Изготовление изделий – « Прихваточка »
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
Шолоховский Центр внешкольной работы
Методическая разработка
открытого занятия
«Путешествие в страну Рукоделию»
комбинированное занятие входит в систему:
Изготовление изделий –
« Прихваточка »
2011-2012 год
Методист — Н.В. Орлова
педагог дополнительного образования
(1 категория, стаж работы в ЦВР 24 года)
2015 год
План – конспект занятия для обучающихся 1 года обучения
Направление: художественно-эстетическое
Комбинированное занятие, входит в систему
«вязание изделий» и проводится в середине учебного года.
Технология вязания.
1. Виды петель.2. Практические работы.
Продолжительность для обучающихся средней ступени – 45 мин.
Образовательная цель педагога: Формировать компетентность в сфере самостоятельной познавательной и декоративно – прикладной деятельности при изготовлении прихватки.
Задачи:
Образовательные:
закрепить знания по блоку «
научить вязанию «прихваточки» лицевыми и изнаночными петлями и прикрепить к ней петельку.
Развивающие:
развивать воображение, творческий потенциал обучающихся;
формировать представление о народном мастере, как о творческой личности.
Воспитательные:
воспитание настойчивости в продуктивной деятельности у детей школьного возраста;
подвести воспитанников к выводу о том, что без уважительного отношения к труду невозможно стать полноценным гражданином.
На занятии деятельность педагога направлена на создание условий, способствующих воспитанию и формированию ценностно–смысловых компетенций с опорой на культуру, обычаи, привычки, стереотипы поведения.
Раздаточный материал для проведения
практической работы:
спицы,
разноцветные клубки шерстяной пряжи,
нитки х/б,
иглы,
бусинки,
атласные ленточки,
ножницы.
Структура занятия:
Подготовительный этап. Обобщение и систематизация знаний.
Наглядная передача информации.
Практическая работа.
Анализ и оценка успешности достижения поставленной цели.
Рефлексия: самооценка детьми своего психологического состояния.
Тип занятия
Занятие построено в традиционной форме с элементами игры так, чтобы каждый ребенок смог проявить свои способности, почувствовать уверенность в детском коллективе. Применяемые методы обучения соответствуют цели и задачам данного открытого занятия.
Методическое обеспечение
Методы организации занятия: отгадывание загадок, беседа с элементами игры, чтение отрывка сказки, инструктаж, демонстрация наглядного материала, показ трудового приёма, просмотр фотографий.
Дидактический материал:
Ход занятия:
Теоретическая часть.
Вступительное слово педагога. Искусство вязаной игрушки или каких-то других поделок берет свои корни из давних времен — вязание декоративных предметов крючком и спицами было популярно еще в Древнем Египте. Несмотря на то, что история этих игрушек и поделок весьма древняя, они всегда актуальны и современны — ведь каждая связанная вручную поделка или игрушка неповторима и имеет свой характер, способна создать определенное настроение.
К игрушкам, например, относятся еще более чем серьезно, искусствоведы пишут диссертации в этой области, придумывают терминологию. Мы с вами обязательно научимся вязать и игрушки, а сегодня нашим заданием будет – связать «прихваточку».
«Прихватка» — это тоже очень полезный предмет на кухне. Скажите, ребята, почему прихваточку нужно иметь на кухне, для чего же она служит? (ответы детей).
А теперь, скажите, девочки и мальчики, какими инструментами можно связать поделки и игрушки? Сегодня я расскажу, как с помощью вязальных спиц можно связать прихватку, а на другом занятии начнем вывязывать игрушку. Изделия, выполненные своими руками, сегодня необычайно популярны. Не секрет, что даже
взрослые любят вязать разные поделки и игрушки. Они позволяют пусть и на короткое время вернуться в мир, где нет тревог и забот, где все просто и интересно,
в мир своего детства. Вязаные поделки несут в себе самое теплое и светлое — они являются олицетворением чего-то очень домашнего и ласкового. Их невероятно
приятно держать в руках: эти вязаные изделия и игрушки очень мягкие и созданы только с одной целью — дарить минуты радости и хорошего настроения.
Может, поэтому многих захватывает идея изготовление вязаных поделок. Кто-то мастерит их из кожи и дерева, кто-то – из лоскутков ткани, отливает фарфоровые или гипсовые лица кукол, лепит из глины крошечные ручки и ножки, а кто-то берет в руки спицы или крючок и начинает вязать. 
Вязаные изделия – это модно, стильно, весело. А если их делать своими руками – то это еще и увлекательно! Получается порой такая красота, что хочется показать её людям, всерьез заинтересованным и просто любопытствующим.
Научившись вязать изделия, а потом и игрушки, вы сможете преподносить, дорогим вашему сердцу людям, оригинальные подарки, а ваши младшие братья и сестрички будут в восторге, глядя на то, как на их глазах рождаются удивительные игрушки. Научится вязать прихватки в виде ромбиков, квадратов, возможно и более сложной круглой формы, например цветов, можно на занятиях в нашем объединении.
Многим нравится вязать кукол, каждый раз они получаются другими, несмотря на то, что вяжутся они по одной и той же схеме. Каждая связанная поделка имеет свой характер и свою историю создания, а затем – и историю жизни. Например, использовалась пряжа от старой распущенной кофточки или старый папин шарфик.
Приступая к вязанию «Прихватки» или игрушки в первый раз, вы ребята, начнете с самой простой модели. Так, например, можно начать квадратную форму с симпатичной петелькой, а затем попробовать связать более сложную модель. Со временем к вам прейдет опыт и определенные навыки, собственные секреты изготовления поделок. В любом случае все связанные изделия получатся очень симпатичными и милыми, а поэтому и самыми любимыми для вас. Поделки вяжут спицами и крючком в зависимости от модели. Различные прихватки, игрушки, выполненные спицами, получаются более мягкими, а вот модели, изготовленные крючком, хорошо держат форму и имеют более плотное полотно.
На занятиях, девочки и мальчики, вы можете экспериментировать, и придумывать собственные модели «прихваточек» и украшения на них.
Скажите, чем можно украсить наше изделие?
Правильно — вышивкой, бусинками, ленточками и т.д. и тогда она станет нарядной и праздничной. Вязаные изделия могут послужить и украшением интерьера. Зачастую бывает, что даже в самом продуманном дизайне не хватает какого-то акцента, некой изюминки, которая придала бы интерьеру полностью законченный вид. А если посреди кухни на стене будет висеть большая, совершенно очаровательная прихватка в виде, например, какой-либо игрушки и созданная специально для этой комнаты, обстановка заиграет совершенно другим настроением: во-первых, более домашним и уютным, а во-вторых, цвет прихватки может внести 
в интерьер тот самый необходимый штрих, которого так не хватало для завершенности общего внешнего вида комнаты. При этом речь не идет о покупных
вязаных изделиях фабричного производства, которые выпускаются партиями, где каждая из них является точной копией другой. Вязаная поделка, старательно и с любовью связанная руками — это настоящий эксклюзив, который во всем мире существует в одном-единственном экземпляре.
Маленькие изделия или игрушки тоже могут быть своеобразным, необычным и обращающим на себя внимание декором интерьера. В виде разноцветных магнитов на холодильник, что придаст даже самой современной кухне более уютный и гостеприимный вид. Причем вязаные изделия могут быть настолько разнообразными, насколько способна нарисовать фантазия — нет никаких ограничений. Таким образом, вязаные изделия и игрушки отлично украсят любой интерьер, внесут тепло и уют в ваш дом.
Информация о необходимых инструментах
и материалах для изготовления игрушек.
Педагог. Прежде, чем приступить к вязанию прихватки мы поговорим о том, какие нам понадобятся материалы и инструменты (демонстрация инструментов и материалов). Материалом для различных вязаных поделок, могут послужить не только новая пряжа, но и остатки любой пряжи (шерстяной, полушерстяной, искусственной, синтетической, хлопчатобумажной). Кроме вязальной пряжи понадобятся: швейные нитки различных цветов, мулине, иголки, спицы и крючки, ножницы.
Инструктаж по технике безопасности.
Педагог. Работа со спицами и крючком требует особой осторожности и внимания, нам необходимо не только уметь правильно выполнять технологические операции, но и соблюдать правила безопасной работы, чтобы не пораниться самим и не поранить других. Давайте повторим технику безопасности на занятиях.
Требования безопасности перед началом работы: рабочий инструмент и пряжу разложите в установленном месте, в удобном и безопасном для пользования порядке.
Требования безопасности во время работы:
содержите в порядке и чистоте рабочее место, не допускайте загромождения его инструментами;
ни в коем случае не берите в рот иголок и булавок;
храните иголки, булавки, спицы в определенном месте (подушечке, пенале и др.), не оставляйте их на рабочем месте;
будьте внимательны, не отвлекайтесь и не мешайте другим;
не размахивайте рукой с инструментом, не кладите его на край стола;
положение тела при работе должно быть удобным, расстояние
до выполняемой работы должно быть 25-30 см;
Требования безопасности при работе с ножницами:
кладите ножницы справа от себя с сомкнутыми лезвиями, направленными от себя;
следите за тем, чтобы ножницы не оказались под изделием, так как, беря изделие, их можно уронить и поранить себя или работающего рядом;
передавайте ножницы колечками вперед, с сомкнутыми лезвиями;
не подходите во время работы с ножницами к другим обучающимся.
Повторение пройденного материала.
Вопросы для повторения:
Педагог: Назовите материалы, с которыми вы будете работать на занятиях.
Какие инструменты вам потребуются для работы?
Какие правила вы должны соблюдать при организации рабочего места?
Проводится гимнастика для глаз.
Педагог: Девочки и мальчики, я хочу вам дать один совет. Для того чтобы во время работы не испортить зрение, время от времени давайте глазам отдых, выполняя несложные упражнения. Крепко зажмурьте глаза (повторить несколько раз). Посмотреть вдаль. Посмотреть вправо, влево не вращая головой.
Педагог. Продолжаем вывязывать нашу прихватку.
Итоговый блок
Требования безопасности по окончании работы:
Педагог: приведите в порядок рабочее место;
уберите инструменты и материалы.
Рефлексия.
Педагог. Девочки и мальчики, мне не терпится узнать, понравилось ли вам путешествие в страну Вязанию. У меня есть коробочка с сердечками. Если вам понравилось наше занятие, и вам было интересно, возьмите на память красное сердечко. Было скучно, не интересно возьмите синее сердечко. Если в коробочке у меня останется больше синих сердечек, значит, наше занятие вам понравилось. (Дети подходят и выбирают сердечки).
Большое всем спасибо!
Теперь я точно знаю, что вам было интересно. (Дети забирают на память «прихваточки»).
Литература
1. Гончарова Т.А. Вышивание, вязание, поделки из кожи.-М.,2003.
2.Гомозова Ю.Б. Калейдоскоп чудесных ремесел: популярное пособие для родителей и педагогов. Ярославль, Академия развития, 2009.
3.Пантелеева, Л.В. Детское рукоделие / — М.: «Просвещение» 2005.
Конспект урока по рукоделию «Ознакомление с традиционными и современными видами рукоделия»
План-конспект урока по теме:
«Ознакомление с традиционными и современными видами рукоделия.»
преподавателя рукоделия курса социальной реабилитации
Корнеевой Татьяне Геннадьевны.
Тема: «Ознакомление слушателей с традиционными и современными видами рукоделия».
Цель:
— ознакомить слушателей с историей возникновения различных видов рукоделия , расширять знания о народным промыслах и ремеслах,
Задачи:
а) образовательные:
– ознакомить учащихся с историей возникновения различных видов рукоделия;
— расширять знания о народным промыслах и ремеслах.
б) развивающие:
— развивать интерес к рукоделию, желание научится заинтересовавшему виду творчества.
в) воспитательные:
— способствовать воспитанию творческой активности;
— воспитывать эстетический вкус.
Тип урока:
— формирование новых знаний.
Вид урока:
— беседа.
Структура урока: Время:
1. Организационный момент. 2 мин.
2. Постановка целей, сообщение темы. 2 мин.
3. Объяснение нового материала. 60 мин
4. Обобщение нового материала. 22 мин
5. Подведение итогов занятия. 2мин.
6. Домашнее задание. 2 мин.
Оснащение урока: образцы изделий разных видов рукоделия.
Ход урока:
I. Организационный момент.
— Выяснение психологического настроя учащихся.
II. Постановка целей, сообщение темы.
III. . Объяснение нового материала.
С древних времен и по сегодняшний день люди стремятся к различным видам творчества. Этому свидетельствуют наскальные рисунки первобытных людей, украшение одежды и изготовление украшений, вышивка узоров на одежде и предметах декора.
История рукоделия на Руси началась еще в раннее Средневековье. Каждая женщина-крестьянка должна была уметь плести хотя бы самое простое кружево: ей нужно было как-то одевать семью. Городские дамы могли позволить себе наборы для вышивания крестиком, а мастерицы в деревнях использовали спицы или рамы. Русские кружева в Европе знали и любили. Впервые о них говорится еще в Ипатьевской летописи, датированной концом 1420-х годов. Уже тогда они называются «золотыми». Некоторые изделия тех времен в Москве действительно создавались из серебряной или золотой нити. Благодаря сочетанию с драгоценными камнями и парчой получалась уникально красивая вышивка, которую с гордостью могли носить цари и императрицы. В те пору ценили не столько мастерство рукодельницы, сколько сам материал. Некоторые кружева даже продавались на вес.
Полотенца, покрывала, скатерти или шторы специальным образом заговаривались. Считалось, что такая домашняя вышивка может защитить всю деревню от войны, засухи или мора. Особенно сильными магическими свойствами обладали те предметы, которые создавали незамужние девушки. Каждая крестьянка должна была за жизнь сплести хотя бы одно массивное и красивое полотно — чтобы показать, какая она мастерица. Используя свои наборы для вышивания крестом, женщины иногда создавали такие шедевры, что их могли купить за границей. А чтобы работа заладилась, мастерицы, перед тем, как садиться за пряжу, обращались к покровительнице рукоделия, богине Макошь. Эта же богиня отвечала за торговлю и урожай. Даже после введения на Руси христианства, старые традиции никуда не исчезли: Макошь всё так же помогала крестьянкам создавать красоту, достойную покоев царя. А в XV-XVI вв., после того, как о древней богине забыли, на её место стала великомученица Параскева-Пятница. В день христианской святой, 14 (28) октября, нельзя было заниматься домашними работами — считалось, что это может принести неудачу.
В эпоху Петра I мастерицы обрели еще более высокий статус. На базарах начали продаваться европейские прялки и другие товары, делающие жизнь крестьянок чуть легче. Петр I повелел, чтобы «женский пол в обхождении с людьми отныне имел полную свободу», так что и торговать своей пряжей стало легче, и в учебных заведениях появились классы, на которых девушек посвящали в азы обращения с рамами, спицами и наборами для вышивания крестиком. Преподавалось вязание крючком и на спицах, шитье иголкой, а также починка и штопка белья. Рукоделие разделилось на четыре большие группы. Первая — школьные поделки, вторая — церковные, третья — ремесленные, на продажу. В четвертую входили крестьянские, кустарные работы, которые, в основном, шли на пользу самих мастериц и их семей. Так обеспечивались потребности в предметах домашнего обихода и собственной одежде.
История возникновения бисера очень тесно связана с историей открытия стекла. Древняя легенда так рассказывает об этом: много-много лет тому назад купцы из Финикии отправились в Африку, чтобы купить там очень ценный и дорогой товар – природную соду. Сторговавшись, они отправились домой по Средиземному морю. Путь был долгим и тяжелым. Однажды они высадились на ночлег на пустынный берег. Ни камней, ни растительности не было на этом берегу. Чтобы приготовить себе ужин, купцы развели костер и обложили его вокруг крупными кусками соды. Костер тлел всю ночь. Проснувшись рано утром, купцы разворошили золу, и увидели великолепный слиток, который поразил их воображение. Слиток был прозрачен и чист, как родниковая вода, к тому же он был очень твердым. Этот слиток оказался стеклом.
Со временем люди научились изготовлять из стекла круглые бусинки – кружочки со специальным сквозным отверстием для продевания нити. Именно так и появился бисер. Правда, в те далекие времена бисер был мало похож на современный, он представлял собой круглые матовые бусины из непрозрачного стекла.
С течением времени величина бусинок изменялась, они становились меньше. Древние египтяне вплетали его в знаменитое ожерелье Солнца, которое было символом безграничной власти фараона. Из Египта бисер попал в Рим. Римляне научились у египтян искусству изготовления стекла, освоили основные приемы плетения из бисера. Примерно в 6 веке искусство бисерного плетения достигло своего расцвета в Византии. Оттуда оно перешло в Венецию, которая надолго стала лидером.
Всемирную известность получили византийские мастера, которые открыли секреты изготовления цветного и прозрачного стекла. На знаменитом острове Мурано изготовляли не только бисер и бусины, но и всевозможные зеркала и сосуды. Именно этот остров надолго стал признанным центром производства бисера. Секреты изготовления бисера очень тщательно оберегались и передавались от учителя к ученику. За разглашение тайны виновного ожидала смертная казнь. Долгое время венецианские мастера были единственными производителями цветного и прозрачного бисера.
В 1275 году в Венеции был издан специальный указ, который запрещал импортировать бисер. Таким образом Венеция пыталась сохранить свою монополию. Тех, кто осмеливался нарушить этот указ, объявляли государственными изменниками, любыми путями добивались их возвращения на Родину и казнили. Чтобы удержать выдающихся мастеров, правительство страны предоставляло им и членам их семей всевозможные льготы. Так, например, дочь мастера имела право выйти замуж за патриция.
Мастера разных стран пытались открыть секрет изготовления качественного бисера. В течение многих лет, вплоть до 16 века, попытки мастеров оставались безуспешными. Но чудо произошло: мастерам из Тюрингии, а затем из Богемии удалось изготовить великолепный по своим качествам бисер. Особый блеск и красоту придавала бисеру эмаль. Технология изготовления такого бисера была очень сложной, поэтому он был дорогим.
К началу ХIХ века в стране начался настоящий бисерный бум. В деревнях бисер и стеклярус стали чуть ли не обязательным украшением народного костюма. Долгими вечерами крестьянки плели, низали, ткали, вышивали воротнички, делали бусы и ожерелья, украшали головные уборы, пояса, праздничные сарафаны, соперничая в скорости да в спорости. Недаром считалось, что «бороной да иглой деревня стоит».
В помещичьих усадьбах в специальных мастерских обучали рукоделию крепостных девушек. Помещичьи дочери и жены обычно вышивали основной узор, а фон выполняли крепостные мастерицы.
В городах почти в каждом доме вышивали бисером, украшали рукоделием дома, делали друг другу подарки к праздникам и именинам. Семья собиралась в гостиной, читали вслух, музицировали, вели беседы, а женщины занимались рукоделием. Светские дамы, купчихи, горожанки, преуспевшие в этом искусстве, участвовали в отечественных и зарубежных выставках и получали награды. Богатая девица коротала время, а бедная зарабатывала на хлеб. Мастерство в рукоделии служило признаком хорошего воспитания и домашнего образования.
Не гнушались рукоделием и царственные особы. В хоромах на женской половине в специальной светлице изготовляли церковную утварь, подчас очень высокого качества; из мирских вещей любили расшивать вошвы — бархатные и атласные платки, украшали бисером дамские шапочки, башмачки и многое другое.
В наш век куклы — это, чаще всего, детские игрушки. Но так было не всегда. В древности славяне к ним относились вполне серьезно.
Куклы были основными оберегами, каждая из них выполняла свои «обязанности»
Куклы наших предков несли в себе доброе начало и были безликими. Никаких глазок, кнопок-носиков и губок бантиком. Кукла с лицом, по мнению славян, обретала душу и могла быть использована для колдовства и наведения порчи.
Изготовление куклы было делом сугубо женским.
Мужчин не подпускали даже краем глаза взглянуть на процесс.
Считалось, что от качества труда хозяйки зависит судьба семьи и рода. Прежде чем приступить к столь ответственной работе женщина настраивалась, читала заговоры.
Первую куклу женщина делала примерно в 12-13 лет.
По качеству изделия делали вывод о готовности к замужеству. Самые красивые из сделанных собственноручно кукол хранились в сундуке и были частью приданого.
В век пластмассовых барби люди забыли о тряпичных куклах-оберегах, но сейчас вновь мастерицы возвращаются к этому, почти забытому, виду рукоделия.
Вязание появилось на Руси намного позднее. Принято считать, что этот вид рукоделия возник здесь в конце XVIII века. С тех пор оно прочно вошло в историю рукоделия на Руси. Вязание было излюбленным времяпрепровождением. Ни одни посиделки не проходили без него. Как правило, вязали молодые девушки, а женщины в возрасте ткали и пряли. Это было связано с поверием, что шерсть впитывает эмоции мастерицы. В старину даже существовал обряд, отражающий это поверие. Невеста перед свадьбой должна была связать шарф, который она дарила жениху. Этот шарф он должен был носить месяц, и если шарф не кололся, хорошо грел и не испортился при носке, то это свидетельствовало о любви невесты, и поэтому верили, что такая семья будет крепкая. Кроме того, молодые девушки готовили приданое, поэтому рукоделие для них было не столько творчеством, сколько подготовкой к будущей замужней жизни. Хорошие рукодельницы высоко ценились, и если девушка умела шить и вязать, то она могла рассчитывать на удачное замужество и благосклонность со стороны родителей жениха.
История валяния берет свое начало в 5-6 тыс. до н.э. Считается, что самыми ранними прототипами войлока были кусочки шерсти диких овец, которые выпадали на землю и скапливались внутри пещер. Со временем копившаяся шерсть уплотнялась и сбивалась, впоследствии человек стал использовать её в виде подстилки.
Существует, так же, красивая Легенда, гласящая, что первый валяный ковер появился на Ноевом ковчеге. Овцы, плывшие на нем, находились в очень тесных помещениях. Их шерсть падала на пол, намокала и взбивалась копытами. И когда овцы покинули ковчег, то в помещении остался валяный ковер.
Согласно средневековой легенде Святой Климент, живший в I в. н.э., впоследствии ставший четвёртым папой римским, странствуя, случайно открыл процесс создания войлока. Для большего удобства он набил сандалии очесом (короткими волокнами шерсти), в результате воздействия ног, пота и влаги с земли клочки шерсти спутались и превратилась в валяное полотно. Став епископом, он набрал группу работников для совершенствования процесса валяния. Впоследствии Св. Климент считался покровителем шляпных мастеров, широко использовавших войлок в своей работе.
Согласно другой легенде это был Святой Иаков, апостол Иисуса Христа. Во время путешествия из Святой земли в Испанию для того, чтобы успокоить свои больные ноги, не привыкшие к долгим странствиям, он собрал с кустов зацепившиеся пучки овечьей шерсти и выложил мягкий слой между ногами и сандалиями. А через некоторое время заметил, что шерсть, благодаря давлению, влажности и поту, свалялась.
Традиционные техники рукоделия редко уходят в небытие, скорее наоборот – старинные мастерства возвращаются и быстро обретают своих поклонников. Но прогресс не стоит на месте, и современные технологии и образ жизни людей способствуют тому, что появляются новые виды рукоделия, заслуживающие не меньше внимания, чем древнейшие техники.
Сейчас очень популярны украшения из полимерной глины.
Полимерная глина, или пластика – сравнительно новый материал, который рукодельницы не смогли оставить без внимания. Ничего общего с настоящей глиной пластика не имеет, так как это типичный представить полимеров. Техника работы с этим материалом проста – пластичной массе несложно придать любую форму, смешивая оттенки и цвета. Готовые изделия можно запекать, а можно просто варить в кипятке – это быстрее и намного безопаснее.
В начале прошлого века в Аргентине был придуман так называемый «холодный фарфор». Ничего общего с настоящим фарфором он не имеет, а назван так из за того, что высыхая, он очень похож на настоящий. На самом деле он представляет собой полимерную массу для художественной лепки.
Из этого материала прекрасно получаются различные цветы, один в один похожие на настоящие. Так же можно изготавливать бижутерию, игрушки, сувениры, различную мелочь для других поделок.
В отличие от полимерного пластика, холодный фарфор по силам изготовить самому, в домашних условиях, используя доступные материалы. Вам понадобятся: крахмал (лучше всего для этой цели подойдет кукурузный, но можно использовать и картофельный), клей ПВА, глицерин, увлажняющий крем для рук (желательно пожирнее) и лимонная кислота.
Полученная масса обладает очень хорошей пластичностью, проста в работе, легко принимает необходимые формы. Его можно подкрашивать в любой цвет. Для придания более реалистичного вида, следует кисточкой нанести сухую пищевую краску на готовое изделие, а затем подержать его над паром от кипящего чайника. Для более глубокого цвета можно использовать акриловые краски.
Высыхая, холодный фарфор становится твердым и приобретает легкое восковое свечение. Это происходит примерно за сутки, поэтому у Вас есть достаточно времени для исправления всех недостатков. Готовые изделия приобретают достаточный запас прочности, они вполне способны пережить даже падение с высоты.
Плетение из газетных трубочек — это относительно новый вид рукоделия. Родился он благодаря тому, что закрылись пункты приема макулатуры, а в ящиках ежедневно стали появляться бесплатные рекламные газеты. Из газет плетут предметы декора и домашнего обихода: корзины, вазы, коробки для белья, шкатулки, всевозможные коробочки.
Техника плетения практически не отличается от древнейшей методики изготовления домашней утвари из лозы. Газеты сначала сворачивают в плотные трубочки, затем окрашивают и создают изделия. Готовые работы покрывают лаком, в результате чего получается вещь, устойчивая к влажности и пыли.
Декупаж — это способ изысканного декорирования своими руками почти любой поверхности.
Декупаж хорош тем, что люди, не умеющие профессионально рисовать, могут использовать рисунки на салфетках или специальных картах. С помощью них можно декорировать своими руками многие вещи: мебель, посуду, вазы, цветочные горшки, абажуры для ламп и прочее, всё, что захочет ваша фантазия.
Пэчворк — лоскутная техника, лоскутная мозаика, текстильная мозаика. Вид рукоделия, при котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из кусочков ткани (лоскутков). В процессе работы создаётся полотно с новым цветовым решением, узором, иногда фактурой. Современные мастера выполняют также в технике лоскутного шитья объёмно-пространственные композиции. Все швы стачивания в лоскутном полотне находятся на его изнаночной стороне. В России давно используется лоскутная техника, в частности для изготовления стёганых изделий (лоскутных одеял) и других изделий .
Мыловарение
Зачем варить мыло, если можно его купить? Ну во-первых, это очень увлекательное занятие. А во-вторых, вы можете сделать ежедневный ритуал умывания эстетичным и полезным для кожи, придав мылу красивую форму и включив в него натуральные масла и травы.
Крейзи – вул.
История техники «Crazzy Wool» очень молода.
Автором этой удивительной техники является не менее удивительная и талантливая Жаннетте Кнаке, которая выступает в роли волшебного художника по шерсти.
Жаннет Кнаке является автором многих техник,в которых открываются новые возможности работы с пряжей.
Перед нами открываются совершенно новые возможности в изготовлении оригинальной одежды! Теперь, даже не умея вязать, возможно создать теплые вещи из пряжи без спиц и крючка, просто выкладывая нитки на водорастворимый флизелин и закрепляя их машинной строчкой. Такие изделия выгодно отличаются индивидуальным, ярким и разнообразным дизайном.
Фоамиран – это достаточно новый для России материал, получивший самое широкое применение. Фоамиран или фом это тонкие листы вспененной резины. За нежную и шелковистую текстуру этот материал часто называют «искусственной замшей» или «пластичной замшей».
Чем уникален фоамиран? А вот чем — при нагревании он легко меняет свою форму и здесь можно придать ему руками или инструментами любую нужную форму, а так же нанести на него любой рисунок. Так, например, фоамиран полюбился рукодельницам, он используется в скрапбукинге, флористике, украшении заколок и венков, составлении цветочных композиций для букетов невест и бутоньерок женихов. Подумайте, ведь такой букет будет вечным и никогда не завянет!
Соленое тесто в последние годы стало очень популярным материалом для лепки. Работа с ним доставляет удовольствие и радость.
Когда-то давным-давно, в седую старину, люди начали лепить хлебные лепешки из муки и воды и обжигать их на раскаленных камнях. Из теста выпекали не только хлеб, но и декоративные изделия.
Изготовление теста из муки, соли и воды является старинным обычаем и применялось для выполнения фигурок из народных сказаний и в религиозных целях. Еще древние египтяне, греки и римляне использовали фигурки из соленого теста для преклонения перед своими божествами. В Германии и Скандинавии издавна было принято изготавливать пасхальные из рождественские сувениры из соленого теста. Различные медальоны, венки, кольца и подковы вывешивались в проеме окон или крепились к дверям. Считалось, что эти украшения приносят хозяевам дома, который они украшают, удачу и благоденствие.
В странах Восточной Европы популярны большие картины из теста. У славянских народов такие картины не раскрашиваются и имеют обычный для выпечки цвет, что считается особенно привлекательным.
В Греции и Испании во время торжеств в честь Богоматери на алтарь кладут великолепные хлебные венки, украшенные пышными орнаментами. Даже в далеком Эквадоре мастера художественных промыслов делали поделки из яркоокрашенного теста. У индейцев такие фигурки из теста раньше имели символический или мистический смысл. В Китае начиная с 17 века делали марионетки из теста. В Гималаях используют деревянные формы для жертвенных культовых фигур из ячменной муки.
Когда главным символом рождества стала елка бедные люди изготавливали из хлебного теста рождественские украшения. Для сохранения украшений от поедания мышами и насекомыми в тесто добавляли большое количество соли. Так возникло соленое тесто.
Во время Первой и Второй мировых войн искусство изготовления соленого теста было утеряно, поскольку не хватало материала. В наше время эта древняя традиция начала возрождаться. В последние двадцать лет оно вызывает все больший интерес, с каждым годом расширяя круг своих поклонников.
Хотя поделки из теста — древняя традиция, им находится место и в современном мире, потому что сейчас ценится все экологически чистое и сделанное своими руками.
На Руси фигурки из этого материала дарили на Новый год в знак благополучия, плодородия, сытости. Еще в те времена, когда на Руси Новый год праздновали 1 сентября, а заодно и свадьбы играли, было принято дарить фигурки из соленого теста. А украшали их росписью, характерной для той местности, где жили наши предки. Считалось, что любая поделка из соленого теста, находящаяся в доме, — символ богатства и благополучия в семье. И хлеб с солью будут всегда на столе. Вот почему эти фигурки нередко называли очень просто -«хлебосол». Возрождение этой старой народной традиции расширило применение соленого теста. Оно оказалось прекрасным материалом для детского творчества.
Топиарии — это искусственные деревца, которым приписывается роль денежных талисманов. Но даже без этого, они прекрасно подходят для создания уюта в доме и являются отличными подарками.
Изначально топиарное искусство появилось в ландшафтом дизайне. Фигурная стрижка крон деревьев была известна еще в Древнем Риме. Оттуда и появилось название. Древние римляне славились своими регулярными садами и имели специального раба, топиария (topiarius, мастер топосов), который следил и поддерживал в надлежащем состоянии декоративный участок (topia).
Кроны деревьев должны быть либо диаметрические, либо воспроизводить какие-нибудь фигуры. В более позднее время фигурная стрижка крон получила распространение и в Европе.
Интерес к топиарному искусству не угасает и по сей день. В ландшафте это сложный и длительный процесс, требующий постоянного ухода и внимания к живым растениям.
В дизайне интерьеров Топиарий – это небольшая композиция в виде маленького деревца с геометрической кроной. Создаются такие деревца с использованием преимущественно натуральных материалов и служат яркой деталью в украшении любого интерьера.
Существует очень много видов рукоделий – просто невозможно рассказать обо всех.
Пробуйте, творите — и Ваша жизнь станет интереснее. Каждый из нас в душе художник, стоит лишь приложить немного усилий
IV. Обобщение нового материала.
V. Подведение итогов.
VI. Домашнее задание.
План-конспект занятия на тему: «Рукоделие
Муниципальное учреждение дополнительного образования —
Центр внешкольной работы
Г. Маркса Саратовской области
План-конспект занятия
Тема занятия: «Рукоделие – это волшебная страна!»
Составитель: педагог
дополнительного образования I квалификационной категории
Гриценко Галина Анатольевна
Тема занятия: «Рукоделие – это волшебная страна!»
Цель занятия: формирование художественной культуры, как неотъемлемой части духовной культуры, развитие и сохранение интереса у детей к старинному женскому рукоделию, развитие творческих и индивидуальных способностей, приобретение практических навыков ручного труда, использование их в жизни.
Задачи занятия:
-образовательные: сообщение познавательных сведений; продемонстрировать знания и умения обучающихся, закрепление первичных навыков вязания на спицах; дать представление о художественном разнообразии способов украшения изделий; научить оформлять изделия;
-развивающие: развивать творческие способности детей, склонность к тонкой и точной работе, упорство в достижении цели, мелкую моторику рук, внимание, умение контролировать свои движения, фантазию, эстетический вкус, воображение, память, сообразительность;
-воспитательные: воспитывать любовь к народному творчеству, чувство коллективизма, желание принимать участие в коллективном творчестве, взаимопонимание, уважительное отношение к товарищам, экономное и бережное отношение к материалам, аккуратность, трудолюбие, терпение, усидчивость.
Тип и вид занятия: комплексное: сообщение познавательных сведений, повторение и закрепление имеющихся знаний, применение знаний, умений и навыков на практике, урок-упражнение.
Форма занятия: групповая с индивидуальным подходом.
Методы занятия: словесные, наглядные, практические; занятие с использованием фантазии, занятие-сказка, занятие-путешествие, метод игры.
Оборудование: нитки для вязания, необходимый набор инструментов для вязания, готовое изделие (шапочка), необходимое для работы, вязаные изделия.
План занятия:
1.Организационный момент:
— приветствие;
— подготовка учащихся к работе на занятие;
— настрой на работу.
2. Основная часть:
— сообщение познавательных сведений.
— повторение пройденного материала, необходимого для работы.
3. Практическая часть:
— практическая работа: выполнение занимательного задания — украшение вязаной шапочки;
— физминутка для глаз и рук.
4. Заключительная часть:
— подведение итогов занятия.
Ход занятия.
1.Организационный момент: приветствие, контроль посещаемости, проверка готовности учащихся к занятию, правила поведения на занятие, подготовка необходимого материала для работы.
2. Основная часть:
— сообщение познавательных сведений.
Здравствуйте, девочки и гости!
Наше занятие, сегодня, будет не простое – волшебное. Тема нашего занятия: «Рукоделие – это волшебная страна!». А почему? Сейчас разберемся. Мы отправимся в сказочную, волшебную страну, где живет вязаная шапочка. Она добрая, хорошая, у нее много друзей: носочки, варежки, шарфики, перчатки, салфеточки и т. д. Скоро у нее праздник. Она приглашает к себе в гости своих друзей. На этом празднике она хочет быть красивой, поэтому просит нас помочь ей, в выборе украшений, чтобы мы сделали для нее что-нибудь необычное. Девочки, поможем шапочке? Это наша главная задача.
А сейчас внимательно послушайте меня, постарайтесь запомнить самое интересное.
Мебель, посуда, ткани, одежда — все это не только служит нам, но влияет на наше настроение, на наш вкус. Поэтому все мы хотим украсить свой дом красивыми вещами. Одним из способов украшения вещей является вязание, как по волшебству волшебной палочки мы сможем обыкновенные вещи сделать сказочно красивыми, украсив их различными атрибутами.
О вязании известно многое. Этот вид рукоделия всегда служил людям, приносил добро в трудную минуту. Например, в годы Великой Отечественной войны в тылу врага женщины вязали теплые вещи для солдат и отправляли посылки на фронт. Этим самым они не только согревали их, но и поднимали боевой дух и стремление к победе.
Вязание – это не только древнейший вид декоративно-прикладного искусства, который существует более трёх тысяч лет, но и вид рукоделия. Рукоделие — это сложное слово состоит из двух «руками» и «делать», то есть трудиться. А знаете ли вы поговорки о труде?
— «Труд человека кормит, а лень портит»;
— «Умелые руки не знают скуки»;
— «Землю красит солнце, а человека труд»;
— «Долог день до вечера, если делать нечего»;
— «Наши пряли, а ваши спали»;
— «Без труда не вынуть рыбку из пруда»;
— «Семь раз отмерь, один раз отрежь».
А как же появились и распространились художественные промыслы по нашей земле? Про то слушаем сказку.
«Жила-была на свете сиротка. Звали ее Марьюшкой. Собой пригожая, тихая, скромная. А уж мастерица, почитай, во всей округе лучше ее не было. Шила Марьюшка шелками и бисером, вязала кружевные салфетки, скатерти и шали. Кому рубашку, кому рушник, а кому ажурную скатерть сделает. А что за работу получит, тем и довольна, на то и жила.
Прослышали об искуснице купцы заморские, из далеких стран приехали посмотреть сироткино рукоделие. Увидели и от изумления даже рты разинули. Не думали красоту подобную увидеть. Потом наперебой стали уговаривать Марьюшку с ними поехать, горы золотые сулили. А Марьюшка в ответ:
— Не надо мне вашего золота. Никуда я не поеду из родной деревни. А работу мою, коли нравится, продать могу.
С тем купцы и уехали. Только славу о рукодельнице по всей земле понесли. И дошел тот слух до Кощея Бессмертного. Осерчал Кощей, что есть на свете красота великая, какой он не видывал. Прикинулся тогда Кощей добрым молодцем, полетел через моря глубокие, через горы высокие и очутился перед Марьюшкиной избушкой. Постучал он в дверь, поприветил мастерицу, как положено. Попросил показать рукоделие готовое. Вынесла ему Марьюшка рубашки да рушники шитые, кружевные салфетки да скатерти – одно другого краше.
— Бери, добрый молодец, что тебе по душе придется. Коли сейчас денег нет, отдашь, когда будут. А коли работа моя не приглянулась, то скажи, как сделать. А я уж постараюсь.
Увидел Кощей такую красоту, услыхал такие слова ласковые – пуще прежнего озлобился. Виданное ли это дело, что крестьяне простые красотой владели, какой у него, у самого Кощея Бессмертного нет! Стал он поначалу сиротинку уговаривать:
— Поедим ко мне, Марьюшка. Будешь жить царицей во дворце из драгоценных каменей. Есть будешь на золотой посуде. Спать на лебяжьем пуху. Гулять будешь в саду, где птицы поют райские, где растут яблоки золотые.
— Не проси меня, добрый молодец, — отвечает Марьюшка. — Не нужно мне твое богатство, не нужны и диковины заморские. Нет ничего лучше родимых полей и лесов. Не поеду я из родных мест никуда. Здесь батюшка и матушка мои похоронены. Здесь и люди живут, которым мое рукоделие радость приносит. А для тебя одного не неволь вышивать и вязать не стану.
Не стерпел Кощей подобных слов:
— Коль не хочешь людей оставить, то быть тебе птицей, а не девицей.
Глядь, на том месте, где стояла Марьюшка, стонет, бьется Жар-птица, А сам Кощей взвился Орлом черным! И упал Орел с поднебесья. Схватил Жар-птицу в острые когти и взвился под облака. Как почувствовала Марьюшка силу железных когтей, как поняла, что уносят ее от родных мест, решила она людям последнюю память о себе оставить.
Стала Жар-птица перья свои красочные на землю сбрасывать. Падали они на луга заливные, в леса густые. Упадет перо на землю, а ветер-баловник травой, да листьями принакроет, а все равно сияния их разноцветного притушить не может. Сбрасывает Марьюшка перья, а сама понимает, что силы ее к концу подходят. Померла Жар-птица в когтях у Орла черного. А перья сами по себе на земле жить продолжают. Были те перья не простые, а волшебные. Но не всякий их увидеть может. А только тот, у кого душа красоту понимает, и руки ту красоту для других создавать готовы…»
Были эти перья народными промыслами. А одно перышко – это художественное вязание.
«Сказка-ложь, да в ней намёк — добрым молодцам урок». Другими словами, сказки мы не просто читаем и отдыхаем, во время чтения, мы обязательно чему-то учимся у сказок, узнаём, что-то новое, поучительное. Вот и получается, что вязание вместе с другими промыслами, по народному преданию, произошло и распространилось по земле по волшебству Жар-птицы, поэтому и может творить чудеса.
И мы с вами, на наших занятиях, прокладываем свой путь по дорогам красоты и прекрасного, в мир искусства, который называется «Художественное вязание спицами».
В последние годы вязание во всем мире нашло широкое распространение, стало модным. Ручное вязание смело можно причислить к самым старинным видам рукоделия. Оно перестало быть чисто практическим ремеслом: чулки, шапки, кофты, а переросло в настоящее искусство. Учиться вязать это не только полезно, но и интересно.
Вязание — это занятие, которое успокаивает и доставляет удовольствие! Также это прекрасная возможность воплотить свои мечты в жизнь.
Вязание — это творческая работа, к тому же работа приятная и неутомительная. В процессе вязания проявляются способности человека, его вкус. Здесь творческий человек приближается в полном смысле этого слова к художнику. Есть образцы художественного вязания, которые по своему замыслу и художественному оформлению приближались к произведениям мастеров кисти. Процесс вязания способствует хорошему настроению. Ведь результат труда — красиво связанная вещь — приносит удовлетворение. Вещь, связанная своими руками, это не только предмет для гордости, она еще делает вас неповторимой и непохожей на других.
Вязание на спицах требует тщательного подхода и внимания, так как приемы и методы так же разнообразны и многочисленны, как и народы, живущие на планете. Практически каждый народ Земли внес свою лепту в развитие этого искусства. Даже африканские племена не остались в стороне, хотя, казалось бы, им заботиться о теплых вещах стоит в последнюю очередь. Тем не менее, африканские мотивы в вязании становятся все более популярными у современных дизайнеров трикотажа. И знаменитые индейские и мексиканские пончо, которые покорили сердца отечественных и западных модниц еще в середине ХХ в. И теплые, тяжелые, как кольчуга, свитера в скандинавском стиле. Перечислять можно много и долго, и если бы кто-то задался целью составить карту мира, взяв за основу вязание спицами, то наверняка такая карта была бы даже очень яркой.
Кстати, этот вид рукоделия доступен не только взрослым, но детям.
— повторение пройденного материала, необходимого для работы.
Но прежде чем отправиться в волшебную страну, давайте вспомним, что мы уже узнали нового на наших занятиях.
1.Правила безопасной работы с колющими и режущими предметами.
Всегда давайте отметать мы травмы и опасности.
И в каждом деле соблюдать законы безопасности.
— Храните спицы в коробке или в специальном чехле.
— Осторожно обращаться со спицами, концы спиц не должны быть острыми, чтобы не кололи пальцы. Хорошо, если у спиц есть колпачки из резины.
— Запрещается брать спицы в рот, вкалывать в одежду, мягкие предметы.
— Во время работы не вертитесь, поворачиваясь к соседу, опускайте спицы вниз или вкалывайте в клубок. Нельзя делать резких движений рукой со спицами в направлении рядом сидящего человека.
— Расстояние от глаз до работы должно быть 35-40 см.
— По окончанию работы в первую очередь убирают острые инструменты, а затем остальные. Закончив работу, уберите спицы в коробку или вколите в изделие (клубок).
Для ножниц есть закон простой: ты для начала их закрой.
И лезвиями от себя всегда клади, себя щадя.
Подруге захочешь ты их передать, колечки вперед не забудь ей подать.
2.Какие инструменты и материал используются при вязании на спицах?
При вязании на спицах используются:
— инструменты – спицы, ножницы, швейные иглы;
— материал – нитки (шерстяные, шелковые, хлопчатобумажные).
3.Что такое вязание?
— Вязание – это трикотажное полотно, находящееся в работе.
4.Определение петли, ее строение.
— Петля – это дуга из нитки вокруг спицы. Петля состоит из передней и задней стеночек.
5.Что составляет основу вязания (какие бывают петли)?
— Основу вязания составляют лицевые и изнаночные петли. Путем их комбинирования и сочетания с другими элементами вязания получаются различные виды вязок.
6.Что такое кромочные петли?
— Кромочные петли – это крайние петли, необходимые для получения ровных краев вязания. Применяются при вязании на двух спицах. Первая петля всегда снимается, а последняя вяжется изнаночной.
7.На скольких спицах бывает вязание?
— Вязание бывает на двух спицах (прямое и обратное) и на 4-х, 5-ти спицах (круговое вязание).
9.Какие бывают ряды?
— Ряды бывают лицевые (нечетные) и изнаночные (четные). Молодцы!
3. Практическая часть:
— практическая работа: выполнение занимательного задания — украшение вязаной шапочки.
Я хочу, чтобы каждый из вас стал, хоть на немного, волшебником. Ведь кто такой волшебник? Это человек, который творит полезные, чудесные и удивительные дела. Даже в сказках, чтоб совершить вдруг чудо, вовсе не всегда нужны волшебные слова и заклинания. Даже в сказках для самых замечательных чудес важнее доброе сердце, терпеливые руки и веселый характер. У вас все это есть? Прекрасно! А вот творить чудеса нужно в волшебной стране, где и живет наша шапочка.
На свете есть такая волшебная страна,
Хотя на школьных картах не значится она.
В ней есть долины сказок и чудо города.
Давайте вместе с вами отправимся туда.
Итак, давайте закроем глаза, сосчитаем до трех и мысленно отправимся в волшебную страну в гости к шапочке (дети закрывают глаза, педагог достает шапочку, спицы, нитки, ножницы, все необходимое для работы). Открываем глаза. Ну вот, мы оказались в творческой мастерской. Теперь вам предстоит научиться искусству волшебства и превратиться в настоящих мастериц.
Вот наша шапочка, она ждет от нас помощи. В нашей мастерской есть все необходимое для работы, чтобы изготовить украшения для шапочки. Вязаные вещи можно украшать различными способами.
Можно говорить много о художественном разнообразии способов украшения изделий: вышивка, народные красочные орнаменты, кисточки, помпоны, вязаные ленточки, полоски, шнурки, бахрома и т. д. Красота оформления зависит от фантазии, художественного вкуса мастерицы. Нашу шапочку мы будем украшать вязаными ленточками и помпонами. Сегодня мы начнем вязать ленточки. Берем необходимый материал и инструменты, приступаем к работе.
Обучающиеся выполняют практические задания по украшению шапочки.
— физминутка для глаз и рук.
— Упражнения для рук, двигательного аппарата: круговые вращения кистей рук, «Моя семья», «Замок», «Гости».
— Физминутка для глаз:
1. Расслабляем глаза – частое моргание без всякого напряжения.
2. Движения зрачков вниз — вверх, влево — вправо, из угла в угол, по кругу.
3. Крепко зажмурить глаза на 10-20 секунд. Ослабить мышцы, открыть глаза
4. Сосредоточение на кончике носа. Это считается в йоге одним из самых полезных для глаз.
5. Слегка поглаживать себя пальцами по векам, бровям, вокруг глаз (эти упражнения приносят успокоение).
После физминутки продолжение практической работы.
4. Заключительная часть:
— подведение итогов занятия.
В конце занятия подводятся итоги работы. Отметить хорошо работающих, общие замечания по занятию.
— Итак, девочки, как вы думаете, справились вы со своей задачей? А что вам больше всего понравилось на занятие?
Знают дети, знают взрослый и малыш:
На безногом табурете ни за что не усидишь.
Без колес не сдвинуть воза, хоть впряги в него коня.
Не спасешься от мороза, если в печке нет огня.
Так и руки – без труда не годятся никуда.
Релаксация: улыбнемся друг другу на прощание и до встречи на занятиях.
До свидание! Всем удачи и хорошего настроения!
Методическая разработка занятия «В стране рукодельниц»
Открытое занятие «В стране рукодельниц»
Цель: изготовить творческие работы в технике бисероплетения.
Задачи:
Обучающая:
— систематизировать и обобщить теоретические знания по программе, закрепить практические умения;
Развивающая:
— развивать познавательный интерес к бисероплетению, творческие способности; научить анализировать и выделять главное, способствовать развитию самостоятельности, внимания;
Воспитательная:
— способствовать формированию у учащихся навыков культуры труда: точности, аккуратности, умения планировать свою деятельность, коммуникабельности.
Форма проведения: игра-путешествие.
Оборудование: карта с маршрутом «В стране рукодельниц», карточки в форме лепестков с вопросами и с заданиями, леска, бисер, салфетки, иголки, схемы и образцы для изготовления дерево-желаний, проволока, дипломы, ноутбук, проектор.
Ход занятия.
В кабинете оформлена выставка с лучшими работами обучающихся. Педагог начинает занятие со стихотворения, обращая внимание на работы.
Из бисера колье, сережки украсят женское лицо,
А вот – гердан, браслеты, брошки, цветы, пасхальное яйцо…
Какие вещи – загляденье! От них исходит чудо-свет.
Недаром бисероплетенье так популярно сотни лет.
Ценился бисер средь народа, он украшал народ и быт.
Менялись вкусы, стиль и мода, но бисер все же не забыт.
Он может вышивкой стать гладкой, цветком прекрасным и жгутом.
И остается он загадкой – волшебной, сказочной притом.
Возрос вновь интерес к дизайну, к вещам красивым и словам.
Пусть бисероплетенья тайну занятия откроют вам.
Педагог: Ребята, сегодняшнее занятие у нас будет необычным – это будет путешествие в Страну Рукодельниц. Мы должны проделать путь от нашего Дома детского творчества до Страны Рукодельниц через леса, поля, луга, моря и океаны. На пути к ней мы вспомним все, чему научились на наших занятиях по бисероплетению и узнаем, все ли вы уже настоящие рукодельницы. А в предстоящем путешествии нам поможет карта с волшебной дорожкой. Если на остановках вы ответите на все вопросы, дорожка нам откроет свою тайну (спрятанные слова). Таким образом, до конца пути мы должны открыть спрятанное предложение. Но для того, чтобы двигаться по этой дороге, нам надо создать команду и придумать название. По дорожке движемся всей командой, но на остановках каждый работает за себя.
(Примерные названия команд – «Золушки», «Рукодельницы», «Мастерицы»)
Педагог: Ребята, мы на первой остановке «Блицтурнир», где вы должны ответить на ряд вопросов. За каждый правильный ответ зарабатываете себе жетоны. Если кто-то из вас затрудняется ответить или не знает ответа, другие могут помочь и заработать жетон.
Вопросы блицтурнира.
1. Что такое бисер? Какие материалы, используемые в бисероплетениии, вы еще знаете? (бисер— это мелкие круглые или многогранные бусинки из стекла или металла с отверстием для низания. Используются еще стеклярусы – кусочки стеклянной трубочки длиной 5-10 мм., рубки (рубленый бисер) – цилиндрические трубочки, короче стекляруса, блестки – маленькие плоские, блестящие кружочки, бусины- шарики с дырочками для низания крупнее бисера, рис – вытянутые бусины).
2. Назовите родину бисера. От какого слова произошло слово «бисер» и что оно означает? (Родина бисера – Египет, именно оттуда пошло название «бисер». По –арабски «бусра» означает фальшивый жемчуг из непрозрачного стекла, а во множественном числе «бусер»).
3. Какие техники в бисероплетении вы знаете? (Низание, плетение, вышивка, ткачество, выкладка по клею, вязание).
4. На какие методы делится прием «низание»? (в одну нить – ажурные, в цветочек, объемные шнуры и жгуты, мозаика, в две нити – крестик, колечки, лодочка).
5. Чтобы получить красивые изделия из бисера, надо знать классификацию и возможности сочетаемости цветов. Расскажите все, что знаете о цвете? (все цвета существующие в природе, можно разделить на 2 группы: хроматические, т. е. цветные, имеющие цветовой оттенок, и ахроматические – бесцветные. Хроматические в свою очередь делятся еще на 2 группы: теплые – цвета, напоминающие огонь, солнце, — это желтый, красный, оранжевый и их оттенки, и холодные – цвета, напоминающие цвет воды, льда и неба – это синий, голубой, фиолетовый и их оттенки. Самый теплый цвет- красный, самый холодный – синий. Ахроматические цвета – черный, серый и белый, т. е. неокрашенные.)
6. На сколько этапов условно можно разделить работу по ткачеству?
— выбор рисунка, расчет рядов;
— подготовка станка, закрепление и натяжение нитей-основы;
— закрепление рабочей нити и ткачество;
— заделка свободных нитей.
7. Перечислите правила пользования иголкой при работе.
1. Не бросай иглу. Проверяй наличие перед началом и в конце занятия. Обязательно найди упавшую иглу.
2. Не втыкай иглу в свою одежду.
3. Ни в коем случае не бери иглу в рот.
4. Во время работы и в конце занятия втыкай иглу в специальную подушечку.
5. Не принимай иглы вместо булавок
8. Перечислить материалы и инструменты вышивальщиц и виды техники вышивания. (Инвентарь вышивальщиц – иглы, нитки, ножницы, наперсток, пяльцы, салфетка для бисера, канва, ткань, копировальная бумага).
• по свободному контуру (по переведенному рисунку);
• по канве;
• по вязаному изделию;
• стеклярусом;
• блестками и пайетками.
9. Перечислите правила пользования ножницами.
1. Не оставлять ножницы в раскрытом виде.
2. Не режь ножницами на ходу.
3. Передавай кольцами вперед.
4. Не работай тупым инструментом.
5. Клади на стол так, чтобы они не свешивались.
10. Что такое параллельный метод плетения и где он используется?
(Параллельный метод плетения используется для изготовления поделок, цветов на проволоке. Выполняется сверху вниз по схеме двумя концами. Ряды укладываются параллельно друг к другу)
11. Что такое швензы? (Швензы – застежки для сережек, представляющие собой согнутые из проволоки крючки для подвешивания украшений.
12. Что такое блестки? (Маленькие плоские блестящие кружочки).
Педагог: Хорошо, девочки, ответили на все вопросы, и открывается нам дорожка дальше на другую станцию и выходит волшебное слово «Молодцы» (педагог открывает спрятанное слово). Наше путешествие продолжается, и мы прибываем на остановку «Поляна чудес». На ней растут цветы – не простые, а волшебные с заданиями. На каждом лепестке для каждой из вас задание: найди лишнее.
Все слова, связанные с бисероплетением, а ребята должны найти лишнее слово из этого логического ряда и объяснить, почему оно лишнее. (Каждый получает лепесток с заданием)
1. бисер, бусы, пайетки, стеклярус.
2. «шишечки», «крестики», «колечки», «лодочка».
3. синий, красный, фиолетовый, голубой.
4. салфетка, колье, ожерелье, фенечки-браслетики.
5. параллельная, игольчатая, ажурная, растительная
6. проволока, леска, мононить, шнур
7. пяльцы, иголка, бисер, линейка.
8. станок, нитки, пяльцы, узор.
9. картон, леска, схема, ножницы.
10. ажурная, крестик, в цветочек, мозаика.
11. наперсток, спицы, салфетка, канва.
Педагог: Снова открылась наша дорожка. Там было спрятано слово «Умницы». А мы подходим к остановке «Секреты мастерства» где вас ждут конверты с заданием. Ваша задача по картинке назвать правильно технику плетения, где используется и показать готовое изделие выполнено в этой технике
Как что приступаем к работе. За каждый правильный ответ получаете жетон. Если все отгадаете и сделаете верно, то откроется наша дорожка дальше.
Педагог: Вот и открылась наша дорожка, вышло слово «настоящие». Ну а впереди у нас остановка «Отдыхай-ка». Здесь мы отдохнем и немножко поиграем.
Физкультминутка.
Гимнастика для глаз.
Глазки вправо, глазки влево,
И по кругу проведем.
Быстро – быстро поморгаем
И немножечко потрем.
Глазки закрываем,
Медленно вдыхаем.
А на выдохе опять
Глазки заставляй моргать.
Гимнастика для осанки
А теперь ребята встали
Руки дружненько подняли
Пальцы зжали и розжали
Руки вниз и так стоть
Поклонились вправо влево
Ну и скорей теперь за дело
Следующий конкурс «Угадай пословицу»
Педагог: Сейчас каждый из вас получит по одной пословице о труде, которая разбросана по словам. Вы получаете первое слово вашей пословицы, а остальные должны найти сами. За правильно составленную пословицу, получаете по жетону.
Пословицы:
• Сделал дело – гуляй смело.
• Дело мастера боится.
• Что посеешь, то и пожнешь.
• Делу время, потехе час.
• Терпенье и труд все перетрут.
• Поспешишь – людей насмешишь.
• Семь раз отмерь, один раз отрежь.
• Лес рубят — щепки летят.
Конкурс «Кто больше»
Педагог: Ребята, сейчас вы должны из слова «Бисероплетение» составить как можно больше слов в Им. падеже ед. ч. На выполнение этого задания отводится 1 мин.
БИСЕРОПЛЕТЕНИЕ – сироп, рот, нос, бор, серп, тис, сито, порт, пол, пот, терпение, ирис, лето, тело и т. д.
Итак, открываем нашу дорожку полностью, давайте прочитаем все вместе: «Молодцы, умницы, настоящие рукодельницы!». Оказывается, не зря посещали наши занятия один год. За это время вы стали уже настоящими мастерицами и это вы сегодня доказали на занятии.
Педагог: Ребята, теперь вы по-настоящему доказали, что вы знатоки бисероплетения и без труда осилите практическое задание, потому что впереди –остановка «Практическая».
— А сейчас я хочу у вас спросить? Любите ли вы мечтать, загадывать желания? (Да).
— Да, сложно найти человека, который бы не мечтал.
— Человеку свойственно мечтать и строить планы на будущее. Без этого невозможно полноценно жить, ведь тогда не к чему будет стремиться. Во все времена люди искали способы, при помощи которых их желания будут исполняться.
Педагог: Сегодня на нашем занятии , я предлагаю всем вместе, сплести свое дерево желаний. Каждый из вас сплетет несколько веточек, затем мы их соберем в единое дерево. Это дерево будет находиться в нашем кабинете, и каждый раз, когда вы будете приходить на занятие, прикоснувшись к дереву, вы сможете загадать свое желание.
— Но прежде, чем приступить к работе, у меня для вас еще одно задание.
— Перед вами схема изделия, на которой изображены этапы изготовления дерева.
— Я, попрошу Вас разложить правильную последовательность изготовления дерева из бисера.( Дети самостоятельно выполняют работу)
— Молодцы! Вы справились с заданием.
— Теперь, когда Вы знаете последовательность изготовления дерева, можно приступить к работе. Для создания такого дерева необходимы следующие материалы и инструменты: бисер, проволока, ножницы, тарелочки для бисера.
—Чтобы Вам легче было плести веточки , не забывайте , что на столах перед вами лежат схемы, где показана последовательность выполнения веточки. При затруднении обращайтесь к ним.
Самостоятельная работа учащихся. Педагог наблюдает за работой детей, если возникают трудности , помогает.( музыкальное сопровождение)
Педагог: У каждого из вас получились веточки. Можно соединить эти веточки между собой по две, три и т.д. дерево готовое, я высажу его в кашпо.
Рефлексия настроения и эмоционального состояния
« Пантомима»
Учащиеся должны показать результаты своей работы. Руки вверх – довольны, голова вниз – не довольны, закрыть лицо руками – безразлично.
Уборка рабочего места.
Педагог: Итак, наше путешествие подошло к концу. Теперь вы сами убедились, как много нового узнали и многому научились за этот год. И я думаю, что ваши знания и умения, приобретенные на наших занятиях, вам еще обязательно пригодятся в жизни.
Литература:
1. Баскова Т. Н. Бисер. Уроки труда в начальной школе. С-Петербург:, 2005.– 192 с.
2. Гашицкая Р. П., Левина О. В. Волшебный бисер. Вышивка бисером. Ростов н/Д: Изд. Дом «ПРоф- Пресс», 2004 – 480 с.
3. Гусева Н. А. 365 фенечек из бисера. – М.: «Айрис – пресс», 2004.-208 с
4. Писарев А. Е. Как организовать аттестацию учащихся в детском объединении учреждения дополнительного образования: Методическое пособие для педагогов дополнительного образования. М., 2009
5. Журнал «Школа и производство», № 6, 2006 г
Занятие «По страницам волшебной книги рукоделия»
Тема: «По страницам волшебной книги рукоделия».
Цель:
— обеспечить условия для творческой активности и самореализации
личности учащихся;
— изучить основы декоративно-прикладного творчества посредством знакомства с различными видами;
Задачи:
— познакомить воспитанников с историей и современными направлениями развития декоративно-прикладного творчества;
— научить детей владеть различными техниками работы с материалами, инструментами и приспособлениями, необходимыми в работе;
— обучить технологиям разных видов рукоделия.
— приобщить детей к системе культурных ценностей, отражающих богатство общечеловеческой культуры, в том числе и отечественной, формировать потребность в высоких культурных и духовных ценностях и их дальнейшем обогащении;
— способствовать развитию внутренней свободы ребёнка, способности к объективной самооценке и самореализации поведения, чувства собственного достоинства, самоуважения;
— воспитывать уважительное отношение между членами коллектива в совместной творческой деятельности;
— развивать потребности к творческому труду, стремление преодолевать трудности, добиваться успешного достижения поставленных целей.
— развивать творческий потенциал каждого ребёнка: фантазию, наблюдательность;
— развивать положительные эмоции и волевые качества;
Оборудование:
Ход занятия:
Организационный момент
Всем, всем добрый день!
Прочь с дороги наша лень!
Не мешай трудиться,
Не мешай учиться!
Будем отвечать активно,
Хорошо себя вести,
Чтобы гости дорогие.
Захотели вновь прийти!
Основная часть
Расскажу вам легенду старинную
Не короткую, да и не длинную.
А такую как раз, как от меня до вас!
Волшебная книга нас в гости ждёт,
А путь по страницам не близок, далёк.
Рукоделия страна,
Всем известная ОНА!
Всем доступна и нужна,
Но не все идут туда.
В той стране ты не ленись,
Хорошенечко учись.
Страница волшебной книги «ВЯЗАНИЕ КРЮЧКОМ»
Я пушистый, мягкий, круглый,
Есть и хвост, но я не кот,
Часто прыгаю упруго,
Покачусь — и под комод.
Ответ:Клубок.
Помогаю я вязать
Кофточки, салфетки.
Мне не надо толковать,
Как связать пинетки.
Я один в руках умелых
Создаю ажур-узор.
Только спицам — сёстрам смелым.
Это вовсе не в укор.
Ответ:Вязальный крючок.
Страница волшебной книги «ВЫШИВАНИЕ КРЕСТОМ»
Игра «Чудесный мешочек» (Надо на ощупь достать предмет, который необходим для рукоделия).
Вышивать ты не устанешь,
Перед выбором лишь станешь
Либо гладью вышивать,
Либо крестиком начать,
Или можешь, если хочешь,
Ленточками вышивать,
А упорство и терпение
В этом будут помогать!
Вышивание – древнее рукодельное искусство украшать самыми разнообразными узорами всевозможные ткани и швейные изделия.
Вышивка – это один из видов рукоделия, которое любят женщины на протяжении многих столетий. По обычаю все женщины на Руси обязаны были владеть искусством вышивания и отдавать ему всё свободное время. В каждой крестьянской семье всегда имелись ткани, нитки, пяльцы, иглы для вышивания. На Руси умение искусно вышивать передавалось из поколения в поколение, и обучать ребенка этому ремеслу начинали с 4 – 5 лет.
Русская вышивка крестом имеет очень глубокие корни. В основе этого вида рукоделия, а в особенности вышивки крестом, лежат обычаи и обряды нашего народа. Крест для русского человека всегда был символом защиты, способным оградить от воздействия нечистой силы, дурного глаза, прочих неприятностей. Узор на подоле рубахи, на рукавах и горловике служил оберегом для человека.
С приходом на Русь христианства вышивка приобретает новое значение. Теперь вышитые изделия рассматривались как символ христианской веры. Вышитые полотенца стали использовать для убранства иконостаса, зеркал, окон и дверей жилища.
Страница волшебной книги « БИСЕРОПЛЕТЕНИЕ»
Бисер ты возьми в ладошку,
На него ты посмотри,
Словно маленькие крошки
По-отдельности они.
К телефону украшенье
Или новенький браслет,
Всё что хочешь за мгновенье
Ты сплетёшь сомненья нет!
Бисер – великолепный по своим декоративным качествам материал. Он всегда привлекал внимание мастеров. Предшественником бисера в России был жемчуг. Жемчуг и бисер широко использовались в светском и церковном шитье. Вышивание бисером занимались даже царские дочери.
Из бисера можно сделать разные украшения, салфетки, объёмные композиции, а также вышить целые картины, панно и украшать ими свои дома, а также дарить оригинальные подарки родным и друзьям. Изготовить такие изделия можно, пришивая бисеринки к ткани.
Страница волшебной книги «МАКРАМЕ»
«Узелок завяжется, узелок развяжеться…»
На протяжении многих веков люди создали много видов рукоделия. К одному из видов рукоделия относится плетение макраме. Макраме это своего рода узлы, а узлы – это такое место, где связаны концы нитей. Самое первое изобретение по макраме это узел. Со временем узлы совершенствовались, и однажды это перешло в декоративное плетение. С развитием техники плетения макраме превратилось в художественное плетение. Узелковое и без узелковое (косички), плоское и фигурное вот эти виды плетения существовали на Руси.
Страница волшебной книги «ВЫШИВАНИЕ БИСЕРОМ»
Сложить из букв название рукоделия.
Страница волшебной книги «Мягкая игрушка»
Сложить из букв название рукоделия.
Буду нынче безобразничать,
Буду нынче я проказничать.
Все игрушки я смешал,
Все, что можно оторвал.
В миг заданья выполняй
И игрушки возвращай.
Три задания от Кузи выполните все задания и игрушки найдутся. 1 задание: История возникновения вида рукоделия мягкой игрушки 2 задание: Правила безопасной работы 3 задание: Настроение веселее,Когда в луже мы лежим.
И становимся добрее,
Если вдоволь поедим.
Хрюкают мои друзья,
Хрюкает моя семья.
Хрю-хрю-хрю,- скажу и я.
Кто так хрюкает? … . Толстовата, неуклюжа,
Любит грязь и любит лужи,
Любит спать и любит хрюкать,
Пятачком в грязи похлюпать? Физминутка. Выполнение мягкой игрушки-свинки по технологической карте.
Нам домой идти пора,
Рукоделия страна
Будет ждать тебя опять,
Чтоб о многом рассказать!
Всем спасибо за вниманье,
За задор за звонкий смех,
За огонь соревнованья,
Обеспечивший успех.
Скажем к слову без усмешки:
Вывод есть у нас один.
Что домашние потешки
Заменяют витамин.
Вот настал момент прощанья,
Будет краткой наша речь:
Говорим вам: «До свиданья –
До счастливых новых встреч!»
План-конспект на тему: Конспект итогового занятия ДО «Рукоделие» : «Путешествие в страну Рукоделию».
Конспект итогового занятия ДО «Рукоделие»:
«Путешествие в страну Рукоделию»
Педагог дополнительного образования: Жирикова Анна Петровна
Цели занятия:
- в доступной и увлекательной форме введение обучающихся в мир рукоделия;
- развитие познавательной активности обучающихся,
- повышение интереса к различным видам рукоделия;
- развитие творческих и актерских способностей учащихся.
Ход занятия.
— Здравствуйте, друзья! Сегодня у нас итоговое занятие в этом учебном году. На выставке представлены результаты вашего труда, а также конкурсные работы, получившие награды на конкурсах. По традиции сегодня будут отмечены самые умелые, активные и трудолюбивые. Но сначала, представляю вашему вниманию небольшую театральную постановку, подготовленную нашими ребятами. Она называется «Путешествие в страну Рукоделию» и расскажет о том, как различные виды рукоделия бывают полезны в жизни.
Смотрим.
Автор:
Так случилось, нашу Валю,
Пригласили на свиданье,
Вечером в кафе пришла
И подружек привела.
Друг пришел и посмотрел –
Валю, он не разглядел.
Все девчонки за столом –
Одинаковы во всём!!!
В джинсах, топах и очках –
Не найти её никак.
Валя друга ждать устала,
SMS-ку написала.
Что случилось? В чем причина?
Почему мне не сказал?
Почему среди подружек
Ты меня не отыскал?
Автор: Отвечает Вале друг:
Друг:
Как найти среди подруг?
В одинаковых вещах!
Не найти тебя никак!
Автор:
Наша Валя не глупа,
К бабушке своей пошла,
Ведь бабуля, у Валюши –
Первой модницей была!
Валентина:
Как, скажи тебе бабуля,
Удаётся модной быть?
Подскажи и мне, бабуля,
Как свой имидж изменить!
Бабушка:
Расскажу тебе секрет,
Как быть модной много лет,
Много образов найти,
И свой имидж обрести!
Бабушка:
Рукоделия страна,
Всем известная ОНА!
Всем доступна и нужна,
Но не все идут туда.
В той стране ты не ленись,
Хорошенечко учись.
Будешь ты всегда красива
И всегда неповторима!
Вот тебе клубок волшебный,
Он укажет нужный путь,
По стране пойдешь чудесной,
Что увидишь, не забудь!
Автор: Говорит клубочек Вале:
Клубок:
Я тебе всё покажу,
И о разных рукодельях
Всё подробно расскажу.
Автор:
Вот идёт она с клубочком
И встречает на пути,
Дом портнихи всем известный.
Хозяйка 1-го дома:
В дом скорее заходи!
Раз пришла ко мне ты в гости,
Научу тебя я шить,
И всю модную одежду
Сможешь в жизнь ты воплотить!
Вот и ткань, иголка, нитка,
Выкройка тебе нужна,
Тут ещё тебе поможет
И машинка швейная.
Автор:
За минутою минута,
За стежком идёт стежок,
И готовую тунику
Уже гладит утюжок!
Автор:
Вот пришли они с клубком
Во второй красивый дом,
Где хозяйка не скучала –
Спицами она вязала.
Хозяйка 2-го дома:
Проходи скорей, Валюша,
Научу тебя вязать,
И различные задумки
Сможешь в жизнь ты воплощать.
Автор:
За петлёй идет петля,
Звонко спицами звеня,
И уже в твоих руках,
Модный вязаный наряд!
И связала Валентина,
Пуловер неповторимый,
Выглядит оригинально
И по ценам оптимально!
Клубок:
Заходи в соседний дом,
Будут рады в доме том,
Там, Валюша тоже вяжут,
Но не спицами – крючком!
Хозяйка 3-го дома:
Проходи, садись, Валюша.
Вот тебе крючков набор,
И из разных ниток сможешь
Ты связать любой узор.
Сможешь, ты связать берет,
Замечательный жилет,
Свитер, шапку и шарфы –
Всё, чего захочешь ты!
Автор:
Валентина не ленясь,
За работу принялась,
И она себе связала,
То о чем она мечтала!
Клубок:
А в четвертом доме, Валя,
Сможешь навык обрести,
И любое украшенье
Сможешь бисером плести!
Хозяйка 4-го дома:
Бисер ты возьми в ладошку,
На него ты посмотри,
Словно маленькие крошки
По-отдельности они.
К телефону украшенье
Или новенький браслет,
Всё что хочешь за мгновенье
Ты сплетёшь, сомненья нет!
Автор: Говорит клубочек Вале:
Клубок:
Видишь домик на пути,
Там умело вышивают,
Мимо дома не пройди!
Хозяйка 5-го дома:
Вышивать ты не устанешь,
Перед выбором лишь станешь
Либо гладью вышивать,
Либо крестиком начать,
Или можешь, если хочешь,
Ленточками вышивать,
А упорство и терпенье
В этом будут помогать!
Клубок:
Нам домой идти пора,
Рукоделия страна
Будет ждать тебя опять,
Чтоб о многом рассказать!
Валентина:
Посмотри, что получилось:
От подруг я отличилась.
За науку вам спасибо,
Буду выглядеть красиво!!!
Конец постановки.
— Вот так, ребята, рукоделие помогает нам быть оригинальными , не похожими на других. С помощью рукоделия мы можем менять себя не только внешне, но и воспитывать в себе определенные качества. Некоторые из них зашифрованы на этих листах бумаги, давайте попробуем их расшифровать. ( педагог показывает надписи поочередно, дети разгадывают)
Зашифрованные слова:
ТРУДОЛЮБИЕ, УСИДЧИВОСТЬ, АККУРАТНОСТЬ, ТЕРПЕЛИВОСТЬ
— И пословиц много о рукоделии сложено – это тоже говорит о пользе рукоделия.
А вы знаете пословицы о пользе рукоделия? Поделитесь, пожалуйста, какие это пословицы? (дети озвучивают пословицы)
Примеры пословиц:
Маленькое дело лучше большого безделья. Не привыкай к безделью, учись рукоделью.
Кто любит трудиться, тому есть чем похвалиться.
К большому терпенью придёт и уменье.
Каков мастер, такова и работа.
Хорошая работа – душе отдых.
Наши руки не для скуки.
С мастерством люди не родятся, а добытым ремеслом гордятся.
Дело мастера боится.
Умелец да рукодельник и себе и людям радость приносит.
— Молодцы! Очень много пословиц знаете.
Теперь посмотрите на эти картинки, здесь зашифрована еще одна, давайте ее отгадаем. (дети отгадывают пословицу)
Картинки:
«ЗОЛОТЫЕ РУКИ НЕ ЗНАЮТ СКУКИ»
— Мы с вами никогда не заскучаем, потому что наши руки заняты делом.
— Переходим к награждению .
Первым делом отмечу самых активных, посещающих занятия, участвовавших в конкурсах и приняв ших активное участие в нашей выставке. Они награждаются похвальными грамотами:
Выборнова Полина, Салова Вероника, Тютина Оксана, Райникова Анна, Артемьев Антон, Жабкина Ксения, Лукащук Александр.
Также подарками отмечу активных участников сегодняшнего занятия:
Этонаши артисты: Выборнова Полина, Левченко Матвей, Артемьев Антон, Райникова Анна, Салова Вероника, Кудрявцева Алиса, Кассем Виолетта, Жабкина Ксения, Рагимова Елизавета, Палкина Мария, Михелева Серафима и знатоки пословиц: ….
За старание проявленное на занятиях, призы получают: Салова Вероника, Выборнова Полина, Максименко Ксения, Левченко Матвей, Артемьев Антон, Лукащук Александр, Братишевский С тас, Файзуллаев Данияр, Файзуллаева Динара, …
В этом году унас проводилось открытое занятие, девочки учавствовавшие внем получают благодарность за участие: Палкина Мария, Вельченко Дарья, Выборнова Полина, Карпова София, Рагимова Лиза, Жабкина Ксения, Луганская Мария, Тимченко Екатерина, Афанасьева Дарья.
— На этом наше занятие заканчивается, я вам желаю новых творческих побед, всегда жду вас на занятиях и по традиции всем сладкие призы!
— До новых встреч!
Открытое занятие по рукоделию.
Тема открытого занятия:
«Изготовление снежинки с помощью нити и бусинок»
Место проведения занятия: МКОУ СОШ Ольгинское, №38кабинет.
Возраст обучающихся: 6-17лет
Год обучения: 3год
Цель: активизировать познавательную и творческую деятельность школьников при обучении декоративно-прикладного искусства
Задачи:
Образовательные:
Закрепить знание по технике вязания крючком. Уметь использовать знания по сочетанию цвета пряжи.
Воспитательные:
Воспитывать желание заниматься декоративно-прикладным искусством. Приобщать к коллективному труду.
Развивающие:
Развивать эстетический вкус и интерес к творчеству рукоделия.
Методы ведения урока: словесные, наглядно-демонстрационные, практические.
Виды контроля: устные вопросы, задания.
Учебное задание: освоение практических навыков при выполнении «Снежинки»
Материалы: нитки, крючок, ножницы, бисер, бусины.
Ход занятия:
1. Организационный момент:
1. Приветствие педагога учащимися.
2. Проверка готовности к занятию.
3. Краткий инструктаж по технике безопасности перед началом работы.
2. Основная часть
В начале нашего занятия, я хотела бы вам рассказать о истории возникновения техники вязания крючком. Этот вид декоративно – прикладного искусства зародился в 12веке, благодаря потомкам древних египтян – коптам. Их вязаная одежда привлекла внимание даже членов королевских семей Испании, Швеции и Англии. Рукодельные чулки, носки, перчатки вязаные с помощью крючка стоили очень дорого и были не по карману для бедных. Постепенно вязание крючком, превратилось в прибыльную промышленную отрасль. Изначально вязальщиками были только мужчины и работодателя могли оштрафовать за использования женского труда.
К примеру, 16век в Шотландии рукоделием стали заниматься целые семьи. Они создавали свои неповторимые узоры, кружева, предметы одежды. Именно они разработали новую технику создания оригинальных многоцветных узоров. Вначале 19века в Голландии издана первая книга со схемами для вязания крючком. Затем появились стандартизированные условные обозначения (показать наглядно)
В России, история возникновения вязания крючком датируется 19веком. Крестьянами чаще всего использовались овечья шерсть, из которой вязали рукавицы, носочки, сапожки (наглядные примеры)
Вязание крючком актуально и по сей день. Интерес к этому виду рукоделия не угасает. В современном мире, появилось много качественной разнообразной нити, а так же разнообразие схем. Вязать может каждый желающий. Даже с появлением вязальных машин, актуальность к ручному вязанию не угасает. Потому что, только созданная руками вещь. Может быть оригинальной, изящной и неповторимой.
А теперь приступим к работе.
Перед вами нить, крючок, бисер и бусины. Я расскажу и покажу вам, как начать нашу работу.
Итак, приступим.
3.Итог занятия:
Показ воспитанниками выполненной работы. Самооценка своих работ. Оценка детских работ педагогом.
— Молодцы ребята, все справились и очень старались. Лучшие работы будут помещены в выставочный куб.
4. Заключительная часть.
Д/з
В следующий раз, мы будем вязать наш шарфик дальше. Не забывайте принести работу и все необходимое для занятия.
Педагог: — Итак, дети, что нового вы узнали сегодня?
Дети: — Ответы
Педагог: Молодцы дети. Ну, а теперь уберите свои рабочие места за собой.
Педагог: — До свидания, дети.
Дети: — До свидания.