USB

Яркая осенняя аллея, влюблённая парочка гуляет под зонтом. Красивый и романтичный рисунок

Мизинцы влюблённой пары обнимаются

Влюблённые кушают кусочки арбуза на романтическом пикнике

Карандашный рисунок любви двух попугаев

Сельская любовь

Парень лежит на полу. Девушка легла сверху, чтобы поцеловать его. Карандашный рисунок

Хрупкая девушка в сильных мужских руках. Карандашный рисунок

Каждый раз, когда она целует меня в лоб, это ощущается как выстрел в голову

Профессиональный рисунок влюблённой пары. Она в роскошном красном платье, он в белой рубашке

Скоро будет поцелуй, полный страсти и любви. Великолепный детализированный рисунок карандашом

Любовь это радоваться друг другу даже в серые дни. Рисунок выполнен карандашом

Набор романтичных клипартов для вашей дизайнерской работы. Воздушные шарики в форме сердца есть на каждом рисунке

Красивые объятия, которые хочется повторить в реальной жизни. Карандашный рисунок

Девушка держит два букета цветов, будучи в его объятиях. Безжизненный лес в качестве фона

Карандашный рисунок в стиле аниме, поцелуй. Он держит её лицо, а она касается его ладони

Парень посылает любовь девушке, а она ждёт его под деревом. Театр силуэтов. Красивый огненный фон

Аниме поцелуй, карандашный рисунок

Два медвежонка держат большое сердце

Девушка обнимает парня сзади, рисунок карандашом

Любовь не знает границ, цветной рисунок. Парень и девушка летают на воздушных шариках в форме сердца и держатся за руки

Счастливая девушка в руках любимого мужчины. Красивый рисунок карандашом

Секретное объятие от влюблённой парочки великанов

Влюбленная девушка поцеловала парня в щёку. Парень в шоке! Рисунок карандашом в стиле аниме

Девушка указывает на звезду, которую она хочет. Парень лезет по лестнице, чтобы взять эту звезду и принести к девушке

Рисунок безответной любви, выполненный карандашом

Влюблённая парочка сидит на качелях. Заяц сидит на подоконнике и держит сердечко в этом волшебном любовном мире

Сага под названием Сумерки. Карандашный рисунок главных героев, влюблённо смотрящих друг на друга

Влюблённая парочка касается друг друга щеками

Романтический карандашный рисунок белых лебедей. Их шеи имеют форму сердца, когда они вместе

Скетч влюблённой пары во время поцелуя. Вы легко сможете срисовать этот рисунок в свой скетчбук

Влюблённая парочка целуется у высокого дерева

Заяц в роли купидона подлетает к влюблённым, сидящим на луне

Это так мило, когда девушка ниже ростом, чем парень. Карандашный рисунок

Парень поднял девушку и поцеловал её в схематически нарисованных тропиках

Именно так может выглядеть её сердце после последнего расставания с парнем. Также сердце в колючей проволоке это хорошая идея для татуировки

Я дарю тебе своё сердце

Здесь могут быть любые имена влюблённых

Медвежата в любви

Хорошо детализированный рисунок карандашом. Влюблённая пара целуется на берегу

Острое лезвие режет бумажный лист, чтобы добыть цветные сердечки. Сделано в США

Он лежит на её коленях, она лежит на его спине. Карандашный рисунок влюблённой пары в трагичной, но интересной позе

Когда он держит мою руку вот так, я чувствую, что люблю его. Простой рисунок карандашом

Её изящная шея молит о поцелуе

Красивый рисунок переплетённых рук, состоящих из множества разных символических вещей: цветков, птиц, растений, змей, ножей и других вещей, характеризующих любовь

Влюблённая пара в кровати, вид сверху на её спину

Парень признаётся в любви своей подружке в романтичном саду. Заяц закрыл глаза лапами

Ретро рисунок влюблённой пары во время поцелуя. Карандашный рисунок на пожелтевшей бумаге

Детский рисунок о любви, выполненный в тетрадке

Парень с завязанными глазами обнимает девушку. Я узнаю тебя из миллиона, любовь моя

Влюблённая пара любителей татуировок внутри металлической цепи. Рисунок выполнен чёрными шариковыми ручками

Робкий поцелуй на фоне ночного неба

Две птицы похожи на сердце, когда они вместе

Дерзкая любовь молодой влюблённой пары. Девушка кусает нижнюю губу своего парня

Цифровой рисунок, полный любви и романтики

Очень нежные и близкие объятия. Карандашный рисунок

Любовь и боль всегда где-то рядом

Весёлая молодая пара показывает два пальца. Карандашный рисунок в стиле аниме

Карандашный рисунок в белой рамке. Влюблённые спят в объятиях друг друга

Мы как два влюблённых льва

Фея парень и девушка обнимаются и целуются

Карандашный рисунок двух влюблённых, играющих в игру «Угадай кто»

Поцелуй в самом романтичном городе мира, Париже

Влюблённая пара стоит на коленях в преддверии поцелуя. Рисунок простым карандашом

Парень и девушка лежат в одежде на кровати. Девушка в сильных руках парня

Романтическое свидание в оранжерее

Худой высокий парень целует девушку похожего телосложения. Чёрно-белый рисунок

Что творится у меня в животе, когда он целует меня

Рыжеволосая романтическая пара обнимается и целуется на песчаном берегу

Пара выращивает свою любовь в горшочках на подоконнике

Парень взял свою девушку на руки и целует её на фоне заката

Любовь это вместе лежать на каменном парапете и молчать

Яркая влюблённая пара на фоне схематического города

Немногочисленные линии создают собой силуэт целующейся влюблённой пары

%d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd%d0%be%d0%ba %d0%ba%d0%b0%d1%80%d0%b0%d0%bd%d0%b4%d0%b0%d1%88%d0%be%d0%bc PNG рисунок, картинки и пнг прозрачный для бесплатной загрузки

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • 80 основных форм силуэта

    5000*5000

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • 80 е брызги краски дизайн текста

    1200*1200

  • диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

    5556*5556

  • милая ретро девушка 80 х 90 х годов

    800*800

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • Элементы рок н ролла 80 х

    1200*1200

  • схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия

    2000*2000

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • пентаграмма наклейки 80 х мультик звезд мультика стикер

    2003*2003

  • аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

    5000*5000

  • Буква c с логотипом дизайн вдохновение изолированные на белом ба

    1200*1200

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация

    4167*4167

  • Персонаж из партии 80 х годов

    1200*1200

  • Дизайн персонажей моды 80 х годов может быть коммерческими элементами

    2000*2000

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • Ретро мода неоновый эффект 80 х тема художественное слово

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • стрелка

    5556*5556

  • ма дурга лицо индуистский праздник карта

    5000*5000

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • Мода цвет 80 х годов ретро вечеринка слово искусства

    1200*1200

  • be careful to slip fall warning sign carefully

    2500*2775

  • капсулы или пилюли витамина b4 диетические

    2000*2000

  • Ретро стиль 80 х годов вечеринка арт дизайн

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • 80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

    4083*4083

  • рисованной радио 80 х

    1200*1200

  • бесшовные красочные картины с геометрическими фигурами треугольников Мемфиса и прямоугольника формы фоновой текстуры 80 х годов 90 х годов стиль векторные иллюстрации для упаковки моды текстильной печати

    3967*3967

  • blue series frame color can be changed text box streamer

    1024*1369

  • Комплекс витаминов группы В капсулы В4 на прозрачном фоне изолированные 3d визуализации

    2000*2000

  • 80 х годов ретро пиксель иллюстрация детства игровой автомат тетрис

    4724*2657

  • 80 от большой распродажи постер

    1200*1200

  • hand painted chinese style pine ink ink graphics can be combined hand painted pine chinese style

    2475*3600

  • be careful to fall prohibit sign slip careful

    2300*2600

  • 80 основных форм гранж

    1200*1200

  • поп арт 80 х патч стикер

    2292*2293

  • be careful of potholes warning signs warning signs caution

    2000*2000

  • поп арт 80 х патч стикер

    3508*2480

  • скидка 80 от вектор дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • коробка и объектив камеры значок дизайн вдохновение изолирован на белом ба

    1200*1200

  • скейтборд в неоновых цветах 80 х

    1200*1200

  • Рисунки карандашом от Гурама Доленджашвили

    Мне конечно же сложно поверить, как такое можно нарисовать простым карандашом, но говорят, что это факт.

    Это творчество одного ныне живущего великолепного художника – Гурама Доленджашвили. При взгляде на его картины кажется, что это не рисунки, а фотографии — настолько они реалистичны! Его черно-белые шедевры, выполненные простым карандашом, способны сказать гораздо больше, нежели некоторые красочные полотна…

    Фото 2.

    Художник очень любит зиму. Снежные просторы, сугробы, деревья, покрытые белоснежными шапками… Все это написано так достоверно и в точно, что кажется, будто ты смотришь не на рисунок, а в окно.

    Фото 3.

    Гурам Доленджашвили еще увековечивает на своих полотнах сцены жизни обычных людей, животных, пейзажи, изменчивое небо, а также женщин.

    Фото 4.

    Он умеет в черно-белых красках показать всю красоту и негу женского тела. Изящные обнаженные фигурки автор зачастую изображает на фоне первозданной дикой природой, тем самым показывая их неразрывную связь.

    Фото 5.

    Гурам Николаевич Доленджашвили родился в 1943 году в Грузии, но сейчас живет в Москве.
    У него огромное количество работ, выбрать из которых несколько невозможно. Они все – настоящие шедевры.

    Фото 6.

    Фото 7.

    Фото 8.

    Фото 9.

    Фото 10.

    Фото 11.

    Фото 12.

    Фото 13.

    Фото 14.

    Фото 15.

    Фото 16.

    Фото 17.

    Фото 18.

    Фото 19.

    Фото 20.

    Фото 21.

    Фото 22.

    Фото 23.

    Фото 24.

    Фото 25.

    Фото 26.

    Фото 27.

    Фото 28.

    Фото 29.

    Фото 30.

    Фото 31.

    Фото 32.

    Фото 33.

    Фото 34.

    Фото 35.

    Фото 36.

    Фото 37.

    А вот еще такие торты — есть или не есть?, а вот Автомобильный мир художника Данияра Кдырова и Ржавчина, как средство тюнинга. Давайте еще вспомним на такую серию картин — Под дождем и Трагическая судьба «Лунной ночи на Днепре» и что может Человек с фантазией

    Красивые картинки для срисовки карандашом (50 фото)

    Людям всегда нравилось искусство. Если ты профессиональный художник или просто любишь иногда рисовать и тебе необходимо вдохновение, ты попал по адресу. Мы с радостью поможем тебе в творческом процессе. Представляем твоему вниманию красивые картинки для срисовки карандашом.

    Девушка с закрытыми глазами.

    Сердечко с крыльями.

    Две руки вместе.

    Кошка с котятами для срисовки.

    Красивые губы.

    Девочка обнимает волка.

    Нарисованная девушка.

    Ботинки на высокой подошве.

    Парень и девушка обнимаются.

    Симпатичный зверёк.

    Как нарисовать томат поэтапно.

    Мощная лошадь.

    Нарисованный дракон.

    Зверь с пушистым хвостом.

    Этапы как нарисовать рыбку.

    Хитрый лис.

    Толстая мышка с сыром.

    Любовь.

    Как нарисовать мишку.

    Красивый тигр.

    Пёсик для срисовки.

    Глаз с большими ресницами.

    Женщина с красными волосами.

    Девушка нарисованная карандашом.

    Серьёзный пёс.

    Рисуем собаку.

    Девушка ангел.

    Миньон в цвете.

    Лев царь зверей для срисовки.

    Мультяшный персонаж.

    Милая девочка.

    Парень с кошкой на плече.

    Как нарисовать тигра схема.

    Создание красивого рисунка.

    Улыбающийся кот.

    Смешной котик.

    Лошадь, нарисованная карандашом.

    Поцелуй.

    Прикольный рисунок.

    Голубь карандашом.

    У художника талант. Пробуем повторить.

    Цветной ЗИЛ.

    Девушка в кепке.

    Нарисованный ассасин.

    Герой комиксов.

    Рисуем дорогую машину.

    Спортивный мотоцикл.

    Ниндзя с мечами.

    Нарисованный соник карандашом.

    Девушка и покемон.

    Понравился пост? Оцените его:

    Рейтинг: 4,45/5 (голосов: 20)

    Поделитесь с друзьями!

    Нарисованные рисунки карандашом легкие и красивые

    Твитнуть

    Класснуть

    Красивые и простые рисунки на ногтях — прекрасный способ разнообразить свой повседневный маникюр. Сделать такой маникюр совсем не сложно, а при этом простой дизайн ногтей сегодня в тренде. Существует много способов создавать красивые рисунки на ногтях в домашних условиях. Сегодня уделим внимание простым приемам, которые подойдут для начинающих.

    Простые рисунки на ногтях при помощи скотча

    Скотч — верный друг всех начинающих любителей маникюра. Вы можете использовать для создания маникюра специальные клеющиеся полоски, которые продаются в магазинах. Но вполне можно обойтись обычным скотчем.

    Самый простой маникюр при помощи скотча — это маникюр с различными полосками или цветными блоками. Сначала вы покрываете ноготь одним цветом лака, ждете, когда он высохнет. Затем наклеиваете на половину ногтя скотч и покрываете вторую часть ногтя другим лаком. Так можно получить очень простой, но красивый двухцветный маникюр.

    Аналогичным способом можно создавать несколько полос на ногте, а также различные геометрические фигуры и цветовые блоки.

    Фото урок по созданию простого маникюра со скотчем


    Еще один вариант создания простого, но эффектного маникюра с использование скотча заключается в том, чтобы вырезать из скотча нужный вам по форме шаблон. Это могут быть тонкие полоски, круги и т. д.

    Фото уроки по созданию простых рисунков на ногтях

    Фото простых рисунков на ногтях











    Простые рисунки на ногтях с точками

    Самые обычные точки разных цветов и размеров помогут создать огромное разнообразие простых рисунков на ногтях. Для создания рисунков на ногтях с точками продаются специальные инструменты, но вы можете обойтись и без них. Чтобы выполнить маникюр с точками в ход могут пойти разные вещи, которые есть в любом доме: шпильки и невидимки, старые стержни от ручек или карандаши, зубочистки.



    Если вы нашли дома достаточно мелких предметов, позволяющих создавать на ногтях точки разного диаметра, то можете начинать экспериментировать. Для вдохновения посмотрите фото простого маникюра с точками ниже.








    Простой маникюр с иглой

    Мастера маникюра могут создавать иглой поистине сложные и прекрасные рисунки. Но поскольку статья посвящена простому дизайну ногтей для начинающих, то предлагаю вам очень простой видео урок по созданию маникюра при помощи иголки. Выглядит он почти как водный маникюр, при этом не требует столько усилий.

    Градиент на ногтях

    Многие любят красивый переход цвета на ногтях, но не многие могут с легкостью создать такой дизайн на ногте. Но все станет гораздо проще, если знать один маникюрный лайф хак. Быстро и легко градиент на ногте можно создать при помощи спонжа и теней для глаз. Все что нужно, это покрыть ногти лаком, который будет основным цветом в маникюре, и подождать пока лак подсохнет, но не высохнет полностью. После этого спонжем нанести подходящие по цвету тени для глаз и покрыть ноготь прозрачным лаком.

    Еще один простой способ разнообразить маникюр — это добавить к нему блестки. Можно использовать лаки с глиттером или опять же тени для глаз.



    И еще один важный момент. Если рисование на ногтях дается вам тяжело (а особенно левой рукой!), то начинайте с простого маникюра, где рисунок выполняется лишь на одном ногте.


    Ведь нарисовать или написать что-то на одном ногте всегда проще и у вас точно получится. А со временем ваши навыки будут все лучше и лучше и вы сможете перейти к более сложным рисункам. Всем отличного маникюра!

    Множество идей красивых, несложных, прикольных картинок для срисовки в личный дневник.

    Легкие, простые и красивые поэтапно для начинающих для срисовки в личный дневник карандашами

    Многие мечтают завести личный дневник. Но некоторые не знают, как вести личный дневник, о чем писать. В данной статье мы расскажем не только о том, как украсить свой личный дневник с помощью рисунков, но и дадим подсказки касаемо содержания личного дневника.

    Важно: Личный дневник передает состояние души человека. Вести дневник можно, если хочется выговориться, разобраться в себе и своих чувствах, просто рассказать историю своей жизни или определенные эпизоды.

    Ведение дневника — это сугубо личное дело человека. Поэтому нет никаких определенных рамок касаемо того, как должен выглядеть личный дневник. Это может быть огромная тетрадь или маленький блокнот, делать записи можно любыми цветами. В общем, как пожелает ваша душа.

    В последнее время модно делать зарисовки в личном дневнике. Если вы не умеете красиво рисовать — не беда. Мы предлагаем вам для начала освоить простые рисунки. От вас потребуется лишь усидчивость и немного усердия, чтобы пошагово нарисовать картинку.

    Варианты картинок пошагово на тему «Любовь» вы можете увидеть внизу.

    Мишка с сердцем


    Сердце с крылышками


    Два влюбленных лебедя

    Варианты картинок для срисовки на тему «Животные».

    Как нарисовать кошку пошагово


    Рисунок ежик

    Варианты срисовок пошагово на тему «Цветы».


    Гвоздика карандашом

    Еще немного простых картинок для срисовки в личный дневник.


    Рисуем пошагово Винни Пуха


    Новогодняя елка


    Видео: Простые узоры-косички для личного дневника

    Черно-белые и маленькие рисунки по клеточкам для срисовки в личный дневник

    Мы еще не раскрыли главную тему, относящуюся к ведению личного дневника, а именно: о чем же писать в своем дневнике? Итак, вот несколько идей по ведению личного дневника:

    1. Первое, что приходит на ум — перенесение своих личных переживаний, событий, эмоций и чувств на бумагу. На страницах своего дневника вы можете быть максимально откровенными, ведь это ваши личные секреты.
    2. Также можно описывать в хронологическом порядке события, происходящие с вами. Желательно, чтобы это были яркие и интересные моменты. Поверьте, через много лет эти записи вызовут у вас улыбку умиления.
    3. Если вы пишете стихи, можно писать их в своем дневнике. Отличная идея сохранить и увековечить свое творчество.

    Важно: Рисунки в личном дневнике могут передавать состояние вашей души. Например, грусть, радость, любовь, ожидание праздника.

    Если вы ведете личный дневник в тетради в клеточку, можете попробовать рисовать по клеточкам. Благодаря схемам, приведенным ниже, вы легко освоите эту технику рисования.


    Покемон Пикачу

    Дюймовочка


    Клубника


    Подмигивающий смайл


    Мальчик и девочка

    Монстер Хай

    Милые рисунки для срисовки в личный дневник

    Важно: Личный дневник — особая тетрадь, она хранится много лет. Желательно красиво оформить личный дневник, для этого можно использовать подручные средства.

    Первым делом следует оформить обложку. Чтобы внешний вид вашего дневника сохранился свежим, обложка должна быть твердой. Чтобы не утруждаться, проще всего сразу купить тетрадь с твердой обложкой, а потом украсить ее. Для декорации обложки чаще всего используются такие материалы:

    • Ткань
    • Кружевные ленточки
    • Стразы и бусинки
    • Вырезки из глянцевых журналов
    • Наклейки

    На первой странице дневника можно написать немного о себе, написать статусы и цитаты, которые вам нравятся, нарисовать милый рисунок. Милые рисунки на страницах дневника оживят его, сделают красивым.


    Милые рисунки для лд


    Милый котик



    Картинки для лд


    Милые рисунки для лд

    Рисунки для срисовки


    Няшный котик

    Прикольные рисунки для срисовки в личный дневник

    Если вы решили рисовать в своем дневнике, попробуйте создавать рисунки, соответствующие описываемому событию. Например:

    • Пили чай с подружками — нарисуйте чашку;
    • Была встреча с возлюбленным — сердечко;
    • Ждете праздник — подарок;
    • Хорошее настроение — радуга.

    Как видите, фантазия в этом плане безгранична. У каждого индивидуальный подход к ведению дневника, мы лишь даем подсказки и советы.


    Прикольные картинки для срисовки

    Рисунки для личного дневника

    Прикольные рисунки

    Девушка под зонтом

    Видео: Идеи для личного дневника

    Крутые рисунки для срисовки в личный дневник

    Важно: Здорово смотрятся в личном дневнике как цветные рисунки, так и черно-белые. При помощи простого карандаша можно создать очень глубокие и насыщенные картинки.

    Вы убедитесь в этом, когда увидите картинки ниже.


    Черно-белые рисунки для срисовки


    Чеширский кот


    Любовь


    Еще немного крутых цветных картинок.


    Картинки для срисовки на тему «Еда»


    Чашка кофе


    Кусочек торта

    Важно: Когда писать в личном дневнике? Ваш дневник будет более ярким и интересным, если вы не будете делать записи «из-под палки». Лучше делать записи реже, но по зову своего вдохновения.

    Рисунки для мальчиков для срисовки в личный дневник

    Не только девочки, но также мальчики могут вести личные дневники. И если девочки рисуют более женственные картинки в своих дневниках (туфли, любовь, цветы), то мальчики предпочитают рисунки, более свойственные мужскому характеру. Например: автомобили, супергерои.

    Подойдут также для срисовок в дневник мальчиков картинки с едой, животными, абстракциями и много других.

    Ниже подборка картинок для срисовки в личный дневник для мальчиков.


    Динозавры

    Волк в наушниках


    Картинки для личного дневника


    Картинки для срисовки


    Идеи для личного дневника для мальчиков


    Простые пошаговые рисунки

    Идеи рисунков для личного дневника, тетради для срисовки

    Теперь немного слов о том, где хранить личный дневник. Для этого есть несколько идей:

    1. Носить личный дневник с собой. Если ваш дневник будет всегда под рукой, в любой момент можно сделать запись или рисунок, когда придет вдохновение.
    2. Хранить у себя в комнате. Вероятно, в вашей комнате найдется укромное местечко, о котором знаете только вы. Некоторые хранят личные дневники в шкафу с бельем, другие прячут их под подушки или матрас.
    3. Дневник под ключ. Можно вести личный дневник в тетради, которая закрывается на замочек, а ключик носить всегда с собой.


    Оригинальная идея для срисовки


    Туфли — срисовка для девочек


    Красивый рисунок для личного дневника


    Единорог, радуга


    Лицо девушки

    Милые мороженки

    Надеемся, что подборки картинок для срисовки окажутся для вас интересными и полезными. И в скором времени вы украсите ими свой личный дневник. Храните свои секреты красиво! А напоследок предлагаем посмотреть видео, где собраны идеи картинок для личного дневника.

    Красивые и простые рисунки карандашом, акварелью и даже картины из камней. Украшение торта, используя полученные навыки.

    Как создавать простые рисунки поэтапно?

    Научиться изображать животных — полезное знание для детей и взрослых. Первым оно пригодится в детском саду, школе, а вторым — для создания вязанных узоров, аппликаций из ткани, украшения тортов.

    Как нарисовать пингвина?

    Посмотрите, как создать эту нелетающую птицу.



    Для этого будут необходимы:
    • простой карандаш;
    • ластик;
    • лист бумаги.

    Такие красивые рисунки простым карандашом создают. Так как тогда можно будет стереть неудачные и вспомогательные черты и нарисовать новые. Поэтому сильно не нажимайте на карандаш.

    1. Начертите небольшой круг — это голова пингвина. Его пересекает овальное тело этого животного, но внизу эту фигуру сделайте прямой.
    2. На следующем этапе изобразите 2 округлые черты — первая почти параллельна затылку, а вторая — левой стороне туловища. Если вы затем захотите сделать рисунок в цвете, эти черты помогут оставить лицо и животик белыми, а отдельные элементы — чёрными.
    3. Далее — рисуем недоразвитые крылья птицы-пингвина, два небольших овала внизу тела, которые вскоре превратятся в лапы этого животного.
    4. Их вы сделаете более реалистичными на следующем этапе. Для этого нарисуйте по 3 пальца на каждой лапе. Небольшой кружок на лице станет глазам этой птицы, также она обзаведется клювом.
    5. Осталось показать, что его шерстка достаточно пушистая. Для этого сделайте несколько небольших черточек на животике, спинке, затылке. Нарисуйте хохолок. Добавьте глазу веко и зрачок.


    Вот как нарисовать пингвина просто и легко. Других животных по этой же технологии вы также создадите без проблем.

    Как нарисовать поросенка?

    1. Начертите фигуру овальной формы. В ее нижней части нарисуйте круг, который станет головой поросенка. Его пятачок изображается на правой стороне этого круга.
    2. Изобразите 2 его передние ноги, одну заднюю, вислоухие уши.
    3. Обозначьте копыта, щечки животного, сделайте очертания его глаз. На следующем этапе изобразите в них зрачки, а также брови, рот, ноздри.
    4. Завершает образ озорного поросенка его закрученный хвост.
    Вот как можно создавать простые рисунки. Для детей такая работа станет не сложной и увлекательной. Поэтому прямо сейчас переходите к образу еще одного животного.

    Как нарисовать осла?


    Узнав это, вы и дети смогут заняться иллюстрацией мультфильма про Винни Пуха.
    1. Сначала начертите фигуру, похожую очертаниями на цифру 8 — это голова. Круг вскоре станет его телом. Соединяет эти детали удлиненная шея.
    2. Уши, похожие на небольшие крылья, нарисуйте следующими. Два овальных глаза обзаведутся зрачками и веками на следующем шаге. Тогда же нарисуйте нос и ноздри.
    3. Осталось изобразить челку, хохолок, ножки осла и его хвост.
    Такой рисунок можно оставить в карандаше или раскрасить. Если вы хотите нашить аппликацию из ткани на одежду ребенка, можете использовать образ этого ослика. А хвост сделать из веревки, распушив его кончик.

    Как нарисовать барашка?

    Образ этого животного также можно использовать для аппликации. Но шубку сделать из меха или приклеить на основу завитки из отрезков нитей, закрутив их.


    Как создаются поэтапно подобные простые рисунки фото показывают.
    1. Сначала нарисуйте небольшую фигуру яйцевидной формы, которая станет головой барашка. А телом — овал чуть большего размера.
    2. Чтобы было проще нарисовать рог, сначала начертите небольшой круг сбоку головы. А затем нарисуйте в нем спиралевидный рог. Второй расположен на заднем фоне и виден не полностью.
    3. Четыре прямоугольные ноги заканчиваются копытами. Кудрявая челка добавит животному очарования.
    4. Нарисуйте его мечтательные глаза, кудрявую шерсть, ноздри, хвост.
    Такая картинка украсит любой дом или станет шаблоном для аппликации, как и следующая.

    Рыбка


    Если вы думаете, как научить рисовать маленького ребенка, тогда покажите ему, каким образом создается эта морская жительница.
    1. Начертите полукруглую линию сверху и снизу, соединив их справа и слева. С одной стороны нарисуйте губы, с другой — хвост. Отделите полукруглой линией место соединения лица с телом, изобразите на мордочке круглый глаз.
    2. На следующем шаге поэтапного рисования добавьте глазу веко, изобразите два плавника.
    3. Останется нарисовать зрачок, чешую при помощи волнистых линий. Используя небольшие черточки, сделайте плавники и хвост более реалистичными.

    Как нарисовать кошку?

    Вы научитесь этому через 5 минут.


    Начертите круг — это заготовка головы. Его пересекает яйцевидное тело. Сотрите ластиком место пересечения этих двух деталей.

    Нарисуйте передние и задние лапы. Также при помощи ластика уберите места пересечения их с телом. Изобразите хвост.

    На третьем этапе добавьте кошке уши, сделайте мордочку более выпирающей, начертив в нижней части круга овал.

    Вы уже практически знаете, как нарисовать кошку. Осталось стереть вспомогательные черточки, нарисовать небольшой треугольник внутри правого уха, изобразить глаза, нос, усы, пальцы на лапах и кончик хвоста.

    Винни пух

    Героя одноименного мультфильма и книги рисовать довольно просто.

    1. Сначала начертите 2 одинаковые фигуры — они представляют собой нечто среднее между квадратом и кругом.
    2. На следующем этапе сотрите место их пересечения и добавьте герою передние и задние лапы.
    3. Пришло время нарисовать Винни пуху мордочку и уши. Изобразите глаза, нос, когти. Рот, как и у героя мультфильма, чуть на боку. Что добавляет ему очарования и самобытности.
    Теперь вы знаете, как создавать красивые рисунки простым карандашом. Посмотрите, как может пригодиться это умение в кулинарии.

    Как украсить торт помадкой в виде рисунка?

    Для этого вы можете использовать образ любого героя, которого только что научились рисовать или изобразить другого персонажа, например, сову.


    Чтобы собрать такой торт, возьмите:
    • бисквитные коржи;
    • масляный, заварной крем или из взбитых сливок;
    • белую мастику для торта;
    • пищевые красители трех цветов;
    • черная смородина или изюм;
    • воду;
    • силиконовую скалку;
    Если вы хотите, чтобы торт был таким же трехцветным, тогда разбавьте каждый краситель в воде, в отдельной емкости. Пропитайте сиропом своего цвета определенный корж.

    Вы можете сами сделать пищевые красители, используя сок черной смородины, шпината и свеклы.


    Эти же красители понадобятся для придания нужного оттенка мастике. Но сначала вам нужно собрать торт. Прослаивая коржи кремом, положите один на другой. Поместите торт на час в холодильник, затем раскатайте белую мастику, укройте листом этого сладкого гибкого материала торт.

    Мастика лучше прикрепится к нему, если вы предварительно смажете торт масляным кремом.

    Обрежьте лишнюю мастику, добавьте еще. Ее нужно разделить на 3 части, в каждую вмешать немного пищевого красителя. Раскатайте мастику в пласт. Приложите к нему шаблон совы или любого иного персонажа, вырежьте по этому образцу.

    Окуните кулинарную кисточку в воду, смочите часть мастики на торте, прикрепите сюда заготовку совы. Таким же образом приклейте их все.


    Из остатков белой мастики скатайте круглые глазки. Вложите в центр каждого ягоду черной смородины или по одному изюму, чтобы сделать зрачки. Но предварительно замочите изюм на 20 мин в теплой воде, чтобы он стал мягким.


    Не обязательно делать глазки на всех заготовках, быть может, некоторые совы повернуты к зрителю спиной.


    Обычно торт с мастикой нужно оставить в прохладном месте на сутки, чтобы она подсохла, после чего можно подавать.

    Вот так простые рисунки помогут украсить торт. Если вы хотите стать дизайнером своего дома, не забудьте про аксессуары. И не обязательно покупать дорогие картины. Вы сможете сделать их сами, в этом поможет мастер-класс. Такие полотна создаются очень просто, а выглядят эффектно.

    Картины из камней для начинающих своими руками


    Для создания такого рукотворного шедевра используйте:
    • гладкие камушки типа гальки;
    • ракушку «королевка»;
    • искусственный мох;
    • прозрачный клей Титан;
    • тонкие ветки дерева;
    • фанеру;
    • цветную бумагу;
    • краски.
    Основа должна быть плотной, используйте для нее фанеру, оргалит или подобные материалы. Покройте поверхность белой акриловой краской в 2–3 слоя. Когда все они высохнут, переходите к созданию картины из камней.

    Если вы делаете такую впервые, тогда лучше сначала наметить места расположения элементов простым карандашом.

    Обозначьте, где будут находиться влюбленные. Приклейте 3 почти одинаковых плоских камушка, чтобы создать парня, а его голову — при помощи светлой гальки.

    Для тела, головы и ноги девушки используйте по одному камушку, юбку сделайте из ракушки «королевка», предварительно обломив «усики» плоскогубцами.

    Такая картина отлично подойдет для тех, кто отдыхает на море или привез оттуда из отпуска немного ракушек и гладких камушков. Такое панно станет прекрасным напоминанием об отдыхе на морском побережье.


    А веточки вы можете взять с дерева, растущего во дворе, но лучше использовать сухие. Обработайте их плоскогубцами, убрав лишнее.

    Относительно ровный ствол прикрепите к картине из камней клеем «Титан». Таким же образом приклейте небольшие веточки, которые станут ветвями дерева. Листики для него вырежьте из зеленой бумаги, а птиц — из другой цветной.

    Дорисуйте элементы дерева, растения красками. Приклейте мох в качестве травы, после чего можно обрамлять работу и приступать к новой.


    Эта простая картина создается также быстро. Для неё потребуются:
    • фанера или плотный картон;
    • рамка;
    • нитки;
    • плоские камни;
    • клей.
    Тело девочки — это один более крупный, а голова — камень поменьше. Ее руки, ноги, пальцы, прическу сделайте из ниток, приклеив их.

    Девочка держит воздушные шары за веревочки, а сами они сделаны из круглой гальки.

    Если вы отдыхаете на море, гуляя по пляжу, поищите камень формы сердечка, он понадобится для следующей романтической картины.



    Продолговатая галька станет руками и ногами персонажей, круглая — их головами, а овальная — туловищем. Приклейте вниз панно причудливую сухую ветвь — она станет дорожкой, на которой стоят влюбленные.

    Вложите в руки парню веточку сухих цветов или сделайте их из цветной бумаги. Такая картина из камней станет еще одним приятным напоминанием о чудесном летнем отдыхе на южном побережье, как и другая.



    Для каждого котика понадобится пара одинаковых по цвету камушков, но разная по размеру, чтобы сделать туловище и хвост. Если не удастся подобрать идентичную цветовую гамму, просто покрасьте камни в нужный цвет. Когда покрытие подсохнет, приклейте заготовки на плотную основу, предварительно покрасив ее или приклеив лист светлого картона.

    Дорисуйте котам уши, травку. Приклейте веточки, которые станут деревом и пару маленьких камушков, превратившихся в птичек.


    Кстати, на их создании можно остановиться подробнее. Ведь творя простые рисунки поэтапно, вы изобразите и пернатых.

    Как рисовать акварелью птиц?

    Всего через несколько минут вы сможете нарисовать сойку. Для этого возьмите:

    • лист плотной бумаги;
    • простой карандаш;
    • акварель;
    • кисточку.
    Для начинающих можно посоветовать сначала создать очертания птицы простым карандашом. Более опытные могут сразу изобразить сойку, используя белую или жемчужную краску.


    Этот поэтапный рисунок акварелью предполагает на втором шаге использовать синие и черные оттенки. Краской таких цветов выделите глаз, грудку, очертания спины, хвоста, головы сойки.


    До этого нужно едва обозначать эти фрагменты, на следующем этапе выделить их более уверенно. Светло-серым цветом нарисуйте оперение сойки.


    На следующем шаге действуйте еще увереннее, ведь у вас все получается! Создайте фон, пусть это будут зеленые кусты на заднем плане, желтые цветы, небо и веточка, на которой сидит птица.


    Последний этап — заключительный. Сделайте птичку более реалистичной, выполнив несколько мазков черной и серой краской по ее грудке, боку, голове. Выделите фон, добавив зеленой, желтой акварели. Также вы можете изобразить сзади сойки голубое небо.


    Вот как рисовать акварелью поэтапно. Теперь вы сможете создавать несложные полотна простым карандашом, краской и даже, используя камни. Творите, дерзайте, и у вас непременно все получится!

    Как рисовать начинающим простые рисунки, смотрите здесь:

    Эти карандашные рисунки доказывают истинное мастерство в искусстве

    Карандашный рисунок — увлекательное средство, утверждает Джаспер Салви в своей книге об искусстве рисования графитным карандашом. Карандаш для Салви: « жизненно важный инструмент, отвечающий всем прихотям и требованиям художника, средство, способное передать не только самые четкие контрасты света и тени, но, при необходимости, пятьдесят промежуточных тонов различной степени ». [1] Техника рисования карандашом зависит от типа используемого карандаша и подхода художника.Эффекты, создаваемые карандашом, различаются по этим параметрам. Можно создавать быстрые наброски или более сложные, тщательно проработанные рисунки; зарисовка идеи, которая позже будет преобразована, например, картина маслом обычно выполняется карандашом, или использование карандаша в качестве единственного средства художественного произведения также часто присутствует. Однако эти разные подходы к карандашному средству, хотя это может показаться нормальным или обычными в современном мире искусства, часто в прошлом были обусловлены различным пониманием функции и цели искусства .Социальные и культурные факторы, а также жанровая иерархия повлияли на использование карандаша в высоком искусстве. Прежде чем обратиться к некоторым из лучших примеров карандашного рисунка в современном искусстве, мы рассмотрим различные типы карандашей и дадим краткий обзор исторического использования этого средства.


    Фредо — Субъективо. Изображение через byfredo-deviantart-com.

    Характеристики карандашных рисунков

    Несомненно, интимность и непосредственность карандашного рисунка — главная привлекательность этого средства для творчества .Подготовительные наброски часто выполняются карандашом, а достигаемое качество зависит от твердости графита на валу. Чем тверже графит, тем более тонкие линии создаются. Карандаши часто имеют маркировку H (твердость), B (чернота) или HB вместе с цифрами. Это представляет собой универсальную систему маркировки , поэтому их можно легко различить. [2] Помимо твердости, достигаемый эффект часто зависит от давления рисовальщиков при рисовании. Толщина линий, а также интенсивность цвета обусловлены темпераментом рисовальщика при выполнении своих работ.Карандаши не изготавливаются из одного материала, их характеристики определяются комбинацией материалов. Обычно карандаши изготавливают из разных пропорций глины и графита, но также можно использовать жир, цветные пигменты, камедь или воск. Грифельные карандаши состоят из глины и графита; цветные карандаши обычно содержат воск, пигмент и глину; угольные карандаши сделаны из прессованного угля, а цветные карандаши состоят из пигмента, смолы, жира и графита. [3] Графитовые палочки, изготовленные из сильно прессованного графита, часто являются первым выбором творческих работников из-за гибкости применения.Наконечник, стороны или всю длину палочки можно использовать для получения разнообразных эффектов.


    Микеланджело Буонарроти — «Воскресение», 1532 год. Изображение с сайта static1.squarespece.com

    Как появились карандаши

    Говоря о карандашах и карандашных рисунках, может быть уместно немного объяснить, как делаются карандаши . Как видно сверху, комбинация материалов делит карандаши на разные группы. Однако процедура изготовления различных типов карандашей довольно схожа.Графит, который используется для карандашей , сначала измельчают до порошка , смешивают с глиной и другими материалами , если это необходимо, а затем превращают в пасту . Паста прессуется в тонкие стержни и запекается . Созданные стержни затем заключаются в деревянные валы. Хотя графитные карандаши обычно первое, что приходит на ум, когда мы говорим о карандашах, в прошлом это было не так. Карандаш, от латинского penicillus или «хвостик», был термином, впервые использованным для инструментов для рисования, сделанных либо из верблюжьей шерсти, либо из металлических палочек , подобных тем, которые используются для папируса или восковых табличек. [4] Связь между карандашом и графитом не была установлена ​​до 16 века, когда месторождения этого материала были обнаружены в больших количествах в Англии . Там были изготовлены первые графитовые палочки, и вскоре полезность материала сделала его популярным среди авторов по всей Европе. Графитовые палочки были завернуты в овчину или веревки, чтобы сохранить стабильность графита, до того, как были изобретены деревянные футляры. Считалось, что черный стержень карандаша на самом деле является грифелем, и даже сегодня графитовый карандаш является широко используемым термином.


    Андре Массон, Ив Танги и другие — Изысканный труп, 1925 год. Изображение взято с сайта onesurrealistaday.com

    Использование карандаша в истории искусства имеет долгую историю. Карандаши, сделанные из прессованного древесного угля или графита, использовались для набросков, подготовительных занятий, учебных упражнений и других форм художественных произведений, которые не предназначались для показа или демонстрации . [5] Среда, ограниченная творческими студиями, иногда становилась видимой, но в прошлом никогда не привлекала особого внимания.Пожалуй, лучшими образцами качества таких работ являются рисунки двух мастеров искусства эпохи Возрождения — Леонардо да Винчи и Микеланджело Бунарроти . [6] Их рисунки были подготовительными работами для больших, обычно заказных картин или скульптур, но они обладают уровнем мастерства и совершенства, которые могут конкурировать с лучшим искусством того периода. Однако иерархия жанров и материалов, которыми руководствовался художественный мир того времени, обусловила восприятие таких карандашных рисунков.

    Карандашные рисунки, часто считавшиеся подчиненной формой масляной живописи, редко рассматривались как нечто иное, как вспомогательное средство для героических и классических художественных форматов и тем.Однако по мере того, как времена менялись, и вместе с изменениями в обществе развивался более демократичный подход к изобразительному искусству, рисунки постепенно доходили до галерейных пространств и иногда выставлялись вместе с разработанными этюдами на других материалах. Жан-Огюст Энгр считается одним из мастеров рисования, вместе с Джоном Констеблом , а позже Пабло Пикассо . Эгон Шиле использовал карандашные рисунки в своих знаменитых обнаженных телах, где он часто сочетал карандаш с гуашью и другими техниками .Он включил в свои картины рисунок как равноценный и достойный элемент искусства, тем самым окончательно сломав барьер, разделяющий живопись и карандашный рисунок на качественно противоположные полюса. Наконец, важно упомянуть Cadavre Exquis , сюрреалистическую игру по созданию изображений путем сборки рисунков нескольких художников, сделанных последовательно на одном листе бумаги, и при этом они не знают, что создал каждый из них. В этом формате карандашный рисунок, наконец, стал преобладающим средством художественной формы, так как срочность и короткое время для создания Cadavre Exquis диктовали господство этой техники.

    Тамарин Норвуд — Эскиз тонкой линии


    Современные линии

    Превзойдя исторические условности среды, карандашные рисунки сегодня можно встретить в различных формах искусства, таких как видеоарт, инсталляции, в различных сочетаниях с масляными, акриловыми и графитовыми материалами, и не обязательно в фигуративных изображениях. Тамарин Норвуд использует рисунки графитом в своих видеоработах, где она исследует значение линий и их концептуальную важность по отношению к другим материалам .Рисунок и линии для нее не носят изобразительного характера и она их не для этого делает, а интересует взаимодействие линий с другими, компьютерными формами. Креативщики, работающие в 3D выводят карандашный рисунок на новый уровень, создавая 3D-изображения из плоских поверхностей. Очень популярны на данный момент, их можно увидеть практически везде в социальных сетях. Обманывать глаз, заставляя поверить в то, что есть что-то, чего нет, — наследие оп-арта, но сегодняшние креативщики используют не только геометрические формы, но и фигурацию, чтобы создать вторжение некоего другого мира в наш собственный.

    Совет редактора: Жан-Мишель Баския — Записные книжки

    Жан-Мишель Баския был одним из самых выдающихся авторов нью-йоркской арт-сцены 1980-х годов, известным своим изобретательным исследованием отношений между словами и изображениями. Баския также был искусным рисовальщиком, в чем вы сможете убедиться, если прокрутите этот пост вниз. Желая поделиться самыми популярными рисунками послевоенного периода, мы рекомендуем «Записные книжки» — уникальное издание, воспроизводящее страницы редко встречающихся записных книжек Баскии.Эти записные книжки заполнены словами и образами, которые нашли свое отражение в живописи Баскии, а также его знаковыми рисунками и пиктограммами, которые не так широко распространены, как некоторые другие его работы. Вы проникнете в мысли художника и узнаете, что он очень интересовался комическим искусством, а также уличным и поп-артом, а также политикой и хип-хопом.

    Мастерство современного карандашного рисунка

    Фрида Кало — Руина (1947)

    Фрида Кало — одна из самых известных женщин в искусстве, которая вдохновляла поколения авторов и поощряла женщин продолжать свою художественную карьеру.Мексиканская художница получила международное признание за изображения традиционной Мексики и портреты, а феминистки поклонялись ей за ее бескомпромиссное выражение женских форм, непримиримое по отношению к основным стандартам красоты ее и нашего времени. Трагедия существования Кало, которая, вероятно, вдохновила ее на гениальные работы, несущие в себе чувство глубокой боли , началась, когда ей было всего восемнадцать, и она пережила дорожно-транспортное происшествие , в результате которого ее тело было сломано, и не могла зачать детей .Известная в основном своими автопортретами картинами, Фрида также создала рисунка . Один из этих культовых набросков — Ruina , выполненный в феврале 1947 года. Рисунок был посвящен Диего, любви всей ее жизни, и мы можем прочитать надписи, гласящие: Casa para aves, Nido para amor, Todo para nada . в переводе на английский означает Скворечник, Любовное гнездышко, Все даром . Идеальное изображение ее бурной жизни и истории любви, набросок которого ей удалось создать и поделиться с миром, пытаясь освободить свой дух и показать красивый дизайн с помощью своих карандашей.

    Сай Твомбли — Без названия (1970)

    Картина Сая Твомбли «Трактат о вуали (вторая версия) » — одно из самых важных произведений художника, появившегося в эпоху абстрактного экспрессионизма. Рисунок, который мы видим здесь, является физическим изображением мыслей художника о времени, пространстве и последовательности, которые последовали в серии «Трактат». Этот мелок, графитные карандаши, чернила, масляная палочка, цветной карандаш, скотч, разрезанная и разорванная бумага состоит из эскиза шести вертикальных полос, расположенных сбоку слева направо, которые составляют простой, но увлекательный рисунок, который мог создать только Твомбли.Мы видим надписи и следы разрыва и складывания. Сай Твомбли известен своими крупномасштабными каллиграфическими и граффити-эск-работами, но его рисунки не лишены художественной ценности. Они дают представление о процессе творческого мышления художника и позволяют нам узнать его в другом свете.

    Энди Уорхол — Без названия (Задумчивая девушка, положившая голову на руку), (около 1951 г.)

    Несмотря на то, что Энди Уорхол известен своими причудливыми работами в стиле поп-арт, он также был превосходным рисовальщиком.Он использовал технику пятнистых линий , чтобы выделить свой фирменный стиль иллюстрации, в результате чего получились пунктирные и тонкие линии. Он также сделал несколько рисунков от руки шариковой ручкой или карандашом, которые можно найти в Wild Raspberries и A Gold Book — двух книгах рисунков Уорхола. Рисунок, который мы представляем сегодня, представляет собой рисунок без названия, также называемый Задумчивая девушка, положившая голову на руку , выполненный примерно в 1951 году.Эта работа помогает зрителям исследовать Уорхола как нечто большее, чем просто художника по шелкографии, и выйти за рамки обычных образов поп-арта.

    Обязательно ознакомьтесь с другими работами Энди Уорхола на нашем рынке!

    Пабло Пикассо — «Одалиска» (1951)

    Известный кубист художник также известен своими удивительными карандашными рисунками. Пикассо проявил страсть к рисованию, когда был очень молод, и даже получил формальное художественное образование в рисовании фигур и создал ряд иллюстраций человеческого тела. Одалиска — один из карандашных рисунков Пикассо, на котором изображена обнаженная женщина, боец ​​французского сопротивления. свет, столь отличный от Герники и других кубистских работ. Однажды он сказал: «Рисование — это своего рода гипноз» , и можно с уверенностью сказать, что он был абсолютно прав, так как его рисунки дают представление о творческом процессе, через который он прошел, выполняя эти работы в домашней мастерской.

    Марк Шагал — 124-й псалом для витража в Ассы (1956-1957)

    Марк Шагал был русско-французским художником, известным своими работами в ряде техник, таких как живопись, книжная иллюстрация, витражи, репродукции изобразительного искусства и, конечно же, рисунок. Во время учебы в школе у ​​него появилась привычка рисовать изображения, которые он видел в книгах, что привело к его растущей страсти к искусству. Начав как кубист, он перешел к экспрессионизму , будучи известен как один из первых модернистов .Он также признан одним из самых выдающихся еврейских авторов . Его рисунок, который мы представляем сегодня, — Псалом 124 для витража в Асси , выполненный карандашом и тушью, принадлежит Национальному музею библейского послания Марка Шагала в Ницце.

    Посмотрите другие работы Марка Шагала!

    Дэмиен Херст — Усекновение головы Иоанна Крестителя (2002)

    Рисование всегда было неотъемлемой частью художественного процесса Дэмиена Херста.Помимо создания подробных эскизов для своих скульптур, он также рисует ради рисунка, создав более 1500 иллюстраций. Родившийся в Бристоле современный художник, считающийся одним из самых влиятельных творческих людей своего поколения, является самым выдающимся представителем молодой британской сцены . Художник заявил, что был впечатлен рисунками Пикассо и его способностью выражать чувства и видения посредством непрерывной линии. Набросок дня — картина Херста «Усекновение главы Иоанна Крестителя », выполненная в 2002 году.Этот карандаш на бумаге был выставлен в галерее Gagosian в Нью-Йорке в 2006 году и на 25-й Международной биеннале графических искусств Международного центра графических искусств в Любляне, Словения.

    Джексон Поллок — Без названия (1937-1939)

    Ладно, возможно, вы удивитесь, увидев это имя в таком списке, но потерпите, ему здесь место. Джексон Поллок известен как одна из самых выдающихся фигур в движении абстрактного экспрессионизма и особенно известен своим характерным стилем капельной живописи .Кто-то любит его, кто-то ненавидит, но никто не может игнорировать его. Людям, которые заявляют, что у Поллока нет таланта, он предложил доказательство своих талантов в виде рисунков. Сегодня мы покажем вам совершенно особенный, так как он связан с работами великого мастера Микеланджело . Ранние работы Поллока предполагают, что он изучал Микеланджело и делал наброски его фигур. Он нарисовал мускулы и детали тел, украшающих Сикстинскую капеллу , и добавил другие маленькие каракули к цветному карандашному рисунку.Видеть? Джексон Поллок действительно знал, что делал.

    Жан-Мишель Баския — Стоящая фигура (1960-1988)

    «Хотите верьте, хотите нет, но я действительно умею рисовать». Знаменитая цитата Жана-Мишеля Баскии — лучшее описание его борьбы за признание в качестве серьезного художника. Уроженец Бруклина Баския был в первую очередь известен своими неоэкспрессионистскими картинами и своими ассоциациями с движениями хип-хопа, панка и уличного искусства, а также своими рисунками. Американский художник нарисовал рисунок карандашом на бумаге, который мы решили включить в наш список сегодня, под названием Standing Figure .Рисунок был частью коллекции Fun Gallery в Нью-Йорке, городе, который вдохновлял художника на протяжении всей его карьеры. Рисунок изображает типичные образы Баскии и вызывает у зрителя чувство беспокойства, как и другие его работы.

    Люсьен Фрейд — Испуганный мужчина: Автопортрет (для Equilibriad, 1948)

    Люсьен Фрейд был британским художником, известным своими толстыми пастозными картинами, но он также был известен как рисовальщик. Особенно его интересовало рисование лиц, которые можно увидеть в Испуганный мужчина: Автопортрет 1948 года.Работа Люсьена Фрейда известна как глубоко психологическая , и часто говорят, что он начал создавать великие картины только после того, как отказался от рисования. Однако, несмотря на то, что его рисунки не так известны, как его картины, он никогда не переставал их делать. Его четкие линии заставляют зрителя задуматься о реальных эмоциях, изображенных на одном из карандашных рисунков Фрейда, и заглянуть глубоко в большие глаза человека и изучить причину его испуга. В конце концов, мы ожидали чего-то глубоко тревожного и эмоционального от внука Зигмунда Фрейда.

    Герхард Рихтер — Ausbruch eines großen Geysir (1964)

    Ausbruch eines großen Geysir , или Извержение большого гейзера , — одна из графитовых работ Герхарда Рихтера, выполненная в 1964 году. Абстракционисты нашего времени. Это произведение несколько раз выставлялось по всей Европе, в том числе выставка Entwürfe, Partituren, Projekte: Zeichnungen (Черновики, партитуры, проекты: рисунки) в Galerie René Block в Берлине в 1971 году; 1992 и 1993 Mit dem Kopf durch die Wand.Blocks Sammlung (Head through the Wall: Block’s Collection) в Хельсинки, Финляндия, и Рейкьявике, Исландия, соответственно; 1999 и 2000, Герхард Рихтер: Zeichnungen und Aquarelle 1964–1999 (Герхард Рихтер: рисунки и акварели 1964–1999) в Винтертуре в Швейцарии, Дрездене в Германии и Тилбурге в Нидерландах. Здесь, в Widewalls, мы любим Герхарда Рихтера, поэтому, если вы хотите узнать о нем больше, посмотрите его 10 самых дорогих произведений искусства, проданных на аукционах.

    Исследовал и редактировал Эли Анапур.

    Каталожные номера:

    1. Салвей Дж., (1922), Искусство рисования графитным карандашом , стр.4.
    2.  Анонимно, Объяснение шкалы оценки графита , карандаши.com  [10 октября 2016 г.]
    3. Anonymous, Различные классификации и типы карандашей , historyofpencils.com [10 октября 2016 г.]
    4. Zumdahl S.S., Zumdahl A.S., (2008), Карандаши без свинца , с. 343
    5. Cleave VC, Основные рисунки итальянского Возрождения , с.20.
    6. Там же ., с.86.

    Избранные изображения: Пабло Пикассо — Девушка, помогающая Минотавру. Изображение с сайта art.ayay.co.uk; Жан Огюст Доминик Энгр — Семья Гатто, 1850 г. Изображение с сайта commons.wikimedia.com; Эгон Шиле — «Скорчившаяся женщина в зеленом платке», 1914 год. Изображение с сайта arthistorynewsreport.blogspot.rs; 3D рисунок на бумаге, изображение через 3decor.info. Все изображения использованы только в иллюстративных целях.

    карандашных набросков — Николас Сантолери, художник-реалист

    Главная » Иллюстрации » Оригинальное искусство » Рисунки карандашом »  Наброски карандашом

    Карандашные наброски

    www.PencilSketches.com

    Карандаш — одно из моих любимых художественных средств. Один из моих многочисленных альбомов для рисования и наборов карандашей большую часть времени со мной. Практически каждое законченное мной произведение искусства, будь то акварельный пейзаж или портрет маслом, начиналось с карандашных набросков. Когда я рисую, для меня становится более очевидным, является ли набросок окончательным творением или мне следует перейти к законченному карандашному рисунку или закончить картину.


    Спасательная станция Indian River от Santoleri

    «Спасательная станция на реке Индиан»
    (2012) 9.5 x 7,5  14″ x 11″     Исчез


    «Этюд лошадей амишей» Н. Сантолери

    «Лошади амишей»
    (2011) 11″x 14″
    Доступно        Также доступно в печатном виде


    «Тату» Н. Сантолери 2011 г.

    «Тату»
    (2011)   Исчез


    «Дон Мейер» Карандашный рисунок Н. Сантолери

    «Дональд Мейер»
    (2012) 9,5 x 7,5 14″ x 11″     Исчез


    Самостоятельный карандаш Н. Сантолери

    «Мой иллюзионный карандашный этюд»
    (2010 г.) 11″ x 13.75″


    «Современное искусство» Н. Сантолери

    «Современное состояние искусства»
    (2010 г.) 10″ x 8″ Исчез


    Brecks Mill Карандашный рисунок Ника Сантолери

    Этюд для «Мельницы Брека» (2005)
    7,75″ x 11″ Исчез


    Карандашный этюд Rosemont College Ника Сантолери

     Этюд для «Роузмонт Колледж»
    8,25″ x 12″ (2005 г.)   Исчез


    Портрет Раймонда – Карандаш Ника Сантолери

    «Портрет Раймонда»
    (2010) 7.75″ x 9,75″      Исчез


    Карандашный набросок «Зимняя прогулка в класс» Ника Сантолери

    Эскиз для «Зимней прогулки в класс» 6 «x 12,75» Доступен


    Philadelphia Waterworks карандашный этюд Ника Сантолери

    Эскиз для «Филадельфийского водопровода» 8,5″ x 14″ (2003 г.) Исчез


    Карандаш «Фран 2004» Н. Сантолери

    «Фрэн 2004» 11,25″ x 9,5″ (2004 г.) Исчез


    См. также: www.PencilDrawing.ком


    Как заказать оригинальную работу Сантолери:


    Работа комиссии Сантолери


    Ник Сантолери ~ Художник   | Pine Ridge Productions, Inc.
    1515 West Chester Pike Unit A-6, West Chester, PA 19382
    In Historic Chester County, Pennsylvania


    Художник показывает, как рисовать объекты с помощью форм и размеров

    Создать трехмерный объект в двухмерной среде непросто, но художник Ан Джэ Хён показывает, как он это делает, в своей серии пошаговых инструкций. ступенчатые иллюстрации.Учитель рисования из Кореи использует формы, перспективу и размеры для создания реалистичных рисунков различных объектов, которые выглядят так, как будто они сошли со страницы.

    От стеклянных бутылок из-под содовой до кольца с бриллиантом и бабочки, Джэ Хён демонстрирует, как каждый из этих уникальных и сложных предметов можно разбить на простые формы. «Бабочек можно легко нарисовать в различных формах, складывая и разворачивая их в виде лапши», — объясняет он в своем посте в Instagram. Затем художник показывает, как нужно манипулировать геометрическими фигурами в зависимости от угла наклона объекта.

    В дополнение к рисованию многочисленных шагов, необходимых для визуализации этих различных предметов, Джэ Хён делает окончательную иллюстрацию главной чертой листа бумаги. Эта завершенная версия всегда выглядит как реальная вещь в оттенках серого, как если бы она была достаточно реальной, чтобы ее можно было потрогать. Невероятно плавное затенение и искусно выполненные линии демонстрируют мастерство художника в этой дисциплине. Он ручается, что каждый может улучшить свой рисунок, если будет практиковаться в использовании основ как можно чаще.

    Прокрутите вниз, чтобы увидеть больше удивительных рисунков Чжэ Хёна, и следите за последними работами художника, подписавшись на его Instagram.

    Корейский художник Ан Чжэ Хён создает невероятно реалистичные карандашные рисунки, которые буквально срываются со страницы.

    Ан Джэ Хён: Instagram
    Сайт My Modern Met разрешил публиковать фотографии Ан Чжэ Хёна.

    Статьи по теме:

    Архитектурные чертежи

    оживают благодаря «светящейся» Windows

    Художник создает гигантский рисунок «Memento Mori» со скелетом, наполненным растительной жизнью

    10 художников, которые были мастерами рисования, от Леонардо да Винчи до Пабло Пикассо

    Карандашное искусство: стиль и примеры

    Карандашный набор, содержащий различные типы карандашей

    Что такое карандаши для художников?

    Карандаши, включая карандаши для художников, изготовлены из нетоксичного графита, смешанного с небольшим количеством глины и заключенного в деревянную оболочку.Грифель карандаша не содержит настоящий грифель, который токсичен — название прижилось, когда в 1500-х годах было обнаружено большое месторождение графита, ошибочно принятого за грифель и использованного в качестве карандашей.

    Карандаши используют буквы H и B как классификации различной «твердости» и «черности» соответственно. Это означает, что они рисуют темнее или светлее, в зависимости от того, какой карандаш вы используете. Карандаши H известны тем, что они рисуют светлые линии, тогда как карандаши B создают темные линии. Существует также карандаш, известный как F , который находится между H и B.Хотя широко распространено мнение, что F означает «отлично», на самом деле это ничего не значит — эта буква была выбрана произвольно, потому что буква F находится между буквами B и H!

    Карандашные градации

    Производители карандашей маркируют свои карандаши такими терминами, как «4H», «6B» и «HB». Думайте о шкале карандаша , измеряющей , как о термометре: HB — ноль градусов температуры, Bs — положительные числа, становящиеся теплее, а Hs — отрицательные числа, становящиеся холоднее.Чем выше число B, тем темнее тон. Чем выше число H, тем светлее тон. Следовательно, 8B очень темный, а 8H очень светлый. Как правило, вы увидите только до 10 в H или B, хотя существуют карандаши с более высокими номерами.

    «Отлично», скажете вы. «Теперь я всегда могу определить, как будет выглядеть 4H!» К сожалению, это может быть не так. Есть несколько крупных производителей карандашей, и их количество, хотя и одинаковое для их собственной линейки карандашей, не обязательно одинаково для разных брендов.2H будут всегда темнее, чем 4H, сделанные одним и тем же производителем, но два разных карандаша 4H, произведенные двумя разными компаниями, вполне могут выглядеть по-разному. Карандаши

    H из-за своей твердости, как правило, не смешиваются с , а также с карандашами B, которые имеют такой мягкий грифель, что их легко смешивать с помощью инструмента для смешивания или пальца. Чем мягче свинец, тем легче он смешивается и размазывается.

    Различные варианты использования карандашей для художников

    Вы, вероятно, услышите термин графит , когда речь идет о карандашах для художников, помимо материалов, из которых они сделаны.Это потому, что мы называем твердость карандаша графитом (например, мы можем сказать, что 2H и HB — это «разные графиты»), и мы часто называем карандашный рисунок «графитным рисунком». Зачастую наборы карандашей не содержат полного спектра графитов от 10В до 10Н. Скорее, они будут сосредоточены на определенном типе твердости для различных применений. Например, у технических чертежников может быть только набор от 9H до B, потому что им нужны более легкие карандаши для более чистой и четкой линии. Наборы карандашей для набросков охватывают диапазон от карандаша H до 9B, поскольку большинство карандашей H слишком легкие для быстрого художественного рисования.

    Еще одна вещь, которую вы можете заметить в карандашах для художников, это то, что у них нет ластика. На это есть несколько практических причин. Ластики со временем высыхают, но сами карандаши не портятся. Карандашные ластики также имеют тенденцию быть более низкого качества и не так универсальны, как ластики для художников, которые могут быть хороши для смешивания, осветления и, конечно же, полного стирания!

    Резиновые графитовые ластики

    Стили и примеры

    Карандаши — очень универсальный художественный материал , тип материала, из которого делается произведение искусства.Вы можете создать полный диапазон значений от очень светлого до очень темного, используя только графитные карандаши, или вы можете работать с более близким диапазоном значений, используя небольшой диапазон художественных карандашей, например, от 2H до 6H. Художники использовали графитовые карандаши для рисования на протяжении веков, часто для того, чтобы сделать небольшие и более быстрые рисунки перед тем, как приступить к более крупному произведению искусства. Они также отлично подходят для рисования , что является быстрой формой рисования.

    Рисунки карандашом часто выполняются на бумаге с использованием по крайней мере одного типа внешнего ластика.Есть много предметов, которые можно использовать с карандашами, например, стержни для смешивания, ластики и графитовые палочки. Вы также можете купить отдельные грифели для карандашей, которые используются с металлическим механическим карандашом, который является распространенным инструментом в графическом и техническом искусстве.

    Данте Габриэль Россетти, Портрет Фанни Корнфорт, 1869 г., графит на бумаге

    Краткий обзор урока

    Карандаши для художников оцениваются по твердости по шкале от B до H.Чем выше номер карандаша H, тем тверже и светлее отметка, которую он делает. Чем выше число B карандаша, тем мягче и темнее грифель. Карандаш HB (или № 2) находится в середине этой карандашной шкалы.

    50 простых цветочных рисунков карандашом для вдохновения

    Когда вы посещаете художественную выставку или музей и видите выставленные на обозрение прекрасные рисунки разных художников, вам сразу же хочется заняться подобным творчеством, не так ли? Что ж, мы понимаем ваше рвение к рисованию, когда вы сталкиваетесь с такой ситуацией, когда вы просто хотите что-то нарисовать, но хреново! Вы, наверное, слышали, что «вы должны научиться ходить, прежде чем сможете бегать», и поверьте нам, это применимо ко всем аспектам нашей жизни, даже к рисованию или наброскам.Итак, что стоит попробовать в первую очередь? Конечно, не сложный рисунок, как портрет или что-то в этом роде! Начните с малого, нарисовав какой-нибудь простой рисунок, например цветы. Вспомните время в детстве, когда вы рисовали цветочные рисунки, но они были неровными и, может быть, местами потёртыми, как будто это и не были цветы. Не волнуйтесь, вы больше не попадете в такую ​​​​ситуацию, поскольку мы предлагаем вам эти рисунки карандашом Easy Flower для вдохновения.

    Здесь мы предлагаем вам новые акриловые картины для восхищения  и это вдохновит вас попробовать свои силы в одной из этих работ и увидеть немного волшебства.

    Как нарисовать розу

    Хотя красивый художественный рисунок розы выглядит чертовски сложным, вам нужно начинать с самых простых, чтобы достичь этого уровня. Вот пошаговое руководство, как легко нарисовать розу.

    • Сначала нарисуйте от руки три концентрических светлых круга в качестве ориентира, чтобы вы понимали пропорции розы и ее листьев.
    • Затем нарисуйте спиральные линии в самом маленьком круге и создайте лепестковую структуру, выходящую из этого направляющего круга.
    • Нарисуйте несколько лепестков в форме расширенного сердца и продолжайте делать это, пока не дойдете до второго направляющего круга.
    • Теперь отметьте восемь маленьких линий, обозначающих начало листьев на внешнем краю лепестков розы, и восемь точек дальше по внешнему кругу для кончиков листьев.
    • Соедините эти линии и создайте листья. Сделайте небольшое затенение карандашом, а затем растушуйте его с помощью ватной палочки.

    Как нарисовать ромашку

    Рисовать ромашку легко и похоже на рисование розы.Все дело в знании пропорций цветов, и вы можете легко это сделать с помощью рекомендаций.

    • Начните с рисования большего круга и меньшего круга внутри него
    • Используйте внутренний круг и нарисуйте центр цветка
    • Затем нарисуйте лепестки цветка от края внутреннего круга к внутреннему краю внешнего круга.
    • Затем нарисуйте стебель и несколько листьев, чтобы завершить рисунок.
    • Затем вы можете заштриховать цветок тем же карандашом или использовать другой тип красок, например мелки, карандашные краски или акварельные краски.

    Мы ищем различные произведения искусства и различные вариации для включения в наши проекты. Здесь мы собрали для вас список некоторых чудесных идей для рисования зонтика под дождем для вашего милого и любимого зонтика.

    Как нарисовать тюльпан

    • Для рисования цветка тюльпана не потребуется слишком много направляющих кругов.
    • Нарисуйте круг такого размера, какой вы хотите, чтобы ваш цветок был
    • Затем нарисуйте слегка изогнутый стебель и вдоль кривых нарисуйте несколько листьев, имеющих волнистую структуру, приближающихся к кругу.
    • Теперь аккуратно нарисуйте лепестки и затемните все контуры рисунка.
    • Улучшите внешний вид цветка, добавив несколько линий на цветке и лепестках, а затем раскрасьте его или заштрихуйте.

    Как нарисовать цветок космоса

    Нарисовать космею будет немного сложнее, чем упомянутые выше, тем не менее, они просты и могут быть нарисованы кем угодно.

    • Сделайте два концентрических круга с промежутком не менее 1 см.
    • Нарисуйте крайний круг, насколько вы хотите, чтобы длина лепестков цветка.
    • Сделайте много полукруглых рисунков вокруг самого внутреннего круга и начертите потрепанный круг внутри него.
    • Затем приступайте к изготовлению лепестков почти одинакового размера, а также рисуйте стебель.
    • Нарисуйте контуры эскиза, в которых внешние лепестки скрывают внутренние.
    • Раскрась как хочешь и вуаля! У вас есть готовый рисунок.

    Если вы любите вести дневник и документировать жизнь, то городские зарисовки для начинающих — отличная идея для начала.

    Художественные Советы Цветной Карандаш Арт

    Технику затенения важно знать, если вы рисуете цветными карандашами. Давайте рассмотрим несколько быстрых советов по улучшению работы цветными карандашами, а затем изучим несколько различных техник затенения, которые можно добавить в свой арсенал рисования.

    Используйте правильные инструменты Для лучшей работы и воспроизведения используйте качественные материалы. Бумага для рисования, предназначенная для карандашной работы, и цветные карандаши, изготовленные из лучших пигментов, улучшат внешний вид вашей работы и облегчат ее выполнение.

    Как держать карандаш
    Карандаш можно держать двумя способами: под углом или прямо вверх и вниз. Если держать карандаш под углом, значит использовать его сторону, а прямо вверх и вниз означает рисовать прямо на кончике. Нет правильного или неправильного пути: выбирайте, как вы держите карандаш, в зависимости от того, как вы хотите выглядеть. Затенение боковой стороной карандаша покрывает большую площадь быстрее, но делает бумажное зерно более грубым, а тональный диапазон более ограниченным.Растушевка кончиком карандаша наносит более плотный слой цвета, а текстура бумаги кажется более тонкой, но это занимает больше времени, потому что штрихи уже.

    Приложение давления
    Это просто: чем сильнее вы нажимаете карандашом на бумагу, тем темнее будет ваш штрих.

    Штриховка
    Штриховка – это штриховка правильными, равномерно расположенными параллельными линиями в одном направлении; это поможет вам быстро добавить цвет, определяя направление рисунка затенения.Обычно это лучше всего работает с кончиком карандаша.

    Перекрестная штриховка
    Перекрестная штриховка — это штриховка в двух разных направлениях в одной и той же области. Обычно направления находятся под прямым углом, поэтому результат выглядит как шахматная доска, но вы можете изменить угол двух направлений штриховки, чтобы создать очень интересные эффекты затенения.

    Scumbling
    Scumbling — это техника затенения, которая достигается путем наложения большого количества маленьких кругов. Текстура, созданная с помощью этой техники, определяется размером кругов и давлением на карандаш.Скумбл также можно создать с помощью более каракулевых, паутинообразных линий, а не аккуратных маленьких кругов. Чем больше кругов в одном месте, тем темнее пигмент.

    Stippling
    Stippling — это размещение множества крошечных точек для затенения или окрашивания области. Чем ближе точки друг к другу, тем темнее будет область, а чем дальше точки, тем светлее будет область. Обратите внимание, что может быть большая разница в размере точек между остро заточенным и неострым карандашом.

    Анна Сорокина на выставке «Free Anna Delvey» и создании произведений искусства

    Вниз по узкому коридору, забитому шкафчиками и шлейфами марихуаны и сигаретного дыма, в A2Z Delancey, небольшой арт-галерее pop-up в Нижнем Ист-Сайде Манхэттена, Около 150 любителей искусства без масок посетили в прошлый четверг вечером открытие первой групповой выставки Анны Сорокиной в галерее.

    Потягивая пиво, зрители сидели на диванах, а некоторые вышли на улицу, чтобы нарисовать граффити на стене двора позади помещения.Около получаса играла рок-группа, музыканты и гости яростно мотали головами, волосы развевались и бились в конвульсиях одновременно.

    Для фанатов сериала Netflix «Изобретая Анну», в котором описывалось стремительное восхождение фальшивой немецкой наследницы в манхэттенское общество — она грабила банки, украла частный самолет и не оплачивала счета в отелях, чтобы превратить Фонд Анны Делви в клуб искусств только для членов на Парк-авеню Саут, в реальность — открытие не могло быть меньше, ну, Анна.

    Конечно, г-жа Сорокина (ее настоящее имя) видела эту сцену не так: «Мне понравилось, что это было жестоко», — сказала 31-летняя г-жа Сорокина из своей камеры в исправительном учреждении округа Ориндж в Гошене, штат Нью-Йорк, где сейчас она задержана иммиграционными властями после отбытия четырехлетнего срока по восьми пунктам обвинения в 2019 году за финансовые преступления.

    «Это супергламурное изображение меня в сериале Netflix не так уж точно», — сказала она.

    Шоу под названием «Освободите Анну Делви», которое закроется 27 марта, упоминает ее давно любимое имя и нынешнее задержание за просроченную визу.Он включает в себя работы 33 других художников, вдохновленных опытом г-жи Сорокиной, и основан на пяти карандашных и акриловых рисунках Анны Делви размером 22 на 30 дюймов по цене 10 000 долларов. (Пятнадцать процентов от продажной цены одного из рисунков пойдет на благотворительность для детей.)

    Но ни одна из работ Анны Дельви не была нарисована г-жой Сорокиной. Эти фрагменты, выставленные в задней части комнаты, были воспроизведены Альфредо Мартинес с рисунков, которые она сделала в заключении, и друзья разместили их в своем аккаунте в Instagram.(Г-н Мартинес отбывал тюремный срок в начале 2000-х за мошенничество с использованием почты и телеграмм, связанное с его поддельными рисунками Жана-Мишеля Баскии, художника-граффити.)

    Фальшивая наследница, обманувшая богатых Нью-Йорка кража услуг и крупное хищение в 2019 году. Теперь ей грозит депортация в Германию за просроченную визу.

    Г-жа Сорокина сказала, что планировала сама сделать чертежи в большем масштабе, но в следственном изоляторе ограничивали размер бумаги, которую она могла получить в изоляторе.Мартинес предложил свой опыт. «В мире искусства очень часто приходится иметь помощника, — сказал он.

    Совместные рисунки в шоу включают женщину, переписывающуюся с кем-то через систему обмена сообщениями исправительных служб, с надписью «Отправить биткойны» и карандашный рисунок, изображающий женщину, плывущую в море на глыбе льда, под названием «Анна на льду».

    Джулия Моррисон, художница, создавшая NFT из сообщений, которые, по ее словам, прислал ей актер Арми Хаммер, сказала, что впервые наткнулась на г-жуЗарисовки Сорокина во время листания Instagram. Г-жа Моррисон, со-куратор шоу с г-ном Мартинесом, сказала, что ей очень близка история г-жи Сорокиной, потому что ее собственная мать отбывала срок в следственном изоляторе для иммигрантов.

    Г-жа Моррисон, которая познакомила г-на Мартинеса с творчеством г-жи Сорокиной, сказала, что большинство людей слишком упростили ее предысторию: «Никто не может быть просто злодеем или просто героем».

    Поначалу г-н Мартинес не знал, как связаться с г-жой Сорокиной, которая в то время наслаждалась пресс-туром во время своего шестинедельного пребывания на свободе между окончанием срока ее уголовного наказания и ее арестом сотрудниками ICE.Поэтому, по его словам, он отправил статью на шестую страницу The New York Post с заголовком: «Работы Анны Сорокиной могут получить собственную выставку» и ждал ее звонка. И она это сделала.

    Но ее задержание ICE в течение нескольких дней после их звонка остановило процесс планирования, сказали они оба, добавив, что они снова подключились через текстовое приложение в исправительном учреждении и возобновили планирование в начале этого года.

    В ночь открытия г-жа Сорокина позвонила г-ну Мартинесу, чтобы зарегистрироваться.Он поставил звонок на громкую связь и держал ее высоко, пока люди карабкались, чтобы получить возможность поздороваться и поздравить ее с шоу.

    «Освободите Анну Делви!» люди скандировали до того, как призыв закончился.

    Среди присутствующих был Тодд Сподек, ее адвокат, который не ушел ни с одним из рисунков.

    «У меня уже есть несколько избранных работ с частной художественной выставки одной женщины, которая проходила на Центральной улице, 111», — пошутил он, ссылаясь на место суда над ней, где она часто делала наброски.Но, по его словам, он был рад видеть интерес людей к ее работе.

    «Сейчас Анна Делви влияет на женщин так же, как «Бойцовский клуб» влиял на мужчин в 90-х», — сказал г-н Мартинес об обращении г-жи Сорокиной. «Все женщины, которые были в шоу, сказали «да», прежде чем я закончил свое предложение».

    Более половины артистов шоу — женщины. Пастель Рины О на бумаге под названием «Ее Королевское Высочество принцесса Аннушка (Анна Дельвей) Луиза Савойская» имитировала портрет Марии-Антуанетты, изображая г-жу Сорокину как члена российской монархии.

    «Я высмеиваю членов королевской семьи», — сказала мисс О. «Потому что она использовала таких людей, а они обычно используют нас».

    Для шоу мисс Моррисон ударила кувалдой по комоду, набитому измельченными бумагами, вдохновленными бывшим президентом Дональдом Трампом. (Сейчас она чеканит несколько NFT изображений, сделанных во время разгрома.)

    Г-н Мартинес надеется, что выставка покажет иммиграционным властям, что г-жа Сорокина могла бы предложить больше, если бы она смогла выбраться из за решеткой.

    Крис Мартин, арт-дилер, который представлял г-жу Сорокину в течение нескольких месяцев, сказал, что теперь он планирует вторую выставку — ее первую персональную выставку — которая откроется 20 рисунками в «престижном месте на Манхэттене» уже в апреле. в надежде позже доставить его в Лос-Анджелес, Майами, Лондон и Париж, а также в другие крупные города. Он ожидал, что г-жа Сорокина закончит «последние несколько работ» к следующей неделе.

    Но делать шоу во время задержания сложно. Г-жа Сорокина подтвердила, что получила акварельную бумагу размером 9 x 12 дюймов и 12 нетоксичных цветных карандашей, но ее набор акварели, ошибочно принятый за макияж, не прошел через металлоискатель.Ей не разрешается пользоваться точилкой для карандашей, поэтому она просит сотрудника исправительного учреждения наточить ей карандаши. Она также работает без ластиков: «Так что деф не может позволить себе никаких ошибок», — написала госпожа Сорокина.

    Мистер Мартин сказал, что отправил ей в СМС фотографии, которые она просила для вдохновения, среди них: ресторан Balthazar и Sant Ambroeus в Сохо; La Mamounia, роскошный отель в Марракеше, где она когда-то останавливалась; Passages Malibu, центр лечения наркомании, возле которого сотрудники правоохранительных органов арестовали ее в 2017 году; и ступеньки здания суда Нью-Йорка.

    Чтобы помочь скоординировать шоу, а также из-за того, что батарея ее планшета, выданного учреждением, быстро садится, г-жа Сорокина была вынуждена торговаться с группой заключенных-добровольцев, которые обменяли доступ к своим устройствам на закуски в торговых автоматах, которые она покупает через ее комиссионный счет. «Я вношу свой вклад в местную экономику, — сказала г-жа Сорокина.

    Но г-н Мартин сказал, что хлопоты того стоили: «Мы хотим, чтобы мир увидел законный вход Анны в мир изобразительного искусства.

    Он добавил: «Но помимо этого, искусство лишь отчасти связано с талантом и решимостью и даже в большей степени со способностью художника привлекать внимание своей личностью и историей. И здесь она действительно сияет».

    Из своей камеры содержания под стражей г-жа Сорокина размышляла о том, как далеко зашла ее художественная карьера, построенная на неудачной попытке основать ее фонд, и о череде событий, которые удерживали ее за решеткой большую часть последних четырех с половиной лет.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.