Как рисовать, как художник? Пошаговая инструкция, поэтапное описание рисунка и рекомендации :: SYL.ru

Тяга к творчеству может внезапно проявиться в самый неподходящий момент, и тогда хочется взять в руки кисть и рисовать все, что придет в голову. Жаль только, что для этого нужно уметь обращаться с карандашом и, в принципе, обладать довольно обширной базой знаний. Но так ли это на самом деле? В конце девяностых была популярна композиция «Художник, что рисует дождь», но пройдя несколько уроков рисования, любой человек понимает, что дождь — это еще не самое сложное испытание.

С чего начать рисовать

Может быть, перед вами и не стоит задача рисовать, как великие русские деятели искусства, и вы не то чтобы тонко чувствуете природу, но точно знаете, что художник, рисующий животных, людей, натуру, способен добавлять в обыденность немного волшебства. Поэтому хочется узнать, как рисовать, как художник, чтобы было вот так же все красочно и объемно.

Первая новость, которую предстоит узнать на этом нелегком пути, скорее всего, будет разочаровывающей: придется очень много работать и тренироваться, чтобы научиться рисовать красиво и быть довольным своим результатом. Забудьте про 12-часовые курсы, если действительно хотите повесить свои картины на стенах дома.

Мотивация

Однако есть и хорошая новость: большинство мастеров убеждены, что дело не в таланте и не во врожденных способностях, о которых говорят повсюду. Главное — упорная работа, желание стремиться вперед и двигаться к своей цели. Морально будьте готовы к тому, что в мусор полетит не один скомканный лист бумаги, и не один карандаш сломается на пути к идеальным формам на листе.

По этой же причине на начальном этапе не стоит покупать слишком дорогие инструменты для рисования. Лучше практиковаться на самом простом, что будет под рукой. Для начала хватит карандаша, простого альбома с достаточно плотными листами, ластика и, может быть, линейки. Кстати, художника отличает умение проводить абсолютно прямую линию на бумаге, а добиться этого можно только тренировками. Так что вперед!

Основные правила рисования

Маленькие дети часто сильно давят на карандаш, оставляя в листе глубокие следы. Многие берут эту привычку с собой и во взрослую жизнь, в результате чего сделанные ими ошибки нельзя потом исправить. Многие рисуют сплошной толстой линией, и это тоже не исправить.

Поэтому очень важны следующие правила:

• при рисовании следует легонько давить на карандаш, чтобы в любой момент изъяны можно было подправить ластиком;
• не стесняйтесь рисовать на листе всякие деления, лишние линии и прочее — это все тоже можно стереть;
• любой художник, изображающий животных, природу или людей, знает, что лучше всего рисовать поэтапно, начиная с контуров и заканчивая мелкими деталями;
• объем и форму рисунку чаще всего придают свет и тень, поэтому присмотритесь к ним повнимательнее;
• не бойтесь добавлять лишних оттенков в картину, если кажется, что они необходимы.

Не нужно знать тысячу и одну технику владения гуашью, акварелью маслом или углем, чтобы красиво нарисовать самые простые вещи. Прежде чем ломать голову над тем, как рисовать, как художник, сначала попытайтесь рисовать так, как получается.

Как поэтапно нарисовать кошку

Домашние питомцы и животные дарят положительные эмоции даже тогда, когда их просто рисуешь на бумаге.

Итак, нарисовать кошку можно всего в несколько простых шагов:

• Самое главное в рисунке — пропорции. Чтобы знать, как рисовать, как художник, нужно понять, что такое пропорции. Посмотрите на кошку, прикиньте, во сколько примерно раз туловище больше головы. Обозначьте на бумаге кругом голову, а овалом тело.
• Нарисуйте кошке лапы, уши, если надо — хвост. Все зависит от того, в какой позе будет находиться животное. Можно сначала изображать схематично в виде овалов, а можно сразу детализировать.
• На третьем этапе следует детализировать тело, прорисовать четче лапы, обозначить рельефы тела, нарисовать глаза, мордочку, усы.
• Далее идет работа с тенями. В ушах у кошки обычно темно, глаза тоже смело закрашивайте, подрисуйте текстуру шерсти в некоторых местах.
• Лишние линии уберите ластиком, доведите рисунок до конца.
• Можно пририсовать кошке аксессуары: заколочки, бантики, игрушки рядом и т. д.
• Смело беритесь за цветные карандаши, краски и разукрашивайте!

Первый рисунок может получиться совсем не таким, как вы того ожидаете. Не следует сразу брать позу питомца из головы и воспроизводить на бумаге по памяти. Лучше всего для начала попытаться срисовать с наглядного примера. Кстати, срисовывания стыдиться не стоит, ведь это простая тренировка. Точно так же художник рисует красками: копирует чужую технику, для того чтобы лучше понять, с чем он имеет дело.

Как нарисовать птицу

Если кошка, лев, слон или жираф оказались слишком сложными для рисования, попытать счастья можно и с более мелкими зверушками. Любой художник, рисующий животных, умеет изображать птицу — одно из самых простых, но в то же время сложных существ.

Кому-то может помочь знание о скелете птицы, кому-то достаточно просто посмотреть на фото пташки, чтобы понять примерные пропорции. Так или иначе, принцип рисования птицы точно такой же, как и кошки: схематично обозначьте голову, туловище, длину крыльев, добавьте клюв, перья, ноги. Представьте, в конце концов, себя птицей! Детализируйте, пока не будете довольны результатом. Окрасьте шедевр в желаемые цвета.

Очень важный момент — перед рисованием выбрать, собственно, птицу, которую хочется изобразить. Проще всего неумелым рукам справиться со снегирями, голубями и ласточками. Сложнее получаются орлы, воробьи, ястребы и павлины. Когда художники рисуют птиц, они очень внимательны к деталям, окраске, повадкам пернатых. Сложнее всего нарисовать то, в чем сочетается очень много цветов и мелких деталей. И птичьи перья — одна из таких вещей.

Чего не следует рисовать новичкам

И все-таки есть вещи, которые даже самые продвинутые художники ненавидят больше всего. Вернемся, кстати, к началу: почему же внимание Варум привлек художник, что рисует дождь? Потому что вода, как и стекло, очень тяжела в изображении. Как нарисовать то, что само по себе невидимое и прозрачное? С морем еще понятное дело — воды в нем много, и она вся синяя, но тем не менее брызги волн почти прозрачные. Недаром Айвазовский считается одним из самых умелых художников.

И все же, многие задаются вопросом: как рисовать, как художник? Ответ был дан еще в прошлом столетии: учиться, учиться и еще раз учиться. Снова и снова рисовать кошек, птичек, собак, изучать структуры, формы, цвета, научиться разглядывать свет и тень, детализировать и просто набивать руку.

www.syl.ru

Скетчинг. Техника быстрого рисунка. Самоучитель бесплатно, инструкция

Начало скетчинга было положено еще до появления письменности. Подтверждение тому наскальные изображения первобытными людьми. В искусстве технология имеет самостоятельное направление. Техника быстрого рисунка используется начинающими художниками, профессионалами и в качестве хобби.

Содержание статьи:

Что такое скетчинг

Суть скетча — передать необходимую мысль, без учета маловажных, незначительных деталей. Он может содержать как картинки, так и слова.

Рисунок в технике скетчинга выполняется быстро. Как неожиданно приходит идея или вдохновение, так же спонтанно рождается и скетч. Быстрый рисунок носит непостоянный характер. Его дорисовывают, исправляют, он не является завершенным произведением.

Зачем учиться технике быстрого рисунка

Если есть желание начать рисовать, то скетчинг самая подходящая техника. В этом направлении нет четких правил и рамок, ошибиться невозможно. Главное передать идею.

Скетчинг — это техника быстрого рисунка

Это способ отточить навык и мастерство рисования, и, кроме того:

• Доказано бельгийскими учеными, что рисование — хорошая тренировка для мозга и памяти. Поэтому скетчинг — отличное занятие для свободного времени.
• Для людей творческих профессий быстрый рисунок просто необходим, как удобный инструмент зафиксировать идею. Показать ее собеседнику и сделать это нескучно.
• Для путешественников. Если зарисовывать интересные объекты, то они запомнятся ярче, чем с помощью фотографии.
• Рисование скетчей помогает расслабиться, снять напряжение и получить удовольствие.
• Скетчинг поможет начать видеть интересные детали окружающего мира.

Инструменты и материалы

Блокнот, карандаш, ластик — это минимальный набор вещей для скетчинга, которые под рукой:

• Графитовый карандаш бывает 3 цветов: черный, белый, серый. Карандаши различают по твердости. В России 3 шкалы твердости: М – мягкий, Т – твердый, ТМ – твердомягкий. Европейская шире: В – мягкий, Н – твердый, F – средний тон, НВ – твердомягкий. И в России и в Европе рядом с буквой маркировки стоит цифра, которая обозначает степень твердости.

Чаще всего для скетчинга используют графитовый карандаш

• Ластик бывает твердый, мягкий, твердый с вкраплением песка (для снятия верхнего слоя бумаги), клячка для снятия тона.
• Гелиевые ручки пользуются популярностью для создания скетчей. Это связано с тем, что в такой ручке используется гель или другая жидкость на водной основе. За счет этого процесс письма становится легче. Недостатки ручек — это большой расход чернил и высокая вероятность протекания.
• Белая гелиевая ручка используется для бумаги различных цветов или на других цветах на рисунке. Подойдет и в качестве корректора.
• Линер — чертёжная ручка, которая заправляется тушью. Существует 3 вида: одноразовые, со сменным или с заправляемым картриджем. Для рисунка скетча чаще выбирают одноразовые варианты. С помощью линера делают штрихи различной толщины. К плюсам относится то, что в такой ручке используют водостойкие чернила.

К особому виду линеров относят брашпен. Это ручка с наконечником в виде кисти. Различают 2 основных вида – тонкие, похожи на стержень фломастера и широкие, как кисть. Чернила в брашпенах водостойкие или на водных составах.

Популярные рисунки в стиле скетчинг — с использованием маркеров

• Есть 3 вида маркеров – художественные, декоративные и промышленные. Скетчеры используют художественные. Краски маркера водостойкие и смываемые, перманентные, не смешиваемые и смешиваемые, прозрачные и непроницаемые. Разнообразны и наконечники маркеров – квадратные, круглые, скошенные. В палитре маркеров более 350 цветов.
• Скетчинг с использованием акварели подразумевает водные краски. Бывает твердая, пастообразная и жидкая краска. Для техники быстрого рисунка используют профессиональную акварель. Стандартная палитра содержит 24 цвета.
• Уголь для рисования встречается в 3 вариантах: палочки, карандаши и прессованный уголь.

При рисовании больших объектов применяют мягкий уголь, для деталей твердые виды. Он хорошо показывает фактуру. Уголь пластичен и поэтому плохо держится на бумаге. Рисунки, выполненные углем, невозможно хранить, если не обработать специальным средством закрепителем. Для начинающего художника стоит попробовать угольный карандаш.

• Сангина — это мягкий материал для рисования в виде мелков. Цветовая гамма сангины от красного до коричневого оттенка. Этот материал, как и уголь, плохо держится на поверхности и нуждается в закреплении. Сангину, благодаря ее цвету, чаще используют для изображения человеческого тела или портретов.
• Бумага. Для техники быстрого рисунка важно правильно подобрать бумагу. Есть универсальные варианты, но при использовании различных материалов, результат будет отличаться.

Свойства, на которые ориентируются при выборе бумаги для скетчинга, — это плотность, фактура, цвет. Для скетча подойдет бумага с плотностью от 120 – 130 г/м2, для работы с акварелью от 200г/м2. Главное правило – что бы она не была тонкой.

По фактуре бумага делится на гладкую, зернистую, с тиснением, крафтовую (грубая, прочная, коричневого цвета). Гладкая бумага будет удобна при рисовании крупных цветовых пятен, матовая для мелких деталей. Для акварели и туши гладкая бумага может не подойти, так как материал не задержится на ней.

Для скетчинга важно выбрать подходящую бумагу

Белизну бумаги измеряют в процентах. У белой бумаги она от 70% до 98%. От этого показателя зависит четкость картинки, чем выше процент, тем четче рисунок. Единого правила при выборе бумаги нет, нужно искать и пробовать.

Жанры скетчинга

Скетчинг (техника быстрого рисунка имеет самостоятельное направление) может быть выполнен в виде быстрой зарисовки и как скетч-рисунок. Рисунок — это работа, которую художник создавал несколько часов, тщательно прорабатывая.

Жанры скетча:

Жанр	Описание
Скетч интерьера	Зарисовка интерьера, дизайна, декора
Fashion-скетчинг	Скетчи, основанные на теме моды и всего что с ней связано
Скетч города	Изображение зданий, сооружений и городских пейзажей
Ландшафтный скетчинг	Рисунки скверов, парков, приусадебных и садовых участков
Ботанический скетчинг	Рисунки всего, что связано с флорой – цветочные композиции, растения, грибы
Продуктовый скетчинг	Рисунки на тему продуктов питания и еды
Travel-скетчинг	Наброски, сделанные в поездке
Скетч-портрет	Изображение человеческого лица
Промышленный скетчинг	Зарисовки техники и бытовых предметов

Приемы скетчинга

Скетчинг классифицируется в зависимости от используемых материалов.

Карандашный скетч

Скетчинг (техника быстрого рисунка часто выполняется карандашом) является самым легко доступным способом. Требуются только простые приспособления – блокнот и графитовый карандаш.

Для начала построения рисунка применяют свободные линии, давление на карандаш минимальное, и расположен он к бумаге под минимальным углом. Этот же прием используется при основной тонировке рисунка. Легко намечаются фигуры.

Для обозначения контурных линий карандаш держится как при письме, под большим углом к бумаге. Эти линии необходимо тщательно контролировать от начала до конца.

Скетч маркером

При рисовании скетчей маркерами используют несколько приемов:

• Рисование с контурами.
• Рисование без контуров.

• Маркер, как дополнение к другому материалу.

Техника трех стадий

Эта техника подходит для новичков в скетчинге.

Включает в себя 3 этапа создания рисунка:

1. Набросок карандашом. На первой стадии создается карандашный набросок, на котором обозначаются контуры и основные элементы будущего рисунка.
2. Заливка цвета. На второй стадии заливаются основные цветовые пятна. Чаще для этого используют акварель, но можно и маркеры.
3. Обработка маркером. На завершающей стадии прорабатываются контуры рисунка, а также мелкие элементы и детали, придающие скетчу законченный вид.

Есть еще другой вариант трехстадийной техники, в которой последовательность пунктов изменена. После наброска карандашом делают обработку маркером, а затем заливку цвета.

Как научиться скетчингу

Скетчинг – техника быстрого рисунка, и если убрать стереотип, что для рисования нужен талант, то научиться может каждый. Рисование — это навык, который приходит с опытом, нужна только тренировка и практика.

Как научиться рисовать в технике скетчинг:

• Начать можно с раскрашивания, постепенно переходя к сложному срисовыванию, а затем и к созданию своих рисунков. Рисовать будет проще, если делать это поэтапно.
• Для художника необходимы 2 навыка — это контроль своей руки и видение.
• Чтобы тренировать контроль рук, применяют механические упражнения. Их можно выполнять графитовым карандашом.
• Рисование кругов разного размера. Главное, чтобы круги не пересекались. Таким образом заполнить весь лист, стараясь нарисовать как можно больше кругов. Это упражнение помогает расслабиться, набить руку, тренирует зоркость.

Рисование кругов, разных по размеру и при этом не пересекающихся, помогает в процессе обучения скетчингу

• Второе упражнение связано с линиями. Заполнить лист штриховкой. Важно научиться наносить штриховку в разных направлениях, не поворачивая лист бумаги.
• Новичку в рисовании нужно научиться изображать базовый набор простых фигур – линия, треугольник, прямоугольник, овал.
• Чтобы нарисовать сложный предмет, его визуально разбивают на несколько простых фигур. Например, дом — это сложный объект, но мысленно его можно разбить на несколько простых – прямоугольник, треугольник, квадрат.
• При рисовании сложных рисунков используют закон перспективы: чем дальше предмет, тем он меньше по отношению к ближе расположенным. Использование этого закона делает скетчи трехмерными и объемными.
• На сложных скетчах прорисовывают свет и тень. Простая штриховка передает слабую тень, перекрестная создает более затененные участки.
• К сложным скетчам относятся портреты. Для их создания требуется внимательность и усердие. К портретам переходят, когда есть опыт в рисовании.

Советы новичкам

Опытные художники дают советы новичкам в некоторых технических вопросах.

Как не смазать рисунок

Первый шаг к качественному рисунку – аккуратное обращение с ним.

От прикосновений рукой зарисованный участок может размазаться, а на еще чистом листе останутся жировые следы. Чтобы этого избежать, под руку подкладывают лист бумаги. Для больших работ используют специальные приспособления – мостик или муштабель.

Чтобы удалить крошки с рисунка, применяют предназначенную для этих целей кисть. Важно сохранять кисть чистой, чтобы она не испачкала рисунок.

Предотвратить размазывание скетча можно с помощью специального фиксатора. Фиксируют рисунок частями, по мере заполнения листа или весь по окончании работы. Но фиксатор необходимо использовать в умеренном количестве.

Как нарисовать локоны

Начинают рисование локонов с построения основы — черепа. Прическу разбивают на несколько основных частей и определяют их конфигурацию. Те волосы, которые располагаются отдельно от черепа, прорисовывают как отдельную деталь. Особенно тщательно прорабатываются локоны, расположенные в лобной доле.

Нарисовать локоны можно несколькими способами:

• Изображаются волнистые линии – контуры будущих локонов.

Рядом, не соприкасаясь, добавляются зеркальные линии, которые соединяются на концах.

• Рисуются прямоугольники, которые расположены по диагональной прямой.

Каждый последующий прямоугольник меньше предыдущего. Затем прямыми линиями соединяются противоположные углы.

• Рисуется усечённый конус.

Плавными косыми линиями соединяются противоположные стороны конуса, наподобие ленты. При закрашивании стоит помнить, что на передней поверхности локон должен быть светлее, чем в глубине.

Текстура

С помощью текстуры изображают свойства поверхностей. Для создания текстур в рисовании скетчей нет единого способа, их множество, как простых, так и сложных.

Вот некоторые примеры создания простых текстур:

• Текстура дерева создается с помощью вертикальных линий разной толщины, которые перемещаются и создают кривую полосу.

• Текстура бетона выполняется несколькими оттенками и каждый следующий темнее предыдущего. Наносится характерными мазками, двигаясь елочкой, в хаотичном порядке, меняя направление каждого мазка.
• Необычный способ создать текстуру камня. Из одной стороны губки для посуды нужно вырвать небольшие кусочки, разных размеров. Так, чтобы вся сторона стала неровной. Затем развести с водой любую удобную краску – акварель, тушь, гуашь. И получившейся губкой, аккуратно наносить узор.

Техника растушевки

В скетчинге есть 2 техники рисования — это штриховка и растушевка. В академическом рисовании считается, что прежде, чем приступить к технике растушевки, необходимо овладеть навыком штриховкой.

Техника растушевки подходит для рисунков мягкими материалами, например, сангиной или углем. Растушевка — это растирание штриха по бумаге с помощью специальной палочки, скрученной из бумаги, ластика-клячки. С помощью этой техники придают объем фигуре и реалистичности рисунку в целом.

Для растушевки используют специальные бумажные палочки

Выполнять растушевку следует вдоль штриха, двигаясь от темного тона к светлому. Это очень кропотливая и долгая работа. Качественная растушевка однотонная, без разрывов, где тон плавно переходит от тёмного к светлому.

Штриховка

Классическая штриховка – базовая техника рисования, необходимая любому скетчеру. Ее используют, чтобы показать направление светотени, тоновые соотношения, для придания текстуры и необходимой формы предмету. В скетчинге используют разные виды штриховки.

Правила штриховки:

• Накладывать штрихи следует отдельно, один рядом с другим и после каждого отрывать карандаш от бумаги.
• Не делать зигзаги и запятые.
• Двигаться при штриховании следует от темного к светлому.
• Накладывать штриховки по форме фигуры.
• При перекрестной штриховке делать минимальный угол наклона.
• Для более ровной штриховки накладывают больше слоев.

• При каждом следующем слое не доводить штриховку до конца предыдущего ряда, чтобы не образовывался шов.
• Не стоит в одном скетче использовать и штриховку, и растушевку. Это придаст неаккуратность рисунку.

Существует много видов штриховки. Некоторые из них: короткие, параллельные, перекрестные штрихи, штриховка по контуру.

Управление карандашом

Скетчинг – техника быстрого рисунка, которая помогает строить визуальные карты. Чтобы начинающему скетчеру научиться рисовать, не обязательно заставлять себя держать карандаш правильно. Но стоит пробовать новые способы, они могут оказаться удобнее для руки. А если научиться, то есть выработать привычку правильно держать карандаш, то линии будут ровнее и точнее.

Способы держать карандаш:

• Держат карандаш «щепоткой», как для письма. При этом способе работают только пальцы, получаются короткие штрихи. Такой способ подходит для проработки мелких деталей, когда требуется особая точность.
• «За середину». Карандаш берется за середину и зажимается вытянутыми пальцами, располагается почти параллельно бумаге. В этом случае работает кисть, и рука расслаблена. При помощи этого способа наносятся длинные штрихи, задается тон скетча.
• «Под рукой». Карандаш зажат внутри ладони большим пальцем. Рука должна быть расслаблена. Этим способом прорисовываются длинные линии при работе над всем рисунком.

Идеальный вариант, когда скетчер забывает о карандаше, он становится продолжением руки.

Применение разных линий

Линия – это основа скетча. Ими изображают контуры и тон (штриховка). Линии могут быть: прямые, кривые, простые, сложные, длинные, короткие, толстые, тонкие, контурные, вспомогательные.

Правила применения линий в скетчинге:

• В скетчинге линии должны быть живыми. Для этого они проводятся быстро, резко и не обводятся по нескольку раз. Применение разных линий в рисовании, позволяет добиться разных эффектов.
• Чтобы поставить акцент на каком-то объекте, его прорисовывают более широкими линиями.
• Чтобы подчеркнуть вес предмета, более тяжелый изображается толстыми линиями, а легкий тонкими.
• Для подчеркивания света и тени, объекты, находящиеся в тени, обозначаются более толстыми линиями, а освещенные тонкими.
• Если предмет изображен дальше, то он будет прорисован тонкими линиями. А тот, что ближе, – толстыми.

Как рисовать силуэты

Силуэт — это форма предмета с заполненным внутренним пространством, как тень. При изображении силуэта невозможно передать черты и детали внутреннего пространства фигуры. Но важны детали, которые и будут создавать силуэт. От них зависит будет силуэт узнаваем или станет неразборчивым.

Силуэт изображают темным тоном на светлом фоне, реже наоборот. Предмет, нарисованный в технике силуэтной композиции, является обобщенным образом. Основная особенность силуэтной техники – это контраст цветов. В этой технике изображают: портрет, архитектуру, фигуры человека, пейзажи.

Чтобы нарисовать силуэт, необходимо правильно определить пропорции объекта и найти отличительные черты контура. Например, для рисования человеческого силуэта за единицу измерения берут голову. Тело равно 7 таким единицам плюс голова. А портреты обычно изображают в профиль.

Как перевести рисунок с помощью кальки

Для копирования рисунка есть несколько способов: через копировальную бумагу, с помощь лайтбокса, через кальку. Калька – это тонкая, прозрачная бумага.

Этапы перевода изображения через кальку:

• Необходимый рисунок закрепить на поверхности. Для этого используют специальный скотч, обычной может травмировать бумагу.

• На бумагу уложить кальку. Ее закрепить аналогичным способом.
• Обвести изображение карандашом. На этом этапе можно избавиться от деталей, которые не нужны или перенести на другое место. Также стоит тщательно проработать все мелкие детали.
• Снять кальку и перевернуть ее на другую сторону. Мягким графитовым карандашом заштриховать все нарисованные линии. Этого пункта можно избежать, если обводить рисунок мягким, не заточенным карандашом. В этом случае будет меньше грязи на финальном изображении.
• Закрепить бумагу, на которую переводится изображение. На нее аккуратно разместить кальку заштрихованной стороной.
• Острым карандашом снова обвести все изображение. Графит от штриховки переведет рисунок на бумагу.

Симметрия в рисунке

Симметрия — это соответствие одной половины предмета другой, относительно точки или прямой.

При полном соответствии — это симметричный предмет, если есть небольшое отклонение, то дисимметричный. Когда отклонение значительное, то это асимметрия. Абсолютная симметрия бывает в предметах, созданных человеком, а в природе же очень редка.

Чтобы нарисовать симметричный предмет, необходимо обозначить центральную ось. Затем наметить легкими линиями половину предмета и скопировать их относительно центральной оси. При рисовании симметричных предметов важна точность.

Картинки для начинающих поэтапно

Яблоко:

• Нарисовать круг.
• Участок, где будет плодоножка, обозначить дугой. 2 линиями вверх изображается палочка.

• Скосить немного участки снизу и сверху, придавая необходимую форму.
• Нарисовать симметричный листик и добавить ему прожилки.

Диван:

• Нарисовать прямоугольник.
• Поднять спинку и придать форму подлокотникам.

• Затем изобразить видимую боковую часть и низ дивана.
• Два прямоугольника для подушек сидения.
• Легкими линиями подчеркнуть детали. В завершении можно придать цвет.

Сцена:

• Нарисовать прямую, горизонтальную линию, которая обозначает потолок.
• От нее, с двух сторон, симметрично изобразить кулисы.

• Далее прямыми линиями (можно по линейке), нарисовать стены и сцену в виде полукруга.
• Прямыми линиями дорисовать потолок и легкими штрихами обозначить горизонтальную штору.
• Расчертить деревянный пол.

Чтобы попробовать себя в технике быстрого рисунка, необходимы самые простые материалы и минимальные навыки в изобразительном искусстве. Это одно из главных плюсов скетчинга. Он имеет в своем арсенале простые приемы и техники. Поэтому, широко используется и продолжает набирать популярность.

Автор: Ковальчук Ольга

Оформление статьи: Натали Подольская

Видео про скетчинг

Скетчинг — техника быстрого рисунка для начинающих:

handsmake.ru

пошаговое руководство, особенности, техники, фото :: SYL.ru

Многие люди, желающие научиться рисовать, ошибочно предполагают, что для этого необходим художественный талант. А в случае его отсутствия не стоит пытаться даже начинать. Пришло время опровергнуть это жестокий миф. Ведь правда состоит в том, что узнать, как правильно рисовать, и освоить этот навык, может каждый желающий. Постепенно это умение способно стать для человека занимательным хобби, возможностью отвлечься от серых будней и мрачных мыслей.

Как научиться?

С этим вопросом у юных художников связан еще один распространенный миф. Он гласит, что узнать, как правильно рисовать, можно только на специализированных профессиональных курсах.

Однако если ваша цель состоит в том, чтобы сделать рисование своим хобби, подобные затраты финансов явно будут лишними. Можно освоить навык самостоятельно. Для этого, уверяют мастера, нужно огромное количество практики. Только таким способом можно освоить искусство рисования. Однако далеко не у каждого желающего человека хватит терпения, чтобы часами изучать информацию о том, как правильно рисовать. Намного проще ссылаться на отсутствие художественного таланта.

Итак, у начинающего мастера есть несколько вариантов обучения: самостоятельно, в специализированной школе или на онлайн-курсах. Обсудим их подробнее.

Самообучение

Достаточно обзавестись литературой, обучающей, как правильно рисовать. Далее потребуется терпеливо ее изучать, выполняя упражнения и параллельно осваивая полезные навыки. Если следовать инструкции и советам, можно добиться хороших результатов.

Художественная школа или онлайн-курсы

Не всем начинающим нравится вариант самообучения. Кому-то не хватает дисциплины, кто-то не желает осваивать искусство в одиночестве. Выбрав этот способ, нужно тщательно выбирать наставника, которому вы планируете доверить собственное обучение.

Особенности

Как ни странно, но главный секрет рисования скрыт в наличии жгучего желания заниматься этим делом. Это такой же навык, как и множество других. Все начинающие художники обычно думают, что у них никогда ничего не получится. Но это вовсе не так. Даже великие художники начинали тренировать и оттачивать свой талант с изображения простых предметов и объектов. Именно желание, упорство и настойчивость отличали их на первых порах от тех, кто так и не решился освоить это искусство.

Почему бы вам не последовать их примеру, узнавая, как правильно рисовать. Возможно, со временем вам удастся раскрыть в себе самый настоящий художественный талант.

Прежде всего, стоит поверить в себя. Ведь даже сама мысль об освоении нового навыка делает вас на шаг ближе к столь желанной цели. Узнать, как правильно рисовать картину, несложно. Намного важнее и труднее сохранить интерес к этому делу, даже если на первых порах ничего не будет получаться.

Узнавая, как правильно рисовать глаза пошагово, вы делаете первый шаг на длинном, но при этом увлекательном пути освоения этого ремесла. Не забывайте, что главный секрет – регулярная практика. В остальном каждый начинающий художник волен сам выбирать учителя и стиль преподнесения обучающего материала.

Техники

От теории и мотивации перейдем к реальным действия и, наконец, узнаем, как правильно рисовать фото и другие объекты. Прежде всего, давайте обсудим, какие техники доступны начинающему художнику. Ведь есть несколько вариантов для тех, кто интересуется, как правильно рисовать человека и другие объекты.

Карандаш

Это первое, с чем ассоциируется художник-портретист. Однако этот простой инструмент пригодится абсолютно всем, кто начинает рисовать. Даже если цель состоит в том, чтобы научиться пользоваться красками. Карандаш нужен для набросков. Однако выбирать нужно целенаправленно. У каждого карандаша есть свое назначение. Одни пригодны для рисования, другие – универсальны, третьи созданы для чертежей и т. д. Есть настолько твердые карандаши, что начинающий художник может испортить ими бумагу, создавая царапины. Таких вариантов юному таланту лучше избегать.

Акварель

Это название известно, пожалуй, даже тем, кто никогда не интересовался, как правильно рисовать (фото рисунков есть в статье).

Акварель относится к ассортименту водорастворимых красок, которые отличаются широчайшей палитрой цветов. Однако она не так уж проста в использовании. Начинающему художнику придется ознакомиться с ее свойствами и протестировать акварель на бумаге, прежде чем приступать к созданию собственных шедевров на холсте. Если же проявить должное терпение, то можно научиться рисовать завораживающие картины. Ведь акварель считается одной из наиболее впечатляющих техник.

Гуашь

Представляет собой краску с матовым эффектом и плотной текстурой. Для использования гуашь нужно смешивать с водой. Рекомендуют тем, кто еще только начинает узнавать, как правильно рисовать поэтапно. Из-за плотной структуры можно перекрывать темные оттенки, таким способом скрывая незначительные ошибки. Не стоит этого стесняться. Ведь ошибки случаются у всех новичков. Главное найти в себе силы их перебороть и продолжать осваивать искусство рисования. Среди преимуществ гуаши можно назвать тот факт, что гуашь относится к числу недорогих материалов.

Сухая пастель

Так называют мелки, которые пригодятся юному художнику для создания картин в мягких тонах. Пастель обладает особой текстурой, которая невероятно легко растушевывается, не доставляя юным художникам дополнительных хлопот. Таким способом можно добиться роскошных красивых переходов одного оттенка в другой.

Однако нужно настроиться, что пальцы художника, а также рабочая поверхность будут испачканы и осыпаны крошками сухой пастели. Кроме того, созданную картину легко случайно размазать. Вот почему для закрепления эффекта используют фиксатор или лак.

Маркеры

Относятся к числу наименее популярных инструментов для художников. Это спиртовые маркеры, которые не изменяют структуру бумаги. При этом их использование позволяет создавать эффектные плавные переходы между несколькими цветами.

Пошаговое руководство

Итак, изучать теорию, как правильно рисовать карандашом поэтапно, можно долго. Но без реальной практики результата добиться будет невозможно. Вот почему нужно начать тренироваться как можно скорее.

1. Сначала нужно выбрать объект. Первоначально не пытайтесь рисовать по памяти или с фото. Лучше начинать освоения искусства, что называется, с натуры. Заодно вы не только узнаете, как правильно рисовать лицо, но и отработаете этот навык на практике. Желательно для практики выбрать объект, который вам нравится. Это необязательно должен быть человек. Ведь ему долгое время придется находиться в одной позе. Можно предпочесть альтернативный вариант и вместо человека выбрать какой-нибудь предмет.
2. Закончив подготовительный этап, можно непосредственно приступать к рисованию. Нужно создать набросок. Движения кистью или карандашом должны быть легкими и прерывистыми. Нужно сосредоточивать внимание на линии, которые вы рисуете, а не на целом объекте, который является вашей конечной целью. Сейчас задача состоит в том, чтобы очертить контуры объекта. Даже если не все получается идеально, не ругайте себя. Все художники с чего-то начинали. А вы ведь только узнаете, как правильно рисовать пошагово.
3. Когда контур готов, можно приступать к прорисовке деталей. Внимательно рассмотрите объект, выявите его отличительные черты. Именно их стоит наносить на холст. Постепенно добавляя все больше и больше деталей, вы сможете заметить, как рисунок на холсте становится все больше похожим на реальный объект.
4. Теперь нужно придать рисунку реалистичность. Для этого создают тени, благодаря которым объект приобретает объем. Итак, для этого нужно внимательно присмотреться и определить, с какой стороны на объект падает освещение. Теперь можно штриховать тень, начиная с более светлых ее участков и переходя к более темным.

Теперь вы знаете, как правильно пошагово рисовать с фото или других объектов.

Советы

• Если вы хотите научиться рисовать, это должно стать вашей привычкой. Старайтесь практиковать этот увлекательный и полезный навык каждый день своей жизни. Это отличный способ отточить мастерство и удивить окружающих своим художественным талантом.
• Ни в коем случае не отчаивайтесь и не упрекайте себя, если вдруг вы совершаете какие-либо ошибки. Этот этап проходят все новички. Просто нужно набраться терпения и продолжать упражнения. Помните, что даже опытные мастера не останавливаются на достигнутом и постоянно учатся. Не останавливайтесь в развитии, радуйтесь собственному прогрессу и стремитесь к большему.
• Для освоения точной и безупречной координации нужно время и, конечно, обилие практики. Постепенно вы сами не заметите, как результаты будут становиться все лучше и лучше.
• На первое время не стоит тратиться, покупая самые дорогие материалы для начинающих художников. В этом нет даже минимальной необходимости. Для начала освоения художественного ремесла достаточно иметь в наличии всего лишь блокнот и несколько простых карандашей.
• Чтобы создавать шедевры на холсте, нужно уметь разглядеть в каждом предметы отдельные геометрические формы. Это тоже приходит не сразу. Начинающим художникам требуется время. Не расстраивайтесь, если эта задача не удается вам сразу.
• Никогда не слушайте бестактных людей, которые убеждают вас в отсутствии таланта. Рисование – это такой же навык, как и множество других. Его можно и, при желании, даже нужно развивать. Действуйте!

Как рисовать из воображения?

Начинающим художникам рекомендуют выбирать самые простые объекты. Отточив на них свое мастерство, можно будет замахиваться на более сложные задачи.

Сначала нужно сделать простой набросок, обозначив форму объекта. После этого можно приступать к нанесению теней и прорисовке деталей. Все вместе создает законченную работу. Пусть она станет первым шагом на пути к следующим шедеврам.

Постоянно практикуйтесь, всякий раз выбирая объекты сложнее и совершенствуя собственное мастерство. Это и есть главный секрет всех художников.

Как обрести собственный стиль?

Это важный и актуальный вопрос для любого художника. Научившись правильно рисовать, нужно не закапывать талант, а продолжать его дальнейшее развитие. Именно так можно обрести собственный уникальный стиль. Даже если вы не планирует выставляться в художественной галерее, пусть вашими восхитительными работами наслаждаются знакомые.

Если сложно определиться со стилем, руководствуясь исключительно собственной фантазией, просматривайте работы других художников. Ведь у каждого можно отметить какие-нибудь интересные детали и особенности. Запоминайте их, пробуйте комбинировать и применять на практике. Таким способом благодаря экспериментам можно сформировать свой собственный, уникальный и неповторимый стиль.

Не забывайте совершенствоваться

Со временем художник может достигнуть столь высокого уровня мастерства, что его рисунок практически невозможно будет отличить от фотографии или картинки. Конечно, вовсе необязательно тратить огромное количество времени на оттачивание мастерства.

Если рисование для вас – это просто хобби, способ выразить эмоции и отвлечься от забот, достаточно освоить любительский уровень. Ведь главное – наслаждаться процессом рисования, а не находиться в вечном стрессе, гоняясь за мастерством высшего уровня.

Не сдаваться

Несмотря на то что инструкция, как правильно рисовать, предельно проста, не всем удается ее выполнить с первого раза. Иногда требуется много практики, чтобы добиться схожести рисунка с реальным объектом. Ключ к успеху – умение не сдаваться. И делать множество попыток для достижения результата.

www.syl.ru

Пошаговая инструкция, как нарисовать человека.: mtv59 — LiveJournal

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем самый экзотический цветок , который тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое – вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Далее я подробно написал, как нарисовать человека и что для этого нужно знать.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

• руки должны заканчиваться у средины бедра,
• локти находятся на уровне талии,
• колени — строго посередине ноги.

А ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Дальше еще интереснее! Ширина плеч взрослого человека равна двум размерам головы. Ширина таза женщин умещает 1,25 головы, а мужчин — 1,5 головы.

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях. 

А сейчас я покажу тебе, как рисовать людей поэтапно. Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям 🙂

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки,ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

 

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

mtv59.livejournal.com