Бесплатные уроки рисования акварелью — UlitkaArt

Ручная подборка из 8 Бесплатных мастер-классов школы рисования. Уроки  рисования очень простые и вдохновляющие. Рекомендую тем, кто не знает с чего начать, но понимает, что не может жить без творчества. В мастер-классах показано, как рисовать пейзажи, портреты, fashion-иллюстрации, фигуру человека в разных техниках. Коллекция уроков подобрана вручную — специально для тех, кто хочет научиться и начать рисовать акварелью. В уроках продемонстрированы приемы, которые раскрепощают и освобождают вашего внутреннего художника.

Друзья художники и иллюстраторы! Приятного просмотра и много творчества!

1. Как перестать бояться акварели и начать рисовать. Вступление. Уроки рисования.

Вероника Калачева

В этом видео уроке погружаемся в мастер-класс по смелой акварели с Вероникой Калачевой
Посмотреть здесь

 

2. Как перестать бояться акварели и начать рисовать. Пейзаж. Уроки рисования.

Вероника Калачева

В этом видео уроке показано, как рисовать пейзаж в быстрой акварельной технике.
Посмотреть здесь

 

3. Как перестать бояться акварели и начать рисовать. Фигура человека. Уроки рисования.

Вероника Калачева

Простой способ, как рисовать фигуру человека без предварительного рисунка
Посмотреть здесь

 

4. Как перестать бояться акварели и начать рисовать. Пейзаж.

Вероника Калачева

Пробуем пейзажный жанр в технике акварели по-сырому.
Посмотреть здесь

 

5. Как перестать бояться акварели и начать рисовать. Пейзаж с мостом. Уроки рисования.

Вероника Калачева

Еще одна акварельная техника для быстрых и смелых пейзажей.
Посмотреть здесь

 

6. Как перестать бояться акварели и начать рисовать. Для смелых. Уроки рисования

Вероника Калачева

Вероника Калачева демонстрирует приемы, которые раскрепощают и освобождают вашего внутреннего художника
Посмотреть здесь

 

7. Как перестать бояться акварели и начать рисовать. Портрет.

Вероника Калачева

Портрет — самый сложный жанр в быстрой акварели.
Посмотреть здесь

 

8. Fashion-иллюстрация.

Вероника Калачева

Вероника Калачева показывает, как акварель добавляет легкости и нежности fashion-иллюстрациям.
Посмотреть здесь

Tagged акварель, рисование, уроки

Уроки рисования бесплатно для начинающих

Пройди все уроки бесплатно и узнай секреты создания реализма! По этим урокам ты сможешь нарисовать свою первую картину и уже получить навыки в рисовании. Если ты раньше никогда не рисовал и являешься новичком, то рисуя поэтапно по этим урокам, ты сможешь убедиться, что это просто. Также эти уроки подходят для тех, кто долго учился рисовать, но так и не уверен в своих силах. Очень важно научиться рисовать под заказ, чтобы брать работы и зарабатывать деньги. Попробуй, уверен, для тебя это будет совершенно новая подача и уникальность ее в простоте! 

Ты узнаешь о всех этапах создания рисунка, от разметки до текстур. Узнаешь как создавать цвета, от чего зависит эффект 3д в рисовании и многое другое!

Поздравляю тебя с первой картиной в стиле реализм! Как видишь, это было не сложно! Но на этом я рекомендую тебе не останавливаться и идти вперед к своей мечте! Теперь ты знаешь, что есть четкая, понятная дорожка! На курсе «Гиперреализм» мы научим тебя не только рисовать картины и росписи на стенах любого масштаба в короткие сроки, но и дадим все инструменты для того, чтобы начать на этом зарабатывать и создавать свое дело!

Если ты хочешь стать настоящим мастером рисования в любом стиле и делать это быстро, то оставляй заявку на курс, и мы свяжемся с тобой и расскажем о наших курсах, и условиях подробнее! 

27 бесплатных курсов по рисованию [2021] для начинающих с нуля взрослых

Автор Алексей Шаполов На чтение 25 мин Просмотров 11.9к. Обновлено

10.08.2021

Без лишних предисловий приступим к делу! 🚀

1. «Рисование. Как научиться рисовать: уроки для начинающих‎» от 4BRAIN

Длительность: 7 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: основная теория в виде текста и дополнительный материал (статьи и ссылки на другие похожие курсы). После изучения всех разделов можно сдать экзамен.

Программа обучения: курс разработан для новичков, и поможет научиться рисовать карандашом с нуля. Он не гарантирует высокого уровня мастерства, но после прохождения все желающие смогут рисовать различные объекты (вазы, фрукты, животные, сооружения и др.).

Каждый урок посвящён отдельной теме, а практическую нагрузку для закрепления навыков каждый ученик подбирает себе самостоятельно. Также в материале есть отдельный раздел, посвящённый основным и дополнительным инструментам начинающего художника.

Чему научитесь:

• Переносить объекты на бумагу с помощью метода визирования.
• Рисовать трёхмерные предметы.
• Изображать объекты с окружностью в основе.
• Изображать светотень для различных предметов.
• Рисовать еду.

Плюсы:

• Структурированная теоретическая база.
• Несложные, но полезные рекомендации.
• Много иллюстраций в качестве примеров.
• Ссылки на полезные книги по теме.

Минусы:

• Не обнаружены.

💰 На правах рекламы. 39 бесплатных курсов по востребованным digital-профессиям от Skillbox 💰

🤩 Освой прибыльные и востребованные интернет-профессии на курсах Skillbox! 🏆

Пройди бесплатные онлайн-курсы по:

2. «Научиться рисовать за 30 дней‎» от Web-Paint

Длительность: 30 дней.

Сертификат: нет.

Формат обучения: курс представлен в формате блога и состоит из тематических уроков. Подразумевается прохождение одного урока в день, но каждый может учиться в комфортном для себя режиме. Есть практические задания, но без проверки и обратной связи от преподавателя.

Программа обучения: посвящена рисованию карандашом с нуля, и рассчитана на широкую аудиторию.

Чему научитесь:

• Рисовать глаза и лицо.
• Изображать животных.
• Рисовать объекты архитектуры.
• Создавать красивые 3D-надписи.
• Рисовать геометрические фигуры.
• Изображать деревья и цветы.
• Создавать 3D-изображения карандашом.
• Выстраивать угловую и фронтальную перспективу.

Преимущества:

• Информативные уроки.
• Подробное раскрытие темы на каждом занятии.
• Лёгкие и понятные наглядные примеры.

Недостатки:

• Не обнаружены.

3. «Шесть мастер-классов по популярным техникам рисования‎» от Kalacheva School

Длительность: 6 мастер-классов, каждый включает от 6 до 15 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: тематические мастер-классы с видеозаписями. Уроки доступны после регистрации на площадке.

Программа обучения: охватывает разные техники рисования. Также автор курса всем желающим высылает подробную инструкцию по выбору материалов для рисования.

Чему научитесь:

• Рисовать акварельными красками.
• Использовать технику леттеринг.
• Рисовать небо и воду маркерами.
• Рисовать пастелью и акварелью.

Преимущества:

• Просматривать видео можно с любого устройства.
• Интересные лекции на тему искусства в качестве бонуса.

Недостатки:

• Детальное обучение возможно только на платной основе.

Об авторе: Вероника Калачева, основатель собственной школы рисования, автор курсов по акварели и fashion-иллюстрациям.

4. «Цветные карандаши‎» от Web-Paint

Длительность: 32 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: курс состоит из коротких теоретических уроков в виде текста, каждый из них сопровождается подробной инструкцией.

Программа обучения: курс посвящён рисованию цветными карандашами, и рассчитан на новичков. Обучение проводится по книге Илин Сорг «‎Рисовать цветными карандашами просто». Каждый урок охватывает определённую тему. Также преподаватель даст рекомендации по выбору карандашей, бумаги, ластиков, точилок и других инструментов.

Чему научитесь:

• Понимать основные техники рисования.
• Правильно держать карандаш.
• Подбирать и сочетать цвета.
• Изображать животных, бабочек, рыбок.
• Рисовать натюрморт.
• Работать с акварельными карандашами.

Преимущества:

• Пошаговое объяснение темы.
• Чёткая и понятная инструкция.
• Полезные лайфхаки.

Недостатки:

• Не обнаружены.

5. «Рисуют все!‎» от «Художник Online‎»

Длительность: 36 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: теоретические уроки в виде записей лекций.

Программа обучения: курс состоит из отдельных блоков, каждый из них объединяет уроки по конкретной теме. Слушатели познакомятся с основными техниками рисования, узнают о видах, свойствах и возможностях материалов для рисования.

Какие знания и навыки получите:

• Секреты выбора маркеров, красок, кистей, бумаги.
• Что входит в базовый набор акварели.
• Подготовка бумаги к работе.
• Разновидности графических материалов.
• Как передать объём на плоском листе.
• Основы акварельной живописи.
• Использование различных графических техник.
• Рисование в технике масляная живопись.
• Рисование в технике скетчинг.

Плюсы:

• Насыщенная и разнообразная программа.
• Много ценных рекомендаций.
• Дополнительные лекции по истории искусств.

Минусы:

• Не обнаружены.

6. «‎Уроки рисования акварелью» от Web-Paint

Длительность: 24 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: теория в виде текста с практическими заданиями (без проверки преподавателем).

Программа обучения: курс по рисованию акварелью рассчитан как на новичков, которые только знакомятся с данным направлением, так и для продвинутых художников, желающих усовершенствовать навыки. Отдельный урок предусмотрен специально для начинающих художников. Он включает основы работы с акварелью, обзор инструментов и материалов.

Чему научитесь:

• Смешивать цвета и создавать палитру.
• Рисовать цветы, листья
• Изображать космос и морские пейзажи.
• Рисовать натюрморт.
• Создавать открытки.

Плюсы:

• Содержательные уроки.
• Много полезных советов новичкам.
• Понятные пошаговые инструкции.
• Можно задавать вопросы в комментариях.

Минусы:

• Не обнаружены.

7. «Как научиться рисовать карандашом‎» от Risovanye.ru

Длительность: 21 урок.

Сертификат: нет.

Формат обучения: текстовые уроки и практические задания без проверки.

Программа обучения: изучение материала проводится с помощью классических приёмов, которые используют студенты профильных заведений. Начинающие пользователи смогут получить базовые навыки, продвинутые художники — закрепить и улучшить их. Также рассматриваются техники рисования углем, тушью, чернилами.

Какие знания и навыки получите:

• Основные виды штрихов.
• Базовые формы в рисовании карандашом.
• Принципы передачи трёхмерных форм.
• Создание контуров и теней.
• Рисование воды и растений.
• Изображение натюрморта.
• Рисование человека с соблюдением пропорций.
• Изображение пейзажей.
• Основы рисования пастелью и углем.
• Работа со смешанными материалами.

Плюсы:

• Грамотно составленные уроки.
• Лёгкая подача информации.

Минусы:

• Не обнаружены.

8. «Как нарисовать человека‎» от Web-Paint

Длительность: 9 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: изучение теории в виде текста и выполнение простых упражнений для оттачивания навыков.

Программа обучения: курс посвящён рисованию людей из воображения и с натуры. Он будет полезен как новичкам, так и начинающим художникам.

Чему научитесь:

• Понимать анатомию тела для художников.
• Соблюдать пропорции фигуры.
• Рисовать отдельные части тела.
• Изображать людей в технике скетч.
• Рисовать с обнажённой натуры.

Плюсы:

• Изложение живым языком.
• Раскрытие темы без воды.

Минусы:

• Не обнаружены.

9. «Как нарисовать аниме‎» от Web-Paint

Длительность: 5 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: текстовые уроки и практические задания для закрепления полученных навыков.

Программа обучения: рассчитана на тех, кто заинтересован в рисовании аниме. Она содержит непосредственно руководство по рисованию, а также полезные рекомендации для учеников.

Какие знания и навыки получите:

• Как выбрать свой стиль аниме.
• Изображение глаз в стиле аниме.
• Рисование женского и мужского аниме.
• Тонкости выбора прически для девушек аниме.

Плюсы:

• Небольшая продолжительность курса.
• Полезные лайфхаки.
• Раскрытие темы без воды.

Минусы:

• Не обнаружены.

10. «‎Fashion-иллюстрация» от Web-Paint

Длительность: 9 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: изучение теории в виде текста и выполнение заданий для применения навыков на практике.

Программа обучения: рассчитана на начинающих и продвинутых дизайнеров, и посвящена созданию модных эскизов. После прохождения курса даже далёкий от дизайна и моды ученик сможет делать простые иллюстрации (при условии добросовестного изучения теории и выполнения практических заданий).

Какие знания и навыки даст курс:

• Основы создания fashion-иллюстраций.
• Понимание красоты тела и построение пропорциональной фигуры.
• Работа с лицом и изображение правильных эмоций.
• Рисование портрета в разных ракурсах.
• Варианты поз для fashion-эскизов.

Плюсы:

• Минимум инструментов и материалов для практики.
• Можно задавать вопросы в комментариях.

Минусы:

• Не обнаружены.

11. «Зентангл‎» от Web-Paint

Длительность: 42 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: теория в виде текста и задания для наработки практики без обратной связи.

Программа обучения: курс посвящён абстрактному стилю зентангл — изображению узоров без какой-либо смысловой нагрузки. Каждый урок подразумевает знакомство с новым танглом. Программа рассчитана на широкую аудиторию.

Какие знания и навыки получите:

• Что такое зентангл и с чего нужно начинать.
• Что необходимо для создания абстракций зентангл.
• Необходимые инструменты для работы.
• Формирование различных узоров.
• Создание эффекта объёма.
• Создание собственных танглов.
• Чем отличаются зендалы от зентангла.
• Рисование народных орнаментов.

Плюсы:

• Качественный образовательный контент.
• Пошаговое разъяснение материала.

Минусы:

• Не обнаружены.

12. «Леттеринг‎» от Web-Paint

Длительность: 3 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: изучение теоретической базы (текстовые уроки) с переходом к практике. Задания выполняются для отработки навыков, обратная связь не предусмотрена.

Программа обучения: в данном курсе рассматривается техника рисования букв леттеринг. После прохождения все желающие смогут создавать эффективные графические композиции. В конце уроков перечислена дополнительная тематическая литература (можно использовать книги для более глубокого изучения темы).

Какие знания и навыки получите:

• Что представляет техника леттеринг.
• Чем отличается леттеринг от каллиграфии и типографики.
• Понимание строения букв и принципов леттеринга.
• Рисование букв с помощью наборных шрифтов.
• Как начать вести Bullet Journal.

Плюсы:

• Прохождение курса займёт минимум времени.
• Информативная теоретическая база.
• Понятные наглядные примеры.

Минусы:

• Курс неполный, находится на стадии разработки.

13. «Уроки рисования‎» от «Азбуки Рисования‎»

Длительность: 39 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видеозаписей в свободном режиме, каждое видео включает теорию и практику (без проверки).

Программа обучения: курс содержит подборку уроков для новичков и студентов профильных заведений. Преподаватель рассказывает о различных техниках, правилах и приемах рисования, теории и практике цвета. После курса все желающие смогут научиться рисовать с нуля, а не срисовывать готовое изображение. Также упоминаются ошибки, которые часто допускают начинающие художники.

Чему научитесь:

• Правильно держать карандаш.
• Выбирать подходящие карандаши.
• Выбирать бумагу и другие принадлежности.
• Выполнять штриховку карандашом.
• Делать тушёвку и растушёвку.
• Рисовать лицо и волосы человека.
• Рисовать маркерами, пастелью, гуашью и акварелью.
• Изображать объёмные предметы.
• Рисовать ткань, драпировку, одежду.
• Рисовать усы и бороду.
• Рисовать на планшете и в Photoshop.

Плюсы:

• Информативные лекции без воды.
• Объяснение материала простым языком.
• Полезные советы и лайфхаки.
• Рекомендации книг для новичков.

Минусы:

• Не обнаружены.

14. «‎Уроки рисунка и живописи» от Art Shima

Длительность: 29 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видео и рисование по инструкции преподавателя.

Программа обучения: плейлист включает подборку коротких уроков для начинающих пользователей. Также лектор посоветует, какие карандаши и краски лучше покупать для выполнения рисунков любой сложности.

Какие знания и навыки получите:

• Как правильно точить карандаши.
• Основные приёмы штриховки.
• Как развить моторику руки.
• Понимание основ светотени.
• Принципы рисования геометрических форм.
• Основы масляной живописи.
• Соблюдение пропорций в рисунках.
• Рисование в технике соус.
• Типичные ошибки при рисовании карандашом.
• Основы рисования портрета.
• Рисование драпировки карандашом.
• Как писать портрет маслом.

Плюсы:

• Качественный и полезный контент.
• Понятные наглядные примеры.
• Ссылки на дополнительные ресурсы по теме.
• Много полезных рекомендаций.

Минусы:

• Не обнаружены.

15. «‎Уроки рисования в Фотошопе» от Олега Герта

Длительность: 13 занятий.

Сертификат: нет.

Формат обучения: видеозаписи с бессрочным доступом.

Программа обучения: включает уроки по рисованию в популярном редакторе Photoshop для новичков. Спикер даёт теоретическую базу и покажет, как он рисует в Photoshop с помощью графического планшета Wacom.

Он подробно расскажет о настройках стилуса, познакомит слушателей с интерфейсом программы, инструментами и горячими клавишами. Отдельный урок посвящён теме авторского права. Юрист подробно расскажет, на что могут рассчитывать авторы иллюстраций.

Чему научитесь:

• Работать со слоями.
• Создавать собственную кисть.
• Настраивать кисти Photoshop.
• Подстраиваться под разные стили рисования.
• Правильно выбирать цвет для иллюстраций.

Плюсы:

• Качественный учебный контент.
• Пошаговое объяснение материала.
• Увлекательные и информативные уроки.
• Полезные ссылки на скачивание кистей.
• Ссылки на интересные статьи о творчестве и рисовании.

Минусы:

• Не обнаружены.

Об авторе: Олег Герт, digital-иллюстратор с 10-летним опытом.

16. «Уроки рисования» от Александра Милкина

Длительность: 16 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: свободный просмотр видео и выполнение действий согласно инструкции.

Программа обучения: представленная подборка уроков поможет понять принцип рисования карандашом на компьютере.

Чему научитесь:

• Создавать простые рисунки на компьютере.

Плюсы:

• Структурированные мастер-классы для новичков.
• Ссылки на другие полезные уроки.

Минусы:

• Мало объяснений и комментариев.

17. «Уроки рисования» от «Мира Белогорья»

Длительность: 57 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр мастер-классов с дальнейшим воссозданием увиденного на уроке.

Программа обучения: состоит из отдельных мастер-классов от профессиональных художников. Каждый урок представляет пошаговую инструкцию по созданию полотен.

Чему научитесь:

• Имитировать древнегреческую вазопись.
• Имитировать японскую гравюру.
• Рисовать карандашом, гуашью и акварелью.
• Имитировать наскальную живопись.
• Рисовать портрет, пейзаж, натюрморт.
• Использовать различные техники рисования.

Плюсы:

• Информативные уроки с пошаговым объяснением.
• Для работы используются доступные материалы.

Минусы:

• Не обнаружены.

18. «Бесплатные уроки рисования» от Doodle&Sketch

Длительность: 35 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видео и выполнение рисунков по инструкции мастера.

Программа обучения: включает подборку мастер-классов от профессиональных иллюстраторов. Каждый урок сопровождается подробной инструкцией, с помощью которой даже новичок сможет создать простой рисунок. Курс поможет научиться рисовать на бумаге и графическом планшете.

Чему научитесь:

• Рисовать в технике скетчинг.
• Рисовать простые картины акварелью.
• Рисовать масляными красками.
• Рисовать портрет карандашом.
• Создание фуд-иллюстраций.
• Создание фэшн-иллюстраций.

Плюсы:

• Отличная подборка уроков.
• Возможность освоить разные техники.
• Пошаговое объяснение действий.

Минусы:

• В некоторых уроках много воды.

19. «Уроки рисования» от Марии Пономарёвой

Длительность: 30 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: самостоятельное рисование по представленной видеоинструкции.

Программа обучения: включает уроки по рисованию в разных стилях от профессионала. Также автор даёт рекомендации по выбору материалов.

Чему научитесь:

• Рисовать акварелью.
• Подбирать палитру цветов.
• Рисовать акриловыми красками в индийском стиле.
• Рисовать лицо человека.

Плюсы:

• Отличное качество видеоконтента.
• Комментарии для каждого действия.
• Для обучения понадобится минимум материалов.
• Ссылки на полезные ресурсы.
• Ценные лайфхаки для творчества и рисования.

Минусы:

• Не обнаружены.

20. «Общие обучалки» от YouTube-канала YuraReshaet

Длительность: 11 коротких уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: короткие инструкции онлайн без обратной связи.

Программа обучения: экспресс-курс для новичков, желающих обучиться рисованию в кратчайшие сроки. После просмотра представленной подборки уроков каждый сможет рисовать простые вещи.

Какие знания и навыки даст курс:

• Особенности рисования в технике скетч.
• Рисование теней.
• Тонкости рисования аниме.
• Как нарисовать женское и мужское тело.

Плюсы:

• Короткие, но информативные уроки.
• Автор подробно комментирует все нюансы.
• Полезные фишки и лайфхаки.

Минусы:

• Не обнаружены.

21. «Уроки рисования для начинающих. Как быстро научиться рисовать простые рисунки» от CG Speak

Длительность: 146 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: короткие видеолекции с теорией и инструкциями.

Программа обучения: подборка мастер-классов от художников по рисованию карандашом, на планшете и в Photoshop. Спикеры поделятся своим опытом и знаниями, и после прохождения курса все желающие смогут выполнять рисунки средней сложности.

Какие знания и навыки получите:

• Работа с тоном и цветом.
• Рисование в технике скетчинг.
• Принципы изображения частей тела человека.
• Как покрасить рисунок в Photoshop.
• Лучшие кисти в Photoshop.
• Ошибки начинающих художников.
• Как выбрать свой стиль.
• Секреты рисования комиксов.

Плюсы:

• Комфортная продолжительность уроков.
• Информация по теме без воды.
• Компетентные преподаватели.
• Ценные советы и рекомендации для новичков.
• Полезные ресурсы для дизайнеров и художников.

Минусы:

• Не обнаружены.

22. «Простые пошаговые уроки рисования для начинающих» от Татьяны Савитраш

Длительность: 39 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: подборка видеоуроков по рисованию различных объектов.

Программа обучения: включает уроки рисования карандашом, гуашью и пастелью.

Чему научитесь:

• Рисовать пейзажи.
• Рисовать животных и растения.

Плюсы:

• Пошаговое объяснение материала.
• Для практики понадобится минимум материалов.

Минусы:

• Не обнаружены.

23. «Уроки рисования для начинающих» от You Can Do It

Длительность: 23 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр видеолекций.

Программа обучения: рассчитана на широкую аудиторию любого возраста и уровня подготовки. Обучение проводится по методике Марка Кистлера. Все желающие смогут научиться рисовать буквально за месяц.

Чему научитесь:

• Рисовать геометрические объекты.
• Изображать цветы.
• Рисовать мультяшных персонажей.

Плюсы:

• Короткие и структурированные лекции.
• Понятные наглядные примеры.
• Для практики требуется минимум материала.

Минусы:

• Не обнаружены.

24. «Уроки рисования карандашом для начинающих» от VIVID MOVIES

Длительность: 23 урока.

Сертификат: нет.

Формат обучения: просмотр записей уроков и выполнение заданий для отработки навыков.

Программа обучения: рассчитана на людей, которые совсем не умеют рисовать даже простые вещи. Лектор расскажет базовые правила и приёмы рисования и поделится секретами создания красивых рисунков с помощью простых карандашей различной твердости. Также он затрагивает тему психологии рисования и рассматривает основные проблемы начинающих художников.

Какие знания и навыки даст курс:

• Какие бывают оптические иллюзии.
• Принципы рисования объёмных фигур.
• Рисование объёмных букв.
• Изображение человеческого лица с соблюдением пропорций.
• Что такое линейная перспектива и как ее применять.
• Виды штрихов и их выполнение карандашом.
• Изображение фигур с тенью.
• Секреты рисования водной поверхности.
• Особенности рисования металлической поверхности.

Плюсы:

• Интересная подача материала.
• Информативные уроки без лишней информации.
• Приведение примеров с комментариями.

Минусы:

• Не обнаружены.

25. «Рисование в Adobe Photoshop» от Pixel

Длительность: 98 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: подборка записей уроков продолжительностью от 5 минут до 2-х часов.

Программа обучения: курс посвящён рисованию в программе Photoshop. Для начала обучения необходимо наличие установленного редактора и хотя бы базовое понимание интерфейса. Но курс также подойдёт для освоения с нуля. Автор пошагово описывает каждое действие и используемый инструмент.

Чему научитесь:

• Рисовать амулеты.
• Изображать цветы и деревья.
• Создавать новогодние иллюстрации.
• Рисовать волшебные предметы.
• Изображать животных.
• Рисовать различных персонажей.

Плюсы:

• Лёгкая и живая подача информации.
• Пояснительные комментарии к действиям.
• Ценные рекомендации начинающим художникам.

Минусы:

• Не обнаружены.

26. «Уроки рисования для начинающих» от Марии Васильевой

Длительность: 14 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: подборка мастер-классов с короткими видеоинструкциями.

Программа обучения: посвящена рисованию карандашом и акварелью с нуля. На курсе рассматриваются секреты профессионального рисунка, правила соблюдения пропорций, основы светотени и другие полезные нюансы.

Чему научитесь:

• Выбирать, точить и держать карандаш.
• Рисовать черты лица карандашом.
• Правильно штриховать рисунок.
• Рисовать пейзаж акварелью.
• Рисовать животных и птиц акварелью.

Плюсы:

• Полезные советы для старта.
• Минимум материалов для практики.
• Понятные наглядные примеры.

Минусы:

• Не обнаружены.

27. «Акварель для начинающих — как рисовать акварелью» от Ульяны Ласуновой

Длительность: 13 уроков.

Сертификат: нет.

Формат обучения: онлайн-уроки с пошаговой инструкцией.

Программа обучения: курс будет полезен начинающим художникам, которые никогда не держали в руках кисти. Также материал пригодится тем, кто уже пробовал рисовать, но из-за нехватки опыта и навыков не знает, куда двигаться дальше либо не уверен в своих силах. Автор подробно расскажет, с чего начать и какие материалы выбрать для старта.

Чему научитесь:

• Правильно подбирать и сочетать цвета.
• Выбирать бумагу, краски, кисти.
• Использовать 5 основных техник рисования акварелью.
• Делать эскизы для акварели.
• Делать красивые разводы.
• Рисовать тени и архитектуру.
• Рисовать в технике скетчинг (без красок).
• Рисовать небо акварелью.

Плюсы:

• Пошаговое изложение материала.
• Чёткие и структурированные уроки.
• Полезные рекомендации новичкам.
• Качественный обзор материалов.

Минусы:

• Много воды не по теме.

основные правила рисования карандашом, и видео мастер-классы для тех, кто хочет научиться хорошо рисовать карандашом с нуля

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию. Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.

Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.

Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.

Модификации куба

Рисуем текстуру карандашом

Флаги и роза

Рисуем кубы – продвинутый уровень

Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.

Флаги, свитки

Цилиндры: вулкан, чашка

Рисуем живое дерево

Комната в перспективе

Улица в перспективе

Рисуем в центральной перспективе: замок, город

Надпись в перспективе

Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку

Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

Рисуем простым карандашом .

Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

Рисуем гелевыми ручками .

Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.




Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.




Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

Рисуем акварелью .

Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

• Рисуем гуашью .

  Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.

  
  

• Рисуем акриловыми красками .

  Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

  Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

• Рисуем пастелью – сухой и масляной .

  Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

  Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.

  
  

• Рисуем маслом .

  Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

  Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому! Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Рисование — это как минимум отличное хобби для творческих людей. Многие считают, что для этого нужно иметь какой-то особый талант, когда, на самом деле, рисовать может научиться каждый — при определенном упорстве и систематической практике. Мы поможем вам разобраться, как научиться рисовать карандашом и что об этом занятии нужно знать начинающим.

Принадлежности для рисования

У вас должен быть набор простых карандашей. Они обозначаются буквами H (Т в русской маркировке) — твердый карандаш, B (М) — мягкий, а перед буквой ставится цифра, которая говорит о степени твердости или мягкости, например, 2B.

Новичкам следует начать с карандаша HB (ТМ) — это стандартный карандаш, средней степени твердости-мягкости. Когда вы к нему привыкнете, вам будет легче контролировать силу нажима при использовании других типов карандашей.

Бумагу берите белую и плотную, лучше всего зернистую — на ней хорошо будут видны карандашные оттенки. По возможности купите один лист бумаги на проверку и потрите ее ластиком — если она сразу станет рыхлой с катышками, то качество такой бумаги оставляет желать лучшего.

Не забудьте взять хороший ластик, чтобы исправлять будущие помарки. Выбирайте мягкий ластик, чтобы при стирании не сильно травмировать бумагу.

С чего начать

Прежде всего, нужно ознакомиться с основными принципами рисования: композицией, объемом, перспективой, динамикой. Эти основы относятся к любому стилю, не только к рисункам карандашом.

После этого стоит определиться, чему именно вы стремитесь научиться и как хотите рисовать, какой стиль выбрать. Даже если вам хочется уметь все понемножку, остановитесь сначала на чем-то конкретном и не пытайтесь объять необъятное — освойте один стиль, а потом переходите к другому.

Если вы хотите научиться рисовать портреты, то придется изучить основы анатомии, пропорции человеческого лица и тела. Чтобы научиться рисовать пейзажи, нужно практиковать рисование природных объектов — растений, горных массивов, морских волн и т.п. Если хотите рисовать аниме , то нужно знать особенности прорисовки персонажей в этом жанре.

От простого — к сложному

Вы должны научиться рисовать геометрические фигуры в двухмерном, а после — в трехмерном пространстве. Это станет очень важным этапом вашей практики, ведь, по сути дела, все предметы и даже мы сами условно состоим из разных геометрических фигур. И когда вы только будете учиться рисовать предметы и людей, и даже набравшись опыта, вы все равно будете набрасывать на бумаге кружки, овалы, квадраты, обозначая пропорции рисуемых объектов.

Рисуйте много несложных предметов, животных в упрощенном виде. Не отмахивайтесь от рисования скучных на первый взгляд объектов вроде чашки, будильника или яблока на столе — даже простой контурный двухмерный рисунок потребует от вас некоторой сноровки.

Давайте попробуем немного попрактиковаться прямо сейчас и нарисовать милую мышку.

1. Возьмите мягкий карандаш и нарисуйте рядом друг с другом два овала, с небольшим пересечением. Один из них будет поменьше — это будущая мышкина голова, а второй станет туловищем.

2. Нарисуйте окружности на месте ушей, очертите лапы и наметьте загибающийся хвост.

3. Теперь нарисуем мышке мордочку — глаз в форме перевернутой капельки, нос шариком, улыбку, а также не забываем прорисовать ушки.

4. Сотрите внутренние контуры на мордочке и сделайте более насыщенную обводку. Разукрасьте зрачок и нос черным цветом, с белым бликом посередине.

5. Прорисуйте мышке лапы и придайте форму хвосту, стерев вспомогательные контуры по туловищу. Обведите оставшуюся часть мышки.

После двухмерных изображений приступайте к освоению трехмерных, с передачей объема. Изучая светотеневой рисунок, начните с классического задания — нарисуйте шар с падающей тенью. Если у вас дома нет подходящего шарика, используйте в качестве объекта куриное яйцо. Как выполнять такой рисунок, можно увидеть в следующем видео.

Поначалу очень важно научиться рисовать с натуры — вы должны развивать чувство формы на реальных объектах, наблюдать за тенями и светом, видеть объем.

Главный принцип в рисовании — это движение от простого к сложному, от общего — к деталям.

Не спешите и не рассчитывайте, что после пары занятий рисованием вы будете способны создавать гениальные картины. Запаситесь терпением: иногда вам придется научиться рисовать одну и ту же фигуру снова и снова, пока не добьетесь достойного результата и только потом переходить к более сложным задачам, например, к рисованию людей .

Основные техники рисования карандашом

К основным техникам рисования карандашом относятся растушевка и штриховка.

На начальных этапах вам будет проще освоить растушевку. Хотя иногда учащиеся художественных школ, например, используют исключительно штриховку, а растушевку считают неправильной техникой. В любом случае, полезно будет освоить обе техники, так как они помогают добиваться разных результатов в рисунке.

Штриховка

Штриховка выполняется нанесением коротких тонких линий карандашом на участок бумаги. Линии располагают на одинаковом расстоянии друг от друга. Карандаш при этом отрывается от листа: проведя одну линию, вы не тянете ее по бумаге зигзагом на исходную позицию, а возвращаете назад, не оставляя следов. Важно штриховать рисунок в одном направлении.

Степень насыщенности тона контролируется за счет разной частоты штрихов и их направления — штрихи могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными. Увеличение глубины цвета достигается с помощью перекрестных штрихов разного направления, например, сверху на вертикальные штрихи накладываются диагональные.

Существуют и рельефные штрихи — они используются с целью передачи рельефа и выполняются штрихами кривыми, дугообразными, ломаными, но не прямыми.

Посредством штриховки карандашом передают как светотени и тона, так и различные текстуры: фоны, поверхности, материалы и т.д.

Техника штриховки достаточно сложная для начинающих и требует большого количества тренировок. Скорее всего, пройдет много времени, прежде чем вы сможете выработать собственный стиль штриховки. Поэтому новичкам подойдет техника растушевки, которая поможет исправить недочеты в штриховке в случае необходимости.

Именно с помощью растушевки добиваются реалистичности изображения при плавной градации тона.

Выполняется она следующим образом: на бумагу карандашом наносятся штриховочные линии, а затем растираются с помощью специального инструмента — растушки, либо ватной палочкой, кусочком мягкой бумаги, ткани или замши. Не стоит растушевывать линии пальцем, дабы избежать появления жирных пятен на рисунке.

По факту, растушевка — опциональный этап после штриховки, однако со своей особенностью: штриховать перед растушевкой лучше с перекрестными зигзагообразными линиями. Не делайте горизонтальную растушевку — растирать карандашные линии следует только в направлении сверху вниз.

Важно, чтобы растушевка была однородной. В крайнем случае, можете светлые участки аккуратно подштриховать карандашом еще раз, а темные ослабить с помощью ластика.

В этом видео вы можете посмотреть, как выполнять разные виды штриховки и растушевку.

Когда основы изучены, карандашные техники освоены, остается только почаще упражняться в рисовании. Помните, что практика — залог вашего успеха.

Существует масса пособий для начинающих художников, где вы увидите специальные уроки по рисованию отдельных предметов или картин карандашом. Можно как купить эти издания в специализированном магазине, так и брать уроки из Интернета. Главное — практиковаться максимально много и часто. Пусть рисование станет для вас, в первую очередь, приятным досугом.

Как научиться красиво рисовать простым карандашом с нуля бесплатно — уроки для начинающих с видео и картинкам.

Заняться рисованием и освоить творческий подход к рисунку – это отличный способ проявить себя, научиться реализовывать свои многогранные фантазии, расширить кругозор. При этом не важно, в каком вы возрасте и чем занимаетесь в жизни. Главное – наличие свободного времени и огромное желание творить, проявлять творческий вкус. В технике рисунка необходимо постоянно практиковаться, начиная учиться рисовать карандашом с нуля, достигать хороших результатов. Что может быть лучше, чем подарок родным и близким в виде пейзажа или натюрморта, нарисованного своими руками? Достигнув определенных успехов в рисовании портрета, сможете без проблем делать портреты знакомых или людей с красивой внешностью. Рисование — отличное занятие, помогающее разнообразить досуг и реализовать творческий потенциал.

Простой способ научиться рисовать с помощью видео-уроков

Для начинающих, научиться рисовать простым карандашом не так и сложно, как покажется на первый взгляд. Современный интернет — ресурс предоставляет возможность ознакомиться с базовыми знаниями рисунка, например, подобрать курсы рисования для взрослых, можно на популярном ресурсе www.youtube.com . Интересные видео-уроки расскажут, как научиться рисовать с нуля карандашом, ведь в этом нет ничего сложного.

Предложение для будущих художников Воронежа

Если вы проживаете в Воронеже, или в его регионе, обладаете свободным временем, у вас есть прекрасная возможность обучаться в школе рисования для взрослых http://voronezh.videoforme.ru/ , получив знания в которой, можно продолжать свое творчество на профессиональном уровне. Познакомиться с мастерством вам помогут специалисты своего дела, с большим запасом знаний и опыта.

Первый шаг к творчеству – выбор материала для рисования

Если вы решили самостоятельно осваивать рисунок, но не знаете, как научиться рисовать простым карандашом для начинающих, необходимо сделать первый шаг на пути к творчеству. Начните с самого простого – с похода в магазин художественных принадлежностей. Попав в эту обитель инструментов и материалов, можно растеряться в многообразии предметов для рисования. Следуйте следующим советам, чтобы ориентироваться в том, что необходимо в первую очередь:

1. Подберите несколько простых карандашей различной твердости. Основным карандашом будет твердо-мягкий карандаш (HB). Им будет проводиться большая часть работы над рисунком. Твердый карандаш с обозначением (H), понадобиться для первых линий, чтобы обозначить контур и очертания выбранного предмета, провести первоначальную компоновку листа. Мягкий карандаш, на котором идет маркировка (B), оставляет за собой более жирные линии, поможет на заключительном этапе рисования подчеркнуть очертания, выделить теневые аспекты, поработать над контрастом света и тени.
2. Выбор бумаги зависит от величины рисунка. Начните с небольшого формата листа. К большим форматам лучше переходить, имея навыки рисования. Приобрести можно так же альбом для рисования. Он удобен тем, что все рисунки будут собраны в одном месте. Качество бумаги желательно выбирать хорошее, бумага не должна быть слишком тонкой и прозрачной, чтобы избежать протирания или появления при сильном нажатии карандашом, дырок.
3. Чтобы понять, как научиться круто рисовать карандашом, можно использовать мольберт. Наверняка вы видели эту деревянную подставку для художников еще в школе. Вещь удобная, но не каждому по карману. С помощью мольберта можно отрегулировать световое освещение, расположившись в удобном месте у окна, или рисуя пейзажи на природе. Лист бумаги удобно прикрепляется к доске кнопками, а вам остается лишь взять в руки карандаш и приступить к работе.
4. При работе с простым карандашом необходимо пользоваться ластиком. Подберите стирательную резинку средней жесткости, чтобы она не протирала бумагу и не оставляла после себя пятен. Размер выбирайте, чтобы удобно было держать ластик в руке и комфортно им пользоваться.

Начнем с рисования простого предмета — куба

Теперь, когда вы полностью вооружились необходимыми для творчества материалами, можно приступать к работе. Преподаватели изобразительного искусства рекомендуют осваивать процесс рисунка с изображения простых предметов, например куба. В нем главное научиться прорабатывать перспективу. Первое, что нам нужно, провести линию горизонта, показывающую границу поверхности. Затем отмечаем два фокуса на горизонте, точки схода перспектив. Примерное расположение предмета наметим тонкими линиями, проводим высоты и перспективу. Дальше выбираем источник света и приступаем к тому, чтобы показать объем. Проводим штрихование куба, наблюдая за интенсивностью света на его гранях. Основные законы вы узнали, теперь уже дело за тренировкой. Больше рисуйте, набивайте руку, и вы обязательно узнаете, как научится красиво рисовать карандашом быстро.

По этому принципу переходим к рисованию более сложных предметов: шара или пирамиды. Обращайте внимание, какая фактура у предмета, как на него падает свет, какие тени ложатся на поверхность. Компонуя на листе композицию из нескольких простых предметов, с легкостью развиваете навыки рисования, и смело можете взяться за изображение предметов посуды.

Как правильно научиться рисовать карандашом кувшин

Давайте попробуем нарисовать кувшин. Для этого разделим лист примерно напополам, немного сдвинем центр в сторону. Рисуем донышко, само тело кувшина и горлышко, придав ему тем самым нужную форму. Не бойтесь экспериментировать, линии должны быть уверенными и плавными. Объем выполнять нужно с помощью штриховки, которая будет более интенсивная в местах затемнения. Если на предмете изображен узор, то прорисуем его с помощью карандаша.

Рисуем уютный домик с помощью простого карандаша

Чтобы научиться пошагово рисовать дом или пейзаж с домиком, ознакомьтесь с приемами перспективы более подробно, используя специальную литературу или видео-обзоры. Всегда руководствуйтесь своим первым рисунком куба, на его основе рисуют большинство объемов. Может когда-то решите стать архитектором и будете проектировать жилище, тренируйтесь в рисовании линейной перспективы здания. Определите линию горизонта и поставьте точку схода. Тонкими, еле заметными линиями наметьте компоновку предмета. Проведите прямые линии вручную, ведь настоящие художники не используют в работе линеек. Прорисуйте стены, пристройку, крышу. Учитывая линию горизонта, изобразите окна и входные двери, толщину отверстий, козырек. Фундамент должен имитировать материал, из которого он сделан. Тоном проработайте крышу и сам дом. Все просто и легко, главное, проявляйте усердие в работе.

Домашние любимцы тоже хотят портрета

Обладателям симпатичных домашних питомцев обязательно захочется запечатлеть их на бумаге. Пушистые котята мило смотрятся на рисунке, такое изображение, обрамленное в рамочку, украсит интерьер и придаст уюта в комнате. Сначала карандашом набросаем фигуру котенка, сидящего на полу, или спящего на диване. В таком ракурсе нарисовать его просто, используя принцип окружностей и овалов. Прорисовываем тело кошки, голову вписываем в небольшой круг, дополняем рисунок изображением лапок, хвоста и ушек. Добиться пушистого фона животного поможет “пушистая штриховка”, добавьте ощущение мягкости с помощью нажима карандаша разной интенсивности. В глазах кошки должны присутствовать блики, зрачки прорисовываем аккуратно, добиваясь максимальной схожести с реальностью.

Принципы рисунка, изображающего человека

Высшим пилотажем в рисовании простым карандашом считается рисование портрета живого человека. Добиться натуральности рисунка, уловить мимику и характер нелегко, для этого нужны упорные тренировки и теория в знании. В художественных школах ученики начинают с рисования гипсовых бюстов. Под светом лампы четко видны разграничение светотени. Представляем в голове, из каких простых фигур слепить лицо в сложную систему портрета. Попробуйте для начала поэкспериментировать с фотографиями людей, делая наброски и подбирая принципы работы с человеческим лицом.

• Для начала обозначьте контур лица, форму которого определите перед началом работы. Не нужно слишком сильно нажимать первые линии, с первого раза тяжело правильно обозначить очертания.
• Расчертите еле заметными штрихами линию лба, носа, подбородка, наметьте расположение ушных раковин.
• Сделайте наброски всех частей лица, прорисовав их в более четком контуре
• Уделите особое внимание глазам, придав им блики, ровную и аккуратную форму. Зрачки должны предавать глазам осмысленности
• Приступайте к более детальной проработке, используя тон и штриховку
• Придайте форму прическе, волосы должны создавать плавный эффект обрамления
• Заштрихуйте скулы и растушуйте ближнее расположение носа и губ, добиваясь схожести рисунка с человеком

Работа портретиста сложна, но увлекательна. Не каждый художник умеет хорошо рисовать человеческие лица. Вдохновляйтесь идеями известных художников, срисовывая копии с шедевров. Так скорее наберетесь навыков работы и достигнете успехов на этом поприще.

Новейшие тенденции в рисунке – 3Д рисунок

Современное изобразительное искусство вышло на новый уровень при появлении 3Д рисунков. Мастера своего дела создают умопомрачительные изображения, которые сложно отличить от реальности. Рисунок карандашом позволит создавать иллюзии и стирать грани с внешним миром. Начните обучение с изображения простых предметов: куба, овала, лестниц или колонн. Рисунки 3Д основаны на принципах изометрии, в которых углы между осями проходят под наклоном в 45 градусов. Помните, что контур 3Д предметов должен быть более четким, чем линии внутри изображения.

Как научиться красиво рисовать простым карандашом

Никогда не бывает поздно учиться чему-то новому, постигать новые вершины творчества, реализовывать свой талант. Осваивая несложные принципы рисования, можно раскрыть свою любовь к прекрасному. Оглянитесь вокруг и вы удивитесь, насколько мир прекрасен, каждый предмет способен подарить вдохновение и желание творить. Тренируйтесь, и возможно, ваши картины подарят другим людям желание научиться рисовать и творить прекрасное.

Все мы рисовали когда-то в детстве. Тогда это было легко, вне зависимости от того, чем мы рисовали — цветными карандашами, палочкой или пальцем на запотевшем стекле. Но даже тогда вы, быть может, замечали, что некоторые дети рисовали лучше вас. Не то что бы вы знали, что означает «лучше» — все, что вы понимали — это радость от похвалы. Когда вы слышали, как кого-то хвалят, а на вашу работу совершенно не обращают внимания, вы чувствовали себя хуже и хуже. В конце концов, вы забрасывали рисование. Ведь зачем продолжать, если никому нет дела?

Сейчас же, неважно, по какой причине, вы хотите взяться за рисование вновь, но это пугает вас. Те дети, которые никогда не бросали рисовать, сейчас стали профессионалами, и их работы выглядят почти волшебно. Как же вы сможете преодолеть эту пропасть? Догоните ли вы их когда-нибудь?

Ответ состоит в том, что никто не знает. Но не их вы должны пытаться нагнать. Ведь это ваша мечта — рисовать то, что вам хочется , в том стиле, в котором вам хочется, без постоянной критики за промахи. Этот «будущий вы» должен быть вашим идеалом, потому что станете ли вы так же хороши, как он или она, зависит только от вас, а не от способностей/мнений других.

Как только вы сделаете будущего себя своим примером, вы постоянно будете расти. Ваша цель — быть лучше, чем вчера. Разве это не звучит более реально, чем стать таким же хорошим художником, как кто-либо другой в один миг? Если вы согласны со мной, присоединяйтесь ко мне в этой великой задаче. Я не покажу вам, как рисовать — вы бы даже и не захотели! Вместо этого я покажу вам, как учиться рисовать. Я проведу вас через четыре больших стадии, которые вы постепенно будете осваивать.

Это первый уровень. Если вы думали, как же начать рисовать после длительного перерыва, вот ваш ответ. Я представлю набор упражнений для начинающих — какие-то из них покажутся вам очевидными, но это будет значить лишь то, что ваш уровень несколько выше, чем вы думали. Готовы?

Настройтесь

Когда вы решаете научиться чему-то, правильный настрой имеет значение куда большее, чем все книжки на свете. Я уже дала вам один небольшой совет — сравнивайте себя настоящего с собой будущим, а не с другими . Впереди вас ждут еще советы, поэтому прочтите эту часть внимательно, прежде чем начинать упражнения.

Идеала не существует

Когда вы поставили перед собой цель, она может выглядеть вполне реальной и достижимой. «Это я сегодня, а это я, когда я достигну цель», вот что вы представляете. Существует определенный путь между этими двумя точками, и вам кажется, что вы вполне сможете этот путь пройти. Однако, вы упускаете одну важную деталь — ваши нужды меняются вместе с вами.

Сегодня умение рисовать человечка из палочек может показаться удивительным, но только потому, что вы этого пока не умеете. Как только вы достигнете свою цель, она теряет свою силу и вы ищете что-то еще, что-то сильнее. Вы не можете хотеть того, что у вас уже есть . Вот почему вы можете жаловаться на неумение рисовать человечка из палочек, как будто это какая-то ценная способность, а кто-то, кто может его нарисовать, жалуется на неумение рисовать реального человека.

Не существует такого момента, когда вы станете достаточно хороши . Такими уж мы созданы, поэтому просто примите это. Вы никогда не будете думать о своих способностях так: «Я великолепный художник, и мне не нужно больше ничему учиться, сейчас я делаю это просто ради забавы.» Такого не произойдет! Всегда будет что-то, что вы не можете сделать, что-то, что бы сделало вас совершенным…и как только вы этого достигнете, это что-то откроет целый новый мир вещей, которым предстоит научиться перед вашими глазами.

Когда вы думаете, что знаете 99% чего-либо, оставшийся 1% покажет вам, как вы ошибались

Если и есть способ стать идеальным, то это просто перестать пытаться . Вы должны понимать, что как бы вы не были хороши в рисовании, это не сделает вас лучше, значимее чем на данный момент. Это правдиво и с другой стороны — не важно, как плохи вы в рисовании, это не делает вас менее значимым . Это ведет нас к следующему этапу:

Делайте это для себя

Если вы хотите рисовать красиво, лишь для того, чтобы чувствовать радость от похвалы, приготовьтесь к массе страданий. Вы помните это чувство гордости за свою работу, пока кто-то не начал вас критиковать? Почему ваше удовлетворение так легко рассеивается только от того, что случайный незнакомец высказал свое мнение?

Если ваша удовлетворенность зависит от мнения остальных, вы никогда не будете полностью удовлетворены. Более того, вы позволите управлять вашим настроением людям, которых это даже не волнует! Даже если это сделает из вас хорошего художника, в конце концов вы будете пребывать в постоянном напряжении от того, что вы недостаточно хороши. И что бы вы выбрали — быть прекрасным художником в постоянном напряжении, или быть плохим, но удовлетворенным художником?

Я рассмотрела тему критики в другой своей статье, поэтому, если для вас это животрепещущая тема, обязательно ее прочтите. Помните: вы не хотите стать великим художником. Вы просто хотите радоваться своим работам, и порой вы думаете, что для этого вам необходимо быть на уровне профессионала. Это не так! Перестаньте сравнивать себя с ними, и вместо этого подумайте, можете ли вы стать лучше, чем были вчера — это все, что вам необходимо, чтобы чувствовать удовлетворение.

Вы сами ставите свои цели, потому не делайте их недостижимыми. Вашей целью должны быть «достаточно хорошие » вы. Делайте это для удовольствия, с легкостью, и не будьте слишком строги к себе, за то, что вы не так хороши как кто-то, кто тренировался годами. Вы делаете это для себя и только для себя. Научитесь радоваться маленьким успехам, вне зависимости от того, что об этом думают другие. В конце концов, что они понимают?

Есть только одна цель

У вас может быть множество причин, чтобы начать учиться рисовать, но цель у вас только одна. Это учиться, как рисовать! «Учиться» здесь ключевое слово, потому что раз и навсегда научиться, как рисовать, на самом деле невозможно. Это постоянный, бесконечный процесс. Следовательно, если ваша цель «уметь рисовать что угодно реалистично на 100%», вас ожидает разочарование, ибо эта цель зависит от того, что вы хотите видеть , а не от того, что вы можете нарисовать. А то, что вы хотите видеть, меняется с развитием ваших способностей, вместе с вашим видением 100%-ной реалистичности.

Чувство, что где-то есть конечная точка — это лишь иллюзия.

Важно понимать, что это путешествие никогда не заканчивается. Пока вам будет казаться, что существует цель, которую нужно достичь, дабы быть довольным своими рисунками, довольны вы не будете никогда! Научитесь ценить каждый, даже небольшой показатель прогресса, и просто наслаждайтесь путешествием. Учиться — это единственное, что вы будете делать постоянно, и это единственная цель, которая больше не будет двигаться.

Если вам действительно нужны более конкретные цели — пожалуйста, ставьте их. Однако, не делайте ни одну из них причиной вашего счастья и уверенности — это бессмысленно. И даже следуя за этими небольшими целями не забывайте, что все это только ради процесса, и не так уж важно, когда вы их достигните.

Основные навыки

Чем проще выглядит для вас рисунок, тем, скорее всего, слабее ваши способности. Может прозвучать забавно, но для этого существует правило, и называется оно эффектом Даннинга-Крюгера. Вкратце, чем меньше вы знаете о чем-либо, тем больше вы думаете, что знаете . Это потому, что знание о том, чего вы не знаете — тоже знание!

Вы можете сказать «Я знаю, что рисовать не просто — если бы это было просто, я бы это умел!» Но при этом вы чуть не плачете, когда ваш рисунок не получается таким, как вам хотелось бы. Если бы вы действительно знали, как сложно нарисовать что-то правильно, вы бы не расстраивались столь сильно — для вас было бы очевидно, что это трудно !

Когда вы смотрите на умелого художника, рисующего свой шедевр, и не можете понять, как он это делает, так и хочется обвинить во всем талант. Это явный признак того, что вы начинающий. Если бы вы были уровнем выше, даже совсем чуть-чуть, если бы вы только попытались научиться, как рисовать — вы бы поняли, что дело не только в способностях.

Когда вы абсолютный новичок в рисовании, вы думаете что нарисовать — это все, что требуется

Стадия 1: Рисуйте, что хотите

Это касается главного определения рисования: оставлять следы на чем-либо. Это касается тренировки рук рисовать почти автоматически, с любым материалом, который вы хотите использовать. Начинающие обычно видят это, как один единственный необходимый навык рисования, но фактически это просто основы. Ключевое слово: физическое упражнение .

Стадия 2: Рисуйте, что хотите

Это касается использования инструмента намеренно, избегая угадывания. Если после рисования чего-то красивого вы боитесь, что не сможете это повторить, возможно именно над этой стадией вам необходимо поработать. Также это касается вас, если вы не можете хорошо копировать с источника, пока его не обрисуете. Ключевое слово: точность .

Стадия 3: Рисуйте, что хотите

Эта часть в меньшей мере касается рисования, и в большей — памяти. Основную идею я описала в другой статье, но есть также и другие упражнения, которые облегчат для вас процесс. В то время как предыдущий уровень касался рисования по воображению, этот касается расположения вещей по местам. Ключевое слово: зрительная база данных .

Стадия 4: Рисуйте, что хотите

Это самая сложная, самая размытая часть. Как вы можете нарисовать что-либо в точности так, как вы этого хотите, вне зависимости от того, чего могут ожидать остальные? Как вы можете нарисовать что-то нереалистичное, но все же достойное похвалы? Заметьте, что это приходит после того, как вы освоите реализм! Ключевое слово: стиль .

Как учиться

Конечно, сегодня мы работаем над первой стадией, отсюда и следует столь длинное вступление. Вам необходимо понимать, что это не урок в прямом смысле этого слова — это упражнения, которые помогут вам перейти на следующий уровень, но как их использовать — дело ваше.

Я предполагаю, что для этого урока вы будете использовать простой карандаш и лист бумаги. Начинающие часто интересуются, стоит ли им начать с карандаша, или с графического планшета, но во втором случае это усложнит задачу. Велика вероятность того, что вы уже знакомы с карандашом — нет необходимости добавлять новый инструмент, который вам придется изучать с нуля.

Однако, если вы достаточно опытны в традиционном рисовании и хотите начать ваше приключение с рисованием электронным, эти упражнения помогут вам привыкнуть к особым движениям стилуса. Если вы хотите рисовать другой рукой (например, из-за травмы, или просто ради забавы), они также будут полезны!

Сейчас есть только вы и хороший карандаш. Начните с того, которым вы пишете, и затем, если он недостаточно четкий/удобный, выберите тот, который подойдет лучше. Все упражнения — ваша игровая площадка, не давите на себя, протестируйте свои способности, и не сравнивайте их ни с какими способностями, которые вы вообразили.

• Упражняйтесь в короткие временные промежутки (от 5 до 15 минут), но регулярно — как минимум раз в день .
• Не причиняйте неудобства своей руке — она может уставать, и даже более — в таком случае, найдите более удобную версию движений.
• Пусть ваша рука всегда будет расслаблена — не нажимайте на карандаш/перо со всей силы. Ваша работа — оставлять следы, не более.
• Не используйте какую-то особую бумагу или блокнот. Вы можете рисовать на оборотной стороне листов, где что-то напечатано, и которые вы собирались выбросить, или на самой дешевой бумаге для принтера.
• Включите хорошую музыку , или даже аудиокнигу — нет нужды полностью фокусироваться на том, что вы делаете. Наша цель здесь — сделать движения автоматическими для вашей руки.
• Никогда не забывайте, почему вы это делаете. Не относитесь к этому, как к обязанности — вы можете остановиться в любой момент, если вам больше не хочется!

Достаточно разговоров, давайте уже перейдем к работе!

1. Рисуйте Каракули

Начнем свободно — просто что-то нарисуйте. Верите вы или нет, вы уже можете рисовать, вы просто хотите получить больший над этим контроль. Позвольте себе повеселиться и просто рисуйте, так, как будто вы сидите на скучной лекции и вам нечем заняться. Не рисуйте ничего конкретного, и не судите себя строго!

Это упражнение:

• разогревает вашу руку;
• расслабляет вашу руку;
• напоминает вам, что такое рисование;
• позволяет вам освободить ваши мысли.

Это упражнение для разогрева, поэтому не давите на себя!

Все примеры на иллюстрации выше, нарисованы моей левой рукой (я правша). Рука, которой вы пишите, наверняка более умелая, потому что ее вы используете (как минимум, иногда) для того, чтобы писать. Тем не менее, не тренированная рука опытного художника ясно показывает нам механическую часть процесса рисования.

2. Контролируйте направление

Нарисуйте кучу точек, или звездное небо. Затем поиграйте в Змейку! Постарайтесь двигаться плавно, и не делать резких поворотов. Если вы хотите усложнить задачу, используйте больше точек, и сначала соедините их диагонально.

Это упражнение:

• научит вас плавно менять направление;
• позволяет вам заполучить контроль над направлением линии — это первый шаг в достижении точности;
• приспосабливает вашу руку к нескольким положениям;
• позволяет вам проверить, удобен ли карандаш/перо во всех положениях.

Это веселое упражнение, к которому вам стоит отнестись, как к игре.

3. Рисуйте любые линии

Рисовать прямые линии для нетренированной руки может быть сложновато, поэтому очень важно тренироваться их рисовать. Не стремитесь к идеальной прямоте — рисуйте линии быстро, легко, используя различные направления. Некоторые из них вам будет удобнее рисовать, чем другие, и это нормально. По этой причине я рисую своих существ лицом налево!

Это упражнение:

• тренирует стабильное положение карандаша/пера в руке;
• является расширением предыдущего упражнения;
• позволяет вам найти «ритм» вашей руки — наиболее удобное направление ваших линий.

Не переживайте, если линии выйдут неровными — это нормально для начала

Когда вы найдете то самое идеальное направление, используйте его в будущем. Поворачивайте лист, если необходимо, но все же продолжайте работать в этом любимом ритме — это будет ваш первый шаг к удобству в рисовании.

4. Рисуйте овалы

Я специально не сказала «круги», потому что круги так же пугают, как и прямые линии. Рисуйте овалы, и даже не идеальные. Рисуйте их большими и маленькими, быстро и медленно, и не волнуйтесь об их идеальности. Цель здесь — продолжать поворот и завершить линию там, где начали.

Это упражнение:

• практикует вращение руки в большом и маленьком диапазонах;
• учит вас, как справиться с карандашом/пером при вращении;
• это следующий шаг в получении контроля над направлением.

Ненадолго забудьте об идеальных кругах — они редко нужны в рисовании

5. Тренируйтесь в штриховании

Штрихование — это техника, которая используется для затенения, но также она основывается на очень важном движении руки. Нарисуйте серию быстрых, коротких линий в одном направлении, а затем крест-накрест с другой серией линий. Вы также можете попробовать технику «ком волос», или любые другие техники штриховки. Если для вас это сложно, начните немного медленнее, но никогда не фокусируйтесь на одной линии!

Это упражнение:

• позволяет вам воссоздать движение, которое вы использовали только что;
• тренирует вашу руку для быстрого, но осознанного движения;
• тренирует движение «быстро и четко»;
• заставляет вас искать пути для повтора, которые не будут утомлять;
• учит вас думать в ключе «пространство» вместо «линия»;

Эта техника всегда будет немного утомительной, но попытайтесь найти способ, который не требует усилий больше, чем необходимо

6. Заполняйте закрытые пространства

Давайте соединим два упражнения. Рисуйте овалы, а затем быстро заполняйте их штриховкой. Здесь ваша цель — не пересекать контур, что может быть очень сложно, если вы работаете достаточно быстро. Не пытайтесь заполнить пробелы — вместо этого старайтесь сделать так, чтобы они не появлялись.

Это упражнение:

• расширяет упражнение «рисование линий» — тренирует стабильное положение карандаша/пера в руке;
• повышает вашу уверенность касательно контроля;
• включает в себя несколько разных упражнений;
• тренирует вашу точность как в начале так и в конце линии.

Это сложнее, чем вы думаете!

7. Освойте уровни нажима

Для перфекциониста, только осваивающего рисование отпустить ситуацию бывает очень трудно. В них будто отпечаталось, что каждая линия должна быть идеальной с первого раза, без исправлений. Это упражнение — первый шаг к тому, чтобы это «правило» нарушать. Рисуйте линии и каракули, используя разные уровни нажима. Меняйте их, и посмотрите, сможете ли вы это делать постепенно. Вы даже можете сделать градиент из линий!

Это упражнение:

• дает вам свободу!
• учит вас очень важному вертикальному движению, и как комбинировать его с более привычным горизонтальным движением;
• учит вас «чувствовать» карандаш/перо;
• самое важное из всех.

Мягкие карандаши (В) имеют больше уровней нажима, чем твердые (Н) — проверьте их, и выберите те, которые подходят вам.

8. Повторяйте Линии

Давайте продолжим предыдущее упражнение. Сейчас вы научитесь очень важному трюку, трюку, о котором знают не все новички.

Нарисуйте короткую линию с низким нажимом. Затем рисуйте поверх нее снова и снова. В качестве последнего штриха, можете нажать сильнее. Проделайте то же самое с разными линиями, быстро, и не переживайте, если сначала у вас не будет получаться. Это сложное упражнение, но оно творит чудеса!

Это упражнение:

• тренирует вашу аккуратность;
• дает вам полный контроль над линией;
• дает вам более высокий уровень точности;
• дает вам уверенность в том, что вы можете рисовать — линий начинают выходить такими, как вы задумали, а не просто «получаться».

Не выполняйте это упражнение слишком медленно, иначе оно не возымеет никакого эффекта

9. Рисуйте «мягкие» фигуры

Все эти упражнения должны подготовить вас к этому последнему упражнению. Круги или длинные линии почти невозможно нарисовать за раз, без каких-либо дополнительных корректив. Правда в том, что художники редко рисуют что-либо при помощи длинных линий — короткие линии контролировать намного легче.

Научитесь этому — и вы свободны, — рисуйте различные фигуры, постоянно поднимая и перемещая карандаш/перо. Делайте это быстро, и не напрягайте руку слишком сильно.

Это упражнение:

• позволит вам избавиться от самой ограничивающей привычки начинающего
• действительно позволит вам самим планировать, как направить вашу линию, вместо того, чтоб позволять решать это вашей руке
• подготовит вас к следующему уровню

При помощи этой техники вы можете нарисовать что угодно — посмотрите сами, как она может меняться.

Вот так!

Используйте эти упражнения, чтобы тренировать ваши механические навыки каждый день. Тот прогресс, который они вам дадут, полностью зависит от вашего усердия и дисциплины. Делайте их до тех пор, пока они не станут детской игрой, прежде чем переходить к следующей стадии. Порядок здесь очень важен — без хорошей базы вам сложнее будет изучать что-то новое в дальнейшем.

Это все может быть скучно, но помните, зачем вы это делаете — вы учите вашу руку движениям, которые являются основой для самых сложных рисунков. Это сродни покупке ингредиентов для нового, удивительного рецепта. Вы можете вложить больше денег, и получить вкуснейшее блюдо, которое вы так хотите, или попытаться сэкономить, и получить печальный результат. Ничто ценное не приходит легко!

Помните: повторение здесь является ключом. То, что вы тренируете, называется мышечная память , и, как и «обычная» память, она требует постоянной, регулярной практики, чтобы что-либо оставалось в ней надолго. Поэтому, продолжайте тренироваться и ждите урока о следующем этапе — намерении и точности.

Вы можете распечатать это изображение, чтобы запомнить все упражнения.

Бесплатные уроки рисования на “Web-paint”.. Отзывы

Бесплатные интересные уроки по рисованию.

Когда хочется научиться рисовать, ищешь бесплатные сначала сайты с бесплатными уроками, чтобы сравнить техники обучения, и выбрать то, что тебе ближе и доступнее.

Так я пришла на данный интернет-ресурс – Web-paint. Сайт очень визуально приятен и понятен.

Предлагают 300+ уроков. Так же есть книги по рисованию, видео, рисунки для идей, инструкции.

Какие есть рубрики – рисование карандашом, рисование акварелью, цветные карандаши, фешн-иллюстрация, леттеринг и каллиграфия, уроки для детей.

Далее идут популярные уроки, и по ним видно, что заходят сюда и учащиеся художественных школ(либо обучающиеся самостоятельно), и те, кто хочет уметь рисовать розу, и просто что-то легкое срисовать.

Я зашла посмотреть в рубрику “FASHION-ИЛЛЮСТРАЦИЯ”, что же там есть такого. А там уроки по рисованию эскизов, как рисовать модельные позы, как нарисовать модельное лицо и тд. Если вы шьете и мечтаете выгулять потом свои наряды на моделях, вам пригодится данный навык рисования, даже поможет вдохновляться на новые модели одежды. Если вы хотите рисовать комиксы, создавать игры – то вам не помешает обучиться рисовать людей в стиле Fashion-иллюстрация.

Если ваш ребенок или вы мечтает создать образ пони своими руками на бумаге, то для вас отыскались уроки “Как нарисовать пони”, пони там разные, есть и из популярного мультсериала про маленьких пони.

Вообще много предлагают всякого трендового, как нарисовать айфон, спорткар, заснеженные горы, не только виноград или снеговика, который выглядит так, что хоть на открытку его ставь.

Забавно увидеть урок “Как нарисовать гирлянду поэтапно”. Ну что там может быть сложного? А оказалось, что целых восемь этапов рисования у нее может быть, показано, с чего начинать и как правильно двигаться дальше, чтобы получилась разноцветная гирлянда без грязи и затертостей с эффектом блеска ламп, когда они еще не включены в розетку.

Есть уроки рисовки вообще не карандашами и привычными красками – например, как рисовать эпоксидной смолой, правда, урок всего один. Или тушью, или сухой пастелью.

Существует мнение, что если рисовать ежедневно по чуть-чуть, осваивая определенную технику, то можно стать художником. Просто набив уже руку и развив глазомер. Поэтому проект Web-paint пригодится многим, вот школьникам особенно, не каждый учитель ИЗО сам умеет рисовать, а в младших классах так и вообще один учитель на все предметы, поэтому где от него требовать художественных навыков? Зато ребенка можно научить правильным азам дома, заодно и сами руку набьете.

правила рисования гуашью — РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

Детские техники рисования

Постигая окружающий мир, дети стараются выразить свои впечатления о нём средствами познавательной и творческой деятельности: играя, рисуя, рассказывая. Огромные возможности здесь предоставляет рисование. Чтобы давать возможность малышам разнообразно самовыражаться, можно заниматься с ребёнком рисованием как в традиционных техниках, так и в самых необычных. Чем интересней будут условия, в которых будет проходить изобразительная деятельность ребёнка, тем стремительней будут развиваться его творческие способности. Посмотрим, какие детские техники рисования можно использовать для развития ребёнка.

Традиционные техники рисования

Основа общего всестороннего развития ребёнка закладывается в младшем дошкольном возрасте. Рисование — одно из самых важных средств развития ребёнка, в процессе которого малыш познаёт мир, формирует эстетическое отношение к нему.

При рисовании у ребёнка развиваются самые разнообразные навыки и способности, а именно:

• ребёнок учится зрительно оценивать форму предмета, ориентироваться в пространстве, различать и чувствовать цвета
• тренирует глаза и руки
• развивает кисть руки.

«А знаете ли Вы, что рисование — это один из основных способов разностороннего развития ребёнка, его ощущений, мелкой моторики рук, чувства формы и цвета? При помощи этого простого и увлекательного занятия дети передают своё отношение к действительности».

От того, какие формы и методики использует педагог или родитель на творческих занятиях с малышом, зависит успех воспитания и обучения.

Так, основным приёмом для деток младшего дошкольного возраста является демонстрация, как нужно использовать карандаш и краски. В этом же возрасте эффективно пассивное рисование: когда взрослый водит руку малыша. Когда кроха немного подрастает, изобразительной деятельности обучают информационно-рецептивным методом: дети изучают форму предмета, обводя его рукой, ощупывая очертания. Такое исследование предмета помогает малышу создать более полное представление о предмете. Следующий этап — это выбор техники рисования.

Традиционные детские техники рисования:

1. Рисование с помощью простого карандаша.
2. Рисование с помощью цветных карандашей.
3. Рисование с помощью фломастеров.
4. Рисование кистью – акварелью, гуашью.
5. Рисование с помощью восковых мелков.

Приступая к выбору техники рисования для крохи, нужно обращать внимание на его возраст и интерес. Чтобы быть полезным и развивающим рисование, прежде всего, должно быть увлекательным.

Рисование красками и карандашами

Дети с удовольствием занимаются рисованием, особенно если у них это хорошо получается. Даже рисование с помощью таких традиционных техник как рисование красками и карандашами требует определённых навыков. Если навыки отсутствуют – то рисунок может не получиться так, как задумывал маленький художник, вследствие чего ребёнок может огорчиться и больше не захотеть рисовать. Младшие дошкольники ещё не достаточно умелы в рисовании.

Давайте посмотрим, как можно научить малыша рисовать красками и карандашами.

Учимся рисовать красками

Сегодня первое использование ребёнком красок – это пальчиковое рисование. Как только малыш научился удерживать кисточку в руке, предложите ему порисовать ею. Для первых занятий лучше использовать гуашь: её не нужно разводить водой и она оставляет яркий след. Покажите малышу такой приём рисования как «примакивание»: кисточку с краской нужно приложить к бумаге всем ворсом. Так получится отпечаток – листочек, огонёк, след зверюшки, цветочек и т. д. Этот простой приём дети могут использовать при изображении знакомых им явлений природы. Интересно будет рисовать на бумаге тёмного цвета (например, синей) белой гуашью. Так можно изобразить, допустим, снегопад. Следующий этап рисования красками – это изображение прямых и волнистых линий.

Обычно малыш овладевает работой с красками и кисточками к 3,5 – 4 годам. С этого возраста крохе можно давать краски в его распоряжение: пусть рисует, что хочет. А родителям всего лишь нужно подсказывать темы для рисования и показывать правильные приёмы.

Начинаем рисовать карандашом

Вначале малышу лучше давать не карандаш в руку, а фломастер: они оставляют яркий след даже при слабом нажатии детской ручки. Когда рука окрепнет, вложите ему в руку карандаш. Рисуйте разные фигуры вместе, двигая руку ребёнка. Так постепенно он поймёт, как нужно двигать карандашом, чтобы получить желаемый рисунок. Повторяйте движения много раз, закрепляя их.

«Совет. Поддерживайте интерес малыша к рисованию, обеспечивая хорошие условия для творчества: качественные принадлежности, отдельный стол и стул в светлом месте, соответствующие росту ребёнка».

Детские нетрадиционные техники рисования

Нетрадиционные техники детского рисования стимулируют развитие воображения и творческого мышления, проявление инициативности и самостоятельности, формирование индивидуальности малыша. В процессе такого рисования дошкольник будет совершенствовать свою наблюдательность, формировать индивидуальное восприятие искусства и красоты, пробовать создавать нечто прекрасное. А ещё нетрадиционное рисование приносит детям массу позитивных эмоций.

Давайте посмотрим, какие нетрадиционными техниками рисования вы можете заниматься с ребёнком дома.

Для детей младшего дошкольного возраста:

1. Пальчиковое рисование. Малыш окунает пальчики в гуашь и наносит краску на бумагу.
2. Рисование при помощи ладошек. Кроха наносит гуашь на всю ладонь и делает отпечатки на бумаге, которые впоследствии могут стать весёлыми картинками.

Для детей среднего дошкольного возраста:

1. Отпечаток поролоном. Ребёнок окунает в краску кусочек поролона и делает отпечаток на бумаге.
2. Отпечаток пробкой.
3. Комбинированное рисование с помощью восковых мелков и акварели. Малыш рисует изображение восковыми мелками на бумаге, а потом закрашивает акварелью только лист бумаги, не затрагивая рисунок.
4. Рисование с помощью ватных палочек или трубочек для напитков. Окуная их в краску и прикладывая разными способами, можно сделать интересную картину.

Для детей старшего школьного возраста:

1. Рисование песком или солью.
2. «Набрызг». Набрав краску на кисточку и ударив ею о картон над бумагой, ребёнок получит целый фейерверк брызг из краски, которые лягут на бумагу.
3. Рисование с помощью мятой бумаги. Кусочки мятой бумаги окрашиваются и прижимаются к бумаге, где планирует появится картина.
4. Клясография. Через коктейльную трубочку можно выдувать разноцветные кляксы. А можно их ставить обычной пластиковой ложечкой. Применив фантазию, кляксы можно превратить в забавных персонажей или элементы пейзажа.
5. Монотипия. Покрыв плотную бумагу или керамическую плитку густым слоем красок, а затем, приложив лист бумаги, мы получим размытый отпечаток на бумаге, который может стать основой для пейзажа.
6. Гравюра (граттаж). Закрасив плотным слоем гуаши лист бумаги, попробуйте выцарапать вместе с ребёнком рисунок с помощью зубочисток.

Смотрите видео о том, как сделать пейзажную монотипию

youtube.com/embed/xmp6oR8s7bQ» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>

 Используем различные материалы

«А знаете ли вы, что разнообразные нетрадиционные детские техники рисования становятся всё популярнее с каждым днём? Рисуя, малыши действуют так, как им нравится».

Прелесть нетрадиционных техник рисования в том, что в творческом процессе ребёнок может использовать разнообразные материалы и их сочетания. Вот поэтому эти способы рисования очень интересны и для детей, и для взрослых: фантазии и самовыражению нет предела.

Какие сочетания материалов при рисовании можно использовать, чтобы творческий процесс принёс удовольствие, а картина получилась необычной и выразительной?

1. Отпечатки природных материалов. Если покрыть разными красками листья, шишки, цветы, а потом приложить к бумаге, получится отпечаток. Дорисовав недостающие детали, у ребёнка выйдет отличный пейзаж.
2. Пластилин. Из пластилина можно не только лепить фигурки, но рисовать им на бумаге. Такой метод называется пластилинографией.
3. Всё, что под рукой. С помощью деревянной катушки для ниток, самих ниток, пуговиц разного размера и формы, картонной трубки, свежей апельсиновой корки, початка кукурузы, спицы и всего того, что можно найти в доме и приспособить для творчества, можно рисовать. Каждый предмет оставляет свой уникальный отпечаток. Немного пофантазировав, можно создать необычные картины с помощью вполне бытовых предметов. Катушка оставит след, похожий на колёсико или две дорожки, пуговичка — кружок с точками. Из корки апельсина можно вырезать необычные штампы, например, в виде спирали. А функцию малярного валика выполнит кукурузный початок или картонная трубка.

Рисование — отличный досуг для дошкольника, работа, к которой не надо принуждать. Однако важно поддерживать ребёнка и положительно оценивать результаты его творчества. Расширяйте возможности для творчества вашего малыша. Традиционное рисование научит малыша правильно обращаться с кисточкой, красками, карандашами и фломастерами, научит узнавать и рисовать разные формы, различать цвета. А нетрадиционные техники рисования помогут ему стать более творческим, эмоционально устойчивым, уверенным в своих способностях, инициативным.

Рисование гуашью видео уроки для начинающих смотреть онлайн

Если Вы хотите смотреть видео уроки рисования гуашью для начинающих, то на нашем сайте Вы их найдете. Мы собрали здесь большое количество обучающих роликов с ютуб на тему рисования именно этим типом краски. Вы бесплатно можете получить информацию не прибегнув к регистрации. Мы сделали для Вас новую рубрику с хобби, которая очень полезен для того, чтобы развивать в себе творческий талант. Это будет полезно и взрослым и детям. Вы можете пользоваться красками для рисования рисунков, картин, баннеров и многого другого. Вы сможете легко научиться рисовать гуашью в быстрые сроки и бесплатно. Наши видео уроки помогут Вам очень просто рисовать шедевры. Данное хобби позволяет успокоиться, набраться сил, поразмыслить. Важно понимать, что это требует усидчивости и большого желания развиваться постоянно.
Многим будет полезно смотреть онлайн мастер-классы с обучением рисованию гуашью для новичков в хорошем качестве на русском языке. Мы собрали здесь самую качественную коллекцию с уроками, которые позволят Вам обучиться рисованию красками гуашью. Вы научитесь правильно держать кисточку и наносить краску на полотно. Рисование гуашью отличается от рисования другими красками. Тут необходимо знать некоторые секреты, именно они позволят стать Вам начинающим художником. Все необходимые знания Вы найдете у нас. Люди, которые любят визуально получать информацию могут пользоваться нашим ресурсом с большим удовольствием. Теперь наш сайт стал еще больше. Рисуем картины гуашью с видео уроками для начинающих поэтапно. Получите ИЗО обучение в домашних условиях от лучших специалистов. Учимся писать рисунки гуашью с помощью мастер классов для детей и взрослых. Все, что Вы найдете здесь, абсолютно бесплатно. Здесь Вы узнаете как нарисовать гуашью красивые картины, интересные рисунки и многое другое. У нас Вы научитесь красить.
Для людей, кто хочет узнать и про другие виды рисования, те могут посетить рубрику про общее рисование. Там есть разное, начиная от гелевых ручек, заканчивается линерами, губками, мелом. Там тоже по-своему увлекательно.
Если Вы хотите смотреть онлайн поэтапное обучение рисование гуашью, то наши видео уроки помогут Вам. Здесь много обучающих роликов с ютуб. И ребенку и взрослому будет легко и понятно начать обучаться у нас. Если Вы впервые взяли в руку кисть, или уже имеете какой-то опыт, всё равно заходите к нам. Мы собрали самое лучшее, чтобы Вам было легко пройти обучение как начинающему художнику.
В школе учат на изо разному, но там нет большого уклона по определенному стилю. Мы же предлагаем Вам более детально и глубоко уйти в рисование. У Вас обязательно получится научиться создать шедевр. Если Вы хотите создать рисунок гуашью, но не знаете как, то заходите к нам на мастер класс.
Видео уроки живописи гуашью для начинающих на русском языке здесь Вы можете смотреть онлайн. В огромном количестве и без регистрации Вам ждут ролики про рисование. Если Вы новичок, то Вы сможете научится рисовать гуашью простые рисунки поэтапно и пошагово. Здесь Вы узнаете о разных способах, технике, секретах рисования. Такой большой коллекции, наверное, нет ни у одного русско-язычного сайта.
Здесь пошаговые видео уроки по рисованию гуашью для начинающих Вы сможете смотреть онлайн. Мастер классы для начинающих на русском языке помогут всем в обучении. Вам потребуется мало времени, чтобы создать свой первый красивый рисунок. Пейзажи, портреты, натюрморты, животных и многое другое Вы найдете у нас.
Красивые рисунки гуашью Вы можете научиться рисовать с помощью онлайн видео уроков для детей и взрослых. Мы подготовили большой список обучалок. Обучающие ролики помогут Вам легко и быстро научиться рисовать используя краски гуашь и нужные кисточки. Для обучения Вам требуется интернет и большое желание. Уверен, что Вам у нас будет увлекательно.

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Прежде чем приступать к изображению предметов, следует научиться смешивать краски и понять особенности работы разными кистями. Первые шаги — просто нанесение мазков, привыкание к поведению инструмента в руке, осваивание силы нажима и ширины штриха. Потренировавшись, можно приступать к рисованию простых предметов и пейзажей.

 

Как научиться рисовать красками с нуля? Смотрите в подборке бесплатных пошаговых видео для начинающих на сайте ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН. Заниматься по урокам можно поэтапно, самостоятельно и в домашних условиях.

 

Базовые знания

 

Материалы, необходимые для работы: акварель, акварельная бумага, круглая и широкая кисть. Из мастер-класса начинающие художники узнают: 

• как осуществить равномерную заливку, 
• сколько воды необходимо добавить, чтобы получить нужный оттенок, 
• как выполнить градиент, 
• для чего может пригодиться соль,
• основные упражнения для развития навыков работы с акварелью,
• примеры техник «мокрым по мокрому», «перетекание из цвета в цвет» и наложение слоев.

 

 

Верба с птицами

 

Мастер-класс простого рисунка, с которым справятся взрослые и дети. В качестве материалов используются: плотная бумага, гуашь, круглые кисти разной толщины, салфетки, палитра. Сначала необходимо смочить лист водой с двух сторон, чтобы контуры рисунка получились плавными. Затем выполнять поэтапно: фон, вербы и птички. Новичкам мастер-класс поможет освоить технику рисования гуашью, научиться наносить краски слоями и запомнить последовательность действий.

 

Море

 

Мастер-класс по изображению моря, где применяются два творческих подхода. Материалы: плотный лист А4, синтетические или щетинные кисти, палитра, емкость для воды и тряпочка. Зрители узнают, как прикрепить лист бумаги и отметить линию горизонта, постепенно добавлять элементы под руководством автора. Урок поможет освоить технику нанесения волн, правильное добавление контраста и дополнительных элементов. Начинающие узнают тонкости высыхания гуаши, которые могут повлиять на готовый результат, правила смешивания красок и осуществление плавных переходов. Здесь расскажут, от чего зависит чистота цвета.

 

 

 

Тюльпаны

 

Лада – основатель и ведущая творческого канала «Любимое дело». В этом видеоуроке она покажет, как рисовать тюльпаны гуашью. Расскажет о подготовке красок для работы, постепенном их нанесении на лист и создании фона. Бумагу Лада прикрепила к плотному картону. Основные цвета для работы: зеленый, белый, красный, желтый, синий. В ролике приводятся этапы по проработке единой композиции с последовательным выполнением элементов, прорисовка тюльпанов и смешивание цветов для создания оптимального оттенка, формирование текстуры изображения путем применения различных видов гуаши. В заключении зрители могут посмотреть на готовый результат.

 

Котенок

 

Катерина Райз проводит мастер-класс по рисованию котенка акварелью. Как добиться максимально реалистичного рисунка и что для этого необходимо делать? Катерина демонстрирует нанесение первичных штрихов с помощью простого твердого карандаша, создание контура, основных деталей и измерение пропорций. Новички научатся смешивать отдельные цвета, создавать иллюзию объема, освоят технику нанесения красок на влажную бумагу. 

 

 

Космос

 

Катя покажет и расскажет, как нарисовать космос и человека. Первые очертания наносятся простым карандашом. Процесс рисования начинается со смачивания листа водой и нанесения первого слоя. Для получения необычного и оригинального рисунка можно использовать любую цветовую гамму на свое усмотрение. Катя берет розовый, фиолетовый, синий, черный. Здесь дается последовательное выполнение оригинальной художественной задумки, каждый шаг которого комментируется – повторить технологию не составит труда. Будут и лайфхаки: почему нужно ждать, чтобы первичный слой высох и только потом наносить детали, как избавиться от случайных пятен на рисунке.

Пионы

 

Видео для тех, кто хочет узнать секреты рисования ботанической иллюстрации. Екатерина, автор художественного канала, делиться азами изображения пионов красками. В качестве модели используются три отдельные фотографии цветка. В итоге получается объемное изображение 3 пионов в вазе. Начинающие художники узнают особенности нанесения основных линий с помощью простого карандаша и соблюдения пропорций рисунка, освоят процесс раскраски акварелью, научатся прорабатывать малейшие детали для получения идеальной картины.

 

 

Луна и звездное небо

 

Урок от онлайн школы рисования «Милори», который поможет создать луну и звездное небо гуашью. Наташа, тренер по правополушарному творчеству, демонстрирует простой, но эффективный способ создания отдельных элементов, которые могут стать частью целой картины. Звезды наносятся с помощью техники разбрызгивания. Из советов: чем может пригодиться зубная щетка во время работы и как рисовать пальцем.

 

Сладости

 

Что нарисовать в личном дневнике или скетчбуке? Быстрые акварельные рисунки сладостей от Екатерины помогут решить эту проблему. Первые наброски делаются простым карандашом для корректного размещения предмета на картинке, определения формы и отметки отдельных элементов. Для получения прозрачности добавляют воды. Урок содержит постепенное раскрашивание, создание глянцевой текстуры с помощью бликов и определение тени и света на картине. Екатерина расскажет, какие еще десерты можно получить по подобному примеру, раскроет секрет «стеклянного эффекта».

 

 

Береза

 

Урок правополушарного творчества — изображение березы. Использованные материалы: гуашь, бумага, большая кисть и набор кистей разных размеров, вода. Первый этап заключается в грунтовке листа бумаги. Рисование отдельных элементов пейзажа. Дальнее изображение берез и создание листьев с помощью технологии «ежик». Отображение травы на зеленый фон, определение ее дальности и близости отдельной методикой. Использование нескольких слоев для основной березы и завершающие штрихи проекта.

Выдавливать краски на палитру следует на некотором расстоянии друг от друга, оставив центр для смешивания. Перемешивать оттенки следует до однородной консистенции, максимально внимательно относясь к черному – даже небольшое количество способно сильно изменить оттенок.  

Смотрите также:

 

 

Рисование гуашью: история, популярные техники, советы новичкам

Гуашь — водорастворимая краска, состоящая из тонко растертых красящих пигментов, белил и клеевых связующих. В отличие от акварели, фактура матовая и более плотная. В Средние века и в эпоху Возрождения гуашь использовали для создания книжных миниатюр, портретов, эскизов. Ей любили пользоваться такие знаменитые мастера, как Рубенс, Дюрер, Ван Дейк, позже к ней проявлял повышенный интерес Пикассо, а также Генри Мур и другие художники. Расцвет техники гуашь пришелся на вторую половину 19 века и на начало 20 века. В это время гуашевые краски использовались для создания театральных декораций, плакатов, эскизов театральных костюмов и пр.

Уникальные свойства гуаши

Благодаря тому, что в составе гуашевой краски есть клеящие вещества, она хорошо наносится на поверхности, не стирается и не пачкается после высыхания. Работать можно не только на бумаге, но и на холсте, картоне, ткани и фанере. Чтобы состав лучше растворялся в воде и был пластичным, в материал добавляют глицерин. Добавление белил придает краске матовую бархатистость, но стоит тщательно подбирать цвета, так как высохшее изображение всегда получается светлее влажного.

Гуашевые краски недорогие и это один из лучших материалов для того, чтобы научиться рисовать. Выпускается плакатная, художественная и флуоресцентная гуашь. Преимущества материала в том, что можно с легкостью регулировать густоту краски, добавляя воду. Гуашь практически не обладает запахом и быстро высыхает. Ошибки можно не стирать, так как один слой можно легко перекрыть другим более темных тонов.

Первые шаги при работе с гуашью

Для рисования, кроме гуаши, понадобится плотная бумага или картон, набор кисточек разных размеров не очень мягких, емкость с чистой водой и палитра для смешения цветов и получения нужного оттенка. Удобно, если есть планшет для закрепления бумаги. Гуашь предварительно нужно подготовить, добавить необходимое количество в палитру и развести с водой. При этом краска не должна получиться слишком жидкой или густой.

Техник, позволяющих рисовать гуашью яркие и насыщенные композиции, множество. Тем, кто уже работал с акварелью, основные способы работы с гуашевыми красками знакомы. Можно наносить слои гуаши равномерно друг на друга, закрашивая светлые участки темными или наоборот. Если наносить гуашь прозрачными тонкими слоями, то рисунок получается реалистичным. Подобная техника позволяет вносить множество изменений по ходу работы.

Техника «по мокрому» используется, когда требуется добиться четких очертаний. Метод разбрызгивания при помощи маленькой кисти доставляет множество приятных моментов начинающим художникам. В отличие от акварели, не нужно строго соблюдать порядок рисования, от светлых к темных тонам, можно использовать любые цвета.

Советы новичкам

Поэкспериментируйте с гуашевыми красками, обратите внимание на то, как они выглядят после высыхания. При перемешивании красок не допускайте образования пузырьков, так как от них остаются следы на краске. Научитесь эффективно применять кисти, окунайте их на 2/3 ворса, обжимайте кисточку об стенки емкости с водой. При нанесении гуашевых красок не нужно сильно давить на кисть. Не дожидаясь пока краска высохнет, можно удалить излишки гуаши влажной кисточкой или тканевым тампоном. После окончания работы тщательно отмывайте кисточки.

Сначала стоит раскрасить контур, а затем перемещаться в центр. Прежде чем наносить второй слой, обязательно дождитесь пока высохнет первый слой краски. Если необходимо сгладить резкие границы между слоями, то после высыхания слоев, сверху можно пройтись чистой влажной кисточкой. Быстро научиться рисовать гуашью помогут специальные мастер классы для новичков, которые проводятся в творческих мастерских.

Приглашаем в нашу школу всех желающих посетить специальный курс и освоить мастерство рисования гуашью.

Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»

Рисование гуашью с детьми дошкольного возраста

Привет всем от Татьяны Сухих! Надеюсь, у вас хорошее настроение и есть большое желание узнать что-то новенькое? Тема моих сегодняшних раздумий – рисование гуашью с детьми дошкольного возраста. Казалось бы, что такого сложного в этом вопросе? Однако, есть нюансы и секреты, которые я, конечно, вам раскрою.

Как я уже говорила в своих предыдущих статьях, посвященных творческим занятиям, важно вызвать первоначальный устойчивый интерес у ребенка к изобразительному искусству. Это легче сделать, если подготовить красивые и качественные материалы, создать соответствующую обстановку и оформить рабочее место.

Куда бежать в поисках рисовальных принадлежностей? Никуда, естественно, просто ищем хорошие интернет-магазины.

Содержание статьи:

Где купить краски, кисти и прочие аксессуары для рисования?

Ребенку для первого знакомства с гуашью понадобится собственно, гуашь. Лучше купить набор в красивой коробочке с [urlspan]мультяшными героями[/urlspan], чтобы привлечь внимание малыша, например – «Свинка Пепа». Здесь 12 цветов, гуашь хорошего качества, не имеет ярко выраженного запаха, легко смывается с рук и рабочей поверхности. Неплохое начало!

А вот и сама героиня мультфильма со своей семьёй, она учится рисовать. Мне не очень нравится этот мультфильм, но наши дети в садике его очень любят и часто приносят игрушки из этого мультика.

Кстати, вы можете воспользоваться моими советами, как научить ребенка рисовать гуашью, а можно найти простые пособия, в которых все расписано поэтапно для начинающих живописцев.

Затем нам нужны кисти. Малышам достаточно одной кисточки, но ведь впереди у него, дай Бог, десяток лет творческих порывов, так что лучше взять качественный набор кистей разного назначения.

Так, на «Али экспресс» есть хорошее предложение – [urlspan]набор из 10 кистей[/urlspan] по чрезвычайно привлекательной цене. Красивые голубые ручки и кисточки из гибкого тонкого нейлона идеально подойдут для маленьких художников и даже взрослых живописцев. Здесь кисти для работы с акварелью, гуашью, маслом, акриловыми красками.

Другой вариант – 12 кистей для профессионалов и начинающих художников. В наборе есть очень тонкая кисть, а также кисть-веер. Тоже отличный набор кистей из высококачественного нейлона.

А вообще, все, что нужно для рисования и не только, можно купить в «Озоне» или «УчМаге», здесь выбор настолько широкий, что можно «вооружить» весь детский сад принадлежностями для творчества! В этом магазине найдется товар для начинающих художников, а также для профессионалов.

Рисование гуашью: с чего начать?

Дети любят рисовать гуашью, поскольку это легко и красиво. В детском саду мы посвящаем занятиям работы с гуашью достаточно много времени, чтобы в подготовительной группе ребята уже доросли до изображения пейзажей и иллюстраций к сказкам, а также могли фантазировать на бумаге на свободную тему.

Уроки рисования гуашью начинаются со знакомства детей с этим материалом.

Кстати, почему лучше начать с гуаши, а не акварели?

Дело в том, что гуашь – удобна для маленьких деток. Ее не нужно размачивать водой, как акварель, просто макнул кисточку и сразу рисуй. Она дает насыщенный цвет, который прекрасно виден даже на цветной бумаге. Кроме того, гуашь быстро высыхает. И ею можно рисовать поверх другого цвета, то есть, цветом перекрывать цвет, при этом они не смешиваются, как при рисовании акварелью.

Гуашью, смешанной с клеем или раствором желатина, можно рисовать по ткани, ею можно расписывать глиняные изделия, да много преимуществ у этой краски…

Обычно первое занятие – это попытка деток макнуть кисточку в баночку с гуашью (даем только один цвет, чтобы не отвлекать ребят) и нанести на лист бумаги первый мазок.

Знаете, каляки-маляки – это неплохо, но если не заниматься целенаправленно обучением простейшим приемам рисования, то ребенок так и будет просто пачкать бумагу…

Чаще всего мы предлагаем ребятам изобразить белым цветом на голубом листе бумаги снег. Просто ставим кистью крапинки или кляксы, что у кого получается. Главное – познакомить малышей с краской и кистью.

Дома вы можете начать с пальчиковой гуаши и попытаться тоже изобразить снег или просто отпечатки пальцев и ладоней.

Нам нужно добиться одного – вызвать интерес к рисованию. Обучение проходит поэтапно и постепенно. Вначале есть смысл предложить ребенку продолжить рисунок взрослого, например, дорисовать гуашью хвост кошке, нитку к воздушному шарику, листики на веточке и т.п.

Когда детки освоятся с незнакомым материалом, мы даем новое задание – нарисовать узор из линий на кувшине или платье (вырезанный из цветной или обычной белой бумаги). Малыш двух-трех лет вполне может осилить рисование прямых, волнистых и прерывистых линий.

Попутно детки запоминают названия цветов, учатся правильно держать в руке кисть, получают навыки организации рабочего пространства.

Некоторые организационные моменты

Важно, чтобы техника рисунка была простой, не стоит ставить перед маленьким ребенком младшей группы невыполнимых задач. Если малыш не сможет справиться с задачей, он вообще откажется рисовать…

Стоить обратить внимание на то, что с самого начала обучения нужно, чтобы ребенок делал все правильно. Следите, как он держит кисть, ополаскивает ли ее после использования каждого цвета, не загрязнил ли баночки с гуашью другим цветом. Приучайте его к аккуратной работе. Обязательно купите стаканчик-непроливайку – это такая емкость, которая закрывается крышкой и даже при опрокидывании вода не сразу выплеснется.

Мы, как я уже писала, проводим обучающие уроки поэтапно, не торопимся и не горячимся. После этапа рисования линий, дети осваивают рисование круга. Рисуем снеговика из трех кружков, солнышко из круга и повторяющихся линий, ветка ели с новогодними разноцветными шариками.

Не может ребенок понять, как рисуется круг, я вожу его рукой с кисточкой по листу бумаги. Нужно, чтобы каждый воспитанник усвоил новый навык.

Со временем дети сами подбирают цвет – зеленый для елки, желтый – солнце и т.п. Далее дошкольники осваивают изображение разных геометрических фигур, чтобы рисовать домик, флаг, коврик с узором.

Начиная рисовать фигурки людей и животных, ребенок выходит на более высокий уровень и применяет те навыки, которые получил раньше.

Короче говоря, уже в подготовительной группе ребята должны мастерски владеть кистью и гуашью. Для начинающих художников, которыми они, возможно станут, важно уметь передавать форму и цвет предметов, правильно располагать их на листе бумаги, грамотно планировать композицию рисунка. Будущие школьники знают разные техники рисования, умеют самостоятельно смешивать цвета на палитре, ополаскивать кисть, убирать свое рабочее место. Они могут рисовать с натуры и по собственной задумке. Старшие дошкольники делают эскиз (набросок) будущего рисунка, могут подкорректировать его ластиком.

Если есть вопросы, прошу, задавайте. Я понимаю, что, возможно, не все рассказала об обучении рисованию гуашью.

Делитесь ссылочками через соцсети, а также подписывайтесь на рассылки и получите дидактический материал Виктории Алексеевой «Цветочная фантазия!» в подарок!

С вами была Татьяна Сухих, всем пока и до новых встреч!

Кстати, рекомендую прочитать:

https://metodbv.ru/netraditsionnoe-risovanie-v-starshej-gruppe/

Курсы живописи гуашью в СПб. Обучение рисовать гуашью в Арт Идея.

Курсы рисования гуашью

Курсы Гуаши отличаются по сути от курсов АКВАРЕЛИ, курсов АКРИЛА или курсов ТЕМПЕРЫ только тем, что гуашью легче писать, и на эту технику у вас уйдет меньше финансовых затрат.

В нашей школе Подход системный! Мы даем методику видения художественных работ, чтобы вы могли потом самостоятельно развиваться или поступить в высшее художественное учебное заведение. А то, чем ваша работа ведется, по большому счету, не имеет значения!

Гуашь, как и другие краски — это всего лишь ИНСТРУМЕНТ.

Техника рисования гуашью

Гуашь — это водорастворимые краски, более плотные и матовые, чем акварель.

Особенности  работы с гуашью

 

• Работа, сделанная гуашью, слегка светлее влажного, что делает сложным подбор цвета.
• Красочный слой также может быть склонным к образованию трещин, если он накладывается слишком толсто. Эта проблема может быть в определённой степени ослаблена использованием утолщающей основы, например, aquapasto или добавлением небольшого количества столярного клея к краскам.
• Гуашью пишут на грунтованном холсте, на ткани, картоне, фанере. Гуашь широко применяется в декорационной живописи, при выполнении различных эскизов. Очень часто используют её для цветных набросков.
• Гуашь удобна в работе, т.к. дает возможность вносить исправления в процессе работы. Слой краски средней толщины сохнет от 30 минут до 3 часов в зависимости от влажности воздуха.
• Художественная гуашь отличается от плакатной большей кроющей способностью и цветовой насыщенностью.
• Так же художественная гуашь более светостойкая и долговечная.
• Для декоративных работ и оформления спектаклей выпускаются флуоресцирующие гуашевые краски. Эти краски обладают способностью флуоресцировать под действием ультрафиолетовых и видимых фиолетовых, синих и зелёных лучей. Флуоресцентная гуашь обладает свойством при облучении усиливать свою яркость.
• Флуоресцентная гуашь не водостойка, поэтому применять её вне помещений не рекомендуется. 9) Работы, выполненные гуашью, оформляются в паспарту и в раму под стекло.

 

История появления гуаши

Термин первоначально возник в XVIII веке во Франции, хотя техника использовалась в Европе уже в средние века.

Гуашью выполнялись книжные миниатюры уже в Средние века, обыкновенно в комбинации с акварелью. В эпоху Возрождения художники применяли технику гуаши для эскизов, картонов и других подготовительных работ, а также для портретных миниатюр. Расцвет техники гуаши приходится на конец XIX — начало XX в. В России художники объединения «Мир искусства» писали гуашью большие станковые произведения, эскизы театральных декораций, костюмов, плакатов, используя её декоративные качества.

Картины гуашью для начинающих фото — MOREREMONTA

Как красиво рисовать гуашью, если вы – начинающий художник? Каждый из нас может овладеть искусством рисования, и сделать это увлечение своим любимым занятием. В подборке представлены красивые рисунки гуашью для начинающих, с помощью фотографий и объяснений вы поймете, как создавать красивые рисунки гуашью поэтапно.

Как рисовать гуашью, понять не трудно, техника такого рисования довольно проста – рисовать необходимо, заранее сделав карандашный набросок или по контурам на фото. Предлагаем вам легкие уроки рисования гуашью, креативные идеи для детей и взрослых по фото в подборке из 100 картинок. Рисуем гуашью сами и вместе с детьми, освоив основные техники нанесения краски.

Легкие рисунки

Красивые рисунки гуашью, легкие и красивые, дети могут создавать еще в раннем возрасте. Данный вид водорастворимых красок имеет высокую кроющую способность, поэтому рисование гуашью для начинающих станет отличным началом будущих шедевров. Гуашь отлично ложится на любые поверхности: бумагу, картон, керамику, ткань. При работе с ней легко исправить погрешности или ошибки, возникшие в ходе работы. Достаточно подождать, когда просохнет предыдущий слой. Все эти особенности легко позволяют освоить рисунки гуашью для начинающих.

Краска любима малышами за простоту нанесения, изображение не расплывается, в отличие от акварели. Гуашь позволяет получить более яркие рисунки. Изучите рисование гуашью для начинающих, пошаговые уроки помогут вам освоить технику срисовки мазками, в техниках лессировки, сграфито, пастозной или смешанной техниках.

Популярные рисунки

Так что можно нарисовать гуашью легко и красиво? Коробка красок поможет воплотить на фото, бумаге или стекле удивительные образы, чарующие пейзажи, сказочных героев. Можно изобразить или раскрасить по-новому природу, портрет, цветы или животных.

Научиться создавать популярные и авторские картины гуашью для начинающих или рисунки красками можно по инструкциям, пошаговым рекомендациям – рисуем гуашью поэтапно, для начинающих новые образцы и шаблоны будут очень полезны. Учась рисовать картинки гуашью поэтапно, начинайте с темных оттенков, плавно переходя к светлым тонам. Смешивайте краски на цветовом круге. Поэтапное рисование с детьми позволит получить на фото или бумаге красивые изображения.

Плюсы рисования гуашью

Изучая простое рисование гуашью для начинающих (пошаговые уроки прилагаются), дети и взрослые развивают воображение, память, творческое мышление. Обязательно уделите немного своего свободного времени работе с красками, и вы заметите множество положительных моментов от рисования.

Помимо этого, рисование успокаивает. Человек погружается в другой мир, забывает о своих проблемах и заботах. Освойте простой рисунок гуашью для начинающих, перенесите свои фантазии на фото и бумагу, создавая самые разнообразные картины.

Талант художника заключается в умении изображать окружающий мир в ярких красках. Любуясь картинами, невольно возникает восхищение работой мастера, который передаёт настроение и состояние несколькими мазками. Каждый человек представляет себя художником, создавая рисунки гуашью, и простое увлечение становится для некоторых профессиональным занятием. Для такой творческой задачи в руки берут кисть, смешивают краски, и создают картину.

Достоинства и особенности рисования

Для начинающих художников идеальный материал — гуашь. В составе содержится клейкое вещество и белила, за счёт чего краска получается непрозрачной. У неё вязкая консистенция, хорошая растворимость в воде. Продают материал в наборах из разноцветных компактных баночек. Этот краситель стал известен и востребован художниками ещё в XI веке.

Современные поклонницы временных татуировок рисуют узоры на теле профессиональной гуашью, которая легко наносится и быстро смывается водой. Но такая краска не предназначена для рисунков на теле, лучше использовать специальные безвредные красители с натуральными ингредиентами.

Гуашь используют в смешанных полотнах, сочетают с другими красками.

Достоинства гуашевых красителей заключаются в следующем:

1. Способность перекрывать неудачный слой рисунка новым.
2. Доступная стоимость.
3. Быстрое высыхание.
4. Растворимость в воде.

Замечено, что технику работы создания картины гуашью сравнивают с акриловым творчеством, за счёт сходной консистенции используемых материалов. Но буквально через 10 минут акрил застывает, и не смывается, в то время как гуашь без труда размывается водой. Такое свойство позволяет корректировать неудавшиеся рисунки.

К небольшим минусам такого материала относится выцветание слоя после высыхания гуаши. При нанесении тёмного тона краски учитывают этот недостаток. В результате тон будет выглядеть светлее. Также после высыхания гуашь имеет свойство мазаться, проведя по рисунку пальцем, на нём останется красящий след.

Виды и выбор краски

Гуашью рисуют на плотной поверхности, которой может быть белая бумага, картон, деревянная дощечка или холст.

Существует несколько видов гуаши, используемой в творчестве:

1. Художественная краска применяется в рисовании, обладает свойствами впитывания в поверхность нанесения. Последующие слои, нанесённые поверх первоначального мазка, придают картине яркости и насыщенности.
2. Плакатная разновидность имеет более яркие красящие свойства и насыщенную пигментацию. Применяется для оформления театральных декораций.
3. Содержащийся клей «ПВА», входящий в состав детской краски, ускоряет время высыхания. Используют её для нанесения мазков на фанерную или керамическую поверхность.
4. Акриловая гуашь подходит для любых видов поверхностей, сохраняет оттенок и не смывается.
5. Флуоресцентная — необычная гуашь, способная светится под воздействием ультрафиолета. Этот вид краски придаёт рисунку особую изысканность.

Гуашь — вид краски на водной основе, что отличает её от других, и является преимуществом.

Как правильно сделать выбор гуаши?

1. Во-первых, необходимо определиться в целях её применения. Краска продаётся в небольших тюбиках или баночках, не предназначенных для объёмных полотен. Чтобы исключить воздействие на картину влажной среды, используют лак, защищающий рисунок.
2. Во-вторых, подсчитать количество красящего материала, что зависит от масштаба задуманного шедевра. Для начинающих художников достаточно купить минимальный набор с ёмкостями по 20-40 мл. Этого количества хватит на десять картин формата печатного листа.
3. Начинать свои художества желательно с детского вида краски, постепенно переходя на более профессиональные типы. Научившись разбираться в переходах цветовой гаммы, рекомендуется пользоваться гуашью «Мастер-класс» в любой фасовке.
4. Приобретать материал надо с учётом даты его изготовления. Только при наличии свежего сырья работа доставит удовольствие и порадует результатом.
5. Запах краски должен быть слабым, её консистенция — однородной, цвет — ярким, но не ядовитым. Обращать внимание на производителя.

Что нужно для рисования

Создать картинки гуашью начинающим художникам — не просто.

Кроме приобретённых красящих наборов, понадобятся такие компоненты:

• кисти;
• основа поверхности;
• вода для растворения краски;
• пластиковая палитра.

В художественных лавках приобретают кисти, ассортимент их огромен. Идеальным вариантом кисточки для гуаши подойдут натуральные составы, имеющие один недостаток — способность линять. Пользуются популярностью кисти из щетины, синтетики.

При творческом процессе нельзя давить на кисть, она распушается и теряет первоначальную форму. Не нужно постоянно макать кисть в стакан с водой.

Перед изменением оттенка инструмент тщательно выполаскивается, но оставлять его в воде нельзя. Настоящие художники выбирают несколько кистей разных размеров и форм.

Рисовать гуашью можно на любой поверхности: бумаге, осветлённом картоне, дереве или холсте. Подложка должна быть плотная и обработанная (дерево) по причине того, что краска тяжёлая. Многие мастера отдают предпочтение схематическому эскизу. Его не обязательно выполнять точно и аккуратно, слой гуаши имеет плотную структуру, эскиз на полотне закрасится, и линии его будут незаметны.

Художник-акварелист К. Кузема: «Техника акварели проста. Надо всего лишь уметь соотносить количества воды и краски на кисти и бумаге одновременно».

В роли разбавителя краски выступает вода, её объёмом варьируют густоту. В процессе подбора концентрации красящей смеси, чрезмерно разбавленная краска при высыхании становится прозрачной, и через этот слой выступают линии карандашного эскиза. Гуашь, которую смешивают на палитре, имеет консистенцию густой сметаны.

Палитра нужна для смешивания красок, можно приобрести готовую, или сделать дощечку из дерева или пластика. Если после каждого занятия её тщательно вымывать, то служба будет длительной. Часто используют инструмент-мастихин, который помогает смешивать густые краски.

Технологии рисования

Многие известные художники пользуются разными техниками нанесения рисунка гуашью.

Новички обучаются самым распространённым способам, приходя к наиболее подходящему.

1. «Влажное по сухому» — кистью наносится краска на слой, окончательно высушенный. Этим способом вносятся исправления.
2. «Влажное по влажному» — краска наносится послойно на ещё влажную поверхность. Мазки ложатся плотно и рисунок долго подсыхает. Эту технику применяют при создании акварелей.
3. Разбрызгивание — смачивая кисть в красящем материале, разбрызгивают его на основное панно. Лёгкий и весёлый способ, применяющийся в создании мелких деталей.
4. Фактурную картину создают с использованием губки, которая имитирует текстуру земли, листвы.
5. Маскировка выполняется с использованием специальной жидкости. Если на рисунке есть участки, которые должны остаться не закрашенными, их покрывают этой жидкостью, а в конце работы вытирают вместе с создавшейся плёнкой.
6. С помощью сухой кисти для рисования, смоченной только краской, прорисовывают детали рисунка.
7. Выделение, царапание — дополнительные техники, соответствующие названиям. Выполняются острыми палочками или ножом.
8. Осветление — краска смывается мокрым кусочком ткани до получения нужного оттенка.

Все перечисленные приёмы используются при работе с гуашью. Обучаться нужно на листе бумаги, позже применять холсты и полотна. В экспериментах можно изменять густоту краски, использовать разнообразные кисточки и вспомогательные инструменты.

Только при наглядных действиях подбирают лучшие техники.

Воспоминания о лете

Жёлтые красочные подсолнухи в вазе — воплощение тёплых летних дней.

Такая картина поднимает настроение в любые дни.

Для создания на бумаге гуашью цветов для начинающих, нужно поэтапно следовать подсказкам:

1. Сделать набросок карандашом, схематически указать направление стебля, листьев, лепестков.
2. Подготовить гуашь «Мастер-класс 12 цветов», выбрав нужные оттенки.
3. Тонкой кистью закрасить лепестки, дать время на высыхание.
4. Аналогично изобразить вазу, отметив её линии, размеры и основание.
5. Схематически разделить вазу на три ровные части.
6. Создать основы овала, соединив их в один большой.
7. Раскрасить вазу цветными красками.

Важно знать: необязательно покупать большое количество гуашевых оттенков. Приобретают: белый, чёрный, синий, жёлтый, красный, коричневый. Другие цвета создают путём смешивания основных красок.

Получается достойная картина, украшающая комнату. Можно нарисовать любые цветочные композиции, букеты. На уроках изобразительного искусства дети часто рисуют цветы. Это самый простой вариант, на котором можно отрабатывать тонкости техники рисования гуашью.

Поэтапные способы помогут даже детям разобраться в основах рисования. Способность выполнять последовательные действия, выбирать краски и кисточки — поможет отразить природную красоту на холсте.

Изображение пейзажа гуашью начинают с наброска карандашом схемы рисунка. Проще начинать с верхней части картины, с синего неба, потом перейти к облакам белого цвета. Облака рисуют белилами, взмахнув кистью по небосводу.

Горы изображаются коричневыми красками, растения — зелёными. Главное условие — подобрать цвета, которые выглядят реалистичными. Иногда краски смешивают на листе, часто меняя воду. После окончания работы, дать картине высохнуть, и покрыть лаком.

Разобравшись в процессе и техниках рисования гуашью, можно достичь успехов в изобразительном искусстве. Двигаясь пошагово, начинающие мастера овладевают навыками постепенно.

К тому же, рисование — полезное занятие для развития воображения, мышления. Пока человек рисует, чувствует себя спокойным, умиротворённым, погружается в другой мир, забывает о неприятностях и проблемах.

Техники и медиа · Галерея

Художники

Джесси Хартленд

Марисабина Руссо

Лууен Фам

Фрагмент картины Джесси Хартланд « Bon Appetit », гуашь. Щелкните для увеличения.

Гуашь — более плотная непрозрачная акварель.

Гуашь изготовлена ​​из смеси порошкообразного пигмента, взвешенного в гуммиарабике и меде, которые действуют как консерванты. Что отличает гуашь от акварели, так это то, что она более густая и непрозрачная.Этот эффект достигается многими способами: часто пигмент измельчается не так тонко, как акварель; пигментная нагрузка выше, увеличивая покрытие и насыщенность; и оксид цинка, белый пигмент, добавлен. Современные разработки в области гуаши включают акриловую гуашь, которая создается так же, как и традиционная гуашь, но суспендирована в акриловой полимерной смоле вместо гуммиарабика.

---

Крышка. Щелкните для увеличения

Final art. Щелкните для увеличения

Crop.Щелкните для увеличения

Джесси Хартленд:

Приятного аппетита: вкусная жизнь Джулии Чайлд

Джесси Хартланд запечатлела жизнь Джулии Чайлд на панелях с рукописными надписями и рисунками, наполненными подробностями захватывающей и эксцентричной жизни французского шеф-повара. Среди инструментов, которые она предпочитала, были гуашь Winsor & Newton, а также кисти Шминке и Гольбейна и соболиные кисти Winsor & Newton (когда я вижу женщину в большой соболиной шубе, я думаю: «Ого, как много кистей!»)

https: // penandoink.com / 2013/03/27 / studio-visit-with-jessie-hartland-meteorites-museum-and-stolen-masterpieces /

Крышка. Щелкните для увеличения

Final art. Щелкните для увеличения

Марисабина Руссо:

Птичка принимает ванну

Марисабина Руссо работала гуашью на акварельной бумаге холодного отжима Arches, давая юным читателям ощущение места своими выразительными картинами. Ее книги полны фоновых деталей, но никогда не слишком загружены.

Крышка. Щелкните для увеличения.

Урожай . Щелкните для увеличения.

Леуен Фам:

Все падает

Яркие, смелые цвета и чувство движения ЛеУйена Фама очень хорошо сочетаются с рифмованным текстом этой книги. Ее простые стилизованные фигуры доступны как для молодых, так и для пожилых читателей и приносят с собой чувство прихоти.

Барретт, Мэри Бриджит. Все падают . Иллюстрировано Леуеном Фамом.Соммервилл, Массачусетс: Кэндлвик. 2014.

Акварельная живопись для малышей, в чистоте

Я не боюсь беспорядков, но и не ищу их. Ты со мной? Поэтому, когда моя почти двухлетняя дочь сказала, что хочет рисовать, у меня был готов мой набор инструментов для борьбы с разливами : поддон для кубиков льда и деревянный поднос для сервировки.

Если вам интересно, почему на деревянном подносе нет краски (я бы удивился), он видел лучшие времена и был просто обработан новой окраской с помощью нескольких быстрых мазков акриловой краски.

После того, как я выдавил несколько столовых ложек жидкой акварельной краски Colorations (один из моих любимых расходных материалов, партнер) в лоток для кубиков льда, я предложил R выбрать кисть (ей нравятся толстые), и рисование было начато менее чем через пять минут. минут.

Иногда я добавляю таз с водой для ополаскивания кистей между цветами и сухую тряпку для впитывания лишней воды, но это был простой проект без излишеств.

Уборка была несложной.Щетку и поддон для кубиков льда можно было быстро ополоснуть в раковине — акварель стирается очень быстро. А поднос хранился подальше. Я также люблю держать пачку детских салфеток и влажную тряпку возле столика для рисования, чтобы не было рук и пятен. Это был аккуратный день без беспорядка. Может, у нас на пути есть хорошая карма?

Есть ли у вас какие-нибудь хитрости для аккуратной и аккуратной покраски?

+++++++++

Для более детских художественных проектов, вы можете наслаждаться простыми в настройке занятиями, в которых используются в основном повседневные материалы в 12 простых художественных проектах для малышей.

Присоединяйтесь к сети Tinkerlab и узнавайте первыми о простых проектах в области искусства и науки для детей, советах по творчеству и простых идеях, которые сделают вашу жизнь более творческой. Подпишитесь на нашу рассылку новостей.

На случай, если вы моргнули и пропустили это, TinkerLab собирает все замечательные вещи в Интернете, чтобы поддерживать вас и ваших творцов, и упаковывает их для вас в аккуратный информационный бюллетень! (И на всякий случай бросает несколько секретных призов!) — Юлия П., Сан-Франциско, CA

Присоединяйтесь к нашему сообществу, и вы узнаете:

• Как упростить себе жизнь и освободить место для творчества
• Как сделать практическую часть своей повседневной жизни
• Простые действенные способы воспитать творческих детей

Набор для рисования гуашью для детей Купить онлайн ЧЕРКОВ

Набор для рисования гуашью для детей включает в себя все необходимое для увлекательного рисования гуашью:

• Набор из 19 цветов гуаши * 30 мл в ящике для хранения
  14 цветов гуаши: белый, черный, коричневый, желтый, оранжевый, красный, бордовый, розовый, фиолетовый, синий, голубой, бирюзовый, травяно-зеленый, зеленый
• 5 светящихся цветов гуаши: желтый, оранжевый, красный, розовый, зеленый
• Перманентный черный маркер
• Набор из 4 кистей Faber Castell
• Набор из 4 губок с палочкой
• Губка круглая
• Цветовая палитра
• Стеклянная банка для воды
• Щетка для чистки щетки
  
• Холст 15 * 10 2X
• Холст 15 * 15 2X
• Холст 20 * 20 2X
• Да чертеж
• Фонарик ультрафиолетовый + батарейки
• Белый фартук и шапка для юного художника

Детский набор для рисования гуашью рекомендуется в качестве инвестиционного и креативного подарка

Если вы ищете оригинальный подарок для детей, который подарит им качественный отдых, этот набор гуаши вам подойдет.Цвета гуаши отлично подходят для детей, они нетоксичны и легко смываются. В набор входят кисти, холсты, а также живопись для увлекательного художественного опыта. С помощью гуашевых красок можно рисовать как на бумаге, так и раскрашивать глиняные скульптуры, сухие глиняные скульптуры, гипсовые рельефы и скульптуры из бумажной массы. Набор цветов гуаши включает светящиеся в темноте цвета, которые создают крутые эффекты при ультрафиолетовом освещении. Ультрафиолетовый фонарик входит в комплект и добавляет ему уникальности. Рекомендуется использовать круглую тарелку, залить желаемыми цветами для покраски и смешать для желаемых оттенков в нишах.Также можно брать краску прямо из банок, но желательно тщательно очищать кисти между красками, чтобы избежать смешивания ненужной краски. Краски гуаши сохнут относительно быстро, благодаря этому можно рисовать слоями. Например, начните с основных цветов для фона и после того, как первый слой высохнет, добавьте к картине фигуры и объекты. После высыхания второго слоя следует переходить к прорисовке мелких деталей и аккуратности. Губкой можно создавать различные текстуры, например облака белой гуашью на фоне голубого неба.После высыхания картины гуашевыми красками можно добавлять перманентным черным маркером различные контуры и украшения. По окончании работы над росписью и после высыхания рекомендуется произвести нанесение лака-спрея для получения насыщенного цветового эффекта.

Рисование гуашью способствует развитию эмоциональной регуляции у детей

Рисование гуашью — это не только вопрос развития творческих способностей. Использование вещества стимулирует чувства и способствует развитию и психическому здоровью ребенка.Регулирование творческого процесса также влияет на регулирование импульсов и обработку эмоций, позволяя освободиться от захваченной внутренней энергии. Это обеспечивает гибкость, снижает беспокойство и освобождает от необходимости все контролировать. При работе с влажными материалами, в том числе с гуашевыми красками, есть повторяющиеся операции, такие как окунание кисти в воду, взятие кисти и протирание тканью. Этот вид ритуала является для создателя якорем для поиска внутреннего ритма, а также основой, которая дает уверенность в себе, организованность, порядок и установление границ, а значит, для более глубокой эмоциональной работы.

Ультрафиолетовый фонарик для сияния цветов в темноте

Рисование для детей само по себе является забавным занятием, и когда используются яркие цвета и освещаются ультрафиолетом, это занятие становится для детей настоящим опытом с игривым, интересным и интригующим персонажем.

Восемь лучших советов по обучению детей искусству

Я люблю учить детей рисованию. Моя философия довольно проста: Занимать, вдохновлять и обучать искусству с помощью соответствующих возрасту методов и предметов .Я учила детей рисованию всего восемь лет, но такое ощущение, что учила всю свою жизнь. Я помню, что меня привлекало в детстве: книги с инструкциями по рисованию, красочные иллюстрации и принадлежности для рисования (особенно большой пакет Crayola Crayons со встроенной точилкой). Я помню об этом, когда оказываюсь в центре внимания тридцати детей. За прошедшие годы я испробовал множество техник и нашел одни более эффективными, чем другие.

Вот мой список из восьми главных советов по обучению детей рисованию:

# 1 Запрет карандашей и ластиков.

Звучит жестко, правда? Я редко использую карандаши и ластики в своих классах, за исключением нескольких уроков для старших классов. Причина чисто практическая: маленькие грифели карандашей поощряют мелкие рисунки. Если киндер рисует портрет, а затем ему требуется нарисовать этот самый портрет, использование карандаша наверняка приведет к разочарованию. Крошечные глазки сложно нарисовать! Есть и другая причина: пометки карандашом можно стереть, что приводит к второстепенным догадкам, что приводит к большому количеству действий ластика, что приводит к окончанию урока до того, как у ребенка что-нибудь есть на бумаге.Использование масляной пастели и / или маркеров позволяет художнику быстро двигаться, фиксировать рисунок и прощать свои «ошибки». Для меня это большая часть искусства; отдаваться процессу и не беспокоиться о деталях.

# 2 Наносите краску на бумагу, а не в палитры красок.

Дайте ребенку краску и индивидуальную палитру, и они могут часами смешивать краски, чтобы найти идеальный цвет. Если у вас есть все время в мире, то делайте это во что бы то ни стало! Но если вы находитесь в классе, с 30 детьми и небольшим количеством времени, предложите детям смешивать краски на бумаге.По возможности используйте метод двойной загрузки . Это дает очень крутые результаты, и очистка намного проще!

# 3 Халаты и фартуки Forgo art

Сбор, надевание, хранение, упорядочивание и т. Д. Художественных халатов требует времени. Иногда к тому времени, когда дети надевают халаты и садятся, уходит 5-7 минут 30-минутного урока рисования. Садите их, устраивайте и начинайте веселые дела. Я тоже клянусь Oxiclean. Хорошее замачивание в этом мощном веществе может стереть большинство пятен.

# 4 Десятиминутное время тишины

После того, как даны инструкции, раздаются листы и дети заняты своим проектом, начинайте десятиминутное времяпрепровождение. Это их время ; возможность поразмышлять о своей работе, возможность погрузиться в свое искусство и, пожалуй, самое важное, разрешение , а не говорить со своим лучшим другом. Этот метод тихого времени работает только в том случае, если нет перехода. Если дети находятся на третьем дне проекта, я могу ожидать, что они закончат его в разное время.Помощь им в переходе к новому проекту или деятельности по свободному выбору не сработает в спокойное время.

# 5 Учимся хорошо рисовать и делать ошибки

Это забавный. Я люблю рисовать и демонстрировать простые рисунки своим ученикам, что действительно помогает им увлечься уроком при обучении искусству. Я привожу много примеров, поэтому, если мы проводим урок по хамелеонам, я рисую несколько разных; некоторые реалистичные, некоторые глупые, некоторые анимированные. В процессе рисования на белой доске я всегда делаю ошибки. Всегда. Я смеюсь над своими «ошибками», говорю детям ожидать их, а затем показываю им, как превратить ошибки во что-то еще. Я включаю много листов с инструкциями по рисованию в свои буклеты с планом уроков в формате PDF. Это в основном для учителей (не обязательно для детей). Я думаю, что очень важно показать свою художественную сторону, что бы вы ни думали о ней, и вдохновить ваших учеников. Ты можешь это сделать!

# 6 Выберите забавные темы

Вы, наверное, уже это знаете, но я считаю необходимым, чтобы вы тщательно выбирали предмет своих уроков рисования.Я хочу, чтобы мои ученики рвались в художественную комнату, ожидая веселого урока и проявляя доброжелательность. Мне нравится наблюдать за их лицами, когда они смотрят на мою доску, чтобы мельком увидеть следующий урок рисования. Часто дети улыбаются и говорят: «О, это сложно!» но по их выражениям я знаю, что они знают, что смогут это сделать. У них есть уверенность! И если у них это есть, у вас есть нетерпеливая и заинтересованная толпа.

# 7 Используйте 1/2 листа для экономии времени

Я использую стандартную бумагу для рисования 12 ″ x 18 ″ для большинства проектов, но если вы разрежете ее пополам, дети смогут завершить проект за гораздо меньшее время.Это не только экономит время, но и экономит расходные материалы. Все мои проекты могут быть выполнены на меньших листах, поэтому не думайте, что, используя меньший размер бумаги, вы идете на компромисс.

# 8 Схема, схема, схема

Уловка, как сделать арт-проект завершенным, в общих чертах. Я уже говорил об обводке раньше, и это потому, что это действительно делает произведение искусства популярным. Если вы рисуете карандашом, а затем решаете рисовать акварелью, очень сложно сохранить контраст, если где-то там нет темной линии.Используйте водостойкий черный маркер, масляную пастель или даже черную краску и небольшую кисть. Это действительно имеет значение. И не всегда он должен быть черным… попробуйте синий или даже красный. Прохладный.

Теперь ваша очередь … какие ваши самые проверенные и надежные советы?

---

Загрузите наше бесплатное руководство по управлению, настройке, рисованию и рисованию, которое поможет вам при обучении искусству из дома!

Что такое гуашь? Как использовать это и многое другое на Bluprint!

Что такое гуашь?

Гуашь — это краска, возраст которой насчитывает несколько веков, но относительно немногие люди даже знают о ее существовании сегодня.Это средство, которое стоит открыть, с характеристиками как акрила, так и акварели, которые можно использовать для создания ярких, светящихся произведений искусства. В этом посте мы исследуем этот уникальный материал, включая не только объяснение того, что это такое, но и то, как рисовать гуашью.

Как произносится гуашь?

Гуашь произносится как «гвош»… с вашим французским акцентом, пожалуйста.

Что такое гуашь?

Примечание автора: Когда я учился в художественной школе, учитель называл гуашь «акварель плюс мел».«Это немного упрощает, но дает понять основную мысль.

Гуашь, которую иногда называют непрозрачной акварелью, начинается так же, как акварель. Оба они состоят из цветного пигмента со связующим веществом, таким как гуммиарабик. Но вот здесь все по-другому. Во-первых, соотношение пигментов в гуаши обычно намного больше, чем в акварели. Во-вторых, часто используется твердый белый пигмент, такой как мел (или иногда даже акрил). Эти два фактора придают гуаши гораздо более плотную текстуру и большую непрозрачность, чем одна акварель.

Что касается работы с гуашью, это делает ее уникальным средством. Он показывает характеристики как акварели, так и акрила, но не является ни тем, ни другим.

С точки зрения консистенции, это больше всего похоже на акварель, и поставляется небольшими, очень концентрированными порциями. Как и акварель, его обычно разбавляют водой перед нанесением на бумагу.

Однако, в отличие от акварели (и больше похожей на акрил), гуашь непрозрачна в своем естественном состоянии и становится полупрозрачной только при использовании большего количества воды для разбавления краски.Это означает, что даже при добавлении воды в краску в том же количестве, что и акварель, она будет гораздо менее прозрачной.

Кроме того, добавленный пигмент придает текстуру, которая не такая нежная, как акварель, которая подходит для некоторых типов холстов или покрытых поверхностей.

Как и акриловая краска, гуашь высыхает темнее, чем краска, нанесенная на бумагу или рабочую поверхность, и может быть трудно подобрать смешанные цвета после высыхания краски.

Кстати, краску, которую обычно путают с гуашью, называют краской для плакатов.Хотя краска для плакатов имеет в чем-то похожую консистенцию, она обычно изготавливается из гораздо более дешевых материалов, и ее не следует рассматривать как замену гуаши.

Как пользоваться гуашью?

Это не акварель, это не акрил. Так как же использовать эту волшебную гуашь? Вот несколько вдохновляющих примеров того, как с помощью гуаши можно создавать великолепные произведения искусства.

Собака, нарисованная гуашью, детализация пером

Собака нарисована гуашью

Гуашь использована на полную мощность в этой картине, которая представляет собой разбавленный фон гуашью, но затем использует непрозрачность среды, чтобы нарисовать собаку сверху.Белые детали на морде собаки слегка полупрозрачны, поэтому они не отвлекают, но гораздо более непрозрачны, чем эффект, который вы можете получить при использовании белой акварели. Изделие обработано тушью, которую легче сочетать с гуашью, чем с акрилом, учитывая ее ровную поверхность.

Живописные лебеди

Лебеди via abbotinc 4655136

Как показывает вышеприведенная картина, гуашь можно использовать очень живописно, с более трехмерной текстурой, чем акварель.На крыльях лебедей желтая гуашь имеет почти акварельный эффект, тогда как непрозрачность таких областей, как купюры, может сойти за акрил. Универсальная гуашь способна создать оба эффекта, просто отрегулировав количество воды, добавляемой в краску.

Реалистичная картина с котом

Непрозрачность, присущая гуаши, позволяет получить четкие детали, такие как тонкие усы на этом проникновенном портрете котенка. Способность разбавлять гуашь до более прозрачного покрытия используется в затененных областях на этой картине, что позволяет тонко добавить к картине несколько цветов от отбрасываемого света.В качестве отделочного материала непрозрачная белая гуашь добавляет блеска кошачьим глазам, что делает картину намного более реалистичной.

Стилизованная картина с кошкой

Home Sweet Home Через утро с кофе

Гуашь также можно комбинировать с акварелью для создания ярких графических изображений. На изображении выше сочетаются оба материала, с использованием акварельных мазков для получения интересного, разнообразного цветового тона, но с использованием гуаши для элементов на поверхности, таких как белые отметины на кошке.Плоская непрозрачность гуаши делает изображение, подобное этому, хорошо подходящим для воспроизведения.

6 удивительных техник рисования акварелью, которые стоит попробовать с детьми

Техника рисования акварелью — это развлечение для детей! Вот 6 элементов, которые можно попробовать, в том числе резист для карандашей, клейкий резист, стикер-резист, восковой резист и многое другое.

Акварельные краски — один из наших любимых художественных материалов отчасти из-за того, что они легко адаптируются. Есть , так много техник, и так много различных видов художественной деятельности , связанных с ними!

Хотя мне больше всего нравится акварель резист, дети могут поспорить за крем для бритья под мрамор. Но они любят сопротивляться!

Сегодня я хотел поделиться шестью различными техниками акварельного резиста и 21 разным видом искусства акварельного резиста!

Пожалуйста, не стесняйтесь добавлять больше техник акварельной резиста в комментариях, если вы думаете о других! Вы знаете, я попробую!

6 методов рисования акварелью для детей

1. Резист для акварели, мелки и масляная пастель

Это метод, который мы используем чаще всего, потому что он самый простой, самый быстрый и наиболее адаптируемый.

(на фото по часовой стрелке сверху слева)

2. Резист для акварели растопленными мелками

Создание рисунка из расплавленных мелков требует дополнительных усилий, но результаты великолепны!

3. Наклейка и лента resist art

Все дети любят скотч и наклейки, поэтому эта техника акварельного резиста доставляет массу удовольствия.

4. Клей резист арт

Клей так весело выдавливать, когда вы рисуете им картинки! И он замечательно противостоит акварельной краске.

5. Акварельный резист с резиновым клеем или маскирующей жидкостью

Резиновый клей и маскирующая жидкость — это самые стойкие материалы, но они менее удобны для детей.

6. Восковая бумага Resist

Резист из вощеной бумаги основан на той же идее, что и резист для карандашей, но вместо него используется прозрачный воск из вощеной бумаги. Мне нравится идея смять его, чтобы создать разные текстуры!

Как насчет вас? Какие ваши любимые техники акварельного резиста? Вы знаете других?

Прикрепите его для использования в дальнейшем

Об авторе

Жан Ван’т Хул

Работник детского творчества, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

Живопись для детей — Арт-Студия Анастасии Семаш

Весна 2021 — 9 пятниц: 19.03 — 21 (без класса 4/23), 17: 00–18: 15

Этой весной я представляю новый урок рисования для детей (9-13 лет), в котором будет сочетаться рисование с использованием различных материалов, включая акрил, акварель и гуашь.
Акрил — это хорошо известная среда, которая идеально подходит для всех, кто хочет рисовать — для детей, начинающих взрослых и опытных художников, которые любят экспериментировать с различными техниками. Эти краски дают яркие смелые цвета, а также широкий спектр текстур и эффектов.

Гуашь — французское слово, которое часто называют «непрозрачная акварель». Впервые он был использован в средневековых иллюминированных рукописях и завоевал популярность среди французских и итальянских художников в 18 веке.Чаще всего его использовали при создании декоративно-прикладного искусства или пейзажей.

Живопись акрилом и гуашью очень похожа по технике, смешиванию цветов и манере рисования. Оба они непрозрачны и имеют четкую, ровную окраску. Толстая непрозрачная текстура обоих этих материалов дает художникам возможность легче исправлять ошибки.

Гуашевые краски имеют более матовый оттенок, чем акрил, цвета обычно светлее и, что самое главное, они водорастворимы при высыхании, в то время как акрил сохнет вечно.

Студенты могут работать с любым из этих средств или даже комбинировать их при условии, что они используют правильную технику.

Во время занятий я объясню различные подходы к использованию красок и покажу живые демонстрации. Мы будем делать натюрморты, пейзажи, жанровую живопись и ботанику, работая как по наблюдению, так и по фотографии, на холсте или бумаге. Каждый урок будет начинаться с короткого слайд-шоу и некоторых материалов по истории искусства.

Рекомендуемый перечень расходных материалов:

• Для начала у вас может быть базовый набор красок — акрил, гуашь или акварель.Набор из 12 цветов обычно включает большинство необходимых вам цветов. Убедитесь, что у вас есть краска — для акварелистов это может быть дополнительный тюбик гуаши или белила.

бесплатные видео для домашнего обучения

Рисование — это как минимум отличное хобби для творческих людей. Многие считают, что для этого нужно иметь какой-то особый талант, когда, на самом деле, рисовать может научиться каждый — при определенном упорстве и систематической практике. Мы поможем вам разобраться, как научиться рисовать карандашом и что об этом занятии нужно знать начинающим.

Принадлежности для рисования

У вас должен быть набор простых карандашей. Они обозначаются буквами H (Т в русской маркировке) — твердый карандаш, B (М) — мягкий, а перед буквой ставится цифра, которая говорит о степени твердости или мягкости, например, 2B.

Новичкам следует начать с карандаша HB (ТМ) — это стандартный карандаш, средней степени твердости-мягкости. Когда вы к нему привыкнете, вам будет легче контролировать силу нажима при использовании других типов карандашей.

Бумагу берите белую и плотную, лучше всего зернистую — на ней хорошо будут видны карандашные оттенки. По возможности купите один лист бумаги на проверку и потрите ее ластиком — если она сразу станет рыхлой с катышками, то качество такой бумаги оставляет желать лучшего.

Не забудьте взять хороший ластик, чтобы исправлять будущие помарки. Выбирайте мягкий ластик, чтобы при стирании не сильно травмировать бумагу.

С чего начать

Прежде всего, нужно ознакомиться с основными принципами рисования: композицией, объемом, перспективой, динамикой. Эти основы относятся к любому стилю, не только к рисункам карандашом.

После этого стоит определиться, чему именно вы стремитесь научиться и как хотите рисовать, какой стиль выбрать. Даже если вам хочется уметь все понемножку, остановитесь сначала на чем-то конкретном и не пытайтесь объять необъятное — освойте один стиль, а потом переходите к другому.

Если вы хотите научиться рисовать портреты, то придется изучить основы анатомии, пропорции человеческого лица и тела. Чтобы научиться рисовать пейзажи, нужно практиковать рисование природных объектов — растений, горных массивов, морских волн и т.п. Если хотите рисовать аниме , то нужно знать особенности прорисовки персонажей в этом жанре.

От простого — к сложному

Вы должны научиться рисовать геометрические фигуры в двухмерном, а после — в трехмерном пространстве. Это станет очень важным этапом вашей практики, ведь, по сути дела, все предметы и даже мы сами условно состоим из разных геометрических фигур. И когда вы только будете учиться рисовать предметы и людей, и даже набравшись опыта, вы все равно будете набрасывать на бумаге кружки, овалы, квадраты, обозначая пропорции рисуемых объектов.

Рисуйте много несложных предметов, животных в упрощенном виде. Не отмахивайтесь от рисования скучных на первый взгляд объектов вроде чашки, будильника или яблока на столе — даже простой контурный двухмерный рисунок потребует от вас некоторой сноровки.

Давайте попробуем немного попрактиковаться прямо сейчас и нарисовать милую мышку.

1. Возьмите мягкий карандаш и нарисуйте рядом друг с другом два овала, с небольшим пересечением. Один из них будет поменьше — это будущая мышкина голова, а второй станет туловищем.

2. Нарисуйте окружности на месте ушей, очертите лапы и наметьте загибающийся хвост.

3. Теперь нарисуем мышке мордочку — глаз в форме перевернутой капельки, нос шариком, улыбку, а также не забываем прорисовать ушки.

4. Сотрите внутренние контуры на мордочке и сделайте более насыщенную обводку. Разукрасьте зрачок и нос черным цветом, с белым бликом посередине.

5. Прорисуйте мышке лапы и придайте форму хвосту, стерев вспомогательные контуры по туловищу. Обведите оставшуюся часть мышки.

После двухмерных изображений приступайте к освоению трехмерных, с передачей объема. Изучая светотеневой рисунок, начните с классического задания — нарисуйте шар с падающей тенью. Если у вас дома нет подходящего шарика, используйте в качестве объекта куриное яйцо. Как выполнять такой рисунок, можно увидеть в следующем видео.

Поначалу очень важно научиться рисовать с натуры — вы должны развивать чувство формы на реальных объектах, наблюдать за тенями и светом, видеть объем.

Главный принцип в рисовании — это движение от простого к сложному, от общего — к деталям.

Не спешите и не рассчитывайте, что после пары занятий рисованием вы будете способны создавать гениальные картины. Запаситесь терпением: иногда вам придется научиться рисовать одну и ту же фигуру снова и снова, пока не добьетесь достойного результата и только потом переходить к более сложным задачам, например, к рисованию людей .

Основные техники рисования карандашом

К основным техникам рисования карандашом относятся растушевка и штриховка.

На начальных этапах вам будет проще освоить растушевку. Хотя иногда учащиеся художественных школ, например, используют исключительно штриховку, а растушевку считают неправильной техникой. В любом случае, полезно будет освоить обе техники, так как они помогают добиваться разных результатов в рисунке.

Штриховка

Штриховка выполняется нанесением коротких тонких линий карандашом на участок бумаги. Линии располагают на одинаковом расстоянии друг от друга. Карандаш при этом отрывается от листа: проведя одну линию, вы не тянете ее по бумаге зигзагом на исходную позицию, а возвращаете назад, не оставляя следов. Важно штриховать рисунок в одном направлении.

Степень насыщенности тона контролируется за счет разной частоты штрихов и их направления — штрихи могут быть вертикальными, горизонтальными, диагональными. Увеличение глубины цвета достигается с помощью перекрестных штрихов разного направления, например, сверху на вертикальные штрихи накладываются диагональные.

Существуют и рельефные штрихи — они используются с целью передачи рельефа и выполняются штрихами кривыми, дугообразными, ломаными, но не прямыми.

Посредством штриховки карандашом передают как светотени и тона, так и различные текстуры: фоны, поверхности, материалы и т.д.

Техника штриховки достаточно сложная для начинающих и требует большого количества тренировок. Скорее всего, пройдет много времени, прежде чем вы сможете выработать собственный стиль штриховки. Поэтому новичкам подойдет техника растушевки, которая поможет исправить недочеты в штриховке в случае необходимости.

Именно с помощью растушевки добиваются реалистичности изображения при плавной градации тона.

Выполняется она следующим образом: на бумагу карандашом наносятся штриховочные линии, а затем растираются с помощью специального инструмента — растушки, либо ватной палочкой, кусочком мягкой бумаги, ткани или замши. Не стоит растушевывать линии пальцем, дабы избежать появления жирных пятен на рисунке.

По факту, растушевка — опциональный этап после штриховки, однако со своей особенностью: штриховать перед растушевкой лучше с перекрестными зигзагообразными линиями. Не делайте горизонтальную растушевку — растирать карандашные линии следует только в направлении сверху вниз.

Важно, чтобы растушевка была однородной. В крайнем случае, можете светлые участки аккуратно подштриховать карандашом еще раз, а темные ослабить с помощью ластика.

В этом видео вы можете посмотреть, как выполнять разные виды штриховки и растушевку.

Когда основы изучены, карандашные техники освоены, остается только почаще упражняться в рисовании. Помните, что практика — залог вашего успеха.

Существует масса пособий для начинающих художников, где вы увидите специальные уроки по рисованию отдельных предметов или картин карандашом. Можно как купить эти издания в специализированном магазине, так и брать уроки из Интернета. Главное — практиковаться максимально много и часто. Пусть рисование станет для вас, в первую очередь, приятным досугом.

Каждому человеку в жизни необходимо иметь отдушину. Даже если хобби является работой, все равно ему невозможно уделять 24 часа в сутках. Отличным способом расслабиться является рисование. Как научиться рисовать с нуля? Потребуется много терпения, хороший глазомер и, конечно, очень много практики.

Выбираем материал

Конечно, профессиональный художник сможет нарисовать шедевр простым карандашом на обычной салфетке, но людям, которые задаются вопросом о том, как научиться рисовать с нуля, таких экспериментов ставить не стоит. Иначе можно разочароваться в своих способностях, так и не узнав, что на самом деле вложила в вас матушка-природа.

Для первого занятия необходимо приобрести альбом с плотной бумагой или купить лист ватмана. Конечно, можно рисовать и на «Снегурочке» но листы, предназначенные для печати, настолько тонкие, что карандаш будет «спотыкаться» о подложку, в качестве которой выступает стол или мольберт. Кстати, о подложке: рисовать на столе не стоит, желательно приобрести (или сделать самостоятельно) художественный планшет. Рисовать под углом всегда удобнее, так как угол обзора становится больше. Ну и, конечно, отвечая на вопрос как научиться рисовать с нуля дома, нельзя не сказать о карандашах. У художника их должно быть не меньше 5 штук. Желательно иметь 2 карандаша различной твердости, 2 — различной мягкости и один твердо-мягкий.

Стиралки тоже должно быть 2: одна стандартная мягкая, другая — клячка.

Основы: изучаем штрих

Как научиться рисовать с нуля? Первым делом нужно натренировать руку. Для этого существует масса различных упражнений, например, рисование восьмерок, зигзагов или прямых линий. Эти простые упражнения, если проделывать их за 3-5 минут до начала занятия, смогут раскрепостить руку, она будет лучше вас слушаться.

Следующее упражнение — это изучение штриховки. Она бывает прямая, наклонная или крест-накрест. В процессе работы у каждого художника вырабатывается свой уникальный стиль, но на первом этапе о стиле задумываться рано, нужно набить руку, а значит пробовать различные стилистические решения.

После того как штриховка будет изучена, можно переходить к форме. Но рисовать ее нужно не контурными линиями, а именно штрихами. Так человек лучше будет воспринимать объем, а заодно доведет до совершенства свой штрих.

Наброски

Сегодня большой популярностью пользуются скетч-буки. Причем в них рисуют как начинающие художники, так и профессиональные иллюстраторы. Зачем нужен такой блокнот? Все гениальное просто. Назначение скетч-бука — быть всегда под рукой. Ведь никогда не знаешь, где можно встретить интересные темы для эскизов. Начинающим художникам, которые мучаются вопросом, как научиться рисовать с нуля, просто нужно завести блокнот для набросков. Здесь можно накидывать фантастические образы или зарисовывать окружающие предметы. Неважно, что будет там изображено, главное — это ежедневное рисование. И так как в современном ритме сложно найти свободную минутку, то если скетч-бук будет всегда под рукой, задача становится в разы легче.

Геометрические тела

Научиться рисовать с нуля карандашом может каждый. Начинать свои творческие попытки стоит с изображения геометрических предметов. Ведь все, что нас окружает, можно разбить на кубики, сферы или пирамиды. И если есть опыт изображения базы, то нарисовать, например, портрет будет гораздо проще.

Первым делом стоит научиться рисовать куб.

Желательно рисовать с натуры, а не с экрана монитора. Ведь изображение на компьютере двухмерное, и оно не будет в полной мере передавать реальность. Следует помнить, что геометрию стоит строить, а не срисовывать внешнюю оболочку, иначе добиться понимания формы будет просто невозможно. После куба нужно научиться строить шар, дальше должен идти конус, пирамида и все другие геометрические тела, которые существуют.

Тела вращения

Как научиться рисовать с нуля? Поэтапно работая сначала над геометрическими объектами, а потом над телом вращения, можно добиться значительных результатов.

Первым делом пробуйте изобразить чайники и кружки. Большинство из этих предметов имеют простую форму, которую будет несложно изобразить даже начинающему художнику.

Следующий этап — рисование вазочек и бокалов. Но нужно выбирать не изящные хрустальные предметы, а грубые глиняные изделия. У них хорошо читается форма, поэтому рисовать их в графическом варианте куда легче.

Освоив довольно простые предметы, можно переходить на более сложные объекты. Например, изобразить натюрморт. Это задание дается для того, чтобы начинающий художник понял, как предметы взаимодействуют между собой. После постановочных натюрмортов можно переходить непосредственно к более живым рисункам. Например, делать зарисовки перед или после завтрака.

Пейзажи

Научившись хорошо рисовать все пространство в доме, можно выходить рисовать на улицу. Рисование архитектуры и пейзажей довольно сложный и трудоемкий процесс. Как научиться рисовать для начинающих с нуля пейзажи? Проведите подготовительную работу дома, рассмотрите аналогичные рисунки в учебниках. Многие художники выкладывают в интернете не только готовые скетчи, но и поэтапную раскадровку. Анализируя их работы довольно легко представить на какие простые формы можно разбить тот или иной куст. В качестве тренировки можно время от времени гулять по парку и представлять, как можно нарисовать дерево, пруд или лавочку. Пока образ не ушел из головы, сразу по возвращении домой по памяти изобразите заинтересовавший вас объект.

Животные и люди

Как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно мы разобрались, а теперь нужно понять, с чего же начать рисование человека или животного. Конечно же, первым делом следует сесть за учебник по анатомии. Только понимая строение человеческого лица и тела, художник сможет создать реалистичную фигуру или портрет.

Конечно, можно срисовать контуры тела, но чтобы получилось достоверно изобразить фигуру, необходимо строить. Первое, что нужно сделать — перерисовать как можно больше набросков из учебника по анатомии и, естественно, тщательно изучить и освоить пропорции. Необходимо иметь представление о том, сколько раз голова укладывается в тело, на какой линии заканчиваются кончики пальцев рук и т. д.

Чтобы научиться рисовать портреты, нужно провести подготовительную работу. Здесь поможет обрубовка — гипсовый слепок человеческой головы, лицо которого разложено по плоскостям. Любой художник, рисуя портрет, должен держать в голове схему обрубовки.

Ну и конечно, то же самое касается животных и птиц. Чтобы нарисовать любое четвероногое или пернатое существо, нужно посмотреть на то, как оно выглядит без шерсти и перьев. Именно познав анатомию, художник сможет профессионально рисовать любое живое существо.

Все мы рисовали когда-то в детстве. Тогда это было легко, вне зависимости от того, чем мы рисовали — цветными карандашами, палочкой или пальцем на запотевшем стекле. Но даже тогда вы, быть может, замечали, что некоторые дети рисовали лучше вас. Не то что бы вы знали, что означает «лучше» — все, что вы понимали — это радость от похвалы. Когда вы слышали, как кого-то хвалят, а на вашу работу совершенно не обращают внимания, вы чувствовали себя хуже и хуже. В конце концов, вы забрасывали рисование. Ведь зачем продолжать, если никому нет дела?

Сейчас же, неважно, по какой причине, вы хотите взяться за рисование вновь, но это пугает вас. Те дети, которые никогда не бросали рисовать, сейчас стали профессионалами, и их работы выглядят почти волшебно. Как же вы сможете преодолеть эту пропасть? Догоните ли вы их когда-нибудь?

Ответ состоит в том, что никто не знает. Но не их вы должны пытаться нагнать. Ведь это ваша мечта — рисовать то, что вам хочется , в том стиле, в котором вам хочется, без постоянной критики за промахи. Этот «будущий вы» должен быть вашим идеалом, потому что станете ли вы так же хороши, как он или она, зависит только от вас, а не от способностей/мнений других.

Как только вы сделаете будущего себя своим примером, вы постоянно будете расти. Ваша цель — быть лучше, чем вчера. Разве это не звучит более реально, чем стать таким же хорошим художником, как кто-либо другой в один миг? Если вы согласны со мной, присоединяйтесь ко мне в этой великой задаче. Я не покажу вам, как рисовать — вы бы даже и не захотели! Вместо этого я покажу вам, как учиться рисовать. Я проведу вас через четыре больших стадии, которые вы постепенно будете осваивать.

Это первый уровень. Если вы думали, как же начать рисовать после длительного перерыва, вот ваш ответ. Я представлю набор упражнений для начинающих — какие-то из них покажутся вам очевидными, но это будет значить лишь то, что ваш уровень несколько выше, чем вы думали. Готовы?

Настройтесь

Когда вы решаете научиться чему-то, правильный настрой имеет значение куда большее, чем все книжки на свете. Я уже дала вам один небольшой совет — сравнивайте себя настоящего с собой будущим, а не с другими . Впереди вас ждут еще советы, поэтому прочтите эту часть внимательно, прежде чем начинать упражнения.

Идеала не существует

Когда вы поставили перед собой цель, она может выглядеть вполне реальной и достижимой. «Это я сегодня, а это я, когда я достигну цель», вот что вы представляете. Существует определенный путь между этими двумя точками, и вам кажется, что вы вполне сможете этот путь пройти. Однако, вы упускаете одну важную деталь — ваши нужды меняются вместе с вами.

Сегодня умение рисовать человечка из палочек может показаться удивительным, но только потому, что вы этого пока не умеете. Как только вы достигнете свою цель, она теряет свою силу и вы ищете что-то еще, что-то сильнее. Вы не можете хотеть того, что у вас уже есть . Вот почему вы можете жаловаться на неумение рисовать человечка из палочек, как будто это какая-то ценная способность, а кто-то, кто может его нарисовать, жалуется на неумение рисовать реального человека.

Не существует такого момента, когда вы станете достаточно хороши . Такими уж мы созданы, поэтому просто примите это. Вы никогда не будете думать о своих способностях так: «Я великолепный художник, и мне не нужно больше ничему учиться, сейчас я делаю это просто ради забавы.» Такого не произойдет! Всегда будет что-то, что вы не можете сделать, что-то, что бы сделало вас совершенным…и как только вы этого достигнете, это что-то откроет целый новый мир вещей, которым предстоит научиться перед вашими глазами.

Когда вы думаете, что знаете 99% чего-либо, оставшийся 1% покажет вам, как вы ошибались

Если и есть способ стать идеальным, то это просто перестать пытаться . Вы должны понимать, что как бы вы не были хороши в рисовании, это не сделает вас лучше, значимее чем на данный момент. Это правдиво и с другой стороны — не важно, как плохи вы в рисовании, это не делает вас менее значимым . Это ведет нас к следующему этапу:

Делайте это для себя

Если вы хотите рисовать красиво, лишь для того, чтобы чувствовать радость от похвалы, приготовьтесь к массе страданий. Вы помните это чувство гордости за свою работу, пока кто-то не начал вас критиковать? Почему ваше удовлетворение так легко рассеивается только от того, что случайный незнакомец высказал свое мнение?

Если ваша удовлетворенность зависит от мнения остальных, вы никогда не будете полностью удовлетворены. Более того, вы позволите управлять вашим настроением людям, которых это даже не волнует! Даже если это сделает из вас хорошего художника, в конце концов вы будете пребывать в постоянном напряжении от того, что вы недостаточно хороши. И что бы вы выбрали — быть прекрасным художником в постоянном напряжении, или быть плохим, но удовлетворенным художником?

Я рассмотрела тему критики в другой своей статье, поэтому, если для вас это животрепещущая тема, обязательно ее прочтите. Помните: вы не хотите стать великим художником. Вы просто хотите радоваться своим работам, и порой вы думаете, что для этого вам необходимо быть на уровне профессионала. Это не так! Перестаньте сравнивать себя с ними, и вместо этого подумайте, можете ли вы стать лучше, чем были вчера — это все, что вам необходимо, чтобы чувствовать удовлетворение.

Вы сами ставите свои цели, потому не делайте их недостижимыми. Вашей целью должны быть «достаточно хорошие » вы. Делайте это для удовольствия, с легкостью, и не будьте слишком строги к себе, за то, что вы не так хороши как кто-то, кто тренировался годами. Вы делаете это для себя и только для себя. Научитесь радоваться маленьким успехам, вне зависимости от того, что об этом думают другие. В конце концов, что они понимают?

Есть только одна цель

У вас может быть множество причин, чтобы начать учиться рисовать, но цель у вас только одна. Это учиться, как рисовать! «Учиться» здесь ключевое слово, потому что раз и навсегда научиться, как рисовать, на самом деле невозможно. Это постоянный, бесконечный процесс. Следовательно, если ваша цель «уметь рисовать что угодно реалистично на 100%», вас ожидает разочарование, ибо эта цель зависит от того, что вы хотите видеть , а не от того, что вы можете нарисовать. А то, что вы хотите видеть, меняется с развитием ваших способностей, вместе с вашим видением 100%-ной реалистичности.

Чувство, что где-то есть конечная точка — это лишь иллюзия.

Важно понимать, что это путешествие никогда не заканчивается. Пока вам будет казаться, что существует цель, которую нужно достичь, дабы быть довольным своими рисунками, довольны вы не будете никогда! Научитесь ценить каждый, даже небольшой показатель прогресса, и просто наслаждайтесь путешествием. Учиться — это единственное, что вы будете делать постоянно, и это единственная цель, которая больше не будет двигаться.

Если вам действительно нужны более конкретные цели — пожалуйста, ставьте их. Однако, не делайте ни одну из них причиной вашего счастья и уверенности — это бессмысленно. И даже следуя за этими небольшими целями не забывайте, что все это только ради процесса, и не так уж важно, когда вы их достигните.

Основные навыки

Чем проще выглядит для вас рисунок, тем, скорее всего, слабее ваши способности. Может прозвучать забавно, но для этого существует правило, и называется оно эффектом Даннинга-Крюгера. Вкратце, чем меньше вы знаете о чем-либо, тем больше вы думаете, что знаете . Это потому, что знание о том, чего вы не знаете — тоже знание!

Вы можете сказать «Я знаю, что рисовать не просто — если бы это было просто, я бы это умел!» Но при этом вы чуть не плачете, когда ваш рисунок не получается таким, как вам хотелось бы. Если бы вы действительно знали, как сложно нарисовать что-то правильно, вы бы не расстраивались столь сильно — для вас было бы очевидно, что это трудно !

Когда вы смотрите на умелого художника, рисующего свой шедевр, и не можете понять, как он это делает, так и хочется обвинить во всем талант. Это явный признак того, что вы начинающий. Если бы вы были уровнем выше, даже совсем чуть-чуть, если бы вы только попытались научиться, как рисовать — вы бы поняли, что дело не только в способностях.

Когда вы абсолютный новичок в рисовании, вы думаете что нарисовать — это все, что требуется

Стадия 1: Рисуйте, что хотите

Это касается главного определения рисования: оставлять следы на чем-либо. Это касается тренировки рук рисовать почти автоматически, с любым материалом, который вы хотите использовать. Начинающие обычно видят это, как один единственный необходимый навык рисования, но фактически это просто основы. Ключевое слово: физическое упражнение .

Стадия 2: Рисуйте, что хотите

Это касается использования инструмента намеренно, избегая угадывания. Если после рисования чего-то красивого вы боитесь, что не сможете это повторить, возможно именно над этой стадией вам необходимо поработать. Также это касается вас, если вы не можете хорошо копировать с источника, пока его не обрисуете. Ключевое слово: точность .

Стадия 3: Рисуйте, что хотите

Эта часть в меньшей мере касается рисования, и в большей — памяти. Основную идею я описала в другой статье, но есть также и другие упражнения, которые облегчат для вас процесс. В то время как предыдущий уровень касался рисования по воображению, этот касается расположения вещей по местам. Ключевое слово: зрительная база данных .

Стадия 4: Рисуйте, что хотите

Это самая сложная, самая размытая часть. Как вы можете нарисовать что-либо в точности так, как вы этого хотите, вне зависимости от того, чего могут ожидать остальные? Как вы можете нарисовать что-то нереалистичное, но все же достойное похвалы? Заметьте, что это приходит после того, как вы освоите реализм! Ключевое слово: стиль .

Как учиться

Конечно, сегодня мы работаем над первой стадией, отсюда и следует столь длинное вступление. Вам необходимо понимать, что это не урок в прямом смысле этого слова — это упражнения, которые помогут вам перейти на следующий уровень, но как их использовать — дело ваше.

Я предполагаю, что для этого урока вы будете использовать простой карандаш и лист бумаги. Начинающие часто интересуются, стоит ли им начать с карандаша, или с графического планшета, но во втором случае это усложнит задачу. Велика вероятность того, что вы уже знакомы с карандашом — нет необходимости добавлять новый инструмент, который вам придется изучать с нуля.

Однако, если вы достаточно опытны в традиционном рисовании и хотите начать ваше приключение с рисованием электронным, эти упражнения помогут вам привыкнуть к особым движениям стилуса. Если вы хотите рисовать другой рукой (например, из-за травмы, или просто ради забавы), они также будут полезны!

Сейчас есть только вы и хороший карандаш. Начните с того, которым вы пишете, и затем, если он недостаточно четкий/удобный, выберите тот, который подойдет лучше. Все упражнения — ваша игровая площадка, не давите на себя, протестируйте свои способности, и не сравнивайте их ни с какими способностями, которые вы вообразили.

• Упражняйтесь в короткие временные промежутки (от 5 до 15 минут), но регулярно — как минимум раз в день .
• Не причиняйте неудобства своей руке — она может уставать, и даже более — в таком случае, найдите более удобную версию движений.
• Пусть ваша рука всегда будет расслаблена — не нажимайте на карандаш/перо со всей силы. Ваша работа — оставлять следы, не более.
• Не используйте какую-то особую бумагу или блокнот. Вы можете рисовать на оборотной стороне листов, где что-то напечатано, и которые вы собирались выбросить, или на самой дешевой бумаге для принтера.
• Включите хорошую музыку , или даже аудиокнигу — нет нужды полностью фокусироваться на том, что вы делаете. Наша цель здесь — сделать движения автоматическими для вашей руки.
• Никогда не забывайте, почему вы это делаете. Не относитесь к этому, как к обязанности — вы можете остановиться в любой момент, если вам больше не хочется!

Достаточно разговоров, давайте уже перейдем к работе!

1. Рисуйте Каракули

Начнем свободно — просто что-то нарисуйте. Верите вы или нет, вы уже можете рисовать, вы просто хотите получить больший над этим контроль. Позвольте себе повеселиться и просто рисуйте, так, как будто вы сидите на скучной лекции и вам нечем заняться. Не рисуйте ничего конкретного, и не судите себя строго!

Это упражнение:

• разогревает вашу руку;
• расслабляет вашу руку;
• напоминает вам, что такое рисование;
• позволяет вам освободить ваши мысли.

Это упражнение для разогрева, поэтому не давите на себя!

Все примеры на иллюстрации выше, нарисованы моей левой рукой (я правша). Рука, которой вы пишите, наверняка более умелая, потому что ее вы используете (как минимум, иногда) для того, чтобы писать. Тем не менее, не тренированная рука опытного художника ясно показывает нам механическую часть процесса рисования.

2. Контролируйте направление

Нарисуйте кучу точек, или звездное небо. Затем поиграйте в Змейку! Постарайтесь двигаться плавно, и не делать резких поворотов. Если вы хотите усложнить задачу, используйте больше точек, и сначала соедините их диагонально.

Это упражнение:

• научит вас плавно менять направление;
• позволяет вам заполучить контроль над направлением линии — это первый шаг в достижении точности;
• приспосабливает вашу руку к нескольким положениям;
• позволяет вам проверить, удобен ли карандаш/перо во всех положениях.

Это веселое упражнение, к которому вам стоит отнестись, как к игре.

3. Рисуйте любые линии

Рисовать прямые линии для нетренированной руки может быть сложновато, поэтому очень важно тренироваться их рисовать. Не стремитесь к идеальной прямоте — рисуйте линии быстро, легко, используя различные направления. Некоторые из них вам будет удобнее рисовать, чем другие, и это нормально. По этой причине я рисую своих существ лицом налево!

Это упражнение:

• тренирует стабильное положение карандаша/пера в руке;
• является расширением предыдущего упражнения;
• позволяет вам найти «ритм» вашей руки — наиболее удобное направление ваших линий.

Не переживайте, если линии выйдут неровными — это нормально для начала

Когда вы найдете то самое идеальное направление, используйте его в будущем. Поворачивайте лист, если необходимо, но все же продолжайте работать в этом любимом ритме — это будет ваш первый шаг к удобству в рисовании.

4. Рисуйте овалы

Я специально не сказала «круги», потому что круги так же пугают, как и прямые линии. Рисуйте овалы, и даже не идеальные. Рисуйте их большими и маленькими, быстро и медленно, и не волнуйтесь об их идеальности. Цель здесь — продолжать поворот и завершить линию там, где начали.

Это упражнение:

• практикует вращение руки в большом и маленьком диапазонах;
• учит вас, как справиться с карандашом/пером при вращении;
• это следующий шаг в получении контроля над направлением.

Ненадолго забудьте об идеальных кругах — они редко нужны в рисовании

5. Тренируйтесь в штриховании

Штрихование — это техника, которая используется для затенения, но также она основывается на очень важном движении руки. Нарисуйте серию быстрых, коротких линий в одном направлении, а затем крест-накрест с другой серией линий. Вы также можете попробовать технику «ком волос», или любые другие техники штриховки. Если для вас это сложно, начните немного медленнее, но никогда не фокусируйтесь на одной линии!

Это упражнение:

• позволяет вам воссоздать движение, которое вы использовали только что;
• тренирует вашу руку для быстрого, но осознанного движения;
• тренирует движение «быстро и четко»;
• заставляет вас искать пути для повтора, которые не будут утомлять;
• учит вас думать в ключе «пространство» вместо «линия»;

Эта техника всегда будет немного утомительной, но попытайтесь найти способ, который не требует усилий больше, чем необходимо

6. Заполняйте закрытые пространства

Давайте соединим два упражнения. Рисуйте овалы, а затем быстро заполняйте их штриховкой. Здесь ваша цель — не пересекать контур, что может быть очень сложно, если вы работаете достаточно быстро. Не пытайтесь заполнить пробелы — вместо этого старайтесь сделать так, чтобы они не появлялись.

Это упражнение:

• расширяет упражнение «рисование линий» — тренирует стабильное положение карандаша/пера в руке;
• повышает вашу уверенность касательно контроля;
• включает в себя несколько разных упражнений;
• тренирует вашу точность как в начале так и в конце линии.

Это сложнее, чем вы думаете!

7. Освойте уровни нажима

Для перфекциониста, только осваивающего рисование отпустить ситуацию бывает очень трудно. В них будто отпечаталось, что каждая линия должна быть идеальной с первого раза, без исправлений. Это упражнение — первый шаг к тому, чтобы это «правило» нарушать. Рисуйте линии и каракули, используя разные уровни нажима. Меняйте их, и посмотрите, сможете ли вы это делать постепенно. Вы даже можете сделать градиент из линий!

Это упражнение:

• дает вам свободу!
• учит вас очень важному вертикальному движению, и как комбинировать его с более привычным горизонтальным движением;
• учит вас «чувствовать» карандаш/перо;
• самое важное из всех.

Мягкие карандаши (В) имеют больше уровней нажима, чем твердые (Н) — проверьте их, и выберите те, которые подходят вам.

8. Повторяйте Линии

Давайте продолжим предыдущее упражнение. Сейчас вы научитесь очень важному трюку, трюку, о котором знают не все новички.

Нарисуйте короткую линию с низким нажимом. Затем рисуйте поверх нее снова и снова. В качестве последнего штриха, можете нажать сильнее. Проделайте то же самое с разными линиями, быстро, и не переживайте, если сначала у вас не будет получаться. Это сложное упражнение, но оно творит чудеса!

Это упражнение:

• тренирует вашу аккуратность;
• дает вам полный контроль над линией;
• дает вам более высокий уровень точности;
• дает вам уверенность в том, что вы можете рисовать — линий начинают выходить такими, как вы задумали, а не просто «получаться».

Не выполняйте это упражнение слишком медленно, иначе оно не возымеет никакого эффекта

9. Рисуйте «мягкие» фигуры

Все эти упражнения должны подготовить вас к этому последнему упражнению. Круги или длинные линии почти невозможно нарисовать за раз, без каких-либо дополнительных корректив. Правда в том, что художники редко рисуют что-либо при помощи длинных линий — короткие линии контролировать намного легче.

Научитесь этому — и вы свободны, — рисуйте различные фигуры, постоянно поднимая и перемещая карандаш/перо. Делайте это быстро, и не напрягайте руку слишком сильно.

Это упражнение:

• позволит вам избавиться от самой ограничивающей привычки начинающего
• действительно позволит вам самим планировать, как направить вашу линию, вместо того, чтоб позволять решать это вашей руке
• подготовит вас к следующему уровню

При помощи этой техники вы можете нарисовать что угодно — посмотрите сами, как она может меняться.

Вот так!

Используйте эти упражнения, чтобы тренировать ваши механические навыки каждый день. Тот прогресс, который они вам дадут, полностью зависит от вашего усердия и дисциплины. Делайте их до тех пор, пока они не станут детской игрой, прежде чем переходить к следующей стадии. Порядок здесь очень важен — без хорошей базы вам сложнее будет изучать что-то новое в дальнейшем.

Это все может быть скучно, но помните, зачем вы это делаете — вы учите вашу руку движениям, которые являются основой для самых сложных рисунков. Это сродни покупке ингредиентов для нового, удивительного рецепта. Вы можете вложить больше денег, и получить вкуснейшее блюдо, которое вы так хотите, или попытаться сэкономить, и получить печальный результат. Ничто ценное не приходит легко!

Помните: повторение здесь является ключом. То, что вы тренируете, называется мышечная память , и, как и «обычная» память, она требует постоянной, регулярной практики, чтобы что-либо оставалось в ней надолго. Поэтому, продолжайте тренироваться и ждите урока о следующем этапе — намерении и точности.

Вы можете распечатать это изображение, чтобы запомнить все упражнения.

Если в школе на уроках рисования вы не могли изобразить ничего, кроме солнышка, домика или дерева, если ваш уровень живописца можно сравнить с творчеством четырехлетнего ребенка, если вы художник от слова «худо» , предлагаем вам простые уроки о том, как нарисовать поэтапно карандашом для начинающих: для детей, для взрослых и для всех-всех-всех.

Пожалуй, каждому человеку, не имеющему отношение к изобразительному искусству, хотя бы раз в жизни приходилось брать в руки простой карандаш или кусочек мела и рисовать нехитрую картинку с нуля , не подглядывая в пособие или учебник.

Люди, у которых налицо отсутствие фантазии и проблемы с пространственным мышлением, наверняка согласятся, что это задание не из легких. И если вы уже давно забыли про уроки рисования в школе, у вас может возникнуть внезапная потребность узнать, как рисовать карандашом поэтапно для начинающих. Карандашом поэтапно — это уже звучит более приятно, чем с нуля без пособия или учебника. Ведь, если вы не великий художник, вам достаточно правильно передать форму предмета , изобразить основные линии и прорисовать главные детали. Претензии к реалистичности изображения, к соотношению цвета и тени, а также прочие профессиональные требования оставьте для настоящих художников, мы учимся пока что рисовать самые простые картинки: мультяшек, животных, растения и людей . Схемы изображений, которые ожидают вас ниже, рассчитаны на самых что ни на есть взрослых «чайников» из области рисования, а также на детей 5-6 лет, так что трудностей у вас не возникнет.

Как научиться рисовать карандашом: с нуля поэтапно для начинающих

Рисование может показаться сложным и непосильным заданием для тех, кто хочет получить результат сразу, не прилагая больших усилий. Но вы же помните, что мы рисуем поэтапно и ставим перед собой изначально простые задачи, чтобы ожидание совпало с реальностью.

На первых этапах подготовки вам понадобится простой карандаш, лист бумаги и терпение . Также вам необходимо знать, что практически все простые рисунки состоят из линий, кругов, овалов, прямоугольников, квадратов, зигзагов и прочего рода загогулин. Если по каким-либо причинам ваш рисунок вышел неидеальным, вы можете стереть его часть или начать все с чистого листа. В этом и есть вся прелесть рисования.

Начнем мы с вами с братьев наших меньших, то есть с животных

Как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих?

Пожалуй, самым сложным для начинающего живописца является задание, в котором необходимо нарисовать человеческое лицо. С первого раза воспроизвести все детали и точности человеческой физиономии вам, пожалуй, не удастся. Лучше начинать с менее реалистичных рисунков, например, с аниме.

Учимся рисовать аниме

Жанр аниме завоевал внимание не только детей, а и взрослых. Большие выразительные глаза, необычная форма лица и пышные ниспадающие волосы – это характерные признаки героев аниме .

Однако есть в них еще кое-что интересное – это эмоции. Предлагаем вам ознакомиться с процессом создания лица в стиле аниме, а также изучить все оттенки анимешных эмоций.

Рисуем портрет человека карандашом

После небольшой разминки с эмоциями, мы расскажем вам, как нарисовать лицо человека поэтапно карандашом для начинающих. Мы не будем выдумывать велосипед и прорисуем все основные линии вместе с вами.

Как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих?

Вы уже приобрели немного знаний том, как научиться рисовать карандашом с нуля поэтапно для начинающих. Простой карандаш – это самый практичный инструмент начинающего художника. С его помощью можно изображать целые пейзажи, цветы, танки, людей. И если с изображением человеческого лица мы уже немного разобрались, то с фигурой человека еще необходимо поработать.

Фигура стоящего человека заинтересует начинающих художников.

Женщина, которая делает шаг.

Фигура женщины в разных позициях.

Что еще можно изобразить простым карандашом?

В изобразительном искусстве необходимо учитывать пропорции , а также симметрию расположения всех деталей. Да, когда вы рисуете кошку, следует в точности рассчитать, где будут находится ушки, лапки, носик и глаза. В этом вам поможет разметка.

Простым карандашом вы можете нарисовать красивый дом, дворец и даже кремль.

Рисуя животных, вы можете использовать элементарную технику, например, изобразить обычный круг.

Кто из нас хотя бы разок не мечтал стать художником? Особенно в детстве многие из нас хотели научиться красиво рисовать, а может даже писать настоящие картины. Но, как это часто бывает, мечты разбивались о банальное отсутствие навыков. То ли в силу смены интересов, то ли из-за обыкновенной лени, многим не хватало желания и терпения продолжить развиваться в данном направлении.

Так как научиться рисовать карандашом начинающим?

Как и любое творческое занятие, искусство рисования содержит множество тонкостей и помогает раскрыть своему владельцу не только творческий потенциал, но и реализовать в красивой форме свое мировоззрение. Эти тонкости и будут обсуждаться далее.

Этапы и принципы обучения

Часто, чтобы полноценно научиться рисованию, прибегают к поэтапному обучению и практике рисования различных композиций разного плана. Существует довольно большая разница, если вы, к примеру, пытаетесь рисовать человека, или пробуете реализовать на бумаге какой либо пейзаж. Именно поэтому в данном деле очень важно овладеть навыками рисования самых разных объектов.

Еще один базовый принцип в обучении рисованию — это регулярность. Именно практика является решающим фактором в развитии навыков рисования. Было бы не плохо составить себе определенный график на неделю, согласно которому, вы хотя бы 20 минут в день могли бы уделять данному занятию. Из этого следует, что нужно также проявить долю терпения в подобных тренировках.

Что необходимо для начала?

Итак, прежде всего, найдите себе блокнот с довольно большими листами. Листов должно быть не меньше 50. Вторым пунктом в вашей подготовке должен быть выбор карандаша по вкусу. Карандашей существует великое множество, поэтому в вашем случае лучшим выбором будет тот, которым вы привыкли пользоваться. К примеру, это может быть карандаш с мягким грифелем. Естественно, чуть позже вам так или иначе придется докупить необходимые карандаши, чтобы улучшить качество своих работ.

Заведите себе также календарь. Где вы будете отмечать не только график занятий, но и свои успехи. На первых порах придется себя заставлять строго следовать графику, но со временем это станет частью вашего образа жизни и будет приносить большое удовольствие.

Попробуйте изобразить что-нибудь на первой странице. Не беспокойтесь о высоком качестве рисунка. Через определенное время, вы откроете блокнот на первой странице и удивитесь разнице, между тем как было и тем, какие произошли изменения.

Основы

Многие люди думают, что рисование — это навык, который зависит лишь от природного таланта, поэтому легко находят себе оправдание в формате «не дано» или «не выходит». Но дело далеко не только в талантах, но и в приобретенных навыках. Человек, который умеет хорошо рисовать без знания базовых принципов — редкое исключение. Любому делу нужно учиться. Поэтому дальше мы рассмотрим основные законы и приемы рисования.

Существует 9 основных законов рисования, выучив которые вы научитесь рисовать на довольно высоком уровне. Давайте обсудим их.

• Закон перспективы. Предметы, которые автор хочет визуально приблизить, искажаются таким образом, что одна его часть кажется ближе, чем другая его часть.
• Расположение предметов. Объекты, которые находятся в нижней части листа, кажутся гораздо ближе, чем остальные.
• Закон размера. Предмет на картинке, который по замыслу автора должен располагаться ближе, должен, соответственно, выглядеть крупнее тех, что расположены дальше.
• Закон перекрытия. Предмет, который находится перед другим, становится для нас визуально ближе.
• Закон полутени. Условно не освещенная часть предмета, которая расположена с противоположной стороны от источника света, должна быть темнее.
• Закон тени. Чтобы нарисованный предмет казался объемным, нужно добавлять к нему отбрасывающую тень также строго на обратной стороне от источника света.
• Закон контуров. Необходимо акцентировать контуры округлых предметов, чтобы придать им глубину.
• Закон горизонта. Тот случай, когда рисуют горизонт, для того чтобы изображенные предметы казались на разном удалении от наблюдателя.
• Закон плотности. Чтобы казалось, что предметы находятся на разных дистанциях, необходимо также более детально прорисовывать ближние предметы и менее детально дальние.

Используя эти 9 основных законов на практике, вам будет не сложно перейти на новый уровень в рисовании.

Также для того чтобы не допускать простых ошибок, начинающему рисовать требуется соблюсти несколько важных этапов при создании эскиза рисунка. Вот они:

Рисуем от простого к сложному

Более менее известный факт, что рисунок рисунку рознь. Имеется в первую очередь в виду то, что рисовать человека, далеко не то же самое что и рисовать, допустим, дерево. Разные вещи требуют для идеального исполнения разных подходов. Именно поэтому дальше мы будем подробно рассматривать технику рисования различных композиций.

Не стоит сразу браться за сложные композиции. Поскольку в науке рисования очень важен настрой, с которым вы начинаете работать. Если же вы сразу взялись за сложный рисунок, а у вас ничего не получилось, то плохой настрой вам обеспечен. Возможно, у вас даже пропадет насовсем желание брать в руки карандаш. Поэтому идти в наших тренировках мы будем от простого к сложному, постепенно изучая новые техники рисования. А начнем с простого.

Рисуем геометрические фигуры

Поскольку искать подходящие макеты геометрических фигур будет довольно долго по времени, мы будем базироваться на нашем воображении. Для удобства можете даже скачать готовые картинки различных геометрических фигур из интернета.

Куб

Давайте нарисуем куб. Возьмите за основу данную картинку:

Повторите все грани и стороны геометрической фигуры. Не забывайте о том, что задняя стенка куба пропорционально меньше, чем передняя. Теперь давайте уделим внимание тени.

Представьте себе, что источник света находится спереди. Тем самым передняя сторона куба будет светлее, а боковые стороны темнее. Заштрихуйте боковые стороны. Выделите карандашом линии переднего угла, а остальные оставьте тонкими. Он будет собирать на себя все внимание наблюдателя.

Чтобы придать фигуре уникальность, можно немного исказить пропорции. Таким образом, у нас в итоге может получиться нечто подобное.

Цилиндр

Изобразите плоскость, на которой будет располагаться ваша фигура. Она не должна находиться в воздухе, поскольку, тень должна на что то падать. Найдите на этой плоскости идеальное место для расположения центральной оси вашего цилиндра. Проведите от этой точки вертикальную линию строго вверх. Вокруг обоих концов данной линий нарисуйте эллипсы. Соедините нижние и верхние эллипсы такими же вертикальными линиями. Эскиз практически готов. Для удобства можете добавить пару вспомогательных линий. К примеру, спереди такая линия может отмечать границу тени. Нарисуйте контур тени на горизонтальной плоскости, на которой располагается ваша фигура. Результат должен быть примерно следующим:

Когда мы закончили с каркасом, пора заштриховывать основные части нашей фигуры . Опять же, учитывая, что свет должен находится строго в противоположном направлении от тени, на глаз отмечаем, где будет находиться световой блик. Также стоит учесть, что на цилиндре блик не будет образовывать пятно, а вертикальную полосу. Штрихуем более темным оттенком участок от линии тени до задней границы цилиндра. Смазываем границу штриховки, чтобы переход получился плавным. Заштриховываем саму тень от фигуры. Верхнюю часть цилиндра оставляем светлой.

Рисуем сферу

Давайте попробуем изобразить одну из основных геометрических фигур, на основе которой будут рисоваться более сложные объекты в дальнейшем. Эта фигура — сфера. Рисуется она даже легче, чем остальные. Нужно начертить круг. Далее, от краев этого круга, нужно начертить внутри этой фигуры еще несколько концентрических кругов. Эти круги могут не быть идеально правильными, более того, они могут принимать форму эллипса.

Они послужат нам для того чтобы правильно сделать штриховку. Ориентируйтесь на рисунок ниже.

Заштрихуйте круги по приведенной схеме. Нарисуйте еще один эллипс на основной плоскости. Заштрихуйте данный эллипс тоже, чтобы создать тень. Сфера готова.

Задание

Попробуйте использовать навык рисования сферы, с целью нарисовать более сложные композиции, например сливу. Отметьте, какие изменения произошли с тенью? Что при этом получилось в итоге?

Ответ

Тень и свет поменялись местами. В итоге, ягода приобрела иллюзию прозрачности.

Итак, мы выяснили, что рисование геометрических фигур — не такая уж и сложная задача.

Основываясь на элементарном знании геометрии и навыка прорисовки таких фигур, вы сможете создавать с их помощью уже более сложные композиции.

Рисование посуды

Следующим по сложности этапу по рисованию карандашом является рисование посуды. При этом главная сложность заключается больше в правильной расстановке теней, как на предмете, так и около него.

Давайте нарисуем простую вазу. Будет отлично, если вы найдете подходящий пример, который сможете заранее изучить.

В самом начале нам нужно обозначить параметры предмета с помощью прямых линий. Нарисуйте внизу листа небольшую горизонтальную линию. Эта линия будет дном нашей вазы. От центра горизонтальной линии, перпендикулярно ей, проведите вертикальную линию. Данная линия будет обозначать высоту предмета. Изобразите еще одну горизонтальную линию в верхней точке вертикальной. Если вам что либо не ясно, ориентируйтесь на рисунок ниже:

Как мы видим, нам нужна будет еще одна горизонтальная линия, отмечающая узкое горлышко вазы. Нарисуйте ее. Далее необходимо нарисовать эллипсы с центрами, совпадающими с точками пересечения вертикальной и горизонтальных линий. Они нужны для того чтобы придать объем вазе.

Следующим этапом будет прорисовка контура предмета. К примеру, он может быть таким:

Финальным этапом будет прорисовка света и теней. Делается это также, как и с геометрическими фигурами. Просто, вначале нужно определиться, что лежит в основе каждой части предмета, сфера, цилиндр, конус или куб.

Постарайтесь добиться того, чтобы очертания вашей вазы были симметричными с обеих сторон.

Рисуем чашку

Сначала по отработанному методу нам необходимо прорисовать вертикаль и горизонтали. На этот раз, основа чашки будет намного меньше его горловины, а не одинаковой. Рисуем эллипсы для верхней и нижней части.

Растения

В отличие от геометрических фигур и посуды, рисовать различные растения — задача более сложная, чем может показаться в начале. К примеру, в отличие от относительно простых предметов, в случае с цветами, кустами, деревьями и многим другим, лучше всегда иметь перед глазами живой пример. Очень сложно себе достоверно представить такое количество различных деталей и правильно отобразить их на бумаге. Либо это может быть готовое изображение оригинала. Со степенью детализации рисунка важно решить вопрос в самом начале. Ведь он может быть максимально простым, или же наоборот, содержать большое количество деталей.

Рисунки по степени детализации:

Приступим к рисованию.

Сделайте первичный эскиз вашей композиции. Если это не один цветок а несколько, изобразите их так, чтобы стебли были чуть изогнуты, а бутоны смотрели в разные стороны. Не стоит делать все линии идеально правильными.

Одна из самых интересных вещей, это то, что первичный эскиз может состоять из геометрических фигур, пусть и немного искаженных. Приглядитесь внимательно.

Что вы видите? На картинке присутствуют как минимум круг, овалы, цилиндр, искаженный ромб и конусы. Это говорит нам о том, что иногда, даже сложные изображения на начальном этапе, могут рисоваться с помощью простых фигур.

Начинайте прорисовывать детали. Нарисуйте лепестки и добавьте лепесткам неровностей. Добавьте в композицию листья. Ориентируйтесь на оригинал.

Цветок тюльпана обычно имеет около 6-7 лепестков, которые частично перекрывают друг друга.

Если обратите внимание, то отметите что толщина стеблей по всей длине, одинакова. Листья длинные, с острым концом, изогнутые. Листья окутывают стебель. Также уделите внимание креплению стебля к бутону. Это заметно на цветке, отвернувшемся назад.

Финальным этапом будет добавление свет и тени. Легкими штрихами сделайте более затененными участки внутри цветка, а также на внутренней стороне листьев. Места, где лепестки пересекаются, также можно немного затенить. Это придаст лепесткам эффект прозрачности. Прорисуйте тычинки. Их можно подчеркнуть более темным цветом.

Как видно из последнего урока, создание простой композиции не является проблемой, если вы знаете базовые основы рисования, от простого к сложному.

Рисуем дуб

Деревья очень часто являются составной частью разных сложных картин. К примеру, это могут быть пейзажи где многочисленные деревья перекликаются с изображениями животных о которых речь пойдет далее.

Возьмите твердый карандаш. Он будет нужен для того чтобы очень слабо прорисовать общий эскиз дерева. Мы будем как всегда идти от общего к деталям.

Нарисуйте ствол дерева. Поскольку мы рисуем дуб, он должен быть толстым. От ствола дерева нарисуйте разветвления.

Добавьте внутри кроны несколько облачков из листьев. Нужно специально оставить пустые области, чтобы были видны некоторые ветки.

Утолстите ветки там, где они не прикрыты листьями.

Начните наносить основные тени. Прежде чем это делать, подумайте, с какой стороны будет падать свет и как части можно дополнительно заштриховать.

Прорисуйте листья. Добавьте им детализации и распределите правильно тени. Выделите несколько листьев по всей кроне. Это добавить картинке объем. Дуб готов!

В финальном изображении не обязательно прорисовывать каждый листок. Можно просто утолстить контуры листьев.

Как нарисовать мужскую бровь

Эй, я Дарлин, и в этом уроке я разбью, как нарисовать реалистичную мужскую бровь на простые шаги.

Инструменты, которые я использовал

Я собираюсь использовать дешевый карандаш 2B за долларов, но вы можете использовать карандаш HB , если хотите, я также использую ластик, который вы можете узнать, как Чтобы сделать здесь , я буду использовать обычную мягкую ткань для лица для растушевки.

Примечание: Если вы застряли на каком-либо из шагов, вы можете обратиться к видеоверсии этого руководства.

Если вы также хотите привлечь внимание, которое я использую для этого урока, вы можете следовать моему подробному руководству на Youtube здесь.

Хорошо, приступим!

Определитесь с высотой бровей

Сначала нам нужно выяснить, где нарисовать бровь над глазом. Я собираюсь разместить свой ближе к глазу, но вы можете поиграть с высотой, чтобы увидеть, что вам больше нравится.

У мужчин я люблю приближать бровь к глазу.Выше для справки показан пример мужского и женского глаза с разной высотой бровей.

Обведите бровь

После того, как вы определились с высотой брови, давайте создадим несколько ориентировочных рекомендаций, которые помогут нам построить контур брови. Это не обязательно должно быть точным.

Переместитесь на небольшое расстояние за пределы левого края глаза, переместите карандаш прямо вверх и нарисуйте очень светлую отметку, чтобы отметить точку. Примерно здесь начинается бровь.

Переместитесь в правый угол глаза, идите прямо вверх, добавьте светлую галочку. Это будет точка, где брови изгибаются.

Угол наружу от правого угла глаза к хвосту брови.

Хорошо, теперь, когда у нас есть некоторые рекомендации, мы можем очертить форму нашей брови:

Вы можете создать несколько форм, используя рекомендации, которые мы только что нарисовали, чтобы помочь вам. Я собираюсь выбрать что-нибудь угловатое, но не слишком пышное, чтобы взгляд выглядел более мужественным (Пример C).

Вместо того, чтобы рисовать сплошной контур, используйте крошечных карандашных штрихов , которые текут в том же направлении, что и волоски на бровях, таким образом, они будут сливаться и исчезать, пока мы продолжаем рисовать.

Используйте небольшие легкие штрихи. Не беспокойтесь о том, как они выглядят, мы в основном хотим сосредоточиться на форме бровей , которую мы создаем.

Измените форму по своему усмотрению, прежде чем переходить к следующему шагу.

Понимание направления волос бровей

Чтобы упростить остальную часть процесса рисования бровей, я разделил бровь на две зоны.Назовем нижнюю половину зоной 1 , а верхнюю половину зоной 2 .

В зоне 1 волосы в основном направлены вверх и к хвосту брови. В начале брови они могут даже указывать в противоположную сторону.

Зона 2 проста, в основном они направлены вниз, к хвосту брови.

В средней части (между двумя зонами) они будут указывать на хвост брови, следуя той же траектории, что и ограничивающая линия.

Будем иметь это в виду, пока будем рисовать.

Вы можете провести линию границы между зоной 1 и 2, используя волосковые штрихи, начиная с верхнего левого угла до нижнего правого. Поскольку брови у всех разные, ваша граничная линия может отличаться от моей:

Поищите несколько изображений бровей в Google, и вы можете найти четкую линию, которая проходит через бровь, разделяя ее на две зоны, например, , пример A , который я найти довольно часто, например , пример B , где зона 1 наиболее заметна, или даже такой, как , пример C , где зона 2 наиболее заметна.

ЗОНА 1: Нарисуйте нижнюю половину брови

Вот несколько советов, прежде чем мы начнем рисовать бровь.

Чтобы бровь выглядела как можно более естественно, старайтесь не рисовать волосы по идеально прямому пути, а вместо этого располагайте их в шахматном порядке, создавая более случайный узор.

Еще одна вещь, о которой следует помнить, — избегать рисования их всех прямо и параллельно друг другу, а вместо этого слегка изменять угол или изгиб.Пример выше немного преувеличен.

Последнее, что нужно помнить, — всегда держать карандаш острым, чтобы каждый волосок был тонким. Поднимайте карандаш вверх в конце каждого штриха, чтобы растушевать его.

Начнем рисовать волосы в зоне зоны 1 , создавая ряд по самому низу. Если вы допустили ошибку, просто зажмите размятый ластик до тонкой точки и аккуратно удалите ошибку.

Как только вы закончите первый ряд волос, слегка приподнимитесь и добавьте второй ряд, затем третий и так далее.

Продолжайте делать это, пока не дойдете до границы. По мере того, как вы приближаетесь к граничной линии, вы захотите начать наклонять волосы или изгибать их, пока они не будут указывать в том же направлении, что и волосы, которые мы нарисовали вдоль границы зоны 1 и 2.

Нарисуйте больше или меньше волос в зависимости от того, насколько густой или редкой должна быть ваша бровь. Заполните все участки, которые выглядят слишком голыми.

Постарайтесь пока не рисовать распущенные волосы непослушными волосами, потому что мы собираемся смешать наш рисунок чуть позже.

ЗОНА 2: Нарисуйте верхнюю половину брови

Теперь, когда у вас есть некоторый опыт рисования нижних волосков, будет легче рисовать верхние волоски.

Опять же, вы можете перекрестить несколько волосков друг над другом, чтобы они выглядели естественно, вместо того, чтобы рисовать их параллельно друг другу.

Итак, для зоны 2 мы собираемся нарисовать первый ряд волос очень легкими тонкими штрихами.

Затем для следующей строки мы можем еще немного затемнить наши штрихи.Продолжайте ряд за рядом, пока не будет прорисована полная бровь.

Вдоль линии границы между двумя нашими зонами бровей я хочу, чтобы волосы выглядели так, как будто они связаны друг с другом, как будто они взаимодействуют друг с другом.

Я могу сделать это, сузив несколько верхних и нижних волосков вместе, как в примере G . Вы также можете нарисовать их, как , пример H , где они пересекаются друг с другом, но я думаю, что слишком много этого может создать очень неестественно выглядящий перекрестный узор, как показано в , примере I .Так что все зависит от вас, вашего творческого решения и того, как вы хотите этого добиться.

Поэкспериментируйте с сужающимися или перекрещивающимися волосами, чтобы увидеть, что вы предпочитаете.

Если ваша бровь выглядит слишком узорчатой ​​или жесткой, убедитесь, что ваши штрихи слегка изогнуты и расслаблены , а не прямые и жесткие, и не забывайте подергивать карандашом вверх в конце каждого мазка.

Растушуйте брови

Затем я собираюсь слегка растушевать бровь, чтобы она выглядела более объемной, и добавила тени.

Если вы не уверены в правильности этого шага, вы можете протестировать его на отдельном листе бумаги, прежде чем применять его к своему рисунку, и сделайте это как можно проще.

Если вы все еще не уверены, вы можете вместо этого просто слегка растушевать бровь, убедившись, что края самые светлые, и убедитесь, что плавность затенения соответствует остальной части вашего рисунка.

Для растушевки я использую обычную мягкую салфетку для лица, обернутую вокруг пальца. Старайтесь избегать внешних краев брови и любых волосков, которые вы нарисовали.Очень осторожно растушуйте бровь, следуя направлению волос, быстрым движением, поднимая палец вверх в конце каждого движения.

Чем легче вы нажмете, тем меньше вы размазываете, и наоборот, поэтому делайте то, что вам удобно. Если вам нужно сделать это несколько раз, чтобы растушевать всю бровь, используйте каждый раз чистое пятно на салфетке.

Вот до и после, чтобы вы могли увидеть, насколько я смешал свой. Вам совершенно не нужно смешивать свое столько!

В данный момент это выглядит не очень красиво, и этого не должно быть, потому что мы собираемся еще больше поработать над рисунком.Пятна действуют как отбрасываемые тени и делают брови более густыми, без необходимости рисовать слишком много волос.

Давайте немного отвлечемся от основной части брови и, наконец, нарисуем немного выбившихся волос. Причина, по которой я сейчас рисую выбившиеся волосы, заключается в том, что я хочу, чтобы эти карандашные штрихи казались как можно более четкими / чистыми.

Нарисуйте растрепанные волосы для бровей

Вы можете пропустить этот раздел, если хотите, чтобы брови выглядели ухоженными и выщипанными.

Я просто слегка расширяю бровь, рисуя очень светлые волоски, которые короче других, которые мы рисовали до сих пор. Мне нравится рисовать их тем светлее, чем дальше от основной части брови.

Постарайтесь разложить их так, чтобы они не находились слишком близко друг к другу.

Особенно тонкими карандашными штрихами нарисуйте верхнюю часть брови.

Добавьте больше распущенных волос, если вы хотите, чтобы рисунок бровей выглядел густым.

К настоящему времени вы, вероятно, можете сказать, что я расширил бровь за пределы первоначального контура, который нарисовал, и это совершенно нормально.Потому что это должен был быть набросок — кое-что, чтобы помочь нам на начальном этапе рисования. Так что не думайте, что вам нужно строго придерживаться этой первоначальной формы!

Рисунок для затемнения и резкости бровей

Если вы думаете, что вашей брови не хватает трехмерного ощущения, вы можете затемнить волосы, обращенные в сторону от света.

Вот пример того, что я имею в виду, используя диаграмму брови на виде профиля:

Мой воображаемый источник света исходит сверху, поэтому самые светлые волосы будут лежать вдоль верха (зона 2), потому что они Волосы обращены к свету более прямо, а волосы внизу (зона 1) обращены в сторону от света, что делает их более темными.

Так что, просто затемняя волосы вдоль теневой стороны брови, может сделать их более трехмерными. .

Хорошо, поэтому раньше мы использовали салфетку, чтобы растушевать бровь, чтобы придать ей тени и сделать ее более заполненной.

Этот процесс сделал ее немного размытой.

Мы хотим дать ему некоторое определение. Другими словами, я перерисовываю часть волос так, чтобы они были более кажущимися и казались на более резкими .

Вам не нужно перерисовывать все волосы, просто выберите несколько и постарайтесь не отдавать предпочтение одной части брови над другой.Я просто перерисовываю каждую другую или около того, позволяя остальным действовать как заполнители.

Старайтесь, чтобы карандаш оставался очень острым на протяжении всего процесса.

Если вам нравится цвет волос / оттенок вашей брови в настоящее время, просто сосредоточьтесь на том, чтобы волосы выглядели более острыми, но если вы похожи на меня и хотите еще больше затемнить бровь, чтобы сделать рисунок POP, вы можете пойти дальше и затемнить их одновременно, сильнее нажимая карандашом при рисовании каждого штриха.

По мере того, как я делаю это, я ловлю себя на том, что делаю некоторые поправки, например, удлиняю некоторые волосы или даже добавляю новые, где, кажется, есть странный зазор.Просто делайте то, что, по вашему мнению, хорошо подходит для вашего конкретного рисунка.

По мере продвижения, время от времени отступайте от рисунка, чтобы убедиться, что вам нравится, как он продвигается.

Если вам нужно удалить волосы, зажмите размятый ластик до тонкого кончика и аккуратно протрите волосы, вместо того, чтобы стирать всю область рисунка.

Вот как я рисую густую мужскую бровь с нуля!

Надеюсь, вам понравился этот урок! Удачного рисования 🙂

Посмотрите видеоурок здесь

Посмотрите видеоинструкцию здесь

Дарлин создала RFA в 2013 году с целью поделиться простыми, но подробными уроками рисования с другими художниками во всемирной паутине.Она художник-самоучка карандашного портрета и ютубер.

17+ лучших БЕСПЛАТНЫХ онлайн-курсов и классов рисования в 2021 году

Если вы хотите научиться рисовать или развить существующие навыки, то вы попали в нужное место!

В этом руководстве я собрал некоторые из лучших бесплатных онлайн-курсов по рисованию в 2021 году, чтобы вы могли стать лучшим иллюстратором.

Ниже вы найдете широкий спектр курсов, которые касаются того, как рисовать людей, домашних животных, персонажей, перспективы, комиксы, объекты и многое другое.

В качестве дополнительного бонуса все эти онлайн-уроки рисования могут посещать новички и они абсолютно бесплатны. Давай начнем!

Топ 17 лучших бесплатных онлайн-курсов, классов и обучения 2021

---

1. Научитесь рисовать: ежедневные практики для улучшения ваших навыков рисования (Skillshare)

Первым в моем списке стоит фантастический курс рисования для начинающих, который шаг за шагом знакомит студентов с тем, где и как начать рисовать.

Что касается вашего инструктора, вас будет обучать художница Габриэль Брикки, профессиональный художник-портретист, которая помогла более 100 000 студентов научиться рисовать лучше.Так что вы в надежных руках!

Модули курса

включают рисование фигур, углы зрения, негативное пространство, рисование вверх ногами, формы, затенение, рисование по фотографиям, рисование из реальной жизни и рисование из вашего воображения.

Еще одним преимуществом этого курса является то, что все модули имеют видеоформат, и их можно проходить в удобном для вас темпе. Есть даже классные проекты, загружаемые ресурсы и обсуждения в классе, чтобы получить отзывы от других учащихся.

Размещенный на Skillshare, этот курс рисования можно пройти бесплатно, воспользовавшись 1-месячной бесплатной пробной версией.В целом, это отличный вводный курс, который закладывает хорошую основу для будущих ящиков.

• Начальный уровень
• 1 ½ часа видео по запросу
• Преподавал успешный художник
• Классные проекты
• Обсуждение в классе
• 45
БЕСПЛАТНЫЕ ресурсы для загрузки Пробная версия

2. Иллюстрация персонажей: рисование лиц, фигур и одежды (Skillshare)

Если вы хотите научиться рисовать комиксы, графические романы, анимацию или даже антропоморфных персонажей, то этот курс рисования именно для вас! Вы также присоединитесь к более чем 50 000 других студентов, окончивших этот курс!

Этот 60-минутный урок для начинающих / среднего уровня ведет художник-график Габриэле Пиколо, который иллюстрировал многие свои собственные графические романы, а также работал для DC Comics.

В этом классе Габриэле обучает концепции того, как стилизованная иллюстрация персонажа может передавать идеи и эмоции за пределами печатного или устного слова. Он также разбивает это на действия, которые включают в себя позирование персонажа, женское и мужское лица, основные выражения, экстремальные выражения, одежду и стиль, а также добавление цвета.

Хотя этот класс охватывает больше уроков среднего уровня, он также может отлично подойти для начинающих, которые ищут сложные задачи. В целом отличный курс!

• Промежуточный уровень
• 1 час
• Преподавает иллюстратор комиксов
• Ссылки включены
• Классный проект
• Свыше 50 000 учеников46

  3.Методы рисования тушью: кисть, перо и стиль пера (Skillshare)

  Профессиональный иллюстратор и инструктор Школы изобразительных искусств Нью-Йорка Юко Симидзу преподает этот полуторачасовой курс для начинающих, в котором основное внимание уделяется особенностям рисования чернилами, а не карандашом, краской или компьютером.

  Модули курса

  включают чернила и бумагу, кисти и перья, иллюстрации текстур, наброски, акварель, каллиграфию, настройку материалов и многие другие советы и приемы.

  На всех курсах Skillshare учащиеся могут брать эти модули у себя на компьютере или на мобильных телефонах. Есть также загружаемые ресурсы, сообщество других ящиков, 1-месячная бесплатная пробная версия и проект класса.

  В целом, это отличный курс для тех, кто интересуется методами рисования тушью, который также прошли 40 000 других студентов.

  • Начальный уровень
  • 1 ½ часа
  • Обучается инструктором NYC SVA
  • Специально для рисования тушью
  • Ресурсы для загрузки
  • 9 9000illshare Class Project

    4.Основы рисования: основы (LinkedIn Learning)

    Инструктор Уилл Кемп — отмеченный наградами художник, преподает этот двухчасовой курс для начинающих, который проводится на платформе LinkedIn Learning.

    Этот класс учит тому, что успех в рисовании сводится к трем основам: форма, свет и структура. Он также показывает вам, как применить это на практике, закрыв линии, значение и тон, негативное пространство, теорию рисования и перспективу.

    Всего курс прослушали 65 000 студентов, и он поставляется с загружаемыми ресурсами, классными проектами и сертификатом об окончании!

    Для новичков в LinkedIn Learning у них также есть бесплатная пробная версия на 1 месяц для новых пользователей.

    • Начальный уровень
    • 2 ½ часа
    • Преподавал основатель художественной школы
    • Ресурсы для загрузки
    • Классные проекты
    • Сертификат об окончании Месяц
    БЕСПЛАТНО Пробная версия

    5. Рисование основы: рисунок (обучение в LinkedIn)

    Чтобы воплотить человеческую форму в жизнь на бумаге, художники учатся нескольким навыкам.К ним относятся пропорциональное рисование, добавление объема тенями, общие ориентиры тела и захват движения. Именно это и рассматривается в этом двухчасовом курсе для начинающих!

    Ваш инструктор в этом классе — Эми Винн, национально выставленная художница и профессор изящных искусств в Университете Кларка, которая шаг за шагом проведет вас через все.

    Темы курса включают рисование быстрого наброска, вес и баланс, простые структурные ориентиры, понимание пропорций и 3D-моделирование.

    Более 72 000 студентов записались на этот курс, который включает в себя классные проекты, загружаемые ресурсы и сертификат об окончании. В целом отличный курс для рисования человеческих фигур.

    • Начальный уровень
    • 2 ½ часа
    • Преподает профессор художественной школы
    • Загружаемые ресурсы
    • Классные проекты
    • Сертификат об окончании4 Месяц БЕСПЛАТНО

      6.21-дневное задание по рисованию (обучение в LinkedIn)

      Если вы никогда не рисовали, кроме рисования, этот видеокурс для начинающих поможет вам высвободить творческий потенциал, а также развить и отточить навыки рисования.

      Ваш наставник в этом курсе — профессиональный иллюстратор фон Гличка, который создал логотипы и иллюстрации для некоторых из крупнейших компаний мира, а также является креативным директором Pacific NW. Так что, если вы хотите учиться у одного из лучших, это отличное место для начала.

      В отличие от других курсов из этого списка, вам назначен 21 проект по рисованию, который вы должны пробовать выполнять каждый день. Уроки включают линии, источники света, кубизм, монстров, метафоры, рассказывание историй, рисование кошки и даже динозавра.

      В целом, отличный класс для начинающих, который преподается уникальным образом.

      • Начальный уровень
      • 2 часа
      • Обучается профессиональным иллюстратором
      • Классные проекты
      • Файлы для скачивания
      • Сертификат о прохождении46
        Месяц БЕСПЛАТНО

        7.Рисование мультфильмов: для абсолютного новичка! (Удеми)

        Превратите свои фигурки в трехмерных персонажей — это девиз этого полуторачасового курса для начинающих на платформе онлайн-обучения Udemy.

        Учебная программа курса включает инструменты рисования, основы рисования, одноточечную перспективу и знакомство с Томми Тун. В рамках этих модулей курса вы будете изучать геометрические формы, добавляя изгиб, движение и центр тяжести, а также преобразовывая геометрические формы в органические.

        Класс ведут иллюстратор Кевин Гардин и режиссер Митчелл Бушар, оба из которых имеют большой опыт в области искусства и рисования.

        Существуют материалы курса, доступные для загрузки, ответы на вопросы инструктора и сертификат об окончании. Этот курс прошли более 14 000 человек.

        • Начальный уровень
        • 1 ½ часа видео по запросу
        • Обучается двумя профессиональными художниками
        • Загружаемые материалы курса
        • Доступны вопросы и ответы
        • 45 Сертификат об окончании
        • 45 Удеми.com

          8. Научитесь рисовать аниме с помощью метода Rogue Mangaka (Udemy)

          Основано на рисовании в стиле аниме. Модули курса включают в себя, как начать получать деньги, инструменты Photoshop, большие глаза, волосы, тело в стиле аниме, рисование одежды и визуальный интеллект.

          Его преподает группа инструкторов 2D Animation 101 Courses, онлайн-школы анимации для начинающих или развивающихся художников аниме. В этот класс записалось 40 000 студентов.

          На курсах

          Udemy доступны такие опции, как обмен сообщениями с инструктором и вопросы и ответы, а также сертификат об окончании.Материалы курса доступны для скачивания.

          Это начальный уровень, 4 ½ часа видео по запросу, он разработан, чтобы помочь абсолютным новичкам развить и улучшить навыки рисования, характерные для аниме и манги.

          • Начальный уровень
          • 4 ½ часа видео по запросу
          • Специально для рисования в стиле аниме и манга
          • Преподается школой анимации
          • Доступно взаимодействие с инструктором 06
          завершение

          Посетите Удеми.com

          9. KlineStudios — Бесплатные уроки рисования для начинающих (KlineCreative)

          Джон Клайн — профессиональный художник, специализирующийся на масляной живописи и обученный нескольким различным художественным дисциплинам, включая рисунок. Джон и его жена Кристина уже несколько лет преподают лично и через Интернет, и их учебная программа очень хорошо принята.

          Инструкция применима к живописи, углю, пастели, гравюре и рисунку. Он подходит как для начинающих, так и для других признанных художников.

          Некоторые из видеомодулей включают рисование лица, рисование персонажей, рисование углем и определенные темы.

          • Все уровни
          • 21 видеомодуль
          • Преподавали профессиональные художники
          • Доступны уроки музыки
          • Видео по запросу
          • Выделение других навыков рисования в качестве основного среды

          Посетите Klinecreative.com

          10.Вы можете рисовать что угодно! За 3 простых шага (Skillshare)

          Курс для начинающих, состоящий примерно из 40 минут видео по запросу, этот класс обучает трем очень простым шагам, которые каждый может использовать, чтобы начать рисовать.

          Его преподает Ясмина Крейтс, художник туши и акварели с большим количеством последователей и множеством довольных клиентов. Ее стиль преподавания прост и доставляет удовольствие.

          Модули курса включают практические упражнения, рисование в реальном времени, использование форм и линий, добавление деталей, стилизацию и рисование лиц.Это видео по запросу, поэтому вы можете вернуться к любой его части, когда вам нужно что-то повторить.

          Классные проекты и загружаемые ресурсы включены в этот короткий и очень увлекательный курс, который прошли более 33 000 человек.

          • Начальный уровень
          • 40 минут
          • Преподавал профессиональный художник
          • Ресурсы для загрузки
          • Классные проекты
          • 330003 учащихся4 Зачислено БЕСПЛАТНО

            11.Основы рисования: свет и тень (LinkedIn Learning)

            Онлайн-курс среднего уровня с художником и профессором художественной школы Уиллом Кемпом, этот курс посвящен взаимодействию света и тени и тому, как вы можете добавить это в свои рисунки.

            Профессор Кемп подчеркивает, как ведущие художники используют свет и тень, чтобы сделать свои иллюстрации более реалистичными, привлечь внимание и создать настроение. Он раскрывает основную концепцию светотени, классической техники создания контрастов и их эффективного использования.

            Модули курса включают принципы светотени, основы освещения, ценности и формы, композиционные паттерны с использованием света и темноты и использование тональной бумаги.

            Двухчасовой курс проводится на LinkedIn Learning и включает в себя загружаемые ресурсы и проект класса, над которым вы можете поработать.

            • Средний уровень
            • 2 часа видео по запросу
            • Преподает профессор художественной школы
            • Охватывает важную концепцию светотени
            • Загружаемые файлы
            • Активировать 1-месячную БЕСПЛАТНУЮ пробную версию

              12.Более 4000 бесплатных уроков по видеоискусству (Джерри Артарама)

              Jerry’s Artarama предлагает бесплатные видео-инструкции от широкого круга признанных профессионалов и преподавателей искусства, которые используют Jerry’s в качестве источника товаров для искусства. Количество доступных инструкций, а также качество и полезность инструкций очень высоки.

              Предметы рисования, доступные в качестве учебных курсов, включают рисование с фигурами, речевые пузыри, рисование волос, использование трехточечной перспективы, линейную перспективу, портретную съемку, пропорции, веса линий, смешивание и штриховку, соотношения человеческого тела, рисунки фигур, цветные карандаши, различные методы рисования, влияние твердости карандаша на рисунок и многое другое.

              Этот опыт напомнил мне ярмарки искусства и ремесел и семинары, проводимые в местных магазинах товаров и услуг, и школьные ярмарки. Часть инструкций была у меня над головой, и все это было просто для восприятия. Здесь такая же ситуация. Приятный, информативный и комплексный. В целом, это один из лучших бесплатных онлайн-курсов по рисованию в 2021 году.

              • Каждый уровень
              • Несколько названий курсов
              • Преподаваются профессионалами и преподавателями
              • Разнообразная продолжительность занятий
              • Множество дополнительных ресурсов

              • 95 Магазин произведений искусства

              Посетите Джеррисартараму.com

              13. Рисование двухточечной перспективы (LinkedIn Learning)

              Перспектива — одно из краеугольных камней учения рисования. Это может быть 1 балл, 2 балла или 3 балла, даже абстрактное и произвольное, но перспектива — это основная дисциплина. Этот онлайн-курс рисования концентрируется на двухточечной перспективе, которую можно использовать для рисования в трехмерном стиле.

              Этот курс для начинающих, который преподает работающая художница и профессор изящных искусств Университета Кларка Эми Винн, составляет 1 часа, его посещают около 15 000 студентов.

              Существуют файлы упражнений, доступные для загрузки, а модули курса охватывают основы перспективы, трехмерные кубы в двухточечной перспективе, создание уличной сцены, создание внутренней сцены и рисование на основе наблюдений.

              • Начальный уровень
              • 1 ¼ часов
              • Преподает профессор художественной школы университета
              • Загружаемые файлы
              • Упражнение в классе

              • БЕСПЛАТНАЯ пробная версия на 1 месяц

                14.Иллюстрация и вдохновение: ведение блокнота (Skillshare)

                Шесть коротких уроков примерно за 30 минут из видео по запросу покажут вам, как важно хранить альбом для рисования.

                Профессиональный иллюстратор Лия Горен ведет класс для начинающих и помогает преодолевать творческие блоки с помощью упражнений по рисованию. Этот курс прошли более 28 000 человек.

                Упражнения представляют собой модули курса. Они рисуют узоры, рисуют с натуры, рисуют ваше пространство.В упражнениях она раскрывает цвет, перспективу, форму и узоры. Классный проект включен.

                • Начальный уровень
                • 30 минут видео по запросу
                • Профессиональный иллюстратор в качестве инструктора
                • Классный проект
                • Помогает преодолеть творческий блок
                • 45 280003 студентов Пробная версия

                  15. Рисунок с натуры в технике Рейли (Удеми)

                  Донелли Дж.ДиМария преподает этот двухчасовой онлайн-курс для начинающих, посвященный технике рисования фигур Фрэнка Рейли. Г-н ДиМария — профессиональный художник и инструктор, который также пишет об искусстве для нескольких журналов.

                  Техника Рейли также называется методом жестов, и ей может научиться любой, кто умеет рисовать простые фигурки из палочек. Этот метод позволит вам преобразовать эти фигурки в реалистичные 2D- и 3D-рисунки.

                  Модули курса охватывают линии действий, формы действий, негативное пространство, свет и тьму, перспективу, ракурс, вес линий и краев, детали рук и ног и лиц.

                  Более 90 000 студентов записались в этот класс, организованный на платформе онлайн-обучения Udemy. Он включает в себя видеоконтент по запросу, сертификат об окончании и ответы на вопросы инструктора.

                  • Начальный уровень
                  • 2 ½ часа
                  • Обучается профессиональным художником
                  • Покрывает Технику Рейли и метод жестов
                  Посещение
                  • Доступны вопросы и ответы инструктора

                  0

                  0 Сертификат об окончании Удеми.com

                  16. Тренер по рисованию (Тренер по рисованию)

                  Drawing Coach — детище профессионального иллюстратора и дизайнера видеоигр Митча, который предлагает бесплатные инструкции по различным предметам искусства.

                  На веб-сайте есть ссылки на бесплатное программное обеспечение для рисования и на высококачественные художественные принадлежности со скидкой.

                  Хорошо иллюстрированные учебные курсы охватывают мультипликационных животных, мультипликационных людей, портреты, карикатуры, рисование фигур, татуировки, перспективу, а также советы и техники.Каждый курс разделен на множество подтем, каждая из которых наполнена полезной информацией, теорией, практическими упражнениями и советами.

                  Вы можете потратить много времени, чтобы понять все это, или вы можете охватить одну небольшую подтему за раз. Все в удобной для доступа форме. Все, что вам нужно, — это устройство для выхода в Интернет и что-то для рисования, электронное или ручка и бумага.

                  • Все уровни
                  • Несколько предметов
                  • Учитесь в своем собственном темпе
                  • Множество дополнительных ресурсов
                  • Обучается профессиональным иллюстратором
                  • 146 Ссылки на другие полезные веб-сайты Посетите Drawingcoach.com

                    17. Как рисовать для начинающих (Rapid Fire Art)

                    Этот веб-сайт — еще один комплексный курс для обучения рисованию с самого начала. Иллюстрации и инструкции превосходного качества и легко доступны как новичку, так и опытному и признанному художнику.

                    Этот курс, размещенный на ее собственном веб-сайте Rapid Fire Art, подготовлен художницей и иллюстратором Дарлин Нгуен. Она разбила шаги на простые для изучения сегменты и подтемы

                    . Модули курса

                    включают в себя, как рисовать, учиться видеть, 2D и 3D, точные пропорции, как исправить распространенные ошибки, перспективу по 1 и 2 точкам, качество линий и методы затенения.

                    Есть также пошаговые руководства, ссылки на видеоролики YouTube, иллюстрирующие методы, постоянный блог и ссылки на обзоры продуктов, которые можно использовать в различных художественных проектах. Это очень полнофункциональный веб-сайт, и за художником легко следить, поскольку она объясняет основные и более сложные концепции.

                    Если вы хотите научиться рисовать в удобном для вас темпе, это еще одно отличное место, которое стоит рассмотреть для некоторых из лучших бесплатных онлайн-курсов рисования. Чтобы узнать больше, вы также можете посмотреть другие мои руководства по Procreate, дизайну логотипов и акварели!

                    • Все уровни
                    • Доступно огромное количество предметов
                    • Ведет и преподает профессиональный художник
                    • Множество дополнительных ресурсов
                    • Ссылки на видео YouTube, иллюстрирующие пункты
                    • Включает советы, уловки и обзоры продуктов

                    Посетите Rapidfireart.com

                    30 лучших и бесплатных онлайн-уроков по рисованию для начинающих

                    Хотя бы раз в жизни все мы пробовали рисовать, рисовать или рисовать что-нибудь.

                    Мы начинаем рисовать шаг за шагом, пытаемся закончить и либо добиваемся успеха и завершаем нашу работу, либо оставляем ее на середине из-за нетерпения или из-за того, что не получили желаемых результатов.

                    Но все мы всегда действительно хотим создать это произведение искусства хоть раз в жизни, либо для того, чтобы продемонстрировать его, либо просто для собственного удовольствия.

                    Что ж, мы в MavenArt не только здесь, чтобы помочь вам, когда вы ищете фото или живопись, но мы также являемся активными сторонниками продвижения искусства среди масс.

                    Итак, вот некоторые из лучших мест в Интернете, где вы можете шаг за шагом научиться рисовать.

                    Места, упомянутые ниже, включают обучающие каналы по рисованию на YouTube, курсы Udemy, курсы Skillshare, онлайн-сайты и многое другое. Итак, следите за обновлениями!

                    
                    

                    Кевин с 2012 года публикует видео для своих почти 500 000 подписчиков.Если у вас есть краткие знания об искусстве и живописи, вы можете легко отточить свои навыки здесь, поскольку Кевин проведет вас через различные формы искусства, такие как (простые) акриловые картины, масляная живопись, а также нарисовать декорации, такие как горы или сараи и т. Д. .
                    Ссылка на канал: https://www.youtube.com/user/KevinOilPainting/featured

                    
                    

                    Этот канал учебных пособий по искусству под названием theartsherpa находится в ведении Корицы Куни, и она дает представление о вещах, которые могут быть полезны как продвинутым, так и новичкам в области искусства и ремесел.Канал Art Sherpa находится в ведении Cinnamon и включает в себя все, от советов и уловок до повседневных онлайн-уроков по искусству для начинающих и среднего уровня.
                    Ссылка на канал: https://www.youtube.com/user/HoneyBmama/featured

                    
                    

                    Канал, который существует с 2012 года и управляется преподавателем изобразительного искусства и художником Стэном Прокопенко из Калифорнии, Proko, несомненно, стал популярным местом как для начинающих, так и для энтузиастов искусства.

                    Стэн дает содержательные уроки рисования для начинающих, рисования эскизов, а также дает несколько информативных и полезных советов.Его уроки в основном представляют собой видеоролики типа «делай это в удобное время», что делает его еще более эффективным и легким для изучения.

                    Вишенка на вершине — его потрясающее чувство юмора, которое делает урок еще более живым и увлекательным. Проверьте его.
                    Ссылка на канал: https://www.youtube.com/user/ProkoTV/featured

                    
                    

                    Проработав аниматором в Disney около 21 года и создав шедевры анимации, такие как Король Лев, Красавица и Чудовище, Аладдин и многие другие, он присутствует на YouTube, чтобы научить вас немного анимации, рисованию и живописи.

                    Сделав несколько удивительных творений для Диснея, он здесь, чтобы научить мир рисовать и раскрашивать. И что ж, у него это неплохо получается!
                    Ссылка на канал: https://www.youtube.com/channel/UC0lLeNdvLrFozQRsQ1TQiAw

                    
                    

                    Это веб-сайт с учебными пособиями по рисованию, которым руководит Ричард Робинсон. Если и когда вы подпишетесь на его информационный бюллетень в Интернете, вы получите доступ к некоторым из его удивительных уроков по искусству в Интернете, которые подходят для пейзажных картин импрессионистов-пленников.Более того, вы всегда можете пойти дальше и пойти на платные уроки, которые вполне доступны.
                    Ссылка на сайт: https://www.livepaintinglessons.com/about.php

                    
                    

                    Virtual Instructor — это, по сути, коуч для всех любителей искусства, которые хотят начать свое путешествие в мир искусства. Концепция виртуального инструктора была сформулирована Мэттом Фасселлом

                    .

                    На своих онлайн-уроках рисования Мэтт преподает такие мелочи, как рисование глаза, и такие большие, как дерево.Мэтт публикует пошаговые уроки рисования, которые дают учащимся пошаговое представление о некоторых удивительных произведениях искусства.
                    Ссылка на сайт: https://thevirtualinstructor.com/blog/

                    
                    

                    Марк Кардер дает несколько потрясающих онлайн-уроков рисования для художников среднего и продвинутого уровней, рассказывающих, как нарисовать реалистичный портрет, который выглядит прямо как фотография. Так что, если вы ищете уроки реалистичной портретной живописи, не ищите больше нигде.

                    Находясь на арене живописи уже довольно давно, Марк нарисовал некоторых известных личностей, таких как бывший У.С. Президенты и многое другое.

                    На своих онлайн-уроках рисования он научит вас заранее смешивать цвета, точно сочетать их и следить за тем, чтобы оттенки кожи на вашем портрете выглядели достаточно похожими.
                    Ссылка на сайт: http://www.drawmixpaint.com/

                    
                    

                    Artists Network — портал для всего искусства.

                    Вы можете изучить несколько приемов и советов, которые могут пригодиться при подготовке следующего произведения искусства. Кроме того, вы можете создать профиль и связаться с другими художниками за помощью и вдохновиться различными работами, размещенными там.
                    Ссылка на сайт: https://www.artistsnetwork.com/

                    
                    

                    Это обучающий сайт по живописи, где вы можете найти все о масляной живописи. Здесь вы можете найти все, от изучения основных терминов до выполнения некоторых упражнений для конкретных навыков, которые необходимы для оттачивания ваших навыков. На веб-сайте есть сформулированная техника, которая включает в себя этапы, начиная с материалов, необходимых для рисования, а затем заканчивая некоторыми упражнениями.

                    Сайт был разработан художником Биллом Мартином перед его смертью, и сам Билл Мартин дает каждое слово и стратегию на этой странице.
                    Ссылка на сайт: http://guidetooilpainting.com/index.html

                    
                    

                    Райан работает на YouTube с начала 2009 года. Он публикует видео в неделю, обычно в котором он в основном освещает области, связанные с акриловыми красками.

                    Сеансы вопросов и ответов, которые он проводит на своем канале с уроками рисования на Youtube, весьма эффективны и действенны, поскольку он отвечает на большинство вопросов.
                    Ссылка на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/RandomRuggles/playlists

                    
                    

                    Фэн уже довольно давно занимается рисованием, а сейчас он руководит школой профессионального обучения рисованию в Сингапуре.Его работы — это не совсем учебники, они больше похожи на книгу в области концепт-арта.

                    Вы можете посмотреть его подкасты, которые могут вам помочь. Более того, на его канале с уроками рисования на Youtube есть длинные и иллюстративные эпизоды.
                    Ссылка на канал YouTube: https://www.youtube.com/user/FZDSCHOOL/playlists

                    
                    

                    Этот онлайн-курс рисования на Udemy — блаженство для всех новичков, которые хотят оставить свой след на арене рисования и зарисовок.Робин Сли — фрилансер и художник-самоучка, который в этом курсе охватывает все основы создания эскизов и рисования, которые большинство людей обычно упускают.

                    Его способ преподавать уроки рисования онлайн прост, без жаргона и легок для понимания. Есть 25 модулей вместе с практическими упражнениями, поэтому этот курс стоит выбрать всем энтузиастам рисования.
                    Ссылка на курс: https://www.udemy.com/course/sketching-for-beginners/?LSNPUBID=TnL5HPStwNw&ranEAID=TnL5HPStwNw&ranMID=39197&ranSiteID=TnL5HPStwNw-SJ.FvuCo7Q1XkhpIjVqgOA

                    
                    

                    Ctrl + Paint — это ресурс, предлагающий бесплатное обучение основам цифровой живописи. Каждый из них охватывает свою концепцию, что позволяет вам изучать сложные предметы с управляемыми шагами.

                    Этот веб-сайт с учебными пособиями по рисованию, основанный Мэттом Кором, организован как надлежащая программа и предлагает премиальные онлайн-курсы рисования всего за 10 долларов.
                    Ссылка на сайт: https://www.ctrlpaint.com/

                    
                    

                    Марк Крилли — американский художник, иллюстратор, автор и графический дизайнер.На своем канале с уроками рисования на Youtube он в основном фокусируется на формах искусства аниме и манги, которые видны в его уроках рисования.

                    Он разбивает иллюстрацию на несколько простых и наглядных шагов, которые упрощают последующую работу. Более того, он относится к своим подписчикам как к участникам, и, следовательно, есть некоторая заинтересованность с обеих сторон экрана, что придает каналу больше ощущения сообщества.
                    Ссылка на его канал на YouTube: https://www.youtube.com/user/markcrilley

                    
                    

                    В New Masters Academy есть все для всех.С более чем 40 000 зачисленных студентов, 4 000 видеолекций и 30 000+ референций, это определенно место для вас.

                    Стандартная подписка за 35 долларов в месяц дает вам более 850 часов видеолекций, в то время как уровень Премиум за 44 доллара в месяц дает вам доступ к онлайн-справочной библиотеке 3D и более чем 20 000 справочным изображениям.
                    Ссылка на сайт: https://www.nma.art/#about

                    
                    

                    Короткие и содержательные уроки рисования в Интернете от Уилла Кемпа — это все, что вам нужно, если у вас мало времени, но вы очень увлечены изучением искусства.

                    Уилл за три с половиной часа в иллюстративном курсе объясняет основы работы с акрилом. На этих онлайн-курсах рисования вы узнаете о настройке палитры, смешивании, выборе пигмента, работе с кистью и т. Д.
                    Ссылка на веб-сайт: https://willkempartschool.com/product/absolute-beginners-acrylic-course/

                    
                    

                    Джон Ловетт — австралийский художник, работающий в области масла, акварели и смешанной техники, и его любовь к живописи очевидна, когда кто-то проходит его уроки рисования онлайн на Johnlovett.com

                    На этом веб-сайте с уроками рисования Johnlovett.com вы можете найти более 60 видеоуроков и многочисленные информативные блоги, которые предоставят вам инсайдерский взгляд на мир художников.
                    Ссылка на сайт: https://www.johnlovett.com/painting-lessons-instructions

                    
                    

                    Британский художник Клайв через свои видео делает увлекательным и интересным обучение рисованию. В описании его канала на Youtube говорится, что он хочет сделать искусство доступным для людей всех возрастов.

                    Большинство его видеороликов посвящены акриловой живописи и дают пошаговые инструкции, которые делают видеоролики интересными и познавательными.
                    Ссылка на сайт: https://www.youtube.com/user/CLIVE5ART/featured

                    
                    

                    Tucson Art Academy Online специализируется на традиционных курсах живописи и предлагает их. Курсы разработаны и составлены для художников любого уровня квалификации и в любой среде, например, уроки масляной, акриловой, пастельной и акварельной живописи.

                    С более чем 15 художниками, от Кена Остера до Лоры Робб, есть уроки, методы и советы, которые стоит изучить на онлайн-курсах наставничества.
                    Ссылка на сайт: https://tucsonartacademyonline.com/courses

                    
                    

                    Питер Станьер дает некоторые уроки на этом веб-сайте.

                    Художник предоставляет онлайн-уроки изобразительного искусства в различных областях искусства и живописи. Вы можете пройти пробный урок, прежде чем записаться на любой из курсов, примерно за 10 фунтов стерлингов.

                    Курсы для начинающих по искусству и живописи начинаются от 148 фунтов стерлингов, что позволяет вам узнать о методах, навыках, методах и материалах.
                    Ссылка на сайт: http: // www.drawandpaintonline.co.uk/level-1-beginners-art-course/

                    
                    

                    Watts Atelier Art College сделал свои курсы живописи доступными онлайн в формате PDF для любителей искусства, которые не могут посещать колледж по той же причине.

                    Цена начинается с 299 долларов, за которую вы получаете еженедельную видеолекцию от художника, обученного Уоттсом, и другой план, который идет за 499 долларов.
                    Ссылка на веб-сайт: https://www.wattsatelier.com/

                    
                    

                    Learn Squared здесь, чтобы преподавать вам уроки искусства онлайн, но в несколько нестандартной форме.

                    Learn Squared охватывает такие темы, как концептуальный дизайн, 3D и 2D формы искусства, анимация, рисунок, графический дизайн, иллюстрация, живопись, фотография и многие другие интересные темы, которые скоро появятся.

                    Учебный процесс Learn Squared предлагает нечто иное в виде предварительно записанных видеороликов, в которых есть артисты, которые обучают друг друга в дисциплине, с которой они не знакомы.
                    Ссылка на сайт: https://www.learnsquared.com/courses

                    
                    

                    Глен Вилппу — один из самых известных художников в мире, который обучает профессионалов анимационных, игровых и киностудий по всему миру, а также различных университетов, художественных школ и частных художественных академий.

                    Эта платформа пытается заполнить эти пробелы в знаниях и предназначена не только для начинающих, но и для любого художника, даже профессионала, который никогда не учился формально. Онлайн-курсы рисования при цене 600 долларов обходятся слишком дорого.
                    Ссылка на сайт: https://vilppuacademy.com/collections/drawing-essentials/products/drawing-essentials

                    
                    

                    «Путешествие художника Нэнси Хиллис» дает вам необузданную сторону уроков искусства и уводит от обыденного изобразительного стиля.

                    Самостоятельный курс из 5 модулей посвящен абстрактной форме искусства, которая может помочь художнику расслабиться и дать совершенно новый взгляд на искусство и художественные ценности.

                    Есть несколько онлайн-курсов по искусству, самый дешевый из которых составляет 197 долларов, что дает вам доступ на год к классу, который может подойти как для начинающих, так и для художников среднего и продвинутого уровней.
                    Ссылка на сайт: https://nancyhillis.com/activate/

                    
                    

                    На обучающем веб-сайте есть несколько удивительных советов и приемов, а также несколько жизнеспособных техник, которые вы можете использовать при подготовке своих следующих акварельных работ.

                    В разделе «25 пошаговых идей рисования» вы можете найти удивительные идеи и вдохновения.
                    Итак, если вы акварелист и энтузиаст, вы знаете, где искать.
                    Ссылка на сайт: https://watercolorpainting.com/

                    
                    

                    Юко Симидзу — иллюстратор из Нью-Йорка и ветеран искусства в Школе визуальных искусств.

                    Она проводит свой класс по Skillshare и предлагает необходимое руководство по основным техникам рисования и рисования.Для доступа к курсу вам потребуется членство в Skillshare, а курс охватывает различные методы.

                    Класс рисования охватывает множество тем, которые полезны как профессиональному художнику-художнику, так и новичку.

                    Ссылка на курс: https://www.youtube.com/user/Renju1432/playlists

                    
                    

                    На своем канале Youtube Ренджита объясняет рисование до мельчайших деталей.

                    На ее канале есть несколько плейлистов, от руководств по рисованию акрилом до пошаговых инструкций, которые помогут любому, от художника до простого энтузиаста искусства, научиться рисовать с помощью ее видео и руководств.
                    Ссылка на ее канал на YouTube: https: // www.youtube.com/user/Renju1432/playlists

                    
                    

                    The Visual Arts Passage похож на настоящий онлайн-колледж искусств. На их веб-сайте есть курсы по концептуальному искусству, дизайну иллюстраций и специальные курсы, которые представляют собой базовые курсы, охватывающие и обучающие концепции и использованию искусства.

                    Стоимость этих онлайн-курсов по искусству в среднем составляет около 250 долларов в месяц, что делает их немного дороже, но плюс в том, что после обучения здесь вы, возможно, даже сможете работать в таких местах, как MTV, Newsweek, HBO, Esquire и намного больше.
                    Значит, ставка стоит того.
                    Ссылка на сайт: https://visualartspassage.com/

                    
                    

                    Jay Lee Painting уже 7 лет на YouTube.

                    Джей Ли на своем канале Youtube позаботится о том, чтобы вы учились определенным образом. На его канале есть плейлисты, которые Джей курировал по уровням. Например, уроки рисования акварелью (уровень 1 и 2) и т. Д.

                    У Джея также есть различные полезные приемы и техники, которые пригодятся, будь то живопись акрилом или акварель.
                    Ссылка на канал YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCHm9SiOLG8UoBT8STWY5mVA/featured

                    
                    

                    Schoolism стала одной из самых известных школ искусства в Интернете благодаря беспрецедентному подходу к искусству. 30 дополнительных курсов, доступных на веб-сайте, очень разнообразны и хорошо читаются, что делает его прекрасной возможностью.

                    Онлайн-курсы рисования на веб-сайте можно получить двумя способами: ежемесячно (28,99 долларов США) и ежегодно (998 долларов США), что соответствует содержанию и инструкциям в курсе.

                    Онлайн-курсы рисования делятся на индивидуальные и фиксированные по времени в зависимости от содержания курса и того, как разрабатывается учебная программа.
                    Ссылка на сайт: https://www.schoolism.com/school.php?id=8

                    Пока вы учитесь рисовать в любом из упомянутых выше мест и удовлетворяете свой энтузиазм в рисовании и живописи, мы всегда готовы помочь вам, когда дело доходит до создания портрета или произведения искусства ручной работы, сделанного прямо из фотографии.

                    Да, вы не ослышались. Мы в MavenArt позаботимся о том, чтобы превратить вашу любимую фотографию в элегантную и классическую картину с помощью первоклассных технологий и наших блестящих бортовых художников, будь то портрет человека или портрет собаки.

                    Все, что вам нужно сделать, это —
                    1) Отправьте нам изображение, которое хотите преобразовать в произведение искусства.
                    2) Выберите основные характеристики, такие как размер, размеры, тип произведения искусства (карикатура, портрет, набросок углем и т. Д.).) и просмотрите предварительный просмотр, который мы вам отправим.
                    3) Просто ждите, пока на ваш адрес доставят потрясающий набор произведений искусства и любви.

                    Какая гарантия? Что ж, наши обзоры говорят сами за себя. Это любовь и поддержка всех наших замечательных клиентов.
                    Прекрасные цены, лучший сервис и высшее качество. Оформить заказ на MavenArt.com.

                    Наши лучшие выборы на 2021 год

                    Если вы хотите научиться рисовать, но не знаете, с чего начать, то вам ПОНРАВИТСЯ это руководство.

                    Ниже вы найдете список лучших бесплатных и платных онлайн-уроков по рисованию.

                    Каждый веб-сайт, который я пробовал лично (и пометил его как «Рекомендуемый»), или получил высокие рекомендации от друзей и художников.

                    Чтобы вам было еще проще, я предоставил быстрый снимок, чтобы вы знали, какой уровень обучения вы можете ожидать, независимо от того, платное оно или нет, и на чем специализируется каждый сайт. Я также включил небольшой обзор и резюме чего вы можете ожидать.

                    №1. 21 Тираж

                    • Идеально подходит для : для начинающих, среднего уровня
                    • Платные онлайн-курсы
                    • Специальность: Научитесь рисовать среды, существ и персонажей.

                    Вы интересуетесь дизайном персонажей, дизайном существ или дизайном окружающей среды? Тогда 21 Draw для вас.

                    У 21 Draw было скромное начало в качестве краудфандинговой кампании еще в мае 2014 года, которая теперь превратилась в очень успешное сотрудничество профессиональных художников, помогающее студентам-искусствоведам совершенствоваться в своем ремесле.Для этого они предоставляют отличные онлайн-курсы, книги и ресурсы. Каждый курс детализирован, профессионален и прост для выполнения.

                    Если вы хотите попробовать 21 Draw сегодня, вы можете бесплатно изучить основы создания анимационного персонажа с использованием традиционных средств массовой информации.

                    Эти курсы определенно стоят потраченного времени и денег, если вы серьезно относитесь к улучшению своих работ и дизайна.

                    Связано: Прочтите наш полный обзор 21 розыгрыша

                    №2.Новая Академия Мастеров

                    Руки вниз, лучшие всесторонние уроки рисования, скульптуры и рисования, которые я нашел в Интернете…

                    • Идеально подходит для: Начинающих, Средний, Продвинутый
                    • Платная подписка
                    • Настоятельно рекомендуется
                    • Специальность: Рисование, живопись, скульптура, композиция, перспектива и анатомия. Практически все, что связано с основами искусства.

                    New Masters Academy — это веб-сайт онлайн-обучения искусству, который предоставляет невероятно качественные уроки по низкой ежемесячной цене.

                    Основное внимание уделяется основам искусства с упором на фигуру. Это один из самых углубленных курсов перспективного рисования, которые я когда-либо встречал!

                    Что действительно захватывает в этих мастерских, так это художественный талант, которым они обучают. Такие художники, как Стив Хьюстон, Билл Перкинс, Гленн Вилппу, Джо Уэтерли и Гэри Мейер — несколько художников, которые внесли свой вклад в эту образовательную платформу.

                    Каждый урок невероятно подробный и легкий для понимания. Независимо от того, являетесь ли вы опытным ветераном или новичком, только начинающим учиться рисовать, всегда есть что-то для вас.Посмотрите это бесплатное видео на их канале Youtube:

                    У них также есть огромная библиотека 3D-сканов моделей живых фигур и невероятная библиотека изображений с более чем 30 000 изображений людей, драпировок, анатомии и животных. Безусловно, лучшее, что я встречал…

                    New Masters Academy — мой рекомендуемый курс №1, если вы хотите улучшить свои навыки рисования.

                    Получите ЛУЧШУЮ ЦЕНУ до конца сентября

                    №3. Проко

                    • Идеально подходит для: начинающих, среднего, продвинутого
                    • Платные и бесплатные видеоуроки
                    • Настоятельно рекомендуется (Его курс анатомии — один из лучших, что я делал!)
                    • Специальность: Рисование фигур и человек Анатомия

                    Напуганы тем, как много можно узнать о рисовании? Стэн Прокопенко собрал отличную коллекцию забавных ресурсов для художников, включая простые (и часто веселые) обучающие видео по рисованию.От рисования рук до того, как научиться рисовать глаза, научитесь рисовать человеческое тело с помощью его простых пошаговых уроков.

                    На занятиях Проко вы чувствуете себя в студии, где Стэн получает надлежащие технические инструкции. Его курсы не бесплатны, но они не сломают ваш банковский счет. Proko дает вам возможность покупать пакеты, что еще больше экономит вас.

                    Тем временем он создал несколько отличных простых руководств по рисованию для начинающих на своем канале Youtube.

                    №4.Джеймс Герни

                    • Идеально для: начинающих, среднего, продвинутого
                    • Бесплатные обучающие видео на Youtube. Платные видеокурсы и книги
                    • Настоятельно рекомендуется
                    • Специальность: Живопись, свет и цвет.

                    Джеймс Герни — профессиональный художник, наиболее известный как автор и иллюстратор серии «Динотопия». Он также отличный учитель, предлагающий невероятные видео, книги и онлайн-курсы.

                    Его книги по искусству, в частности, являются отличным ресурсом для владения.У меня есть его книги «Цвет и свет» и «Образный реализм», и я постоянно на них ссылаюсь. Они невероятно информативны и радуют глаз. Если вы новичок или опытный художник, я их очень рекомендую!

                    Его канал на Youtube — фантастический бесплатный ресурс с подробными практическими рекомендациями, когда вы следите за тем, как он пишет свою последнюю работу. Его онлайн-руководства просты и информативны. Его объяснения того, почему он делает то, что он делает, дают вам удивительные идеи для улучшения вашего собственного процесса рисования.У него есть дар находить волшебство и красоту в обычном. Если вы похожи на меня, скоро вы включите его видео в фоновом режиме, пока вы создаете свои собственные шедевры.

                    У Джеймса также есть веб-сайт и блог, в которых есть свои скрытые жемчужины для коллег-любителей искусства. Если вам нравятся его видео на Youtube, у него есть несколько курсов на Gumroad, в которых подробно рассказывается. Купила себе пару, и они отличные.

                    №5. Скотт Робертсон

                    • Идеально подходит для: начинающих, среднего, продвинутого
                    • Бесплатно и платно
                    • Рекомендовано (Я могу научиться рисовать и визуализировать его книги)
                    • Специальность: Промышленный дизайн, перспектива, рендеринг & 3D-композиция

                    Скотт Робертсон — концепт-художник, известный своими работами по дизайну транспортных средств.Если вы интересуетесь промышленным дизайном, книги Скотта великолепны, а его канал на Youtube великолепен.

                    В своих видео он рассказывает о том, как он рисует, не уклоняясь от тонких основ, таких как толщина линий, перспектива и развитие навыков рисования от руки.

                    Если вы боретесь с рисованием транспортных средств, зданий или роботов, то это идеальный ресурс для вас.

                    Его книги и руководства Gumroad — полезные ресурсы для всех, кто хочет овладеть реалистичным рисунком и дизайном.Его книга «Как рисовать» просто необходима любому художнику!

                    №6. Нарисуйте коробку

                    • Идеально подходит для: новичков
                    • Бесплатно
                    • Рекомендуется
                    • Специальность: Узнайте, как рисовать основы формы, динамический и конструктивный рисунок и человеческую фигуру.

                    Скромное начало Draw A Box, созданное художником Иршадом Каримом, — это субреддит, где художники могли проходить уроки и участвовать в испытаниях, чтобы развить свои навыки.

                    Веб-сайт Draw A Box делает шаг вперед, предлагая подробные пошаговые уроки, дополненные легкими для просмотра видео на Youtube, упражнениями и домашними заданиями.

                    Лично люблю внимание к деталям . Иршад, очевидно, увлечен рисованием, и это видно по количеству усилий, вложенных в этот бесплатный ресурс для рисования.

                    В сочетании с отличным сообществом Reddit новички могут чувствовать себя комфортно, делясь своей работой и получая конструктивные отзывы от сообщества.Это идеальное место для начала, если вы хотите научиться рисовать.

                    № 7. Джейк Паркер

                    • Идеально подходит для: начинающих, среднего уровня
                    • Бесплатные учебные пособия на Youtube. Подписка на платный курс
                    • Специальность: Рисование, основы рисования, художественная мотивация

                    Джейк Паркер — создатель Inktober, иллюстратор детских книг, автор комиксов и вообще хороший парень.

                    Его канал на Youtube охватывает все: от рисования и советов по улучшению рисунков до советов по карьере и продвижения себя в социальных сетях.Он дает отличный совет и не боится посмеяться. Его пошаговые уроки рисования увлекательны, информативны и просты. Я также просто обожаю разбираться в его стилях рисования.

                    Если вы хотите заняться иллюстрацией, я настоятельно рекомендую вам посетить его сайт SVS Learn, где он объединился с другими лидерами арт-индустрии, чтобы предоставить несколько невероятных онлайн-руководств. Эти уроки охватывают все: от основ искусства и повествования в искусстве до советов по карьере и продажи ваших работ в Интернете.

                    Сообщество SVS Learn также невероятно дружелюбно и отлично подходит для всех, кто хочет пообщаться с очень талантливыми артистами.

                    №8. Sycra Art Videos (Youtube)

                    • Идеально подходит для: новичков
                    • Бесплатное видео
                    • Специальность: Основы рисования, свет и тени, тематические исследования и скоростное рисование.

                    Sycra создала огромное количество разнообразного контента, который отлично подходит для новичков в рисовании. Его видео очень личные, поскольку он проводит вас через различные процессы рисования.

                    Его обучающие видео на Youtube часто подчеркивают общие проблемы при рисовании и то, как он их преодолевает. Многие из его видео похожи на классную комнату, поскольку он знакомит вас с различными процессами рисования.

                    № 9. Искусство Вэй (Youtube)

                    • Идеально для: Начинающих
                    • Бесплатно
                    • Специальность: Рисование определенных персонажей, знаменитостей, предметов и животных.

                    Вэй собрал потрясающую коллекцию простых и понятных видеороликов, в которых он рисует людей, предметы и животных в режиме реального времени.Если вы хотите научиться рисовать глаза или хотите рисовать реалистичных персонажей фильмов, он предлагает множество простых примеров, рассказывая вам весь процесс. Его портретные видео — отличные примеры того, как рисовать реалистичные наброски по образцу.

                    В каждом видео Вэй говорит о важности контрольных отметок для точности и оттенков для выделения форм.

                    № 10. Энтони Джонс (Робот-карандаш)

                    • Идеально подходит для: Начинающих, Средний, Продвинутый
                    • Бесплатно
                    • Специальность: Цифровая живопись и рабочий процесс в Photoshop

                    Энтони предоставляет отличный набор видеороликов Youtube о цифровом рисовании и рабочем процессе концепт-арта в Photoshop.

                    Его видео полны отличных советов, которые выведут ваш рисунок на новый уровень. У него также есть несколько хороших видеороликов о практике рисования и обучении для достижения лучших результатов.

                    №11. Мастерская Гномона

                    • Идеально подходит для: Средний, Продвинутый
                    • Платная подписка
                    • Рекомендуется
                    • Специальность: Рисование, скульптура, живопись, 3D-моделирование, анимация, композиция и многое другое.

                    У них огромная библиотека из более чем 300 наименований, охватывающих различные художественные темы и техники.Они охватывают все, от дизайна, рисования, рисования, а также 3D-моделирования, текстурирования и анимации.

                    Когда я впервые обнаружил Gnomon Workshop, вы заказывали курс в Интернете, и они отправляли комплект DVD по почте. С тех пор все изменилось! Чтобы получить доступ ко всему их контенту, теперь вы можете платить ежемесячную абонентскую плату или ежегодно платить более низкую цену.

                    Некоторые онлайн-тренинги могут быть немного сложными для новичков, однако для людей, которые хотят поднять свои навыки на новый уровень, Gnomon Workshop — это потрясающе.

                    № 12. Ctrl + Paint

                    • Идеально для: Начинающих
                    • Бесплатно
                    • Специальность: Составление рисунков с использованием цифровых инструментов, теории искусства и мышления.

                    Мэтт Кор создал хорошо организованную библиотеку из сотен профессиональных видеоуроков. Мэтт представителен, поскольку он ясно объясняет различные техники цифрового рисования. Если вы новичок и хотите купить планшет для рисования, то уроки Мэтта станут отличным началом.Это мой любимый ресурс, если вы хотите научиться рисовать в цифровом виде.

                    Каждое видео содержит четкие пошаговые инструкции, типичные ошибки и простые домашние задания, которые бросают вызов и помогают вам расти. Он охватывает все, от основ и их использования до рисования реалистичных и правдоподобных сред, персонажей и транспортных средств.

                    № 13. Рисовать с джаззой (Youtube)

                    • Идеально для: Начинающих
                    • Бесплатно
                    • Специальность: Основы рисования, мультипликация и анимация.

                    Канал Jazza на YouTube полон забавных, информативных и простых советов по рисованию. Он уже не делает много уроков, поэтому посмотрите его старые видео, чтобы узнать, как лучше всего рисовать.

                    В каждом видео он разбирает каждую технику, которую использует, а также делится различными методами с теми, которые ему нравятся. Он охватывает все, от традиционных и цифровых техник рисования до фотошопа и флеш-уроков. Любите ли вы использовать цветные карандаши, краски или планшет, у него есть что-то для вас.

                    Его канал также включает конкурсы и несколько замечательных интервью с другими профессиональными артистами.

                    №14. Марк Крилли (Youtube)

                    • Идеально подходит для: начинающих
                    • Бесплатно
                    • Специальность: Аниме, манга, чиби и основы искусства.

                    Разве мысль об аниме или манге заставляет ваше сердце биться немного быстрее?

                    Марк создал отличную коллекцию видеороликов, которые помогут вам научиться рисовать различные стили манги и аниме, а также улучшить свои общие навыки рисования карандашом.

                    Mark предоставляет простые и легкие руководства по рисованию с отличными советами, поскольку он шаг за шагом проведет вас через множество различных аспектов японских стилей рисования.

                    Мне особенно нравится, как он сравнивает мультяшный стиль с реализмом, чтобы помочь вам понять, чего не хватает в вашей композиции.

                    А для тех, у кого нет планшета для рисования, Мэтт в основном работает карандашом на бумаге.

                    № 15. LethalChris Рисунок (Youtube)

                    • Идеально подходит для: начинающих, среднего уровня
                    • Бесплатно
                    • Специальность: Рисование определенных персонажей, предметов и существ.

                    Крис собрал несколько потрясающих видеороликов, которые покажут вам, как он рисует все, от персонажей аниме и фантастических существ до случайных и интересных объектов.

                    Он четко объясняет, что делать, как это делать, а также , почему он это делает (что мне нравится!). Отличным примером является его простой урок рисования о том, как рисовать дым:

                    В этом уроке показано, как Крис мыслил при рисовании и как это складывается в конечный результат.

                    Итак, что вы думаете об этих онлайн-уроках рисования? Были ли у вас какие-нибудь уроки, которые вы всегда рекомендовали художникам?

                    15 веб-сайтов для обучения уроки рисования в Интернете (бесплатные и платные)

                    Изучите уроки рисования в Интернете

                    Мы, дети Монтессори, рисовали горы, сияющие из-за гор, и озеро, наполненное утками и рыбами. В небе мы нарисовали белые облака и птиц, и, скорее всего, у наших мам до сих пор эти шедевры приклеены к холодильнику с помощью магнита.

                    Но по мере взросления мы понимаем, что наши навыки рисования действительно посредственные. Рисование не только для художников, потому что каждый может извлечь выгоду из рисования.

                    Согласно одному из них, рисование оказывает положительное влияние на укрепление долговременной и кратковременной памяти. Рисование — это сочетание творческих способностей и воображения, которые укрепляют здоровье мозга.

                    Когда вы начнете рисовать, вы увидите, насколько улучшились ваши моторные навыки, независимо от того, какие мазки вы делаете.В некоторых случаях рисунок улучшает координацию ума и рук, помогая сосредоточиться на деталях.

                    Эти навыки помогают человеку продвигаться по жизни с усилением моторики. Люди, которые рисуют, как правило, чувствительны, и их коммуникативные навыки выше.

                    Заслуживает внимания способность понимать эмоции и язык тела. При всех этих преимуществах рисование кажется неотъемлемым и очень необходимым навыком. В этой статье мы делимся несколькими уроками для всех, чтобы помочь улучшить навыки рисования.

                    Итак, просмотрите варианты и найдите тот, который соответствует вашему распорядку дня и уровню навыков!

                    15 веб-сайтов для изучения уроков рисования Онлайн-обзор

                    За эти годы эта платформа стала лучшим местом для поиска уроков в различных нишах, и уроки рисования также легко доступны. В детстве или даже во взрослом у всех нас были любимые персонажи из фильмов и мультфильмов.

                    Большинство из нас даже пытались их нарисовать, но все тщетно. С помощью этого курса вы сможете нарисовать кого угодно.Будь то мультфильмы или персонажи из комиксов, аниме или игр; этот курс вложит в вас все необходимые навыки.

                    На курс зачислено более одного студента lac, что красноречиво говорит о результатах курса.

                    Курс был разработан Скоттом Харрисом и доступен на семи разных языках. В этом курсе вы научитесь рисовать, полагаясь на свою память и руки, которые будут эффективно гладить линии.

                    Более того, вы можете рисовать руки, лицо и тела в дополнение к трехмерным рисункам.Самое приятное то, что вы также научитесь рисовать с помощью карандаша и инструментов цифрового рисования.

                    К концу курса вы сможете рисовать как профессионал. Для прохождения этого курса все, что вам нужно, — это мотивация к обучению и ресурсы для рисования.

                    Итак, чего вы ждете?

                    Этот курс не был выпущен несколько десятилетий назад, что означает, что в него были включены новые и продвинутые техники рисования. Кроме того, подход к обучению сильно отличается, и студенты могут научиться пользоваться Figma.

                    На протяжении многих лет эта платформа использовалась для разработки и распространения проектов, и на первых сессиях вы узнаете, как запустить проекты.

                    Когда речь идет о проектах, необходимо учитывать множество факторов, таких как рисование, рамки, редактирование и развитие фигур при изменении текста.

                    Итак, вы можете легко спроектировать прототип и поделиться версиями с участниками вашего проекта.

                    Учащиеся смогут рисовать разные версии, компоненты и учитывать ограничения.В долгосрочной перспективе вы будете знать, как импортировать из эскизов, предоставляя возможность разрабатывать и просматривать весь проект Figma на мобильном телефоне.

                    Этот курс подходит для людей среднего уровня, уроки длятся около двух часов. Вы можете просмотреть весь урок один раз назад или разделить видео на фрагменты в соответствии со своим расписанием.

                    В целом курс довольно эффективный!

                    Большинство людей часто сосредотачиваются на рисовании персонажей, но все мы начинали как художники-натуралисты (как мы рисовали горы и озера для уроков Монтессори), верно?

                    Итак, если вы хотите сразиться с любителем природы, этот курс поможет вам рисовать науку и подняться на ступеньку выше, вы также можете узнать о рисовании в культуре и науке.Большинство людей рисуют просто, но если вы хотите рисовать в качестве иллюстратора, это возможно с помощью этого курса.

                    Студенты могут овладеть навыками интерпретации, развивая навыки наблюдения. Курс довольно увлекательный, и вам не захочется учиться в школе со строгими учителями.

                    Этот курс был разработан как курс MOOC, посвященный рисованию природы.

                    С помощью этого курса студенты смогут узнать, как излагать свои идеи о природе на бумаге, а в некоторых случаях студенты могут изучить страсти искусства и культуры из этого курса.

                    Курс разработан ведущими преподавателями, которые помогают студентам обратить внимание на критические факторы и сосредоточить внимание на важных деталях, необходимых для создания оптимизированного процесса обучения.

                    К концу курса у вас появятся навыки наблюдения в дополнение к развитию навыков рисования. Кроме того, существуют методы рендеринга, которые побуждают учащихся узнать о создании иллюстраций и природы.

                    Возможно, есть люди, которые любят рисовать карандашами и углем, но если вы хотите научиться рисовать чернилами, этот курс был разработан для вас.Этот курс включает в себя использование кисти и пера при ознакомлении с введением на начальном этапе.

                    Если вы увлекаетесь рисованием и живописью, вы должны знать о да Винчи, и с помощью этого курса вы научитесь рисовать, как легенды.

                    Кроме того, вы узнаете, как настроить материалы для оптимизации процесса рисования, а также научитесь различать акварельные кисти и азиатские кисти.

                    Вы также изучите технику работы с перьями и мазки кистью.Этот курс был разработан Юко Симидзу, которая ввела свое имя в японские иллюстрации.

                    Курс был разработан с упором на детали, и вы будете знать, как выбрать первоклассный материал для создания правильных текстур и шедевров.

                    Во время уроков Юко дает критическую обратную связь, которая помогает улучшить навыки, поскольку она работала инструктором в Школе визуальных искусств. Еще она написала детскую книгу, которая приобрела огромную популярность.

                    Итак, с этим курсом вы научитесь буквально у лучших!

                    Не у всех есть время посещать рисовальные и художественные школы с учебой и работой. Это основная причина, по которой люди выбирают онлайн-классы, и если вы искали онлайн-уроки рисования, это будет подходящий выбор.

                    Независимо от того, являетесь ли вы рисовальщиком начального, среднего или продвинутого уровня, в курсе есть советы по улучшению навыков.

                    Курс разработан и преподается Меган, у которой более семи лет опыта преподавания в качестве учителя рисования.С помощью этого курса студенты могут записаться на 30-минутную сессию критики, где Меган в режиме реального времени дает отзывы о ваших рисунках.

                    Что касается уроков, существуют пошаговые инструкции и заметки, которые помогут улучшить процесс обучения.

                    Есть люди, которым нравится делать домашнее задание, и если вы хотите что-то подобное, вы можете попросить об этом отдельно, и как только урок закончится, домашнее задание будет отправлено вам.

                    С этим курсом вы научитесь все равно рисовать фотографии и рисунки.В начале занятия будет заложена основа для обучения, так как важно усилить опыт рисования и результат.

                    Когда дело касается рисунка, необходимо учитывать несколько вещей, например, изображение объектов и субъектов для нанесения штрихов.

                    Рисуя, люди придают форму своему воображению и тому, что лежит в основе их мозга. Люди склонны использовать бумагу и ручку для рисования, но в современном мире также подразумеваются инструменты цифрового рисования.

                    Будь то картины, иллюстрации или карикатуры, рисунок — неотъемлемая часть всего, и с этим курсом вы также научитесь композиции. С помощью композиции ученики узнают, как объединить различные компоненты в одну картину и создать увлекательный вид.

                    Изучив этот курс, вы сможете рисовать с помощью нескольких принадлежностей, таких как козырёк, уголь, карандаши, обожженное дерево или пастель.

                    Инструменты для рисования доступны в изобилии, и если вы хотите отточить их все с помощью одного курса, на этой платформе есть курсы для вас.Студенты изучат технику рисования линий, и если вы хотите сделать выемку еще выше, также доступны варианты рисования контура.

                    По окончании этого курса вы научитесь идеально сочетать светлые и темные оттенки.

                    Как новички, есть общий менталитет, что мы недостаточно хороши, чтобы рисовать как профессиональные художники, но задумывались ли вы когда-нибудь, что всегда есть один шаг, чтобы начать путешествие.

                    Итак, если вы готовы начать рисование, вы попали в нужное место, так как этот курс был разработан для начинающих, которые интересуются иллюстрацией и рисунком.

                    Самое приятное то, что в конце этого курса выдается сертификат об окончании курса. Пройдя этот курс, вы можете научиться технике рисования онлайн, не придерживаясь расписания, потому что есть варианты самостоятельного обучения.

                    После того, как вы зарегистрируетесь на этот курс, вы получите пожизненный доступ, и вам не нужно иметь какой-либо предыдущий фон или опыт рисования. Доступны десять часов видеоуроков, и вы можете пройти курс за две недели занимаясь по несколько минут каждый день.

                    Этот курс в основном ориентирован на простые и базовые художественные техники, потому что это способ подняться по лестнице художественных видео.

                    Если вы креативны и хотите воспроизвести свои идеи на бумаге, этот курс выявит вашего скрытого художника, и вы сможете рисовать с уверенностью.

                    Есть люди и студенты, которые уже изучили основные и простые техники рисования, и теперь они хотят расширить свою игру рисования. Для таких людей этот курс — отличный способ начать, и вы можете научиться рисовать контурные линии.

                    Эти линии помогут вам рисовать сложные произведения искусства, потому что эти линии являются фундаментом. Независимо от ваших целей рисования, этот курс поможет вам достичь их, нарисовав контурные линии на профессиональном уровне.

                    К этому курсу прилагается книга, с помощью которой автор организовал уроки, что облегчает самообучение.

                    Кроме того, эту книгу можно использовать для рисования учителей, чтобы научить своих учеников контурным линиям. На первом уроке вы получите введение, но по мере продвижения вы узнаете о прямых линиях и о том, как их можно сделать. сделано без шкалы.

                    Есть упражнения для слепых контуров, и если вы сделаете это правильно, вы сможете рисовать линии под углом. Кроме того, вы можете изучить длинные изогнутые линии и линии внутри квадрата, потому что именно так вы начинаете создавать сложные структуры рисования, верно?

                    Часто бывает, что каким бы пустым вы ни были в уме, хороший учитель может помочь вам избавиться от пустоты и наполнить ее знаниями и идеями. Творческие люди часто проходят через блок, где они не знают, как пройти творческий путь.

                    Если вы чувствуете то же самое, эта платформа поможет вам избавиться от блока и снова начать свое увлечение рисованием. Их профессора на этой платформе преподавали в Королевском колледже искусств в Лондоне, и у учителя вы можете учиться живопись, иллюстрации и рисунок.

                    Уроки доступны для всех, независимо от уровня их навыков, потому что уроки разработаны с использованием нескольких техник. У него более 15 лет опыта работы в этой области.

                    Он обучал яичной темпера, смешанной технике, акварельной живописи, маслу, рисованию и рисованию акрилом, что красноречиво говорит о его таланте.

                    В рамках этого курса вы научитесь экспериментировать, вместо того, чтобы присоединяться к победителям и перерисовывать старые идеи. Видеоуроки доступны для групп и индивидуально.

                    Нет правильного или неправильного возраста для обучения. Обычно люди проводят большую часть своей жизни на работе и в бизнесе, что подавляет их внутреннюю страсть к рисованию и искусству.

                    С другой стороны, есть молодые люди, которые следуют своей страсти к искусству и рисованию. Итак, кто бы вы ни были, вы новичок, и этот курс был разработан для новичков.

                    Это бесплатный онлайн-курс, его ведет Джон К. Клайн. Он ушел из Пенсильванской академии изящных искусств, которая помогла ему применить другой подход к обучению искусству и рисованию.

                    С тех пор, как он потерял сознание, он участвует в обучении творческих умов копировать свое воображение на бумаге. В этом курсе доступны видеоуроки, с помощью которых новички могут научиться создавать 2D-рисунки.

                    Считает, что выход из сложных шаблонов усложнит процесс обучения.Помня об этом, он обучал основам из предыдущих видеоуроков и отправлял студентов в путь прогрессивного рисования.

                    Искусство — это талант, а обучение таланту не должно стоить вам миллионов долларов, верно? Это основная причина, по которой мы говорим об этой платформе, поскольку она предлагает бесплатные уроки рисования и рисования.

                    Независимо от вашего уровня квалификации или профессионального уровня, есть курсы для всех, и они очень доступны, чтобы ваше путешествие по рисованию не застопорилось.На всех курсах есть навыки и техники рисования, которые помогают художникам повысить свой текущий уровень рисования.

                    Все уроки построены поэтапно, а инструкции точны и ясны, чтобы помочь студентам легко усвоить техники. Кроме того, есть демонстрации для улучшения процесса обучения.

                    Независимо от того, какую среду вы искали, эта платформа предоставит их все для улучшения вашего обучения.

                    Если вы новичок, информации об основных техниках достаточно, а если вы продвинутый художник, вы можете просто пересмотреть методы и взглянуть на вещи с другой точки зрения.

                    Из-за загруженного и суетливого графика ни у кого нет времени посещать художественные классы или школы и записываться в них. Вот почему мы придумали этот онлайн-урок рисования, с которым вы можете учиться в удобном для вас темпе.

                    Существуют онлайн-видео и другие материалы для уроков рисования, которые подходят каждому человеку, обладающему способностями к творчеству и воображению. Доступно несколько уроков рисования, соответствующих различным потребностям учащихся.

                    С помощью другого курса вы изучите различные рисунки и композиции, которые улучшат качество ваших работ.С другой стороны, композиция поможет вам разместить несколько вещей в одном месте и создать рамку для создания однородного мировоззрения.

                    Есть несколько элементов, таких как цвета, линии, текстуры и формы, и какой бы элемент вам ни нравился, просто сделайте это, так как есть уроки для всего.

                    Учащиеся узнают, как создать баланс и контраст в различных вещах, обеспечивая при этом гармонию и качество рисунка.

                    Обучение рисованию входит в список желаний многих людей, но сложности жизни обременяют их другими обязанностями, и им приходится скрывать свою страсть и умение к искусству.

                    Итак, если вам не нравится, что с вами происходит подобное, этот онлайн-курс поможет вам рисовать, а если вы уже знаете основы, вы можете совершенствоваться, поскольку этот курс разработан с использованием новейших методов.

                    С этим курсом вы сможете захватить свое воображение и нарисовать его на бумаге наиболее привлекательным и точным способом. Этот курс направлен на то, чтобы пробудить в вас наблюдательность, а не научить вас рисовать линии.

                    Курс разработан и преподается Мюрреем Чартерисом, который ставит перед вами задачу разорвать оковы и принять участие в оптимальном обучении и исследовании.К концу вы также сможете работать над демонстрациями рисования.

                    Есть несколько видеоуроков, которые вы можете посмотреть и скачать позже. Каждый день добавляются новые видео, чтобы вы узнали что-то новое!

                    Вы, должно быть, всю жизнь играли в скорострельные игры, но с этой платформой вы сможете играть в скорострельную игру с рисованием и искусством.

                    Рисование — это не то, как вы рисовали яблоко в детском саду, потому что сегодня существуют продвинутые техники рисования, которые, как правило, улучшают рисунки и улучшают внешний вид.

                    Этот курс был разработан для начинающих и среднего уровня. С помощью этого курса вы сможете развить базовые техники, а с помощью прогрессивных уроков вы также сможете отточить их.

                    Первоначальные занятия будут вводными, но на последующих занятиях вы узнаете о контурных линиях, композиции, контрасте и насыщенности. Эти техники считаются неотъемлемой частью процесса рисования, и этот курс поможет в этом путешествии!

                    Быть художником может не входить в ваш список желаний, но навыки рисования и рисования довольно привлекательны и увлекательны.Это бесплатный онлайн-курс, доступный на английском языке, чтобы помочь большинству людей понять и учиться.

                    Этот курс построен на уроках, наглядных демонстрациях и обсуждениях, чтобы выразить информацию о рисовании. С курсом вы не только узнаете об основах теории цвета и на прогрессивных уроках, но вы также узнаете несколько точек зрения и то, как рисовать плоское изображение.

                    Если вы заинтересованы в понимании визуальной композиции, это возможно с этим курсом.Самое приятное то, что этот курс доступен для всех, кто обладает способностями к творчеству.

                    К концу вы сможете выражать свои эмоции и идеи через рисование, создавая иллюзии. Существуют правила кадрирования, которые помогут вам интегрировать границы в ваши рисунки и создавать коллажи.

                    Кроме того, вы сможете понять мириады художественных стилей и конструировать их. Вы сможете отточить навыки, необходимые для работы дизайнером интерьеров или разработкой визуальных коммуникаций.

                    Выбор лучшего онлайн-урока рисования

                    В этом современном и быстро меняющемся мире мы заняты своей корпоративной работой, в то время как у нас почти нет времени для развлечений.

                    Итак, если у вас есть способности к искусству и рисованию, самое время уделить немного времени себе и изучить рисунок, как вы всегда хотели.

                    В этой статье мы добавили более пятнадцати курсов, чтобы дать вам выбор и помочь вам вернуться на путь рисования!

                    5 приложений, которые на самом деле научат вас рисовать

                    Раскраски для взрослых — это фантастический способ снять стресс и провести немного качественного «я» времени.Если вы так же одержимы, как и мы, вы можете перейти на новый уровень и по-настоящему позволить своему внутреннему художнику сиять, создавая рисунки с нуля. Затем вы можете превратить их в свои собственные раскраски для печати. (Здравствуйте, очаровательные подарки на день рождения!) Прежде чем отправиться в приключение в качестве автора следующей замечательной книжки-раскраски, вам нужно взять свой телефон и попробовать эти забавные приложения. Независимо от вашего уровня навыков, их простые в использовании руководства научат вас основам, необходимым для процветания вашего таланта.Излишне говорить, что мы на крючке.

                    ---

                    1. Как рисовать — простые уроки: это одно из самых популярных приложений для рисования, и на то есть веские причины. Предлагая пошаговые уроки, он идеально подходит для начинающих и предлагает широкий выбор категорий, включая мультфильмы, животных и природу. Вы также можете сделать перерыв в уроках и расслабиться с его забавными раскрасками. Когда вы будете довольны созданными шедеврами, вы можете сохранить их на своем устройстве и поделиться ими в социальных сетях!

                    2.«Научитесь рисовать цифровой альбом для набросков» Уолтера Фостера: Прежде чем отправиться в цифровой мир, Уолтер Фостер более 85 лет был ведущим издателем руководств по обучению искусству. Теперь вы можете получить доступ и насладиться их опытом преподавания на своем iPad, а также научиться рисовать красивые пейзажи и фигуры. Каждый инструмент для рисования выглядит и работает почти так же, как и в реальной жизни, и его можно регулировать по размеру, давлению и твердости. Следуйте одному из пошаговых уроков или идите от руки, если чувствуете смелость.

                    3. Давайте узнаем, как рисовать! Давайте узнаем, как рисовать! Лучшее образовательное приложение для iPad в США! предлагает интерактивные уроки, которые разбивают большие рисунки на простые шаги. Все, что вам нужно сделать, это выбрать, что вы хотите нарисовать (нам очень нравится модуль с монстрами!), И пройти пять уроков. Анимированные штрихи помогут вам сориентироваться, а если вы выберете вспомогательный режим, ваши штрихи будут каждый раз исправляться для достижения идеального результата. Вы также можете попробовать альбом для рисования, и пусть ваше вдохновение направит вас.

                    4. Как рисовать: с художником Мэттом Бушем !: Если вы хотите рисовать карандашом и бумагой, а не на телефоне или iPad, вам понравится это приложение. Мэтт Буш — голливудский иллюстратор, который работал над бесчисленным количеством проектов в области поп-культуры, включая Star Wars. В этом приложении он играет роль личного наставника, обучая пользователей рисовать красивые портреты. Каждый урок разбит на 11 шагов, и каждый из них содержит дополнительные советы. По сути, он продумал все, что вам нужно знать, чтобы добиться успеха.

                    5. PaigeeWorld — Art Community: это приложение уникально тем, что это больше, чем просто образовательный инструмент — это сообщество. Думайте об этом как о социальной сети для художников и любителей искусства, которые любят делиться своими работами, заводить новых друзей и улучшать свои навыки. Существуют сотни учебных пособий, которые помогут вам овладеть искусством рисования, а постоянно обновляемая галерея полна вдохновения. Вы также можете запросить отзывы у других участников, чтобы еще больше улучшить свои навыки.

                    Какие ваши любимые способы снять стресс? Напишите нам в Твиттере @BritandCo !

                    лучших бесплатных каналов YouTube для самостоятельного обучения рисованию

                    Стан Прокопенко YouTube Ресурсы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

                    Все основные понятия рисования и живописи можно найти в Интернете. Но они часто разбросаны по разным каналам на YouTube, что может раздражать и затруднять поиск именно того, что вы ищете.

                    Новые художники могут легко разочароваться, поэтому важно иметь доступные ресурсы, которые помогут вам стать лучше. Вот почему я собрал этот список каналов YouTube, которые предлагают бесплатные уроки и советы по искусству.

                    Вы, вероятно, узнаете некоторые из этих имен, но другие будут совершенно новыми. Если вы только начинаете, этот список определенно направит вас на верный путь, не тратя ни копейки.

                    Стан Прокопенко

                    Все, что вы когда-либо хотели узнать, можно найти на канале Proko на YouTube. Стан Прокопенко запустил бренд Proko в начале 2012–2013 годов, и количество подписчиков у него стремительно выросло.

                    
                    

                    Его видео производятся с использованием высококачественных источников света, камер и звукового оборудования, что дает ощущение подлинного профессионального мастерства.Он выпускает лучшие учебники, которые вы когда-либо найдете, охватывающие жесты, портретный рисунок и анатомию, а в ближайшее время появятся новые темы.

                    Нет лучшего места для начала, чем видео с Проко. Его метод обучения точен и идеально подходит для новичка.

                    И если вы найдете его уроки полезными, я рекомендую его курсы премиум-класса, которые содержат в 3-4 раза больше контента. Он включает более длинные видео с большим количеством примеров и множество видео с критикой пользователей. Весь его премиум-контент стоит своих денег, но сначала начните с его бесплатных материалов, чтобы узнать, что вы думаете.

                    Sycra

                    YouTube-канал Sycra также хорошо известен художникам, которые учатся сами. Sycra делает множество разнообразных видео, которые охватывают рисунок, живопись, общие советы, ресурсы, вдохновение, в основном все, что связано с изучением искусства.

                    У него не такое качество видео, как у Проко. Но все равно очень хорошо. Вы просто не так много видите за кадром, потому что его видео записываются с помощью захвата экрана.

                    
                    

                    Канал Sycra стоит просмотреть, если вы ищете конкретные вступительные видеоролики.Его контент на самом деле не предназначен для использования в качестве учебного пособия, и при этом он не дает вам прогресса в содержании, которому можно следовать.

                    Это больше похоже на увлекательный способ попрактиковаться и изучить некоторые общие темы, такие как перспектива и теория цвета. Я все еще думаю, что видео Sycra пригодятся новым артистам. Но относитесь к содержанию с недоверием, потому что не все видео будут иметь отношение к вашей практике.

                    Искусство Вэй

                    Художник по имени Вэй ведет свой собственный канал на YouTube, на котором представлены очень конкретные уроки по чертам лица, портретам, фигурам, карикатурам и тому подобному, что люди хотят рисовать.

                    Его видео часто появляются в результатах поиска YouTube по запросу «как нарисовать X».

                    Канал

                    Вэя меньше других, но недавно он набрал 100 000 подписчиков, что является фантастической вехой.

                    Большинство видео Вэй длится 15-20 минут, но другие могут быть длиннее, а некоторые — всего 1-2 минуты.

                    К сожалению, многие его видео не помогут новым артистам. Если вы посмотрите видео о том, как рисовать Ариану Гранде, это не научит вас рисовать.Вы просто наблюдаете, как рисовал обученный художник, и надеетесь, что вы сможете скопировать его технику.

                    По возможности избегайте этих видео, потому что они похожи на сладкие конфеты для начинающих артистов. Интересно смотреть, но бесполезно для усвоения техник, необходимых для самостоятельного рисования.

                    Розыгрыш с Jazza

                    Я видел много странного на канале Draw with Jazza. Он охватывает множество руководств по рисованию, большинство из которых основано на конструкционистском методе рисования по ссылке.

                    Но в других видео есть интервью с художниками, обзоры художественных программ и случайные потоки, которые не имеют ничего общего с изучением искусства.

                    
                    

                    Вот почему я также не думаю, что канал Jazza — лучший ресурс для начинающих артистов, по крайней мере, не для непосредственного обучения. У него действительно есть отличные видео и есть несколько руководств, которые, вероятно, вам очень помогут. Но это похоже на забавный канал для сбора мнений и рекомендаций по ресурсам.

                    Я бы не советовал торчать на канале весь день.Есть намного лучший контент, и одни уроки Проко научат вас гораздо большему за более короткий промежуток времени.

                    Бобби Чиу

                    Бобби Чиу — один из основателей школы Schoolism, он ведет собственный канал на YouTube с разнообразным контентом.

                    Некоторые из его видео более вдохновляющие и общие. Но он также предлагает длинные интервью с профессиональными художниками и даже имеет несколько учебных пособий, объясняющих концепции по предметам от среднего до продвинутого.

                    Еще одна хорошая вещь — Бобби часто обновляет канал.Последние несколько месяцев он снимал около одного нового видео в неделю.

                    Это обеспечивает постоянный поток контента для художников, которые могут захотеть разместить несколько видеороликов в фоновом режиме во время рисования. Он может не предоставить много бесплатных учебных материалов. Но его канал стоит проверить, если вы хотите услышать мысли профессионала отрасли.

                    Фэн Чжу FZD

                    Я слежу за FZD YouTube какое-то время, и он меня никогда не подводил. Учебные материалы не так уж много, поскольку они ориентированы на отраслевую информацию и советы для начинающих профессионалов.

                    
                    

                    Фен работает в области концепт-арта с конца 90-х, а сейчас он руководит большой школой концепт-арта в Сингапуре. Он настоящий инсайдер отрасли, который много знает о своей работе и может многое предложить новым студентам.

                    Его подкасты больше похожи на терапию, чем на занятия. Но они отлично работают в качестве фонового звука, пока вы репетируете.

                    У Фэна есть несколько DVD-дисков Gnomon, на которых он преподает перспективу и другие основы для художников. Их сложно найти, но если вы выполните поиск в Google, вы сможете где-нибудь найти копию.

                    Альфонсо Данн

                    Канал Альфонсо Данна на YouTube содержит великолепную коллекцию руководств и советов для начинающих художников. Это определенно один из лучших каналов, который вы могли бы использовать, чтобы научить себя практическим советам.

                    
                    

                    Alphonso не обновляется постоянно, поэтому вы можете получить несколько видеороликов в неделю, а затем отказаться от них в течение 6 месяцев.

                    Но я ценю почти все его видео, и они действительно восхитительны. Он не главный учитель, но свое дело знает.Он объясняет жизненно важные концепции, такие как то, как увидеть, что вы рисуете, как оттенять значение и как измерять.

                    Если вы выборочно выбираете каналы YouTube, которые действительно учат вас чему-то, тогда стоит подписаться на этот канал.

                    Школа искусств Circle Line

                    После поиска некоторых уроков по перспективе я наткнулся на канал YouTube Circle Line. Каждую неделю здесь загружаются новые видео, охватывающие множество важных фундаментальных тем.

                    
                    

                    Я считаю, что это блестящий канал, хотя я не знаком с школой, которая за ним стоит.Похоже, Художественная школа Circle Line в основном предназначена для бесплатного обучения. Так что их канал на YouTube, естественно, полон прагматических советов.

                    Лично я по-прежнему использую видеоролики Proko для повседневной практики, потому что они дают вам технические упражнения, которым вы можете следовать. Но мне очень нравится контент Circle Line, и его следует добавить в ваш репертуар бесплатных художественных каналов YouTube.

                    Новички всегда ищут лучшие учебные материалы, а на YouTube есть отличные материалы.Книги удобны, но обычно предпочтительнее бесплатный контент. Эти каналы должны предлагать более чем достаточно контента, чтобы вы начали и продолжали двигаться по вашему пути как растущего художника.

                    И хотя бесплатные видео — определенно лучшее место для начала, есть веская причина перейти на премиум-контент, когда вы почувствуете, что готовы серьезно заняться практикой.

                    Недавно я составил список лучших премиальных курсов для обучения искусству с нуля. Этот пост может быть полезен, если вы ищете видеоконтент более высокого качества, но не знаете, с чего начать.

                    Когда вы будете готовы перейти к более подробным курсам, ознакомьтесь с этой публикацией и исследуйте окрестности, чтобы узнать, что еще вы можете найти. Художники всегда должны стремиться к совершенствованию, и очень важно искать нужную информацию.

                    ---

                    .