Картины из ткани своими руками фото: схемы и мастер-класс с фото

  • Home
  • Рукам
  • Картины из ткани своими руками фото: схемы и мастер-класс с фото

Содержание

Картины из лоскутов ткани своими руками — Сделай сам — 29 октября — 43654016109

Из него можно сделать: саше, прихватку, игольницу, косметичку, чехол, кошелёк, ковёр, покрывало и даже картину. Если у вас завалялась старая вещь – подарите её вторую жизнь. Просто порежьте её на лоскутки и создайте поделку. В этой статье мы рассмотрим: как сделать поделки из лоскутков ткани своими руками.

Саше – это поделка с ароматизированным наполнителем. Она может быть любой формы. В качестве душистого наполнителя может использоваться корица, ваниль, лаванда, мята, мелиса…если вы хотите избавится от моли, то стоит сделать саше с полынью и положить поделку в шкаф. Вам понадобится: лоскутки ткани, нитки, ножницы, швейная машинка, булавки, простой карандаш, атласная лента, ароматизированный наполнитель, элементы декорирования блёстки, бусины…. Мастер-класс. Вырежьте 4 одинаковых квадрата из ткани. Скрепите булавками 2 квадрата, затем прошейте по краю. Должен получиться прямоугольник. Повторите пункт №2 с остальными двумя квадратами. Скрепите 2 прямоугольника булавками и прошейте по краю таким способом, чтобы получился квадрат.

Задекорируйте саше на свой вкус.

Саше из лоскутков ткани готово! Прихватка из лоскутков ткани. Вам понадобится: лоскутки ткани, однотонная ткань, флизелин, ножницы, булавки, нитки, швейная машинка, утюг, лента.

Мастер-класс. Вырежьте круг из однотонной ткани, отступите пол сантиметра на припуски. Вырежьте из лоскутков одинаковые треугольники. Приложите треугольники на круг плотно друг к другу. Приложите каждый свадебный торт трехъярусный на подставке фото треугольник к флизелину и проутюжьте, чтобы ткань приклеилась. Сострочите два соседних треугольника и проутюжьте место шва. Сделайте круг из треугольников таким же способом. Каждый раз обязательно разглаживайте швы.

Вырежьте круг флизелина такого же размера, как круг из треугольников. Соедините круги и проутюжьте, чтобы они склеились. Прострочите край круга на швейной машинке. Сделайте круг флизелина для верхней части будущей прихватки. Задекорируйте верхнюю часть прихватки таким способом: расположите ленту по краю, зафиксируйте булавками и прошейте на машинке. Сделайте петельку из кусочка ленты и пристрочите к кругу. Приложите круг флизелина (пункт№10) на изнаночную часть прихватки. Прострочите круги между собой, оставив отверстие. Выверните прихватку и застрочите отверстие. Придайте прочность изделию, сделав круговые строчки по всей прихватке. Прихватка из лоскутков ткани готова! Рекомендую к просмотру видео мастер-класс!

Игольница из лоскутков ткани. Вам понадобится: лоскутки ткани двух видов, ножницы, иголка, нитки, картон, вата, швейная машинка, булавки, пуговица, простой карандаш, утюг. Мастер-класс. Вырежьте квадрат из картона желаемого размера. Обведите квадрат из картона на кусочке плотной ткани. Возьмите запас 5 мм на припуски. Поделите на 4 части картонный квадрат. Приложите квадратик к менее плотной ткани, затем вырежьте. Загните вовнутрь припуски на швы на плотной ткани с каждой стороны квадрата и прогладьте их. Согните к центру каждый уголок квадрата, фиксируя булавками. Переверните квадрат, чтобы он приобрёл форму ромба.

В центр ромба положите квадратик с менее плотной ткани.

Загните углы ромба к центру, фиксируя булавками. Сшейте уголки между собой в центре. Отогните края углов, формируя складки. Сшейте потайным швом края плотной ткани. Один квадрат готов, сделайте ещё 3 квадрата таким же способом. Сшейте 4 квадрата между собой. Сшейте под размер 4х квадратиков один большой квадрат из плотной ткани, затем наполните его ватой. Пришейте пуговицу в центр игольницы между 4х квадратов. Игольница из лоскутков ткани готова! Косметичка из лоскутков ткани. Вам понадобится: лоскутки ткани 2х видов, моющуюся ткань для подкладки, молния длинной 34 см, подвеска для молнии, флизелин, нитки, ножницы, утюг, плотный картон, линейка, булавки.

Мастер-класс. Погладьте ткань. Подготовьте шаблоны з плотного картона: круг диаметром 16,5 см, круг диаметром 14 см, квадрат стороны которого равны 10 см. Вырежьте заготовки: 19 кругов из ткани диаметром 16,5 см, 19 деталей флизелина, 19 квадратов из другой ткани. Соберите большой круг, стежка мелкая, припуск по краю 3 мм. Оставляйте хвосты нити длинными, чтобы стянуть шаблон. Разместите, маленький круг из картона по центру большого круга прометанного с изнаночной стороны. Равномерно стяните и затяните концы сметки, затем прогладьте. Надрежьте сметку, вытащите шаблон и прогладьте деталь. Положите квадратную заготовку с изнаночной стороны в центр круга. Заутюжьте края круга. Соедините квадрат из другой ткани с флизелином, поместите в заготовку и прогладьте.

Источник

30 фото и 2 видео мастер-класса.

Пожалуй, картины являются одним из древнейших способов украшения собственного жилища. Картины, написанные профессиональным художником, — это стильно, красиво, современно. Картины для интерьера своими руками — это та изюминка, которая сделает скучный дизайн более живым и наделит его душой. Из этой статьи вы узнаете, как сделать свой маленький шедевр с наименьшими затратами денег, времени и сил, даже не обладая талантом художника. Сегодня речь пойдет о том, как сделать картины для интерьера своими собственными руками.

С чего начать и где искать вдохновение

Решили украсить интерьер, сделанными своими руками? Нет ничего невозможного! Все, что вам нужно для начала, — это вдохновение! Но где искать идеи? Ищите источники вдохновения повсюду. Даже если какая-то идея покажется вам слишком банальной или, наоборот, вычурной, не отбрасывайте ее. Возможно, это так раз то, что вам нужно. Копите впечатления. Заведите себе отдельную коробку или емкость, куда будете складывать те вещи, которые смогут вам пригодится при создании картин для интерьера своими руками. Пробуйте новое. Испытайте себя и свои скрытые творческие резервы в разных жанрах. Если вы поймете, что да, тема вызывает в вашей душе отклик, ничто не помешает в нее углубиться и продолжить творческие эксперименты.

Как сделать картину для интерьера своими руками в технике квиллинг — видео мастер-класс

Картины на ткани своими руками

Если шитье всегда было вашим любимым занятием, возможно, вам стоит попробовать сделать для домашнего интерьера картины из ткани своими руками. Такие изделия всегда были на пике моды и в ближайшее время, судя по всему, сдавать позиций не намерены.

Вышитая картина, оформленная в багет. 

Картина-аппликация, созданная в несколько детской, но милой манере. Оригинально и просто. 

Обтяните кусок ДСП или фанеры отрезом ткани и закрепите его с обратной стороны. Таким образом можно сделать довольно интересные картины для интерьера своими руками. 

Еще один пример оформления стен картинами из ткани. 

Совмещение двух техник — вышивки и аппликации —  позволяет создавать настоящие шедевры. 

Вышитая картина, оформленная в стильную рамку. 

Оригинальная картина для интерьера в пяльцах. 

Картины на стену из ткани своими руками. Удачно подобранное цветовое сочетание успокаивает и настраивает на оптимистичный лад.

Вот такие милые рамки для фотографий можно также сделать своими собственными руками.

 

Вышитые картины для интерьера своими руками — выбор любителей броских аксессуаров и минималистичных украшений. Первые могут оформить свой шедевр в изящную винтажную раму, вторые — по старинке натянуть ткань на деревянный подрамник. Многие не знают, с чего и начать. Некоторых пугают сложные многоцветные схемы. Все это заставляет откладывать вышивание на потом. Но сделать картины для интерьера своими руками с помощью вышивки не так сложно, как вы это себе представляете. Просто не нужно быть к себе слишком требовательным. Начните с чего попроще, и очень скоро вы сможете создавать свои маленькие произведения искусства.

  • Картины-аппликации

Любую вышивку несложно соединить с аппликацией. Такие картины для интерьера своими руками выглядят стильно и интересно и отлично подходят для кантри-интерьеров.

Абстрактные картины для интерьера своими руками — мастер-класс

Для изготовления такой картины вам понадобится: холст; клей; ножницы; обрезки цветного шифона, тюля или капроновой ленты.

Эта оригинальная картина была сделана собственными руками из голубого и бирюзового тюля. Попробуйте и вы сделать нечто подобное!

Выбирайте ткань для картины родственных цветов. Например, голубого и бирюзового. Нарежьте тюль на полоски разной ширины. 

Наложите полоски на холст в произвольном порядке, приклейте. Аккуратно промокните спонжем или кусочком ткани, чтобы убрать излишки клея. После того как все полоски будут наклеены, спрячьте их концы на оборотной стороне вашего творения. Закрепите. 

Все, картина для интерьера своими руками готова. Можете подбирать для нее место. 

Картины золотом

Эти картины для интерьера своими руками уникальны тем, что для их создания не нужны какие-то сложные материалы. Все гениально по своей простоте. Итак, для творчества вам понадобится: кусок фанеры/ плотный картон; отрез однотонной ткани; банка краски; клей-карандаш; кисть; ветка рябины или любого другого дерева; золотая краска в аэрозоле.

Подготовьте все необходимые для создания картины для интерьера своими руками. Обтяните плотный картон белой тканью.

Покрасьте ткань в голубой цвет с помощью губки или кисточки. Пока краска будет сохнуть, подготовьте веточку — положите ее на пару дней под пресс. 

Подготовленную веточку приклейте веточку к ткани. Не слишком усердствуйте — клея должно быть немного. Возьмите аэрозольную золотую краску и нанесите ее на всю поверхность полотна. Дождитесь, пока краска высохнет, и уберите веточку. 

Таким образом можно создать настоящую домашнюю галерею, используя краску разных цветов и ветки разных растений. 

Объемные картины для интерьера своими руками

Если вы не уверены в собственных художественных способностях, интернет и цветной принтер вам в помощь. Найдите в сети картину, которую вы бы видеть в своем интерьере. В нашем мастер-классе это “Дюймовочка”.

Картина почти готова. Чтобы она смотрелась аккуратно, закрасьте боковые части в тон. 

Покройте картину акриловым лаком и прикройте стеклом. 

Возьмите понравившуюся картину. Распечатайте ее на принтере в количестве 10-12 экземпляров. Наклейте первый слой будущей объемной картины на плотный картон и вставьте в раму. 

Вырежьте детали картины со всех остальных копий. 

Сначала самые крупные, а затем — помельче. 

Возьмите ламинатную подложку, вырежьте из нее нужные детали. 

Приклейте их к бумажным элементам. 

Готовые детали приклейте к картине в рамке. 

Фотопечать

Если вы решили сделать картину для интерьера в более оригинальном жанре, вы можете обратиться к услугам печатной мастерской. Здесь вы можете заказать высококачественные принты, сделанные на любой поверхности. С первого взгляда можно и не понять, что рисунок — это просто хорошее фото. Как вариант, можно оформить ваши любимые фотографии в фотоколлаж.

Коллаж из фотографий — это картина, созданная путем объединения нескольких фотографий в одну на одной плоскости. 

Фотографиии можно оформить в картину и таким образом: фото в рамках соединены между собой \»трубами\».

Фотографии оформлены в деревянные и пластиковые рамки и в хаотичном порядке развешены на стене. 

Оформление стен черно-белыми фотографиями — создается впечатление, что на стене не отдельные фотографии, а модульная картина. 

Мастер-класс по изготовлению оригинальной картины «Сакура» — видео

Картины своими руками — 110 фото стильных вариантов украшения

На сегодняшний день можно легко сделать картину самостоятельно. Для такого творчества не нужно неимоверного таланта, следует приложить лишь немного усилий, желания и следовать определенным рекомендациям.

Картина послужит дополнительным элементом декора, который выгодно подчеркнет стилевое оформление помещение, его индивидуальность.

Содержимое обзора:

Вдохновение

На фото картин сделанных своими руками видны настоящие творения искусства. Это отличный способ на минимальные денежные средства, быстрый промежуток времени преобразить свое жилье.


Следует выделить для этого процесса время, обдумать технику, подготовить инвентарь. Важно продумать все до мелочей для воплощения желаемой картины в реальность.

Поставьте перед собой цель, визуализируйте и творите.

Техники

Раньше картина автоматически ассоциировалась с живописью. На данный момент список техник значительно расширился.

Тканевые картины

Данный метод требует правильной компиляции. В этом случае картины на стену могут не содержать четкой сюжетной линии, или смысла. Обыграйте данную ситуацию.

Сделайте шикарную абстракцию, повесив несколько одинаковых по форме, размерной сетке ткани. Важно лишь придерживаться одного правила: картины должны гармонично сочетаться между собой.

В том случае, если на ткани уже что-то изображено, тогда следует использовать это для создания композиции с сюжетом. Выделяют также вариант модульных картин. Выбирайте отдельные тканевые фрагменты. Они должны переплетаться, сочетаться между собой.

Важно! Стоит тщательно подбирать композицию, сочетать между собой цвета.

Вышитые картины

В прошлом женщины постоянно занимались рукоделием. Несмотря на то, что в наше время эта традиция не так популярна, вышивка все равно привлекает своей красотой и сегодня.

С помощью вышивания можно изобразить любые сюжетные линии. Такая картина характеризует человека, который ее вышил, показывает старание и талант.


Объемные картины

Создание объемных картин своими руками требует затрат времени и определенных усилий. Несмотря на это, конечный результат не заставит вас ждать.

Сначала следует подготовить стену. Сделайте набросок, объективно оцените что нужно подкорректировать. Спросите близких вам людей для наиболее точной оценки.

Затем приготовьте шпаклевку, завяжите в емкости, чтобы можно было сделать небольшую в ней дырку. Плавно обводите контуры. С помощью импровизированного пистолета изображение приобретет выпуклость.

Необходимо подождать того момента, пока рисунок не высохнет, станет твердым. При необходимости подкорректируйте изображение, отдельные детали.

Для того, чтобы добиться гладкости поверхности используйте наждачную бумагу. Небольшие зерна станут идеальным вариантом для финальной работы.

Следующий этап того, как сделать картину своими руками состоит в смеси гуаши и ПВА – клея. Для того, чтобы картина прослужила более продолжительное время следует разукрасить ее этой смесью.

Оформите ее с помощью импровизированной рамки, роль которой будут выполнять специальные багеты.

Интересный, но недолговечный вариант – создание картины с помощью цветной бумаги. Ее следует время от времени возобновлять, прикреплять дополнительные элементы. Следует вырезать желаемый вами силуэт и в определенном порядке наклеивать на стену.

Фигуры по желанию можно преобразить с помощью дополнительных элементов, например, интересных узоров. Лучше всего смотрятся силуэты, которые отличаются по своей форме и цвету. Таким образом, ваша картина будет интересная и оригинальная по своему исполнению.

Обратите внимание! Изготовленные таким образом картины гармонично вписываются в стилевое оформление любого помещения.

Их создание не займет много времени, благодаря чему к изготовлению можно залучать деток. В детских комнатах часто используют котиков, других домашних любимцев, которые играют на ступенях.

Бечевка

Отдельно хотелось бы отметить искусство создания картин с помощью обыкновенной веревки. Необходимо закрепить веревку в вертикальном положении, затем закрепить в желаемой вами форме.

В качестве инструмента используйте горячий клей, незаметные нитяные крепежи. Такое решение выглядит современно и стильно.


Аппликации создают определенный объем картине. Это особенный вид творчества, который заслуживает на внимание.

Необходимо подобрать плотную основу, например, картон, или фанеру. Их можно использовать в исходном варианте, или обтянуть материей. Цветовое оформление зависит от вашего желания.

Затем приступайте к креплению дополнительных компонентов. Достаточно интересно и свежо выглядят натуральные материалы. Например, веточки сухого дерева.

Важно! Особенность данной техники заключается в мастерстве тонкого крепления. Клей, дополнительные крепительные элементы не должны быть заметными посторонним людям. В худшем случае вся свежесть и привлекательность картины будет испорчена.

Выводы

Ценность самодельных картин достаточно велика на сегодняшний день. Техник изготовления можно выделить большое количество. Важно выделить немного времени, сил для того, чтобы украсить дом самодельной картиной.

Этот процесс может быть по-настоящему веселым, если заниматься изготовлением всей семьей. Таким образом, с подручных средств, с минимальными затратами вы проявите мастерство, оригинальность, интересно декорируете помещение.

Фото картин своими руками

Картины для украшения интерьера своими руками: фото с инструкциями

Наверное, картины, это один из древнейших аксессуаров для украшения собственного жилья. Вопрос о том, как сделать картины своими руками, может вызвать логичное недоумение – конечно, нарисовать, а как же еще? Но, предположим, рисовать вы не умеете. Или умеете – но пока не готовы представлять свои работы на суд общественности, пусть даже и домашней.

Но даже в этом случае вы имеете полное право называть себя художником! Ведь существует множество способов сделать картину самостоятельно – обратиться к декоративно-прикладному искусству, наваять шедевр в графическом редакторе, порезать на коллажи годовую подписку любимого журнала. Или отдаться спонтанной живописи и швырять краску в холст с расстояния нескольких метров. А может, заключить в рамку засушенные цветы или пакетики с сахаром, унесенные из кафе?

Возможностей куда больше, чем вы предполагали! Обрадуем вас – в статье речь пойдет о том, как раздвинуть свои творческие рамки, а не о том, как загнать себя в них поглубже. Наша цель – не получить «пятерку» по рисованию, а выразить свой характер через украшение интерьера.

содержание:

 С чего начать?

  • Искать идеи
  • Копить впечатления
  • Пробовать новое

 

Картины из ткани

  • Вышивка
  • Картина-аппликация
  • Силуэты на холсте
  • Узорные силуэты

 

Берёмся за краски

  • Пейзаж
  • Абстракция
  • Геометрические узоры

 

Составляем коллаж

Фотопечать

Картины из природных материалов

Рама без картины

 

«С чего начать?»

Планируете сделать картину своими руками? Мы попробуем подсказать вам несколько несложных и оригинальных вариантов. Может быть какую-нибудь наиболее понравившуюся идею вы воплотите в жизнь.

 

«Искать идеи»
  • Вы готовы подарить комнате харизматичное лицо? Если да – то начинайте искать источники вдохновения повсюду. Творчество – это постоянный поиск, наблюдение и неуемное любопытство. Чтобы совершить прорыв в дизайне интерьера, вам нужно, для начала, совершить прорыв внутри своей головы. Не отбрасывайте даже самые безумные идеи, ведь оригинальное видение – это то, что нам необходимо.

«Копить впечатления»
  • Если уж вы вступили в ряды сторонников философии «сделай сам», то скоро начнете замечать за собой, как сканируете глазами квартиру в поисках ненужных вещиц, которые можно превратить в произведение искусства. Выбрасывание мусора тоже превратится для вас в пытку – истинный хенд-мейдер должен биться до последнего за каждый красивый клочок бумаги. Шутки шутками, но отдельную коробочку или корзинку для сокровищ завести придется. Кто знает, на какие подвиги рано или поздно она вас вдохновит.

«Пробовать новое»
  • Даже если вы прекрасно рисуете, творческий ступор никто не отменял. К тому же, вдруг пришло время попробовать себя в новом жанре? Предложенные нами варианты оформления интерьера относятся именно к категории «попробовать». То есть, много сил и времени они у вас не отнимут. Если вы поймёте, что тема вызывает у вас самый живой отклик – всегда сможете погрузиться в нее глубже. А пока, давайте пробовать живительный нектар художника, концентрат вдохновения и творческой силы!

 

 

«Картины из ткани»

Если вы вовсю создаете подушки и шторы своими руками, а шитье – ваше хобби, забудьте о том, чтобы выбрасывать остатки ткани или пускать их на тряпки! Текстильные картины для украшения интерьера – последний писк моды сейчас. И терять свой статус, по всей видимости, они не собираются.

«Вышивка»
  • Без особого труда, такой элемент декора создадут любители минималистичных украшений и броских аксессуаров. Первые могут просто натянуть ткань на деревянный подрамник, вторые – найти ажурные рамы в винтажном стиле.

 

  • Некоторые не знают, как подступиться к вышиванию, сложные многоцветные схемы пугают, а поэтому, откладываются на потом. Но чтобы сделать приятные шедевры для оформления интерьера, не нужно задирать себе высокую планку и вышивать сцену Бородинского сражения. Посмотрите, как нежно могут выглядеть тонкие стебельки цветов, вышитые на грубом холсте и помещенные на стену прямо в пяльцах!

 

 

 

«Картина-аппликация»
  • Посмотрите, любую вышивку очень просто объединить с аппликацией, и работать в более гибком жанре, позволяющем создавать образы, которые украсят собой не только интерьеры в стиле кантри. Картины для интерьера, сделанные своими руками, состоящие из нескольких частей, всегда выглядят интересно – попробуйте свои силы в этом, вдруг получится?

 

 

«Силуэты на холсте»
  • Следующее фото подтверждает, какие неожиданные открытия может нести простая работа с силуэтом! Используем простую форму – значит, усложняем текстуры, говорит нам здравый смысл. Чтобы повторить эту картину в домашних условиях, вам понадобится:
  1. холст на подрамнике – готовый вариант можно купить в художественном магазине
  2. акриловые краски
  3. широкая плоская кисть
  4. ткань
  5. ножницы
  6. клей

Для того, чтобы имитировать текстуру дерева, покройте холст ровным слоем темно-коричневой краски, а затем постепенно добавляйте в него мазки охры и рыжего. Не усердствуйте с плотностью покрытия, именно «полосатость» рисунка придаст ему сходство с оригиналом. Изображение ветки и птиц можно найти в интернете, распечатать и вырезать из бумаги трафарет, по которому вырезать текстильный вариант. Дождитесь полного высыхания краски (несколько часов) и аккуратно наклейте ткань на холст.

 

 

«Узорные силуэты»
  • Возможности такой силуэтной аппликации безграничны. Вы можете создавать картины для интерьера своими руками на любую тему: элегантные для гостиной, аппетитные фрукты для кухни, милых животных или бабочек своими руками для детской комнаты. К примеру, посмотрите на фотографию ниже – сделать этого чудесного жирафа не составит никакого труда. Главное найти подходящую яркую ткань.

 

 

 

«Берёмся за краски»

Хочется порисовать? Всегда мечтали о собственном настенном шедевре у себя дома? Не робейте и не откладывайте вдохновение на потом. Приобретайте краски с кисточками, и поехали творить…

«Пейзаж»
  • Если вы не из робкого десятка и склонны к экспрессивным жестам, или же понимаете, что хуже уже не будет – выплескивайте эмоции на стену в прямом смысле слова. Да, очень смело, но у вас есть шанс приобрести не только уникальный опыт, но и потрясающую стену. Краски поярче – и вперед!

 

 

«Абстракция»
  • У каждого из нас есть любимый цвет, на который мы можем смотреть бесконечно. Или же интерьер жадно просит дополнить его оттенком морской волны или пронзительным пурпурным. Если вы внимательно смотрите на фото дизайнерских интерьеров, то могли заметить, что именно абстрактные полотна зачастую играют роль цветовой поддержки. Сделаем то же самое? Берём:
  1. хост,
  2. кисти,
  3. краски,
  4. воду.

Мысленно разбиваем хост на несколько частей и начинаем делать цветовую растяжку от темного к светлому. Не старайтесь получить идеальные переходы! Вы всегда сможете сделать нужные места темнее либо светлее, добавив краски или воды. Работать с акрилом легко. Но он требует скорости, так как быстро высыхает. Словом, чтобы сделать картину для интерьера своими руками, как на следующей фотографии, у вас уйдет не более часа. Останется лишь выбрать раму для новоиспеченного шедевра или же оставить его в немного незавершенном виде.

 

 

«Геометрические узоры»
  • Помните, в статье про идеи для интерьера своими руками мы рассказывали про тумбочку, необычный узор на которой получился благодаря малярной ленте? Аналогичным образом создана эта картина. Места, которые должны остаться белыми, набрасываются карандашом, а затем закрываются лентой. Такой прием обеспечивает идеально ровные края. Чтобы получить разводы краски в некоторых местах, промакивайте еще влажную работу тряпочкой или поролоновой губкой.

 

 

 

«Составляем коллаж»

Коллаж – находка для тех, кто хочет создать нечто безусловно модное, яркое и бросающееся в глаза. Причем сам процесс творчества может быть не монотонным, а очень импульсивным. Вы можете продумать композицию и наклеить коллаж на лист ватмана. А можете купить большую пробковую доску и начать собирать свою карту желаний. Такой рисунок всегда можно быстро переиграть, поэтому новички могут без страха останавливаться на втором варианте.

 

 

 

«Фотопечать»

Если вы задумали сделать картину своими руками в более сложном жанре – лучше обратиться к услугам печатных мастерских. Только так вы сможете получить высококачественные принты на любых поверхностях. Например, на книжных страницах, как на иллюстрации ниже. На первый взгляд, кажется, что рисунок нанесен черной тушью, но в действительности, это хорошее фото. В особенности это актуально, если вас интересует жанр миниатюры, которую вы не можете изобразить самостоятельно.

 

 

 

«Картины из природных материалов»

Конечно, совершенно особенный уют в наш дом приносят натуральные природные материалы, минимальной обработки, и всяческие поделки из них. Делать из них картины своими руками не только быстро, но и очень приятно. К тому же таким образом вы сможете приблизить свой интерьер к экологичному стилю.

Привезли с моря ракушки, камешки и звёздочки — и не знаете, что с ними делать? Не спешите ссыпать в вазу, лучше запасайтесь:

  1. набором из глубоких фоторамок – глубину определите в зависимости от размеров раковин,
  2. цветным голубым или синим картоном,
  3. ножницами,
  4. суперклеем.

Дальнейшая задача ясна без слов. Как вы уже успели догадаться — вырезаем квадраты из картона по размерам рамки. Затем наклеиваем на них раковины и вставляем внутрь. Вуаля – морская картина своими руками рождена! Если оттенки синего в этой комнате ни к чему не подходят, то вы можете заменить их на любой другой цвет.

 

 

 

«Рама без картины»

Ну а уж если вам совсем ничего не приходит на ум – оформите интерьер картиной, которой нет! Да-да, как ни странно, в моду снова вошли рамы без картин. Задекорируйте ее посимпатичнее – и вперед! Вы можете найти с десяток рамок разного размера и формы, а потом покрыть их краской одного цвета, или создать одну массивную и заметную. Для оформления рамки как на следующем фото, придется научиться создавать цветы своими руками – поэтому читайте нашу статью, посвященную этой безумно актуальной теме.


 

Картина из лоскутков ткани своими руками: схемы

Сегодня мы расскажем как сделать картину из лоскутков ткани. Однако с одной особенностью — без иголки (да-да, вы не ошиблись!). Хотя идея создания таких картин принадлежит японцам, техника давно получила распространение во всем мире. И мы с помощью нашего простого и доступного мастер-класса научимся технике пэчворк без иголки и сотворим картину — настоящее произведение искусства, доступное даже для начинающих.

Инструменты и материалы Время: 3 часа • Сложность: 4/10

  • лист пенопласта;
  • разноцветные лоскутки ткани;
  • клей ПВА;
  • ножницы обычные и маникюрные;
  • канцелярский нож или скальпель;
  • пилочка для ногтей или деревянная палочка из маникюрного набора;
  • схема рисунка;
  • копировальная бумага или фломастер;
  • немного фантазии.

Техника пэчворк без иголки помогает создавать картины, любуясь которыми создается ощущение не просто картинки, а объемной 3D модели

Пошаговый мастер-класс

Итак, приступаем к кропотливому, но интересному занятию.

Шаг 1: основа картины

Для основы используется пенопласт (например из-под упаковки холодильника или телевизора). Лист, который по размеру будет подходить по габаритам выбранной вами картины, не должен быть тоньше 1 см. Если нужного размера листа нет, можно склеить его из нескольких меньшего размера. В качестве клея используем обыкновенный супер-клей.

Шаг 2: рисунок

  • Выбираем понравившийся рисунок. При желании можно нарисовать рисунок самостоятельно.
  • В нашем мастер-классе мы сделаем картину, композиция которой состоит из простых геометрических линий.

Итак, работаем со схемой (увеличиваем до нужного размера, распечатываем):

Шаг 3: переносим рисунок на пенопласт

Переносим с помощью копировальной бумаги или просто наносим фломастером.

На пенопласт будем ставить рамку, поэтому сам рисунок необходимо переносить на расстоянии 5-6 мм от краев пенопласта.

Шаг 4: прорезаем линии

Маленьким канцелярским ножом или скальпелем прорезаем по контуру рисунка на глубину не менее 0,5 см. Ни в коем случае не допускайте сквозной дырки или разлома основы. Прорезаем на расстоянии 2-4 см от края линии для рамки.

Шаг 5: выбираем ткань

Обычно для картин из лоскутков используют хлопчатобумажную ткань, она проще всего поддается обработке. Но можно использовать и любую другую ткань. Отлично подходит трикотаж — эластичный материал, с ним достаточно просто работать. На лоскутки можно порезать любую старую вещь, пусть вы ее и не носите, зато она послужат на благо искусства.

Шаг 6: заправляем лоскутки в прорези

Наносим клей ПВА на ту часть картины, которую будем заполнять в данный момент, прикладываем ткань нужной расцветки и аккуратно проталкиваем пилочкой для ногтей (или деревянной палочкой) ткань в прорезь.

Если есть остатки лоскутка, подрезаем его маникюрными ножницами.

Шаг 7: рамка

Уложите ткань по контуру рамки в специально проделанные прорези, сделайте это в виде рамки. По краям ткань закрепите гвоздиками.

Работа выполнена, остается наслаждаться полученным результатом!

Как превратить вашу акварельную работу в ткань

Вы когда-нибудь хотели создать собственную ткань, но думали, что это могут сделать только «эксперты»? Сьюзи Уильямс (как показано на The Quilt Show) развенчивает этот миф и доказывает, что любой (да, даже ВЫ!) может создать свою собственную ткань, используя всего несколько художественных принадлежностей.

Впервые мы встретились с Сюзи, когда она создала бесплатную выкройку для квилта Twisted Ribbons | Избранные дизайны

Suzy : Создание собственного дизайна ткани от начала до конца кажется сложной задачей даже для опытных художников.Но что, если вы не считаете себя «опытным художником», а просто любителем лоскутного шитья? Это титул, который я обычно даю себе, поэтому создание и дизайн собственной ткани не казались достижимой целью.

Я брал много уроков по окрашиванию, рисунку и росписи, но перевести это на разные типы ткани было недостающим звеном, которое я никак не мог связать. Моей первой мыслью было взять дешевые акварельные краски и рисовать прямо на ткани. Я испробовала все свои любимые акварельные техники и даже использовала несколько очень насыщенных чернил.

Мое первоначальное волнение, когда я увидел, как краска стекает по волокнам ткани, быстро улетучилось, как только ткань высохла. У меня осталась немного хрустящей пастельной ткани, которая смешалась вместе в красивый светло-коричневый цвет. Хммм…

Следующей моей мыслью было вообще отказаться от тканевого элемента и заняться рисованием на бумаге. Мне было очень весело рисовать, резать и создавать милые маленькие бумажные мини-одеяла, но, увы, мы, квилтеры, любим ткань . Мои бумажные мини-одеяла могли только развлекать меня так долго.

Входит Спунфлауэр.

Я снова познакомился с Spoonflower благодаря забавному сотрудничеству, которое мы провели вместе прошлым летом. Вы все еще можете получить эту бесплатную выкройку стеганого одеяла здесь! Потратив некоторое время на изучение Spoonflower, я понял, что могу загрузить почти чего угодно из и распечатать его на куске ткани размером 8 дюймов. Чтоааааааааааааааааааааааааа??? Вы хотите сказать, что мне не нужно возиться с повторяющимися узорами? О, это просто стало очень интересно для моих маленьких мини-стеганых одеял.

Готовы убедиться, насколько это просто?

Превратите свою акварельную работу в ткань

Расходные материалы

Если вы не художник-акварелист и у вас нет любимых красок и кистей, я предлагаю сделать это очень просто. Вот все, что вам нужно:

  • Недорогие акварельные или гуашевые краски (я предпочитаю их в тюбиках, потому что вы можете получить действительно насыщенные цвета, выдавливая краску, а не опуская кисть в ванночки.)
  • Тарелка или плоская поверхность, которую не жалко испачкать (на ней вы будете смешивать краски)
  • Пара акварельных кистей (разных размеров.
  • Акварельная бумага или плотная бумага, которая не сминается при намокании
  • Мобильный телефон, фотоаппарат или сканер

Основной процесс

Вкратце, мы собираемся рисовать простую акварель, загрузите ее фотографию в Spoonflower, а затем распечатайте ее как четвертак.Легко, как 1-2-3!

Шаг №1 – Нанесите немного краски!

Первое, что нужно помнить, это то, что вы будете резать эту картину. Не трудитесь над дешевыми, детализированными цветами или правильным смешиванием красок. Выплеснуть много краски с размахом! Вложите немного энергии и волнения в эти мазки! Если у вас возникли проблемы с тем, чтобы высвободить себя, чтобы разозлиться, включите какую-нибудь оптимистичную музыку и встряхните бедрами. Нет вечеринки лучше, чем вечеринка с рисованием!

Шаг №2 – Время фото.

Вы помните, когда я рисовала прямо на ткани, и мне было так интересно наблюдать, как влажная краска впитывается в волокна? Что ж, если у вас есть мобильный телефон или камера поблизости, прежде чем краска успеет высохнуть, сделайте несколько фотографий. Краска выглядит совсем по-другому, когда она сухая, и вы можете захотеть сфотографировать ее, когда она блестящая, яркая и еще влажная.

Я даже думаю, что было бы забавно сделать несколько снимков влажной краски на тарелке крупным планом! Что самое интересное в этом процессе, так это то, что в нем НЕТ ПРАВИЛ.Нуль. Любое фото, которое вы сделаете, может быть использовано. Например, я фотографировал одну из своих безумных маленьких картин и незадолго до того, как щелкнуть, заметил, что растение, стоящее на моем столе, отбрасывало интересную тень.

Я переместил свою картину на несколько дюймов так, чтобы она оказалась под этой маленькой сочной тенью, и знаете что? Это выглядело круто! ЩЕЛЧОК! Вот эта фотография.

Шаг 3. Загрузите в Spoonflower, выберите ткань и распечатайте!

Как только у вас появится понравившаяся фотография, загрузите ее в свою учетную запись Spoonflower.Оттуда вы можете настроить повтор вашего дизайна и выбрать тип и размер ткани. Я рекомендую толстую четверть, если вы хотите воссоздать мои мини-стеганые одеяла Sew Mojo.

Если вы планируете использовать это в квилте, я предлагаю попробовать ткань Petal Signature Cotton или Cotton Poplin Ultra, те же ткани, которые я использовал для этого урока. Однако, если вы планируете сделать причудливое маленькое мини-лоскутное одеяло, попробуйте множество разных тканей, чтобы увидеть, есть ли та, которая даст вам крутую текстуру! Мне очень нравится, как выглядит Linen Cotton Canvas Ultra.У него красивое, крупное плетение.

Сделав покупку, с нетерпением ждите у входной двери курьера. Это может занять несколько дней, так что приготовьте удобный стул и закуски. Это будет похоже на твой день рождения, когда ты наконец разорвешь эту ткань. Печать поразительно верна оригиналу, и вы не получите мягкого пастельно-коричневого цвета, как если бы рисовали прямо на ткани. Еще один бонус? Если у вас есть картина, которую вы любите, распечатайте ее несколько раз и даже на разных тканях — ведь НЕТ ПРАВИЛ!

Нет времени рисовать акварелью? Воссоздайте мини-стеганые одеяла Сюзи с помощью акварельных рисунков из Магазина .

Теперь устройте вечеринку с рисованием и используйте хештег #PaintedFQ в Instagram, чтобы увидеть классные вещи, которые делают другие люди!

Закрепите на потом!


О гостевом блоггере

Сьюзи Уильямс глубоко любит наследие и традиции квилтинга и желание создавать уникальные современные ткани. Имея степень бакалавра искусств в области визуальных коммуникаций, Сюзи использует свой опыт работы в области графического дизайна, чтобы превратить обычное шитье в свежую, личную интерпретацию минималистского современного дизайна.

Обновление усталого книжного шкафа и альбомов с помощью меловой краски и ткани — украшение своими руками

Делюсь тем, как я красиво и ярко освежила уставший книжный шкаф! Я также делюсь тем, как я покрыл некоторые поврежденные обложки фотоальбомов тканью для более цельного вида.


Счастливой пятницы! Пока мистер Сделай сам и наш сын рвали старый блестящий Pergo и укладывали красивые новые полы в фермерском доме в передней части нашего дома (чтобы соответствовать этим в задней части), я сам был занят! Этот темный и устаревший книжный шкаф получил новую яркую отделку, и пока я занималась этим, я накрыла тканью несколько фотоальбомов.Продолжайте читать, и я покажу вам, как я это сделал.

Так что этот маленький уголок существует прямо за дверью нашей спальни. Он примыкает к коридору, который разделяет наш дом на две части спереди. Это неудобный маленький уголок, но нужно кое-что. Я тот, кто заполняет все возможное пространство, и этот старый книжный шкаф идеально подходит для этого. Несколько лет назад я был заядлым любителем вырезок и заполнил множество альбомов творческими страницами моих детей и нашей семьи.

Со временем обложки многих альбомов испортились.Они были липкими и шелушащимися и выглядели просто ужасно. Сам книжный шкаф тоже выглядел не очень. Мы купили его на распродаже за 90 долларов давным-давно (лет 15 или 20). Это оригинальная книжная полка Bombay Company (помните эту компанию?), поэтому она сделана из прочного и натурального дерева. Однако темная блестящая отделка не в моем стиле. На нем также было несколько пятен от воды, и он был настолько темным, что альбомы как бы потерялись.

Придание темному книжному шкафу свежего и яркого нового вида

Вот ужасная картина до.Я забыл взять один, поэтому мне пришлось сделать скриншот из короткого видео, которым я поделился в Instagram. Мне жаль, что вы не можете видеть большую часть самой книжной полки, только большую темную фигуру. Сегодня я не буду делиться уроком по росписи книжного шкафа, потому что уже делал это раньше. Здесь вы можете увидеть все мои проекты расписной мебели. Вы найдете множество полезных советов и руководств по росписи мебели меловой краской! Я не был уверен, нужна ли ему блокирующая грунтовка, поскольку она такая темная. Но я пытался израсходовать то, что у меня уже было, поэтому я покрасил его одним слоем белой меловой краски, а затем двумя слоями моей любимой краски для книжных шкафов и книжных полок (потому что в нее встроен герметик!).Итак, как только вы закончите рисовать, все… все готово! Мне повезло, что я не пролил кровью этот кусок.

Поэтому, пока он лечился, я начал работать над поврежденными альбомами. Милли здесь выглядит немного лохматой… это ее «коронаволос», лол! И да, я пропустил дно полок. Вы видите это здесь, но я обещаю, что это не видно, когда вы стоите! Я, наверное, когда-нибудь вернусь и нарисую это… когда не будет так жарко и влажно!

Обтяжка поврежденных фотоальбомов тканью

Некоторые из моих альбомов выглядели ужасно, и я хотел быстро изменить их обложки.Сначала я думал о покраске их, но не хотел иметь дело с беспорядком краски, в то время как наш дом находится в неорганизованном беспорядке из-за установки нового пола. Кроме того, я действительно не хотел заниматься этим проектом на улице, так как стало очень жарко и влажно.

Вот небольшой взгляд на ущерб, который понесли некоторые из этих альбомов. Этот альбом прилип к другому, и в результате получился большой беспорядок! Целостность самого альбома осталась нетронутой, мне просто нужно было восстановить некоторые из них.

Как восстановить фотоальбомы тканью

У меня была эта прекрасная ткань, похожая на лен, которая прекрасно работала. Вы могли бы определенно использовать ткань падения также! Я поделюсь списком расходных материалов в конце, но вот основной способ восстановить обложки старых альбомов. Для этого требуется очень мало клея, и клей используется только по краям, чтобы удерживать ткань на месте.

Вырез ткани Разложите альбом на куске ткани и обрежьте его, оставив припуск 2-3 дюйма с обоих концов.Разгладьте любые морщины прямо сейчас, иначе вы застрянете с ними навсегда!

Приклейте ткань к каждой стороне 
Перед тем, как приклеить ткань, вам нужно будет сделать небольшие прорези в месте переплета или корешка альбома. Если вы присмотритесь, вы увидите мою обрезанную ткань в правом нижнем углу этого изображения. Просто скинь к альбому. Затем нанесите немного клея на сам альбом вдоль края (просто наносите по одному краю за раз).

Вот лучший вид надрезов ткани, которые вам нужно будет сделать на корешке вашего альбома.Мне показалось, что проще всего открыть альбом примерно до середины, прежде чем резать. Помните, это не должно быть идеально!

Подогните края ткани, чтобы закрепить 
При складывании ткани через край следите за тем, чтобы ткань не сдвигалась. Плотно нажмите на несколько секунд, чтобы зафиксировать, затем перейдите к противоположному краю. Кстати, это проект для тех, кто не боится несовершенства! Я не слишком беспокоилась о том, чтобы мои края ткани были идеальными, потому что вы их все равно никогда не увидите!

После того, как вы приклеили два противоположных края с одной стороны, перейдите к следующей стороне и сделайте то же самое.У вас останутся полоски ткани на обоих концах альбома, а также ткань на корешке.

Приклейте ткань на каждом конце альбома

Вам, вероятно, придется сначала удалить большую часть с помощью ножниц. Потом немного подогнула края как подарок и приклеила к альбому. Я полагался на немного горячего клея, чтобы помочь мне с этим шагом.

Мне нравится хороший, законченный край, который это дает.

Отрежьте осыпающиеся концы ткани 
Если ваша ткань сильно осыпается или вам просто не нравится ее внешний вид, вы можете сделать края более законченными, используя полоски изоленты.Другой вариант — приклеить декоративную бумажку внахлест на края ткани.

Вот как ваш альбом будет выглядеть на этом этапе.

Приклейте ткань к корешку
Этот последний шаг был для меня пугающим, пока я не вскочил! Я обнаружил, что полезно немного обрезать ткань, ровно настолько, чтобы, когда вы сложите ее дважды, она оказалась на месте. Вместо того, чтобы использовать клей для декупажа, я использовал горячий клей, чтобы приклеить эту область, и даже использовал кончики моих ножниц, чтобы прижать края к плоскости.Складывать ткань не обязательно, но это помогает скрыть необработанные края! Вы можете видеть ниже, что я оставил ткань в один сгиб на этом альбоме.

Вот и готовый альбом!

Мне очень нравится нейтральная ткань!

Я сделал несколько альбомов. Некоторые из моих альбомов для вырезок имели отдельный корешок. Я разобрал их и закончил каждую обложку отдельно, а затем собрал ее обратно.

Вот еще несколько на моей свежевыкрашенной книжной полке.

Видишь тот цветочный альбом? Я почти восстановил его, но он все еще в отличной форме и напоминает мне о моем детстве, поэтому я оставил его в покое! В конце концов, я думаю, что восстановил 6 альбомов тканью, и мне нравится, как они смотрятся с другими альбомами… Готовы увидеть?

Расписной книжный шкаф с альбомами в тканевой обивке

Я был так счастлив, что пол в этой области был готов, и мы смогли поставить книжный шкаф на место, чтобы я мог фотографировать!

Я купил пару корзин для верхней полки от Marshalls и чувствую, что это последний штрих! Книжный шкаф теперь больше похож на фермерский дом, который подходит моему дому!

Простое обновление краски для устаревшей фоторамки и коврика

Пока я работал над этой областью, я нашел время, чтобы освежить мою свадебную фотографию! Немного черной меловой краски на раме и кремово-белой меловой краски на циновке (да, я покрасила циновку!) имели огромное значение и перенесли нашу свадебную фотографию в это десятилетие, лол! Боюсь, с пушистыми волосами ничего не поделаешь 🙂

Как и обещал, вот список расходных материалов, которые я использовал для обложки фотоальбомов.

Принадлежности

Принадлежности для освежения свадебной фотографии

Как вы думаете? Скорее всего, у вас есть книжный шкаф и альбомы, которые могли бы выиграть от такого обновления! Пожалуйста, дайте мне знать, если у вас есть какие-либо вопросы … это было много информации для вас!

Закрепить на потом!

привнесение красоты в обыденность,

Содержание этого блога предназначено только для развлекательных целей и не является профессиональным советом.Читая этот блог и пытаясь воссоздать любой контент, размещенный в нем, вы берете на себя всю ответственность за любые понесенные травмы или ущерб. Прочитайте мой полный отказ от ответственности здесь.

распечатайте свои рисунки и работы в блоге о тканях

 – предоставила Суя Луо, владелица и создательница Asia-art.net
Суя – художник, рисует акварелью и акрилом

Мне посчастливилось быть одним из первых пользователей принтера FabricZoom. Моя мечта о том, чтобы мои собственные рисунки и произведения искусства печатались на ткани, сбылась!

FabricZoom открыл мне глаза на процесс печати на ткани в небольших количествах.Внутренняя типография идеально подходит для малого бизнеса, такого как мой. Я планирую продавать свои собственные проекты на моем веб-сайте Asia-art.net. Теперь, с этой печатью по запросу, я уверен, что могу предложить уникальные дизайны набивной ткани, которые будут отличать меня от других коммерческих компаний, которым приходится печатать свои ткани большими заказами. Я трачу меньше времени и средств на свой проект по коллекции тканей.

В фотогалерее ниже показано мое приятное путешествие с FabricZoom!

фотографии: всего с одним дизайном я мог менять цветовые комбинации на различные пары; например, с моим дизайном красного цветка вы можете напечатать их красным и черным или розовым и зеленым цветом.Я выложила узоры с помощью программного обеспечения FabricZoom и напечатала их сначала на хлопке, а затем на льне с узорами разного размера.

Рисунок бабочки был напечатан на фактурной ткани белого цвета, купленной в местном магазине тканей. Это особенное, потому что услуги текстильной печати не могут печатать на текстурированной ткани. Сначала я купила своп для квилтинга в магазине, чтобы попробовать. Как только мне понравился результат печати, я вернулся и купил больше той же ткани.

Для шарфа мой геометрический дизайн изначально был коричневым и черным, но я использовал программное обеспечение FabricZoom, чтобы изменить его на множество комбинаций цветов, и в итоге получил свои любимые розовый и зеленый, и он отлично смотрелся на мягком шелке! Я сделал 10 шелковых шарфов за очень короткое время.

2017 год — год Курицы, поэтому я разработал и напечатал рисунок курицы на льняной ткани.

Очень нравится!

Суя

Авторское право и нарушение авторских прав: поиск изображения для тканевого коллажа

Нам нужно поговорить.Это может быть не всегда удобно, но я думаю, что это важно.

Перед каждым уроком, который я провожу, я рассылаю ученику письмо, которое включает следующее:

Если вы используете чью-то фотографию или иллюстрацию в качестве источника дизайна, вы должны получить разрешение от этого фотографа или художника. Это всегда хорошая идея, но я считаю это необходимым, если вы планируете выставлять свои работы или даже размещать их в Интернете. Например, я не размещаю фотографии студенческих работ на основе материалов, защищенных авторским правом, без разрешения правообладателя.Я обнаружил, что большинство фотографов или художников дают свое разрешение, когда видят, как это планируется использовать. Особенно, если вы добавите, что вы будете включать их имя и контактную информацию в любые показы или публикации.

Концепция авторского права и получения разрешения на использование чужой работы в качестве основы для лоскутного шитья должна быть знакома любому стегальщику, принявшему участие в квилт-шоу. Даже на традиционных выставках в заявках будет задан вопрос, на какой выкройке основано одеяло и кто разработал выкройку.Отдавать должное там, где это необходимо, — это не только законно, но и приятно.

Для многих моих учеников авторское право на их исходный материал не является проблемой, потому что чаще всего оно принадлежит им. Обычно они, родственник или друг, фотографировали или создавали изображение, на основе которого создавалось одеяло. Фотографии внуков, любимых питомцев, животных, которых видели в отпуске, детские фотографии — это, конечно, можно использовать. Личная связь с изображением также полезна, поскольку дает вдохновение и мотивацию для завершения работы.

Семейные фотографии, такие как фотография нашего сына Сэма в образе тираннозавра, часто являются отличным исходным материалом. «Самуэльзавр Рекс», 48 x 40 дюймов, авторское право © 2001 г. Сьюзен Карлсон.

Потенциальные проблемы обычно возникают, когда учащиеся находят в Интернете изображение, которое их привлекает. Может быть, у них есть любимое животное или человек. Ввод имени животного или человека в Google даст им сотни тысяч изображений в течение нескольких миллисекунд.

Я думаю, что из-за огромного количества изображений, найденных в Интернете, легко упустить из виду тот факт, что эти изображения  кому-то принадлежат. Фотографии и другие изображения не появляются сами по себе, материализуясь из эфира. Кто-то может потратить годы на изучение своего ремесла, дни на создание изображения, сотни или тысячи долларов на путешествия, оборудование и расходные материалы — вы поняли идею. Использовать их работу без должного признания и/или компенсации нехорошо.

Эмпирическое правило

Я не эксперт по авторскому праву. Я не утверждаю, что понимаю более глубокие сложности закона. Мне нравится, когда все просто.

Для изображения, которое я действительно хочу использовать, вот мое эмпирическое правило: если изображение явно не защищено авторскими правами, я не использую его, если только не могу узнать, кто сделал это изображение, тогда я спрошу их, если я могу использовать его.Если они говорят нет, я не использую его.

Однако при общении с художником велика вероятность, что он ответит «да». В своем запросе я сообщаю им, что я планирую делать, как я планирую использовать готовую работу, и спрашиваю их, как они хотели бы, чтобы они были отмечены, если они согласятся. Это действительно так просто. Я обнаружил, что люди склонны действовать великодушно, если им предоставляется возможность сделать это. Например, фотограф Джоэл Дэвидсон предоставил мне почти дюжину разных снимков аистов марабу для моего одеяла «Kaloli Moondance.

Фотограф Джоэл Дэвидсон разрешил мне использовать одно из нескольких изображений, защищенных авторским правом, в качестве исходного материала для моего лоскутного одеяла «Kaloli Moondance».
Личное использование

Записка, которую я посылаю своим ученикам , не предназначена для того, чтобы запугать их, а просто информирует их о проблеме. Думаю, когда у нас возникает соблазн использовать чужую работу в качестве исходного материала для квилта, легко сказать: «Ну, это только для моего личного использования.Что в этом плохого?»

В наше время, когда повсюду камеры мобильных телефонов, можете ли вы быть уверены, что изображение вашего лоскутного одеяла не окажется там, где не должно быть? Вы знаете, что это основано на чьей-то чужой работе, но если она окажется в Интернете, авторство будет потеряно.

Например, мне требуется всего несколько секунд в Google, чтобы найти лоскутные одеяла — обычно рыбные лоскутные одеяла — по моим выкройкам или даже готовые работы без указания авторства. Обычно они просто демонстрируют работу, которую они сделали на основе моей книги или моделей, которые я продаю, но иногда работа продается либо для получения прибыли создателем, либо для сбора средств.Люди, публикующие такую ​​работу, должны знать , что она основана на моем шаблоне, но без указания авторства любой, кто просматривает ее или кто-либо, кто снова делится ею где-то еще, не знает, что она моя. Именно так Интернет стал диким западом нарушений авторских прав. Я предполагаю, что эти вещи сделаны невинно. У меня есть дела поважнее, чем преследовать каждое ненадлежащее использование моей работы, защищенной авторским правом, но я сделаю все возможное, чтобы обучить своих студентов (и читателей).

К счастью, помимо использования собственных исходных изображений или изображений, защищенных авторским правом, есть и другие варианты.

Приручение Дикого Запада

Интернет — при осторожном использовании — может быть щедрым источником материалов. Есть две основные формы:

  1. Изображения, свободные от авторских прав или роялти.
  2. Стоковые фотоизображения.

При поиске в Интернете добавление «изображение без авторских прав» или «изображение без лицензионных отчислений» в ваш поиск является хорошим первым шагом, однако это не исключает все материалы, защищенные авторским правом. Вы также должны знать, что «без авторских прав» и «без лицензионных отчислений» не являются синонимами.Изображение, не защищенное авторскими правами, означает, что изображение не защищено авторскими правами и доступно для использования любым пользователем. Если изображение не оплачивается авторскими правами, оно все еще может быть защищено авторским правом, но часто может быть доступно для бесплатного использования с такими условиями, как указание авторства при каждом отображении вашего изображения.

Чтобы лучше объяснить разницу между этими изображениями и стоковыми фотографиями, давайте рассмотрим пример.

Скажем, вы хотите сделать одеяло из льва. Вы не были на африканском сафари, поэтому у вас нет собственных изображений.Вместо этого вы обращаетесь к Интернету.

Вы заходите на google.com в браузере и вводите «голова самца африканского льва», потому что хотите сделать крупный план. Вот как выглядит первая страница из примерно 9 000 000 результатов.

Вы можете видеть, что некоторые из этих изображений четко идентифицируются как материалы, защищенные авторским правом, либо по «водяному знаку» с веб-сайтом, напечатанному поверх изображения, либо по баннеру под изображением. Но многие из них не приписаны. Вам нужно будет щелкнуть изображение и посетить веб-сайт, на котором оно появилось, чтобы выяснить, кому принадлежат авторские права.Кто знает, владеет ли веб-сайт, на котором вы нашли изображение, авторскими правами? Возможно, они использовали его без чьего-либо разрешения!

Общий поиск в Google — не лучший способ. Вместо этого я предпочитаю использовать веб-сайты, на которых размещены изображения без авторских прав и роялти. Их много в Интернете, но один из моих любимых — commons.wikimedia.org . Если вы слышали о wikipedia.com , это связанный сайт.

Воспользуемся точно таким же запросом: «самец африканского льва».

Вы получаете меньше результатов, и некоторые из них не связаны («Работорговля в Африке»?), но интересная особенность commons.wikimedia.org  заключается в том, что при нажатии на изображение вы получаете всю необходимую информацию о том, как вы может использовать его. Например, когда я нажимаю на первое изображение зевающего льва, я вижу, что могу использовать изображение по своему усмотрению. Он доступен в нескольких размерах изображений (включая массивный файл 4896 х 3264 пикселей). Я знаю, что автора изображения зовут Ятин С.Кришнаппа. И я знаю, что он хотел бы, чтобы я указал его авторство, если я решу его использовать.

Вот он:

Самец зевающего льва в трансграничном парке Кгалагади, Ботсвана/Южная Африка, автор Ятин С. Кришнаппа.

Не все изображения, найденные здесь, требуют указания авторства, но большинство из них.

Другие веб-сайты, обычно связанные с коммерческими веб-сайтами со стоковыми фотографиями, часто предлагают бесплатное использование изображений без указания авторства, но могут потребовать от вас регистрации, предоставив им некоторую информацию, например адрес электронной почты.Я не хочу рекомендовать какие-то конкретные изображения, но снова поищите в Google «изображения без авторских прав», и вы найдете несколько сайтов. Вот пара изображений, которые я нашел, которые я могу использовать как лично, так и в коммерческих целях без указания авторства:

Из-за большого выбора у вас может возникнуть соблазн пропустить сайты с платными стоковыми фотографиями. Но если вам нужно высокое качество и большой выбор, это может быть вариантом для вас, тем более что авторские права сокращаются и высушиваются.Например, Shutterstock.com — одна из крупнейших фотокомпаний в Интернете. Я мог бы получить от них изображение для использования по своему усмотрению (за некоторыми исключениями) примерно за 15 долларов. Не огромные инвестиции.

Старая школа и 
Действительно  Старая школа

Конечно, вам не обязательно пользоваться Интернетом. Когда-то, когда Гектор был щенком, а Гомер был в подгузниках, у нас было книги. До появления Интернета издательства, такие как Dover Publications, были местом, где можно было получить   клипы, не защищенные авторскими правами, для использования в дизайне, рекламе и иллюстрациях.Это был бесценный ресурс для графических дизайнеров и других художников. Dover продолжает издавать эти книги и теперь часто включает предварительно оцифрованные, готовые к использованию изображения, доступные на компакт-дисках.

Лев, найденный в иллюстрациях животных издательства Dover Publications.

Изображения, подобные этому льву, часто черно-белые, что является либо недостатком (если вы хотите реалистичные цвета), либо преимуществом (если вы хотите использовать нереалистичные цвета). (См. «Tickled Pink» ниже для примера нереалистичной цветопередачи черно-белого оригинала.)

 Многие из этих изображений настолько устарели, что срок действия авторских прав истек (если они вообще когда-либо были). Все, что было опубликовано до 1923 года в Соединенных Штатах, является «общественным достоянием». Когда я делала множество маленьких лоскутных одеял с рыбками, в качестве вдохновения я использовала книгу с старинными цветными принтами рыб. Я использовал их, не беспокоясь о нарушении авторских прав из-за их возраста.

Рыба мира Хироши Арамата. Я использовал изображения из этой книги в качестве вдохновения для сотен лоскутных одеял с рыбками в рамках, которые я создал в 1990-х и начале 2000-х годов.Образец разворота из книги. В некоторых случаях, таких как сине-желтый морской окунь на левой странице, я воссоздал изображение почти как есть. Но чаще всего я просто использовал изображения в качестве вдохновения для цвета и формы, вырезая формы из ткани ножницами. Наклейки до сих пор отмечают некоторые из моих любимых страниц. Авторские права на «Океанский морской окунь» принадлежат Сьюзан Карлсон, © 1998 г. Эта рыба была одной из немногих, сохранивших относительное соответствие исходному материалу.

В другой раз я использовал изображение, являющееся общественным достоянием, в своем квилте «Tickled Pink», основанном на знаменитой гравюре немецкого художника Альбрехта Дюрера «Носорог» 1515 года.

«Носорог» Альбрехта Дюрера. «Щекотно-розовый», авторское право © 2005 г., Сьюзан Карлсон

Я давно был знаком с «Носорогом» Альбрехта Дюрера и заметил, что он был включен в другой сборник дуврских иллюстраций под названием «Любопытные и фантастические звери Геснера ». . В течение нескольких лет эта тонкая книга была моим источником вдохновения, что привело к дизайну как минимум трех или четырех стеганых одеял. Собирая образцы для этого поста, я снова обратился к нему, на этот раз в поисках искусства, вдохновленного львами.Хммм, это могло бы снять вопрос «настало время для другого животного или портрета?» Почему не оба?

«Мантикора», легендарное персидское существо с ядовитыми шипами на хвосте, пожирающее добычу целиком (согласно Википедии).

Рискуя повториться, я не эксперт в области авторского права. Вы, наверное, тоже нет. Но мы оба знаем, что хорошо, а что нет. Хитрость в том, чтобы знать, когда вы, возможно, ведете себя нехорошо. Мы должны осознавать, что что-то не так, прежде чем мы сможем этого избежать.Поэтому, когда вы путешествуете по Интернету в поисках исходного материала для вашего следующего тканевого коллажа, помните о моем эмпирическом правиле.

По словам бессмертного сержанта Фила Эстерхауса из «Блюза Хилл-Стрит»: «Давайте будем осторожны на улице».

Нравится:

Нравится Загрузка…

Родственные

Рубашки с краской для ткани и весельем своими руками

Sicili от KnotGrowingUp Designs здесь! Я делаю много поделок со своими детьми. Я также являюсь президентом крупной детской организации.И я ЛЮБЛЮ поделки для детей. Но мои поделки для детей своими руками должны соответствовать определенным параметрам.

Корабль должен требовать небольшого присмотра. Это не потому, что я ленивая, а потому, что у меня шестеро детей, и я не хочу, чтобы все испортилось, пока я перехожу от ребенка к ребенку. Поделка должна быть веселой, занимательной и удерживать внимание от начала до конца. Это должно сработать, мой четырехлетний или мой четырнадцатилетний делает это. И это должно вписаться в бюджет.

Сегодня я говорю о краске для ткани, а я люблю краску для ткани. Но краска для ткани дорогая. Меня назначили ответственным за дневной лагерь для 35 детей, и у меня было несколько рубашек, которые я мог купить за кражу! Я уже видел, как это делается раньше, и мне было интересно использовать винил для создания негативного пустого пространства, окруженного краской. Так что я принялся за работу, рассматривая варианты. После долгих исследований, проб и ошибок мой конечный продукт получился великолепным, и он оказался просто потрясающим! Легкий peasy, и так мило! Вот шаги и уроки, которые я усвоил на этом пути!

Урок № 1. Вы не можете выбрать цвет галстука и тип рубашки, но 100% хлопок

Волокна хлопка впитывают краску, волокна любого другого типа краску не впитывают, а рубашки, которые я мог купить дешево, не были из 100% хлопка.Они не работали, поэтому мне пришлось найти другую поделку, которую мы могли бы сделать с ними!

Урок №2. Краска для ткани стоит дорого

Когда я начал искать краску, чтобы воплотить в жизнь рубашки моей мечты, я очень быстро понял, что краска для ткани стоит дорого! Куда бы я ни смотрел, я не мог купить достаточно для большой группы с нашим ограниченным бюджетом. Поищите в интернете другие варианты!

Урок №3. Вы можете сделать краску для ткани своими руками!

А еще лучше, вы можете сделать его в форме спрея! Идеально подходит для веселого летнего детского проекта!

Расходные материалы

  • Siser EasyPSV Съемный самоклеящийся винил для творчества
  • Рубашка(и) – предварительно выстиранная
  • Акриловая краска
  • Текстильный материал
  • Картон для прокладки между слоями рубашки
  • Флаконы с распылителем
  • Вода
  • Газеты для покрытия зоны стерилизации

Крупным планом изображение размером с мой текстильный носитель.Я купил их на рынке Walmart. Они стоили около 11 долларов за штуку и были огромными (8 унций). Бутылка за 8 долларов с Amazon составляет ¼ размера (2 унции)

.

Готов? Давайте начнем!

Этап 1 – Предварительно постирайте и высушите рубашки и положите картон между двумя слоями (внутри рубашки)

Шаг 2 – Смешайте краску/текстильный материал/водную смесь

Чтобы сделать его распыляемым, но при этом оставить много цвета, вам нужно использовать одну часть текстильного медиума на одну часть краски на четыре части воды.Я использовал 2 Tb Textile Medium, 2 Tb Acrylic Paint и ½ стакана воды на бутылку с распылителем. Которого было МНОГО! Мы добавили все ингредиенты, накрыли крышками и встряхнули, пока смесь не была готова. (Убедитесь, что вся акриловая краска, которая осела на дне, перемешана.) Во время встряхивания следите за тем, чтобы распылитель был выключен.

Примечание: после встряхивания он наполнится пузырьками. Через несколько минут он уменьшится примерно до 2/3 размера, показанного выше на фотографиях.

Шаг 3 – Создайте свои виниловые наклейки. Для своего практического проекта я вырезал кучу бабочек из черного винила. Я получил их от Freesvgdesigns.com

***Виниловые изображения должны быть вырезаны лицевой стороной вверх — НЕ зеркально**

Чтобы приклеить винил к рубашкам, вы должны использовать переводную ленту, а затем приклеить ее к рубашкам, как обычно. Вот несколько фотографий, которые помогут в этом процессе, если это необходимо. Правая бабочка — это изображение, которое было удалено.Я наклеил переводную ленту сверху, и она легко оторвалась и приклеилась к переводной ленте.

Шаг 4 – Нанесение винила на рубашку

Наклейте ленту-бабочку на рубашку, нажмите кредитной картой и снимите ленту, оставив изображение на футболке.

Это рубашка с виниловым покрытием, предварительно окрашенным.

Шаг 5 – Положите газету на поверхность распыления.Акриловая краска стойкая!

Раскрасьте рубашку баллончиком по своему желанию. Я выбрал более светлые краски, но позже в этом уроке я покажу более темные краски.

Думайте о покраске Джексона Поллока, а НЕ о насыщении красителя. Убедитесь, что вокруг ваших виниловых наклеек есть покрытие. Но не пропитывать краской.

Этап 6 – Дайте высохнуть на солнце или используйте термофен, чтобы ускорить процесс.

Мой очень быстро сохнет на солнце < 20 минут.

Шаг 7 – Когда краска на рубашках высохнет (вам может понадобиться бумажное полотенце, чтобы высушить краску, только оставшуюся влажной на виниле), осторожно снимите каждый виниловый элемент.

УРОК #4 – Если вы нанесете слишком много краски на рубашку, она просочится через заднюю часть передней части рубашки под винил и немного обесцветит рубашку. Это лучше видно на некоторых более поздних снимках большой группы.Решением этой проблемы может быть размещение винила с обеих сторон, одного сверху и соответствующего зеркального винила внутри.

Эта рубашка прекрасна, и художник очень талантлив с аэрозольной краской, но, к сожалению, краска просочилась под винил, и изображение не было негативным пространством, как задумано.

Заключительные фотографии и некоторые выводы –

В этом проекте приняли участие 35 детей в возрасте от восьми до одиннадцати лет. У нас было 20 бутылок краски. Да, они должны были поделиться! Мы использовали следующие цвета: розовый, красный, оранжевый, желтый, зеленый, бирюзовый, синий, фиолетовый и пурпурный.Все они были фантастических, ярких цветов. Каждая рубашка была уникальна и получалась очень хорошо. У нас было немного краски, и рубашки, покрытые краской, сохли дольше. Но изображения были видны, только не все белые, как на изображениях бабочек выше.

Дети отлично провели время, распыляя краску, и у нас осталась куча краски. Красок и красок хватило на 35 детских молодежных средних и больших рубашек.

Другие идеи, которые я видел с использованием этой техники — имена детей на их рубашках, любимое животное, тематические рубашки на день рождения, такие как Minecraft или единороги, дизайн отпуска на футболках для путешествий, слова или фраза, образ в полоску или горошек и т. д.

ПРИМЕЧАНИЕ. Мы не распыляли краску до фактического дня большого корабля, и бутылки, которые я использовал для практического проекта, мы тщательно очистили механизм распыления, чтобы акриловая краска не затвердела и не испортила распылительную часть бутылки. . Бутылки на 12 унций были очень хорошими: только одна из двадцати не выдержала боевых бросков.

Пункты снабжения

(я выбрал самый большой размер за самую дешевую сумму, при этом получая качественный продукт)

Винил — Amazon Siser EasyPSV Съемный самоклеящийся винил для рукоделия 12 дюймов x 6 футов в рулоне, черный

Аэрозольные баллончики — 1 доллар в Dollar General’

Textile Medium — это я купил в магазине Walmart Marketplace, оно постоянно меняется, но найдите «Textile Medium» и убедитесь, что вы получаете БОЛЬШУЮ бутылку!

Акриловая краска

— я использовал недорогую марку Apple Barrel от Walmart (дешевле купить в магазине, чем в Интернете)

Картон — я использовал коробки от Sams Club и Walmart (бесплатно)

Футболки — мне нравится использовать Jiffy Shirts для всех моих потребностей в покупке футболок.Я люблю бренд Bella + Canvas, потому что они стойкие и такие мягкие!

Познакомьтесь с автором –

Здравствуйте! Я Сицилия Хейл из KnotGrowingUp Designs на Etsy.

Я жена и мать. У меня шестеро детей, три девочки и три мальчика в возрасте от четырех до четырнадцати. Это означает, что я шофер, тренер, медик, чирлидер, шеф-повар, повар быстрого приготовления, профессиональный производитель пиццы, домработница, журналист, учитель, мотивационный спикер, организатор вечеринок, хозяйка, стилист, личный покупатель, духовный советник, психиатр, фотограф и секретарь. .Я вырос в Юте и Флориде. Наша семья переехала в Миссури в 2016 году. У меня есть степень магистра образовательных технологий и степень бакалавра наук в области математического образования и статистики. Я люблю своего мужа и детей, и я создаю, чтобы улучшить и украсить нашу жизнь. Я открыла свой Etsy Shop в ноябре, пока мои дети учились в домашней виртуальной школе, и мне нравится вести процветающий бизнес. Мне нравится цифровой дизайн, винил и особенно изготовление футболок. Я одна из тех семейных семейных футболок, которые вы видите в Диснее, зоопарке или даже в местном парке.(Помогает найти тех детей, которые одеты в один цвет 😉) Мой муж — штатный автор. Приветствуйте его чистые книги по молодости. Вы можете поискать его удивительные книги на Amazon под именем Бена Хейла.

Я надеюсь, что вы найдете мои статьи ясными и простыми. Я документирую каждый шаг, даже самый маленький, потому что я ненавижу углубляться в проект, а затем упускаю что-то важное, что означает, что я не могу закончить! Удачного крафта!

Филипп Вукелич | Фотограф из Нью-Йорка — Как сделать раскрашенный вручную фон для фотосъемки на холсте

Холст быстро впитает смесь гипса.Смысл такой грунтовки состоит в том, чтобы гипс заполнил пространство между волокнами холста, чтобы предотвратить усадку и деформацию, когда вы делаете окончательную картину, а также чтобы цветная краска ложилась поверх холста вместо этого. впитаться в него, поэтому вы можете использовать меньше цветной краски. Это момент времени, когда холст начнет резко растягиваться, и вы узнаете, достаточно ли вы вставили скоб. После одного полного слоя дайте холсту высохнуть на ощупь, прежде чем наносить второй слой гипса, на этот раз смесь 60% гипса и 30% воды.Вы должны убедиться, что ткань хорошо вписана в холст, а ткань пропитана, но вы не хотите, чтобы она была липкой или на ней лежали излишки гипса. После этого второго слоя вам нужно дать холсту полностью высохнуть. Даже если верхняя часть холста кажется сухой на ощупь, нижняя сторона холста все еще может быть довольно влажной. Вы захотите дать ему немного времени. Если вы работаете в помещении, установите несколько коробчатых вентиляторов, чтобы обдувать поверхность холста воздухом. Убедитесь, что он полностью высох, чтобы убедиться, что он растянулся и не деформировался, когда вы достанете скобы или потянете ленту.

После того, как полностью загрунтованное полотно полностью высохнет, это отличная возможность передохнуть в течение дня, если вам это нужно. Мой первый холст был загрунтован за один день и написан через несколько дней. Не волнуйтесь, если вы это сделаете, вам не придется повторно закреплять холст. Рисование на загрунтованном холсте не приведет к деформации или усадке, поэтому вы можете просто раскатать его и приступить к рисованию, когда захотите снова начать рисовать.

Смешайте базовый цвет

Как вкратце упоминалось выше, эта часть особенно сложна.Смешивание краски часто может дать неожиданный результат. Цвета могут приобретать разные тона по мере того, как они осветляются и затемняются, и трудно знать больше, чем приблизительную оценку того, как краска будет выглядеть в конечном итоге. Просто делай все возможное. Еще одна особенность смешивания красок заключается в том, что если вы тщательно не измерите объемы добавляемых красок, вы, вероятно, никогда не сможете снова воспроизвести тот же цвет, поэтому я советую смешивать большую партию, чтобы знать, что у вас достаточно. Вам понадобится достаточно, чтобы нанести полный базовый слой, и останется достаточно, чтобы разделить его на более мелкие партии для создания вторичных цветов для текстуры.

Нанесите базовый слой

После того, как вы нанесете основной цвет, разбавьте его небольшим количеством воды (возможно, 15% воды) и убедитесь, что он очень хорошо перемешан. Маленький шарик несмешанной краски может оставить на холсте огромное пятно нежелательного цвета. Налейте немного в чистые лотки для роликов и нанесите основной цвет с помощью роликовых кистей. После того, как вы начнете наносить краску, самое время решить, хотите ли вы изменить основной цвет. Удостоверьтесь, что вы нанесли его равномерно, и вам хватит всего одного слоя.Дайте холсту высохнуть.

Как превратить акриловую краску в краску для ткани

Это вторая часть кулинарного набора к 4 июля от Pop Shop America. Помните, что вам нужно будет закончить часть 1: красные, белые и синие деревянные сервировочные ложки, прежде чем превращать акриловую краску в краску для ткани. Однажды превратившись в краску для ткани, она не возвращается!

Открою вам маленький секрет. Акриловая краска действует как краска для ткани. Это навсегда. Цвет насыщенный и яркий.Это безопасно для стиральной машины и сушилки. Единственная проблема заключается в том, что акриловая краска может быть слишком густой для печати на деревянных блоках. Он может быть слишком толстым для трафаретной печати. Лучше всего рисовать вручную только по ткани.

Но есть простой и быстрый способ превратить любую акриловую краску в краску для ткани. Вот как.

Зачем превращать акриловую краску в краску для ткани?

Давайте рассмотрим общую картину. С какой стати мы вообще хотим превращать акриловую краску в краску для ткани?!

1.Чтобы сэкономить деньги и место при хранении принадлежностей для творчества

Во-первых, я всегда ищу способы сэкономить место, так как я до краев забит ремесленными принадлежностями. Зачем удваивать количество одинаковых предметов? Зачем тратить в два раза больше денег, чтобы хранить больше вещей? Наоборот, это поможет вам оптимизировать.

2. Для предметов, требующих различных типов краски

Если вам нужно сочетать предметы из разных материалов, это отличный способ сделать это. Например, мы сопоставляем этот набор красной, белой и синей кухонной утвари с этими чайными полотенцами здесь.

3. Краска для ткани поставляется в больших контейнерах и стоит дорого

Краска для ткани стоит около 20 долларов за контейнер, что может увеличиться, если вы используете несколько цветов. И контейнеры довольно большие, что позволяет много хранить. Кроме того, вам может не понадобиться тот объем краски для ткани, который находится в контейнере.

Как превратить акриловую краску в краску для ткани

Чтобы превратить акриловую краску в краску для ткани, все, что вам нужно, это один простой запас: средство для ткани.Мой фаворит — это Liquitex Fabric Medium, который также показан ниже. Это проверенный и настоящий бренд, и я использую его для любого носителя: заливки, матирования и многого другого.

Чтобы сделать краску для ткани, подготовьте малярную палитру или миску. Просто добавьте средство для ткани в краску в соотношении примерно 2 части средства для ткани к 1 части краски. Его не нужно измерять идеально, вместо этого ищите конкретную консистенцию краски, которую мы опишем ниже.

Насколько густой должна быть краска для ткани?

Краска для ткани

должна быть консистенции густого сиропа.Она должна иметь возможность немного двигаться, когда вы поворачиваете палитру на бок. Консистенция — вот что важно.

Помните, что акриловая краска без средства для ткани прекрасно работает на ткани, так что вы можете даже использовать гель-среду, матовую среду или среду для заливки, чтобы получить почти такой же результат. Единственная причина, по которой тканевая среда лучше, заключается в том, что она специально разработана для использования с тканью!

Что делать с краской для ткани

Итак, что ты собираешься делать с новой краской для ткани? Мы используем наши, чтобы сделать эти кухонные полотенца DIY Star Stamped.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.