Зовут Черепашек Ниндзя так:

Леонардо обладает отличными лидерскими качествами, он решителен и храбр. На лице носит синюю повязку и сражается двумя мечами.

Свое имя получил Леонардо в честь известного всему миру Леонардо да Винчи.

Рафаэль обладает философским мировоззрением и отличным чувством юмора. На лице он носит повязку ярко красного цвета и сражается парой кинжалов-сай.

Свое имя получил в честь Рафаэля Санти (итальянский живописец и архитектор).

Микеланджело обладает простодушным и добрым нравом, всегда веселый и беззаботный. Обожает читать красочные комиксы с захватывающим сюжетом и кушать пиццу. На лице носит повязку оранжевого цвета и сражается парой нунчаки.

Свое имя получил в честь Микеланджело Буанорроти (итальянский скульптор, мыслитель, художник, архитектор и поэт).

Донателло самый умный и гениальный из всех Черепашек Ниндзя. Всегда старается решать проблемы мирным путем. На лице носит повязку фиолетового цвета и сражается шестом-бо.

Свое имя получил в честь известного всему миру скульптора Донато ди Никколо ди Бетто Барди.

Хамато Сплинтер – крыса-мутант, которая стала наставником, учителем и отцом для Черепашек Ниндзя.

Этот вопрос сегодня волнует очень многих мальчишек и их родителей. Ведь так хочется создать свою собственную команду легендарных черепашек.

Новостной портал «Vtemu.by» предлагает сделать Черепашек Ниндзя из обычных картонных рулонов от туалетной бумаги. Согласитесь, этот материал есть в каждом доме.

Создавать Черепашек Ниндзя из картонных рулонов совсем не сложно, тем более мы прилагаем вам подробные фото-инструкции, воспользовавшись которыми у Вас все должно получиться быстро и просто.

С такими самодельными Черепашка Ниндзя можно устраивать настоящие сражения, ведь они легко одеваются на детскую руку, а это значит что Черепашкой можно будет управлять.

Таких Черепашек Ниндзя сделать очень просто. С задачей справится даже ребенок и без помощи родителей. Всего-то нужно вооружиться цветной бумагой, красками, клеем и ножницами.

Костюм Черепашки Ниндзя. Как сделать костюм Черепашки Ниндзя своими руками?

Детский День Рождения  стиле Черепашек Ниндзя

4 самых известных художника эпохи Возрождения (и черепахи ниндзя)

Эпоха Возрождения, которая проходила между 14 и 17 веками, была периодом культурного и художественного расцвета по всей Европе.

В настоящее время эта эпоха в основном известна своим искусством, которое включает в себя некоторые из самых знаковых и красивых произведений всех времен. Введение линейной перспективы действительно сильно изменило искусство в эпоху Возрождения, открыв новую эстетику в картинах и фресках того периода.

В целом эпоха Возрождения была революцией в реализме, когда художники и скульпторы разрабатывали новые техники, чтобы сделать свои работы более реалистичными, чем когда-либо прежде.

Вы можете получить отличный обзор самых важных художников и концепций эпохи Возрождения, изучая удостоенное наград приложение Knowledge Rehab от Brainscape, которое включает в себя карточки культурной грамотности по десяткам других тем, которые вы должны хорошо знать в современном обществе.

Но в этом посте мы выделим только четырех самых известных художников эпохи Возрождения.Если вы не хотите выглядеть дураком при следующем посещении музея, это то, кого вам нужно знать в искусстве эпохи Возрождения. (И прежде чем вы спросите: да, черепашки-ниндзя были названы в честь самых известных итальянских художников эпохи Возрождения.)

Вот 4 самых известных художника эпохи Возрождения , которых вы должны знать.

1. Леонардо да Винчи

Родился 15 апреля 1452 года, умер 2 мая 1519 года (67 лет)

Леонардо да Винчи, вероятно, самый известный художник эпохи Возрождения, знаменитый за его шедевры Мона Лиза и Тайная вечеря .Классический «человек эпохи Возрождения» да Винчи был не только художником, но и изобретателем, ученым, архитектором, инженером и многими другими.

Его новаторские методы включали наслоение красок, точное внимание к свету, тени и человеческим формам, а также детальный взгляд на выражение и жест — последнее из которых привело к бесконечным спекуляциям по поводу бесстрастного лица Mona Lisa . Его знаменитый набросок, известный как Витрувианский человек , показан выше.

2. Микеланджело

Родился 6 марта 1475 года, умер 18 февраля 1564 года (возраст 88)

Одним из современников да Винчи и, возможно, его претендентом на звание величайшего художника эпохи Возрождения был Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони. Микеланджело родился через 13 лет после да Винчи и пошел по стопам человека эпохи Возрождения. Он был опытным художником, поэтом, архитектором и инженером.

Самой известной работой Микеланджело, вероятно, является скульптура Давида , которая была завершена в первые годы 16 века.Почти 15 футов David изображает библейскую фигуру Давида из белого мрамора из карьера в Миселье. Другие известные работы Микеланджело включают статую Piet à и потолок Сикстинской капеллы в Ватикане.

3. Рафаэль

Родился весной 1483 года, умер 6 апреля 1520 года (37 лет)

Наряду с да Винчи и Микеланджело Рафаэлло Санцио да Урбино, более известный как Рафаэль , известен как третий из великие мастера-художники Италии эпохи Возрождения.Он родился в 1483 году, и его работы пользовались огромным влиянием даже при его жизни.

Хотя Рафаэль дожил до 37 лет, он, тем не менее, создал огромное количество работ, включая картины, фрески, гравюры и многое другое. Одна из его самых известных работ — это Афинская школа , показанная в верхней части этой статьи. Это классический пример искусства и культуры эпохи Возрождения в целом, поскольку культура того периода часто ссылалась на римскую и греческую древность.

4.Донателло

Родился ок. 1386 г., умер 13 декабря 1466 г. (примерно 80 лет)

Родился во Флоренции, Донато ди Никколо ди Бетто Барди, или Донателло, происходил из периода, ныне известного как раннее Возрождение, и предшествовал другим, упомянутым здесь. Донателло работал в основном как скульптор, и реализм, который он смог создать, резко отличался от жестких, нереалистичных скульптур, обычных в средние века.

Одна из его самых известных работ изображает Святого Марка и была завершена в 1413 году для церкви во Флоренции, где ее можно увидеть и сегодня.Согласно легенде, Донателло изменил пропорции статуи, увеличив голову и плечи, чтобы компенсировать ее окончательное возвышенное положение.

Когда статуя была впервые обнаружена (на уровне земли), работодатели Донателло выразили протест, и скульптор согласился внести коррективы. Затем, как гласит легенда, он ждал 15 дней, не внося никаких изменений (за это время статуя была поднята в свое окончательное положение). Его работодатели остались довольны: пропорции выглядели правильными.

Узнайте больше об известных художниках эпохи Возрождения и мировой истории

Мы надеемся, что вам понравился этот взгляд на историю искусства и что он побудил вас узнать больше.Понимание важных культурных произведений помогает нам лучше понять современную культуру.

В рамках многолетнего проекта с участием сотен студентов, преподавателей, профессоров и экспертов из разных областей Brainscape собрал критически важный базовый набор знаний по огромному кругу предметов. Мы называем это «реабилитацией знаний».

Если вы хотите просмотреть больше известных художников из нашей колоды «Искусство», или хотите освежить в памяти науку, общественные науки или даже поп-культуру и развлечения, все это здесь.И он оптимизирован для лучшей новой учебной платформы в мире: Brainscape.

Следует ли определять лучших художников эпохи Возрождения Черепашками-ниндзя?

Большинство людей, которые не изучали историю искусств в аспирантуре, все еще могут назвать четырех суперзвезд художников эпохи Возрождения — титанов, чьи имена мультяшная крыса Сплинтер нашла в потрепанном художественном альбоме, который он выловил из ливневой канализации после спасения четырех покрытых черепахами черепах. радиоактивный ил. Анимированный грызун назвал Черепашки-ниндзя в честь Леонардо, Микеланджело, Донателло и Рафаэля.

Менее известно, что Кевин Истман, начавший комикс с Питером Лэрдом, хотел, чтобы Бернини, его любимый скульптор, был включен в группу, но Лэрд убедил его, что Донателло лучше скатился. Если оставить в стороне музыкальность итальянских имен, остается важный вопрос: сделали ли они правильный выбор? Леонардо да Винчи, Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони, Рафаэлло Санцио и Донато ди Никколо ди Бетто Барди (он же Донателло) действительно безупречная вершина класса эпохи Возрождения, или они всего лишь кликбейты?

Учитывая, что эти имена теперь синонимичны искусству эпохи Возрождения — а для некоторых — всем его мастерам в целом, важно выяснить, действительно ли они являются воплощением канона эпохи Возрождения. Сделала ли империя мультфильмов TMNT нам услугу, запечатлев эти фигуры в нашем коллективном сознании, или же сбила нас с пути? И если да, то кто должен вместо этого делать четырехсторонний разрез?

Сейчас важное время задать этот вопрос, поскольку вихрь активности окружает художников и позволяет по-новому взглянуть на их работы.В этом году исполняется 500 лет со дня смерти Рафаэля, и Национальная галерея искусств Вашингтона, в которой хранится самая впечатляющая коллекция его картин в стране, до 14 июня проводит выставку гравюр и рисунков под названием «Рафаэль и его круг». тема крупных зарубежных выставок в этом году (включая эту), которые идут по пятам за блокбастером шоу Леонардо, которое только что завершилось в Лувре в Париже.

Микеланджело тем временем в Лос-Анджелесе тщательно изучает свои рисунки. В отеле Getty до 7 июня будет проходить выставка «Разум мастера». И чтобы любители искусства не думали, что тезки говорящих черепах-мутантов «Ковабунга» были гениями-самоучками, недавние шоу в Вашингтоне и Нью-Йорке были посвящены инструкторы художников. В Национальной галерее недавно завершилась выставка Верроккьо, который учил Леонардо, а в коллекции Фрика недавно прошла выставка ученика Донателло и учителя Микеланджело Бертольдо ди Джованни.Подобно тому, как Сплинтер важен для комических персонажей, художники эпохи Возрождения не родились на пустом месте.

Зал в Национальной галерее с несколькими полотнами Рафаэля свидетельствует о том, что художник вместе с Леонардо и Микеланджело «усовершенствовал искусство Высокого Возрождения». На предварительном просмотре шоу Рафаэля я спросил организатора Джонатана Бобера, старшего куратора гравюр и рисунков, каких четырех художников он бы выбрал, если бы с ним посоветовались по поводу черепах-ниндзя.

«Тициан должен быть там», — сказал он.После некоторых дальнейших размышлений ему напомнили, что он должен выбрать всего четыре. «Я не могу этого сделать, потому что там должен быть Мантенья», — ответил он. Похоже, канон Бобера требует всей радуги масок Черепахи, а также налокотников, запястий и наколенников.

Но Бобер действительно видит в Леонардо, Микеланджело и Рафаэле выдающиеся таланты. Леонардо и Микеланджело явно являются крупнейшими знаменитостями эпохи Возрождения — и не зря. Они выдающиеся гении; Леонардо, художник и инженер, был типичным человеком эпохи Возрождения, а Микеланджело расписал потолок Сикстинской капеллы фресками.

И даже учитывая некоторую предвзятость после проведения крупной выставки Рафаэля, Бобер утверждает, что Рафаэль принадлежит их пантеону, потому что его работы вдохновляли и формировали его современников и будущих художников до беспрецедентной степени. Он ссылается на то, как люди сегодня используют смартфоны, чтобы начать вирусное распространение фото или видео, чтобы доказать широкое и уникальное влияние, которое произведения Рафаэля оказали через распространение при воспроизведении.

Однако, учитывая все эти экспонаты, вопрос о том, насколько исключительны эти четыре художника на самом деле, сводится к другому: что должны делать современные посетители, которые знают, что многие люди были исключены из гильдий и патронажа эпохи Возрождения на основании пол, религия и раса, что делать из этих четырех давно умерших белых мужчин, которые работали на пап и членов королевской семьи?

Для Бобера можно вспомнить, что другие художники были исключены в то время, когда работы Рафаэля сияли ярко, но есть опасность привнести слишком много настоящего в оценку прошлого.«В противном случае раздавайте зеркала», — сказал он.

Родственные

А как же Донателло, который попал в число Черепах только благодаря своему звучному имени? Во-первых, как он сравнивается с Бернини? Здесь соавторы комикса приняли правильное, хотя и ненамеренно, искусствоведческое историческое решение. В то время как Бернини, пожалуй, наиболее известен своим великолепным «Экстазом Святой Терезы», Донателло создал Давида, который конкурирует с более крупным скульптором Микеланджело, а его скульптуры украсили фасад собора Флоренции (Дуомо).«Кающаяся Магдалина» Донателло настолько эмоциональна, что ее сравнивают со скульптурами 20-го века; Трудно представить себе творчество Бернини, родившегося более века спустя, без предшествующего ему Донателло.

Но если некоторые считают Донателло самым слабым звеном Черепахи, возможно, его можно было бы заменить более разнообразным выбором. Создатели «Черепашек-ниндзя» рассматривали возможность увековечить Бернини, хотя он не был художником эпохи Возрождения, поэтому очевидно, что время здесь не совсем важно.Художник XIX века, такой как Берта Моризо, был бы довольно далеко, но как насчет художников, которые были ближе к эпохе Бернини, таких как Лавиния Фонтана, Артемизия Джентилески или Джудит Лейстер? Болонский фонтан работал на папу; Джентилески, римлянин, писал для короля; и Лейстер была первой женщиной, вступившей в важную голландскую гильдию. Трое выстояли, несмотря на сложные проблемы, и интересно представить, чего бы они или их предшественники в эпоху Леонардо, Микеланджело, Донателло и Рафаэля смогли бы достичь, если бы они предоставили возможности и поддержку, которые были у их сверстников-мужчин.

Тем не менее, часть ответа о том, почему тезки пожирающих пиццу черепах-мутантов, с их метательными звездами и другим оружием ниндзя, были настолько защищены от вопросов, которые в противном случае окружали бы богатый белый патриархат, может сводиться к художественному вкусу. Было бы глупо утверждать, что Леонардо, Микеланджело, Рафаэль и даже Донателло не входят в очень короткий список самых важных художников в истории. Но это может иметь какое-то отношение и к кулинарному вкусу.Голландка Лейстер, вероятно, положила бы в пиццу скорее селедку, чем анчоусы.

Леонардо, Микеланджело, Рафаэль и Донателло — художники или персонажи-черепашки-ниндзя?

Вы когда-нибудь задумывались, откуда персонажи черепашек-ниндзя получили свои имена? Что ж, поиск завершен. Вот краткое описание художников, от которых создатели TMNT черпали вдохновение.

Черепашки-ниндзя,
Черепашки-ниндзя,
Черепашки-ниндзя,
Герои в полуоболочке,
СИЛА ЧЕРЕПАХИ !!!

Вентиляторы Cowabunga, TMNT.Этот заглавный трек всегда волновал меня, он полон энергии. Шоу Teenage Mutant Ninja Turtles было не только развлекательным, но и заставило задуматься о чести, дисциплине, послушании и, прежде всего, о ниндзюцу .

Леонардо научил нас увлекаться тем, что мы любим, Донателло научил нас, что машины могут быть крутыми, если мы будем их правильно использовать, Рафаэль заставил меня понять, что в тебе нужно быть немного головореза, чтобы беречь то, что любишь, и Микеланджело; Что ж, Майки, мой любимец, жил моментом и ел пиццу.Но никогда бы не догадался, откуда взялись их имена.

Гораздо позже я узнал, что на самом деле это имена четырех величайших итальянских художников эпохи Возрождения: Леонардо да Винчи, Донато ди Никколо ди Бетто Бардич, Рафаэлло Санцио да Урбино и Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони.

Для этого не было видимой причины. Создатели шоу просто подумали об этом и решили пойти с этим.

«Мы думали дать черепахам японские имена, но не могли придумать настоящих японских имен.Мы подумали, а почему бы не назвать их именами художников эпохи Возрождения? Мы выбрали имена, которые были нам наиболее знакомы, и воспользовались им », — сказал Питер Лэрд, один из создателей TMNT, в интервью Kidzworld.

Несмотря на то, что их имена были широко представлены нам, эти художники эпохи Возрождения были одними из самых знаковых личностей 15 ^-го годов и 16 ^-го веков, которые сыграли неотъемлемую роль в формировании и развитии художественной мысли того времени. . Они были пионерами в области науки, математики, философии, литературы, архитектуры и искусства.Они не только создали эпоху мыслителей, но и разработали идеи для размышлений поколений. Их теории искусства стали столпами современного искусства сегодня, когда каждый художник специализируется в определенной области изобразительного искусства. Давайте проанализируем и поймем это на примере некоторых из их работ:

Донателло

Донато ди Никколо ди Бетто Бардич, также известный как Донателло, был самым важным скульптором и архитектором. 15 ^-й век Италия трансформировала искусство из типичной плоской иконографии готического периода, привнеся в скульптуры реалистичные и гуманистические черты.Из всех этих четырех художников Донателло был старшим, он родился в 1386 году, и он стал одним из главных факторов влияния на других художников, его стиль повлиял на тех, кто пришел после него, включая Микеланджело.

Он был первым скульптором эпохи Возрождения, который заново представил скульптуры обнаженной натуры. Его скульптура Давида [из истории Давида и Голиафа] считается первой полностью обнаженной скульптурой в натуральную величину эпохи Возрождения. Сделанный из бронзы, он стоит на высоте 5 футов.и изображает Давида-подростка, стоящего в уравновешенной позе с мечом в одной руке и Голиафом под ногой.

Он также был одним из первых двух человек, другим — Филиппо Брунеллески, который изобрел концепцию включать одноточечную перспективу в свои рисунки и барельефы для архитектурных работ.Он придавал чертежам трехмерный эффект и помогал в создании детального чертежа архитектурных проектов. Сегодня мы можем видеть огромное влияние этой эволюции стиля на то, как современные художники подходят к искусству.

Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи в представлении не нуждается. Вероятно, самый знаменитый художник эпохи Возрождения, которого часто называют «Человеком эпохи Возрождения», Леонардо да Винчи был творческим существом во всех его определениях и считался эрудитом.История и справочные материалы, найденные из его журналов, свидетельствуют о его опыте в области науки, математики, архитектуры, живописи, скульптуры, музыки, литературы, инженерии, анатомии, астрономии, геологии, ботаники и поэзии.

Но эти художники эпохи Возрождения родились в эпоху, опустошенную бубонной чумой, унесшей жизни большого населения Европы, где жизнь была по-новому оценена и процветала благодаря мыслителям и их идеям. А работы да Винчи вдохновляли поколения, которые пришли после него.

Давайте возьмем его самую известную работу в качестве примера, чтобы понять его схоластические способности. Мона Лиза , также известная как Джоконда, находится в Лувре как одна из самых красивых картин, когда-либо созданных. Стиль, в котором выполнена картина, называется Sfumato, — техника, позволяющая тонам и цветам постепенно сливаться друг с другом (которую изобрел сам Леонардо) и придает картине мягкое спокойствие. Мона Лиза также является первой картиной, на которой изображена воздушная перспектива, и о ней никогда не говорили больше, чем о ее улыбке.Ее неоднозначное выражение лица вызывает у зрителя любопытство по поводу ее личности.

Его журналы работали как средство справки, чтобы понять возможности технологий и анатомии человека. Он считается первым человеком, изучившим анатомию человека, его мышечное строение и нервную систему, что он делал, воровая и рассекая трупы.Да, он это сделал, как Микеланджело и Донателло.

Его концептуализация летающего человека и движителя, который может летать, помогла в создании современных самолетов и вертолетов.

Влияние Леонардо да Винчи на современное искусство неоспоримо. Его изобретения в искусстве и науке намного опередили его время, но они подпитывали художников, возникающих в эпоху Возрождения, вдохновением и волей к новаторству в своем искусстве.

Микеланджело

Портрет Микеланджело работы Даниэле Риччарелли Вольтерра [ок.1544], источник: theartstory.org Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони был выдающимся скульптором и плодовитым живописцем. Но в отличие от милого и радостного Микеланджело из TMNT, он был известен своим скверным характером и бунтарским настроем. Он часто враждовал со своими товарищами-художниками и наставниками. Одно из самых знаковых соперничеств, которые у него были, было с да Винчи.

Но даже с его «отталкивающим» характером художники и обозреватели его искусства не могли отрицать его таланта и ловкости. Его скульптуры были чрезвычайно детализированы с мускулатурой фигуры и их плавностью.Его статуи казались такими живыми, что говорили, что он был тем, кто мог сотворить реальную жизнь из камня.

Микеланджело также создал собственную версию Давида. Его David имел высоту 17 футов и был сделан из цельной мраморной плиты. Ему потребовалось три года, чтобы закончить статую, и много усилий, чтобы пройти через ворота Флоренции, но готовый продукт был шедевром. Опыт Микеланджело в понимании анатомии человека хорошо отражен на мускулатуре каждой части тела, особенно в David .Он стоит в культовой позе контрапоста, во многом как Донателло David , балансируя на одной ноге.

Он хвастался собой как великий «скульптор» и презирал себя художником. Он нарисовал Сикстинскую капеллу только потому, что ему это приказал Папа.Но даже когда он писал Сикстинскую капеллу, он делал это со всей искренностью художника. Он в одиночку расписал всю часовню, и ни одна фигура на тех картинах на стенах не похожа.

Микеланджело однажды сказал: «Я видел ангела в мраморе и вырезал его, пока не освободил его». Его преданность искусству и сегодня вдохновляет художников.

Рафаэль

Автопортрет [ок. 1544], масло на панели, Галерея Уффици, Флоренция, Италия. источник: theartstory.В отличие от шумного и бандитского персонажа Рафаэля, изображенного в TMNT, Рафаэлло Санцио да Урбино был известен как чрезвычайно приятный и очаровательный человек. Рафаэлло был плодовитым художником, который овладел всеми значительными стилями периода Высокого Возрождения, а именно сфумато, перспективой, анатомической точностью и выразительными человеческими эмоциями.

То, что сделало картины Рафаэлло настолько знаковыми, что они выделялись среди его современников, — это его способность придавать индивидуальность его нарисованным фигурам.У каждого персонажа, которого он рисовал, была особая эмоция. Его картины отличались безмятежностью и гармоничностью, которую усиливали яркие цветовые тона и искусная манера письма.

Давайте посмотрим на одну из его знаменитых работ « Афинская школа ». Эта великолепная фреска написана на одной из стен Stanze di Raffaello (Raphael Rooms), который находится во дворце Ватикана. В нем представлены некоторые из самых знаковых философов эпохи Возрождения и высокого Возрождения.

На изображенном фоне базилики Святого Петра можно выделить Платона и Аристотеля в центре. При ближайшем рассмотрении вы можете найти Пифагора на переднем плане, Зороастра (держащего небесную сферу) и Евклида справа. Каждый персонаж на картине разговаривает с кем-то, и огромный пейзаж, запечатленный с помощью перспективы, погружает зрителя в этот сценарий.Жесты и язык тела философов были постоянной темой академических интерпретаций и дискуссий.

Джорджо Вазари, известный художник 16 ^-го века, в своей работе « жизней самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов» высоко оценил «» Рафаэля, когда он упомянул, что «те обладатели таких Редкие и многочисленные дары, которые были замечены в Рафаэлло да Урбино, — это не просто люди, но и смертные боги.Его наследие для будущих поколений — это идеология стремления к совершенству и совершенству в своем искусстве, которое может передать индивидуальность объекта его зрителям.

Эти художники сыграли значительную роль в развитии искусства, потому что они не только прекрасно представляли цвета на холсте, но и открыли совершенно другую сферу, где искусство вызывало философские дискуссии и реалистично отображало человеческие элементы в своих работах.

______

Для более интересной версии вы можете посмотреть эпическую рэп-битву между черепашками-ниндзя и этими артистами:

В честь кого названы черепахи-ниндзя? Carpe Diem Rome

В честь кого названы черепахи-ниндзя? Независимо от того, изучали ли вы историю искусства или нет, несомненно, что вы можете назвать по крайней мере четырех художников эпохи Возрождения благодаря комиксу о черепахах-ниндзя из 1980-х годов.С точки зрения истории искусства, возможно, довольно удручает то, что четырем детенышам черепах, покрытых мутагенной слизью, которые стали героями-ниндзя, любящими пиццу, были даны имена гениев искусства итальянского Возрождения. С другой точки зрения, возможно, что этот простой поступок дал этим художественным титанам 500 лет назад значимость в современном мире и, возможно, большую известность среди нового поколения. Почему эти комические и мультипликационные персонажи были названы в честь итальянских художников, их тезки и персонажи чем-то похожи на гениев, чьи имена им дали?

Комиксы

«Черепашки-ниндзя» были созданы Кевином Истманом и Питером Лэрдом — друзьями художников из Нортгемптона, штат Массачусетс, которые часто собирались вместе, чтобы рисовать комических персонажей.Однажды ночью, когда Лэрд был поглощен просмотром телевизора, Истман (в надежде отвлечь своего друга) нарисовал вертикально стоящую черепаху с человеческими чертами, маской и нунчаками с грубым логотипом наверху — «Черепаха ниндзя». В ответ Лэрд нарисовал похожую черепаху, Истман нарисовал еще две, а Лэрд добавил к логотипу черепахи-ниндзя слово «Подростковый мутант». На следующий день они написали рассказ для своих черепах-ниндзя и создали комикс; первые 1000 копий были выпущены в 1984 году. Это станет началом многомиллионной франшизы комиксов, мультсериалов, фильмов, видеоигр, игрушек и других товаров, которые снискали всемирный успех и известность и сохранились по сей день. (новейший приключенческий фильм с компьютерной графикой выйдет в прокат 28 ^{декабря 2020 года).}

В комиксах и мультфильмах черепах назвал их «сенсей», любящий искусство учитель ниндзя Хамато Йоши, которого мутагенная слизь превратила в крысу (по прозвищу Сплинтер). Он назвал черепах по мотивам своих любимых художников из потрепанной книги по искусству эпохи Возрождения, которую он нашел в канализации. Конечно, это не объясняет, почему создатели Истман и Лэрд дали своим персонажам такие имена. Изначально они хотели, чтобы имена звучали как ниндзя, но не могли придумать ничего, что звучало бы по-японски, поэтому они назвали их в честь своих любимых исполнителей.Проблемным был Bernini ; это не рифмуется с другими, и он был художником эпохи барокко более чем на сто лет позже других. В конце концов, Бернини бросили ради Донателло, еще одного великого скульптора эпохи Возрождения, имя которого удобно заканчивалось на «О».

Донателло

Донателло, выбранный только за свое рифмованное имя, занял первое место среди этих художников, родился Донато ди Никколо ди Бетто Барди во Флоренции в 1386 году, он оказал большое влияние на остальных троих.Он изучал классическую скульптуру, которую он развил в стиле нового Возрождения; работая с камнем, бронзой, деревом, глиной, лепниной и воском, он провел долгую и плодотворную карьеру по всей Италии.

Донателло был первым скульптором эпохи Возрождения, который создал или «повторно представил» обнаженные фигуры. Его самая известная работа — бронзовая скульптура Давида, которая сейчас находится в музее Барджелло, — первая известная отдельно стоящая обнаженная статуя в натуральную величину со времен античности.

Его двойник-черепаха (Донни или Дон) носит фиолетовую маску и вооружен бо (посохом) — наименее жестокая черепаха, он предпочитает использовать знания для разрешения конфликтов.Он ученый, изобретатель, инженер и технологический гений, который, несмотря на то, что он пацифист, никогда не колеблется, чтобы защитить своих братьев. Если бы это было отражение реальности, эту черепаху следовало бы назвать Леонардо.

Леонардо

Леонардо ди сер Пьеро да Винчи родился в Винчи недалеко от Флоренции в 1452 году. Он был гениальным эрудитом, преуспевшим не только в рисовании и живописи, но и в естественных науках; он также был анатомом, инженером и изобретателем.В искусстве его самая известная работа — это, конечно, Мона Лиза, но его последний ужин и Витрувианский человек также известны во всем мире. Его вклад в искусство, видимое в Моне Лизе, заключалось в использовании «сфумато» — техники постепенного смешивания тонов и цветов друг с другом, что придает характерную мягкость. Леонардо оставил обширные журналы, которые служили справочником как по технологиям, так и по анатомии человека. Он был первым, кто изучал человеческое тело вплоть до формирования мышц и нервной системы посредством анатомирования трупов.Вклад Леонардо, возможно, перевешивает вклад его современных черепах не в искусстве, а в его научном вкладе; он создал множество машин, которые повлияли на более позднее изобретение велосипеда и самолета, и это лишь некоторые из них.

Черепаха Леонардо (Лев) имеет синюю маску и владеет двумя мечами; тактический, уравновешенный и отважный лидер, он самый сознательный из четырех, часто берущих на себя ответственность за своих братьев. Хотя в этом отношении он мало похож на художника, его преданность своему сенсею определенно соответствует уважению Леонардо к своему учителю Вароккио, с которым он продолжал жить и работать, став мастером.

Микеланджело

Художник Микеланджело ди Лодовико Буонарроти Симони, родившийся в 1475 году, был полной противоположностью своей черепахи-ниндзя. Скульптор, художник и архитектор, он был вспыльчивым, угрюмым персонажем, с которым было трудно работать — в отличие от Майки или Майка, который является свободолюбивым, расслабленным, глупым шутником — самым стереотипным подростком в команде. Художник Микеланджело стал настоящей сенсацией в 24 года, когда его Пьета была открыта в базилике Святого Петра в Риме.Его следующий шедевр Давид занял почетное место рядом с ратушей Флоренции. Известный в свое время как Il Divino (божественный), он хвастался своим большим мастерством скульптора и высмеивал низкое мастерство живописи, но, пожалуй, наиболее известен сегодня фресками на потолке Сикстинской капеллы в Ватикане, который он первоначально отказывался красить. Из четырех художников он, пожалуй, считается самым талантливым благодаря «жизни художников» Вазари, а в наше время он был описан как «величайший художник своего времени и даже величайший художник всех времен» благодаря его художественной разносторонности. и качество оставленных им шедевров.

Его эквивалент рептилии носит оранжевую маску и владеет парой нунчаков. Он наименее зрелый из четырех черепах, известных своей любовью к пицце и доброй природой, что полностью расходится с настоящим Микеланджело, который не любил Леонардо и возненавидел Рафаэля еще больше.

Рафаэль

Рафаэлло Санцио да Урбино родился в центральной Италии в 1483 году, он был последним из великих мастеров в нашей группе и получил большую пользу от изучения их работ.Хотя он умер молодым в 37 лет, он был невероятно продуктивным и работал в Умбрии, Флоренции и Риме, в отличие от других, он руководил огромной мастерской студентов и помощников. С раннего возраста он имел способность копировать стили своих учителей и современников, но при этом создавать что-то совершенно свое, что выделяло бы его среди других. В Риме его самые известные работы — это фрески в «залах Рафаэля» в Ватикане, как они сегодня называются — личных покоях Папы Юлия II.В своем изображении «избавления Святого Петра» он был первым художником, который точно изобразил движение света. Его самая известная работа «Афинская школа» демонстрирует его способность изображать архитектурные особенности; не говоря уже о его умении впитывать стиль Микеланджело из того, что он видел в Сикстинской капелле в его изображении самого Микеланджело как философа Гераклита.

Черепаха Рафаэля снова является полной противоположностью художника, (Раф) носит красную маску и владеет парой Саи.У него агрессивный характер, он может быть жестоким и саркастичным и редко колеблется, чтобы нанести первый удар, хотя он чрезвычайно предан своим братьям и сенсею. Художник Рафаэль был известен своей беззаботной натурой, харизмой и умением ладить со всеми

Super7 Ninja Turtles Wave 6 переделывает самую редкую винтажную фигуру, Scratch

Super7 Ninja Turtles Wave 6 переделывает самую редкую винтажную фигуру, Scratch

В соответствии с недавними выпусками фигурок Super7 Ultimates, линейка Teenage Mutant Ninja Turtles будет расширена с четырех фигур за волну до пяти.Но Волна 6 предлагает еще больший сюрприз. Линия Teenage Mutant Ninja Turtles Ultimates воссоздает игрушки из оригинальной линии Playmates с современной скульптурой и артикуляцией. Но волна 6 включает персонажа многих О.Г. фанаты, возможно, никогда не увидели. Царапина Кот, который никогда не появлялся в мультфильме, стал самой редкой фигурой в линейке, собрав на eBay более 3000 долларов. Осужденный из семейства кошачьих просто имел несчастье существовать в относительно небольших количествах, потому что товарищи по играм не ожидали такого большого спроса на него, как на Черепаху.

Теперь, по крайней мере, фанаты могут получить персонажа в большем масштабе и за 55 долларов. Присоединяйтесь к нему? Любимые фанатами Ace Duck, злая черепаха Slash и набор Mousers. Конечно, есть неизбежный вариант героя: серфер из канализации Майк. Потому что любой, кто скажет «Cowabunga!» нужно поймать несколько волн на доске.

Слэш также должен стать фаворитом фанатов, так как некоторые коллекционеры почувствовали себя разочарованными фигуркой NECA, верной мультяшной фигуре, и предпочли старый игрушечный вид. Super7 — это компания, имеющая уникальные возможности переделать этот специфический дизайн.

Но Скретч кажется изюминкой, и он также должен найти популярность среди любителей кошек, которые просто считают, что их любимые домашние животные — интриги. Сделайте предварительный заказ на него, Эйса, Слэша, Майки и Маусеров с таких сайтов, как Entertainment Earth, чтобы сэкономить на доставке, или напрямую Super7, если хотите. (Примечание: Superhero Hype является частью партнерской сети Entertainment Earth и получает комиссию за покупки, сделанные по реферальным ссылкам.)

Просмотрите галерею ниже, чтобы увидеть более подробную информацию.Тогда расскажите нам, что вы думаете в комментариях!

Рекомендуемая литература: Teenage Mutant Ninja Turtles: The Ultimate B&W Collection Vol. 1

Мы являемся участником партнерской программы Amazon Services LLC. Эта партнерская рекламная программа также предоставляет средства для получения комиссионных за счет ссылок на Amazon.com и аффилированные сайты.

Посмотрите на TMNT ULTIMATES! линия от Super 7

Ни один разговор о культовых линиях фигурок не будет полным без освещения «героев в полуоболочке», черепашек-ниндзя.Оригинальные фигурки, выпущенные Playmates в 1988 году, познакомили с этими персонажами целое поколение фанатов игрушек, и это подготовило почву для десятилетий фигур, которые будут поступать не только от Playmates, но и ряда других компаний.

Four Horsemen Studios на самом деле добились успеха на TMNT, когда в 2007 году NECA обратилась к нам с просьбой поработать над сериалом, вдохновленным оригинальным искусством комиксов Истмана и Лэрда о черепахах. В то время мы полагали, что это будет наш единственный шанс на эту собственность, и мы были в восторге от результата — но когда наши друзья из Super 7 попросили нас принять участие в их Черепашках-подростках-ниндзя ULTIMATES! цифры, мы ухватились за шанс!

Забавные игрушки с черепахами

На протяжении многих лет цифры TMNT основывались на различных источниках, в том числе на вышеупомянутых рисунках, вдохновленных комиксами, до фигур из мультфильмов, боевиков, новых итераций персонажей из новых мультфильмов и фильмов и т. Д. .Когда мы начали говорить с Super 7 об их новой линейке фигурок, мы сразу же были взволнованы тем поворотом, который они вносили в собственность — эти новые фигурки будут основаны на классических игрушках конца 1980-х — начала 90-х годов! Это будут игрушки обновленного качества, доступного нам сегодня, но с дизайном и общей эстетикой тех старых фигур. Это открыло двери для интересных идей, которые мы могли изучить! Например, у оригинальных игрушек оружие было прикреплено к пластиковому литнику.Вы должны были удалить оружие, которое было все одного цвета, чтобы использовать его с вашими фигурами. Для НАИБОЛЬШИХ! Line, мы подумали, что было бы очень весело сделать то же самое с этими цифрами возврата!

В конце концов, Super 7 решила включить в эти игрушки 2 набора оружия — один набор одного цвета, прикрепленный к литнику, как винтажная линия, и второй набор оружия, полностью окрашенный для использования при отображении фигурки. Поговорим о лучшем из обоих миров!

Еще одним забавным аспектом этого проекта была работа с удивительным Нейтом Бэртшем! Нейт создал все концепт-арты для этих новых игрушек, и он идеально подошел к стилю, необходимому для этих фигурок.Вы можете увидеть искусство, которое он сделал для первой волны этих фигур ниже.

Волна 1

С самого начала этой новой линейки Super 7 и Four Horsemen Studios хотели показать сочетание основных персонажей, таких как сами черепахи, вместе с некоторыми из наиболее малоизвестных обитателей вселенной TMNT и классической игрушечной линии.

Каждая из первых четырех волн в линии будет включать в себя одну черепаху, начиная с Рафаэля в волне 1. Вместе с Рафом в этом первоначальном предложении были Мастер Сплинтер, Бакстер Стокман и Пехотинец, создавая прекрасное сочетание героев и злодеев. с самого начала!

Волна 2

По популярности первой серии этих фигур Волна 2 не отставала.И снова черепаха — на этот раз Леонардо! Остальной состав этой волны включал Шредера, его миньона Бибопа и одного из самых малоизвестных персонажей из вселенной Черепах — Мутаген-Человека!

Одна из наших любимых функций во второй волне — это альтернативная головка для Shredder. Эта голова является намеком на то, как были нарисованы некоторые из старинных фигур Шреддера, с ободком его шлема, окрашенным в ту же плоть, что и его лицо, и брови, нарисованные на шлеме, почти как если бы обод был действительно выраженной бровью, а не его. металлический шлем! Такие забавные мелочи, как эта альтернативная голова, — это то, чем мы любим работать в очереди, когда можем!

Волна 3

Третья волна ULTIMATES! будет включать в себя веселого Микеланджело вместе с Эйприл О’Нил, роботизированной Metalhead и Рокстеди.И снова это было забавное сочетание основных персонажей и такой фигуры, как Металлхед, которую было очень интересно спроектировать и которая, как мы все думаем, действительно добавит столько крутого разнообразия в демонстрацию этих игрушек.

Волна 4

Четвертая волна TMNT ULTIMATES !, которая была представлена ​​недавно, завершила четырех братьев выпуском Donatello. Вместе с черепахами в этой волне и в их борьбе со злом Кейси Джонс со своим арсеналом спортивного снаряжения!

Две другие фигуры в этой волне определенно принадлежали к «несколько малоизвестным» категориям собственности, что доставляло им большое удовольствие добавить в линейку — радикального Mondo Gecko и противного дуэта Muckman и Joe Eyeball!

Еще не все!

Самое замечательное в Черепашках-ниндзя ULTIMATES! line заключается в том, что Super 7 и Four Horsemen Studios могут исследовать эти игрушки гораздо больше! Осталось сделать еще массу ключевых персонажей, и еще более непонятные и забавные персонажи, которые действительно надеются, что мы сможем переделать игрушку, чтобы она стала НАИБОЛЬШИМ! фигура.

Опубликовано 10.09.20

Вернуться ко всем статьям блога

Коллекция экспресс-поездов «Черепашки-ниндзя»

Черепашки-ниндзя с подсветкой Электрический поезд

Коллекция экспресс-поездов «Черепашки-ниндзя»

Коллекция «Подсветка электропоездов» включает съемную скульптуру черепашек-ниндзя.БЕСПЛАТНЫЙ набор гусениц, блок питания и многое другое — стоимостью 100 долларов!

Отдельные вагоны поезда ходят по рельсам колеи HO, размер целых овальных колей 38 дюймов x 47 дюймов

Коллекция экспресс-поездов «Черепашки-ниндзя»

Коллекция «Подсветка электропоездов» включает съемную скульптуру черепашек-ниндзя. БЕСПЛАТНЫЙ набор гусениц, блок питания и многое другое — стоимостью 100 долларов!

Отдельные вагоны поезда движутся по рельсам колеи HO, размер целых овальных колей 38 дюймов x 47 дюймов

Номер артикля:
917921

Купите этот товар сейчас:

Черепашки-ниндзя с подсветкой Электрический поезд

Поезд черепашек-ниндзя празднует Микеланджело®, Леонардо®, Рафаэль®, Донателло® и многие другие!

Черепашки-ниндзя с подсветкой Электрический поезд

Коллекция экспресс-поездов «Черепашки-ниндзя»

Коллекция «Подсветка электропоездов» включает съемную скульптуру черепашек-ниндзя.