Схема лепки фруктов: Лепка фруктов из пластилина - Коробочка идей и мастер-классов

  • Home
  • Разное
  • Схема лепки фруктов: Лепка фруктов из пластилина — Коробочка идей и мастер-классов

Содержание

Схема лепки овощей и фруктов. Конспект занятия по лепке в средней группе «Овощи и фрукты. Горошек из пластилина – лепка с детьми овощей

Конспект непосредственно-образовательной деятельности по лепке

для детей среднего дошкольного возраста

Тема «Фрукты и овощи»

Цель: Учить лепить овощи и фрукты

Задачи:

Образовательные:

    Закреплять умение передавать форму овощей и фруктов, используя разнообразные приемы лепки.

    Закреплять приемы лепки сплющивание, скатывание, вытягивание, вдавливание.

Развивающие:

    Развивать мелкую моторику рук, глазомер

    Развивать воображение

Воспитательные:

    Воспитывать интерес к русскому фольклору, загадкам.

    Воспитывать аккуратность (не разбрасывать пластилин, не пачкать одежду)

    Воспитывать самостоятельность, активность.

Образовательные области: художественно-эстетическое развитие,познавательное развитие

Материалы: Пластилин, стеки, подкладная доска, салфетка, муляжи фруктов и овощей.

Ход НОД:

1 часть. Вводная.

В:- Ребята, скажите, какое сейчас время года?

Д:- Осень

В:- — Правильно!

А что осенью делают люди?

Д:- — Собирают урожай.

В:- — Правильно!

Что люди собирают?

Д:- — Овощи и фрукты

В:- — А где их собирают?

Д:- — На огороде

В:- Сегодня я принесла вам волшебную корзину с плодами.

Какие фрукты и овощи вы знаете? (ответы детей)

Сейчас посмотрим, кто из вас больше всего знает фруктов и овощей.

Загадки:

1) Красна девица

Сидит в темнице,

А коса на улице?

Ответ (морковь)

2) Ни окон, ни дверей

Полна горница людей.

Ответ (Огурцы)

1) С виду он как рыжий мяч,

Только вот не мчится вскачь.

В нём полезный витамин —

Это спелый.(Апельсин)

2) На пальме рос

Желтый, рогатый нос

Обезьяны Лимпопо

Только кушают его

Ответ (Банан)

Воспитатель: По ходу ответов детей достаем муляжи из корзины и показываем.

2 часть. Продуктивная.

В:- Теперь мы сами попробуем сделать такие фрукты и овощи. Но давайте с начало внимательно рассмотрим их.

Например, апельсин, какой он формы?

Дети: круглый

В:- : Какой цвет?

Д: оранжевый

В:- : А что необычного в апельсине, потрогайте?

Д: не ровная поверхность

В:- :А морковь Какая?

Д: длинная, оранжевая, не ровная.

В:- : Правильно, молодцы

Подняли глазки и смотрим на меня.

Давайте вспомним с вами, как мы лепим круглые и продолговатые предметы (показываю в воздухе).

Мы должны взять целый кусок пластилина и начинаем катать круговыми движениями. Это мы лепим круглые предметы.

Покажите, как будем катать.

Вот так, правильно, молодцы!

А сейчас будем лепить продолговатые предметы. Также берем целый кусок пластилина и начинаем раскатывать между ладонями.

Итак,приступаем:

1) Берем кусочек, сжимаем его в руке, чтобы он стал пластичным.

2) Начинаем придавать куску форму задуманного предмета.

3) Работаем стекой, оформляем бороздки.

4) Прикрепляем отдельные детали.

Выбирайте, кто, что будет делать. Аккуратно приступайте к выполнению. Воспитатель следит за организацией рабочего места, и за работой детей, выполняет индивидуальную работу с ребенком.

Пальчиковая гимнастика.

А сейчас разогреем наши пальчики, приготовим их к работе.

Наши синие цветки распускают лепестки

.Ветерок чуть дышит, лепестки колышет.

Наши синие цветки закрывают лепестки,

Головой качают, тихо засыпают.

Завтра утром все цветки

Вновь распустят лепестки.

3 часть. Заключительная.

Молодцы, красивые фрукты и овощи сделали.

Теперь положим ваши работы на тарелочки. Только фрукты на одну тарелочку, а овощи на другу.

Вот как у нас получилось красиво! Дети оценивают работу.

Очень богатое время года. И наши дети знакомятся с овощами и фруктами в первую очередь. Они каждый день едят красные сочные яблоки, желтые груши и сладкие синие сливы.

С овощами малыши тоже знакомы. Они видят, как мама варит суп, борщ или щи, какие овощи берет для этого: картошка, свекла, морковка, свекла, перец.

С дарами осени дети могут познакомиться и в саду, и на огороде. У многих есть дача. А малыши очень любят помогать родителям собирать урожай.

Лепим овощи и фрукты из пластилина

Нашим детям очень важно получать всестороннее развитие. Занятия лепкой очень помогают в этом.Ведь во время лепки развивается мелкая моторика пальцев рук, которая влияет на развитие речи и мышления.

Особенно полезно заниматься лепкой шумным детям. Иногда трудно усадить ребенка, чтобы он немного отдохнул от шумных игр. А вот заинтересовать его лепкой -это хороший вариант.

Из пластилина можно вылепить с малышами овощи и фрукты. Сначала рассмотрите овощи и фрукты с детьми.

Ребенок знакомится с ними, трогает, пробует на вкус. Положите перед ним овощи и фрукты, которые у вас есть, вместе с малышом рассмотрите цвет, форму, пусть малыш расскажет, как можно слепить тот или иной предмет.

Ребенок видит, что помидор, яблоко, капуста-круглой формы, шар. Морковка и перец- имеют форму конуса. А вот груша-имеет более сложную форму, ее будет труднее слепить.

Огурец-овальной формы и зеленого цвета. Даже совсем маленьким деткам под силу вылепить колбаску и сделать огурчик. И очень весело получается лепить виноград.

Вот такие овощи и фрукты слепила наша Юля. И вылепила тарелку, сделав сначала шарик, а потом пальцами надавливала, сделала лепешку, которой придала вогнутую форму. Получилась тарелка или миска. А если прикрепить к ней ручку-может и корзинка получиться.

И фрукты вот такие получились.

Игры.

С овощами и фруктами. которые сделают дети, можно поиграть: накормить , мишек, поиграть в магазин. Спросите детей. что можно из овощей приготовить(суп, борщ, винегрет, салат).

А из фруктов? (компот, сок, салат, испечь вкусный пирог из яблок, сделать .)

Д/ игра »Вершки и корешки».

В этой игре можно закрепить знания детей о том, что в овощах есть съедобные корни-корешки и плоды-вершки. Покажите овощ и пусть малыш скажет, что у него съедобное. Например-картошка, свекла, морковь, огурцы, помидоры, перец.

Пишите комментарии, делитесь с друзьями информацией.

Задачи:

Учить детей лепить разные по форме овощи (шарообразные, овальные, конусообразные), передавать их характерные признаки.
Закрепить прием приглаживания.
Лексическая работа: познакомить детей с понятием «ярмарка»; подбор относительных прилагательных, обозначающих цвет, форму, вкус овощей.
Воспитывать у детей уважение к труду, стремление принимать участие в коллективной работе.

Материал:

Пластилин, дощечка, стека, натуральные овощи: огурец, помидор, картофель, лук, морковь, свекла.

Предварительная работа:

Рассматривание овощей, заучивание загадок, пение песни «Собираем урожай».

Ход занятия:

Ребята, наступило время, когда овощеводы и дачники собрали свой богатый урожай овощей. Излишки урожая они повезли на овощную ярмарку. Кстати, вы знаете, что такое «ярмарка»? Это специально отведенное место, куда съезжаются колхозники со своим урожаем. Ярмарка обычно проводится осенью, чтобы люди заготовили овощи на долгую зиму.
— Мы с вами тоже должны заготовить овощи в детский сад на зиму, чтобы повара готовили нам вкусную еду, поэтому тоже отправляемся на ярмарку.
— Но так как мы с вами еще не работаем, и у нас нет денег, то я думаю, что мы сможем приобрести овощи за интересные загадки, которые мы будем загадывать продавцам. Пожалуйста, начинайте загадывать.

Загадки про овощи:

1. Закопали в землю в мае
И сто дней не вынимали,
А копать под осень стали, —
Не одну нашли, а десять!
Как ее названье, дети?
/Картофель/

2. В огороде вырастаю.
А когда я созреваю,
Варят из меня томат,
В щи кладут
И так едят.
/Помидоры/

3. Он никогда и никого
Не обижал на свете.
Чего же плачут от него
И взрослые, и дети?
/Лук/

4. Летом – в огороде,
Свежие, зеленые,
А зимою – в бочке,
Крепкие, соленые.
/Огурцы/

5. За кудрявый хохолок
Лису из норки поволок.
На ощупь очень гладкая,
На вкус, как сахар, сладкая. /Морковь/

6. Над землей трава,
Под землей – алая голова.
/Свекла/

А теперь, ребята, давайте внимательно рассмотрим овощи, которые мы купили. Обведите их пальчиками по контуру, и скажите, какой формы ваши овощи?

Помидор, лук — круглые;
огурец, картофель — овальные;
морковь – удлиненная;
свекла – конусообразная.

Напомните, пожалуйста, какого цвета ваши овощи?

Помидор – красный;
картофель — белый, розовый;
огурец – зеленый;
свекла – темно- вишневая;
морковь – оранжевая;
лук — коричневый.

Правильно вы все сказали, ребята, молодцы. Только этих овощей недостаточно для всего детского сада, зима ведь длинная. Как быть? /Слепить еще/.

Физминутка «Овощи»

Мы капусту рубим, рубим,
/движения ребром ладони вверх-вниз/

Мы морковку трем, трем.
/движения ладонями вперед-назад/

Мы морковку солим, солим,
/круговые движения пальцами/

Мы морковку жмем, жмем.
/сжимание ладоней в кулачки/

А сейчас, ребята, приготовьте себе корзину и наполните ее овощами.
/самостоятельная деятельность детей/

Теперь я предлагаю выставить ваши вылепленные овощи на стол и полюбоваться их разнообразием и изобилием. Посмотрите внимательно на работы друг друга и выскажите свое мнение, чьи овощи вам понравились больше всех и почему?
— Особое внимание при высказывании обратите на то, аккуратными ли получились овощи у ваших друзей: ведь нужно было приглаживать пальчиками поделку, чтобы она была гладкой; похожи ли они на настоящие овощи.
/анализ работ детьми/.

А сейчас, ребята, наступает самый приятный момент: мы будем дегустировать /пробовать на вкус/ овощи, которые купили на овощной ярмарке. Попробуйте по кусочку разных овощей и скажите, какого они вкуса?

Лук, чеснок – острый,
Картошка – рассыпчатая,
Помидор – сладко-кислый,
Огурец – хрустящий,
Перец болгарский – сладкий.

Ребята, я думаю, что повара скажут вам большое спасибо за купленные овощи. Теперь мы обеспечены витаминами на всю зиму. Спасибо вам за работу.

Обо всём на свете:

В 1930 году в американский прокат вышел фильм «Песня мошенника» (The Rogue Song) про похищение девушки в горах Кавказа. Актеры Стэн Лорел, Лоуренс Тиббетт и Оливер Харди сыграли в этом фильме местных жуликов. Удивительно, но эти актеры очень похожи на героев…

Материалы раздела

Занятия для младшей группы:

Занятия для средней группы.

Все родители стараются накормить ребенка полезными овощами, ведь они богаты всевозможными микроэлементами, которые важны для растущего организма. Но не всегда чадо поддается на уловки, иногда ребенка нужно уговаривать отведать уготованное ему лакомство.

Процесс приема пищи можно превратить в увлекательную игру. Отличный способ сделать это – лепка различных овощей из пластилина. Такая работа будет интересна для малыша, ведь мягкая податливая масса завораживает своей текстурой и яркими оттенками.

Подготовив целый набор кукольной еды, ребенок будет с удовольствием кормить свою любимую игрушку. А в это время мама или папа могут кормить его настоящими овощами, рассказывая об их пользе. Кроме того, создание таких плодов из пластилина позволит быстро выучить, какие именно дары природы объединены под общим названием «овощи».

Как лепить овощи из пластилина своими руками:

1. Возьмите набор пластилина для работы и подумайте, какие именно овощи вы бы хотели слепить вместе с ребенком. В зависимости от этого и будут подбираться оттенки.

2. Для лепки капусты возьмите зеленый брусочек и разделите его на несколько маленьких порций. Из каждого кусочка скатайте шарик, а затем примните пальцами до плоской лепешки круглой формы. Один шарик оставьте без изменений. Это будет сердцевина капусты.

3. Соберите головку сочного овоща и расскажите ребенку, какие вкусные блюда можно приготовить из капусты.

4. Для формирования морковки понадобится оранжевый и зеленый пластилин.

5. Скатайте из оранжевых кусочков продолговатые конусы, сделайте мелкие насечки стекой. Из продолговатых овальных лепешек зеленого цвета сформируйте листья, узор на них также сделайте стекой.

6. Прикрепите листья к более широкой части. Хрустящий овощ готов. Обязательно спросите у малыша, какие животные просто обожают морковку.

7. Для лепки перца можно взять разные оттенки пластилина, которые подходят для работы, например, красный, желтый и зеленый. Таким образом удастся получить овощи разных сортов.

8. Сформируйте продолговатые цветные детали и прикрепите зеленые плодоножки. Ребенку обязательно нужно знать, что красные перец бывает острым.

9. Слепить тыкву можно из тех же оттенков, что и морковку.

10. Сформируйте сначала оранжевый шарик, сделайте стекой вертикальные надрезы, затем прикрепите зеленый хвостик. Не упустите возможность рассказать ребенку, почему полезна тыква.

11. Еще один важный овощ – лук. Для его создания подойдет зеленый и желтый пластилин. К желтому кусочку даже можно добавить немного зеленого, чтобы он был не таким ярким.

12. Слепите репчатую часть в виде шариков, прикрепите к ней зеленые перья. Ребенок должен знать, что этот овощ – первый помощник при простуде.

Овощи из пластилина готовы. Теперь ребенок может накрывать на стол и угощать свою любимую куклу полезной едой.

Хотя многим кажется, что лепка — занятие сложное и не всем под силу, на самом деле это не так. Каждый может смастерить чудесные предметы, следуя простым рекомендациям и выполняя инструкцию шаг за шагом. В статье дано несколько простых примеров, как лепить овощи и фрукты из пластилина.

Зачем лепить?

Как разнообразить досуг ребенка, сделать его не только интересным, но и полезным? Можно читать, складывать мозаику и пазлы, собирать конструктор, рисовать или лепить человечков, зверей, овощи и фрукты из пластилина.

Вообще, лепка — очень полезное занятие для всех детей. Она расширяет кругозор, развивает фантазию и воображение, раскрывает творческие способности. Когда ребенок изготавливает фигурки, например овощи или фрукты, из пластилина, задействована мелкая моторика рук, которая отвечает за речь, мышление, внимание. Также сам процесс доставит немалое удовольствие и взрослым. Мама и ребенок чудесно проведут время в обществе друг с другом, мастеря забавного тигренка или смешариков.

Одним из самых простых вариантов творчества является лепка овощей и фруктов из пластилина. С этой задачей легко справятся и новички.

Бананы

Слепить из желтого пластилина бананы — это очень просто! Сначала нужно скатать две толстенькие удлиненные колбаски, слегка согнуть их. Затем острым предметом (например, зубочисткой) провести по ним несколько продольных неглубоких бороздок. Теперь сделать колбаску потоньше и покороче с небольшим отростком посередине. К этому отростку прилепить два банана — получилась гроздь.

Если вы все сделали правильно, ваши пластилиновые бананы будут такими же, как на картинке выше.

Морковка

Чтобы смастерить морковку, понадобится два кусочка пластилина — оранжевого и зеленого цвета. Сначала лепим заготовки:

  • корнеплод — катаем оранжевую колбаску, зауженную с одного конца. Более широкий кончик нужно пальчиком немного приплюснуть. Чем-то острым (зубочисткой, например) проводим по корнеплоду короткие поперечные полосочки;
  • стебель — катаем зеленый шарик, сплющиваем его пальчиками с двух сторон, после один конец немного заужаем. Зубочисткой проводим глубокие широкие борозды в направлении от широкого края к узкому (как показано на картинке).

Теперь осталось самое простое — собрать морковку из заготовок. Для этого нужно прилепить стебелек узкой стороной к широкому краю корнеплода. Пластилиновый овощ готов! У вас получился такой же, как на картинке?

Помидор

Нет ничего проще, чем слепить помидорчик! С этой задачей справятся даже трехлетние малыши.

Опять же начать нужно с заготовок. Сначала мастерим плод, для чего катаем шарик из пластилина красного цвета. Теперь в два этапа делаем зеленый стебелек с листиками: сначала из материала соответствующего цвета нужно скатать шарик, потом двумя пальчиками вытянуть из него пять коротеньких колбасок-листиков.

Последний шаг — собираем нашу помидорку, то есть просто на красный шарик крепим зеленый стебелек с листиками. Если все сделать правильно, получится овощ, как на картинке ниже.

Виноградная гроздь

Виноград — это ягода, а не овощ или фрукт. Но для разнообразия узнаем, как слепить виноградную гроздь. Тем более что сделать это не сложнее, чем смастерить помидорку. Для начала готовим детали: ягодки и листики.

Для этого из сиреневого пластилина накатаем 12-15 небольших шариков, каждый из которых слегка сплюснем пальчиками, придав им неправильную форму. Далее слепим три объемных овала (по форме они должны напоминать яйцо) и хорошенько сдавим их с обеих сторон, чтобы они стали плоскими.

Следующий этап — скрепить все ягодки (сиреневые шарики) вместе в виде конуса, а сверху (на широкую часть) прилепить три зеленых листика. Виноградная гроздь готова!

Теперь вы убедились, что лепка овощей и фруктов из пластилина — это простое и интересное занятие? Вот что в итоге мы научились делать — бананы, морковку, помидор и виноградную гроздь.

Проявив немного фантазии, можно смастерить любые овощи и фрукты из пластилина: яблоки, груши, сливы, арбуз, капусту, горох, лук, редиску, баклажаны и другие.

Во всем должна быть эстетика. Поэтому изготовленные овощи и фрукты из пластилина нельзя просто бросать в коробку, их нужно красиво уложить, например, в корзинку или на тарелочку. Ребенок сделает это с удовольствием.

Вот на тарелочке лежат, как настоящие, баклажаны.

Еще одна тарелка заполнена разнообразными пластилиновыми овощами. На ней мы видим редиску, морковку, капусту и даже маленькую тыквочку в центре композиции.

А здесь умельцы все свои изделия сложили в корзинку. Тоже очень интересное решение. Попробуйте сами, и вы убедитесь, что лепка фруктов из пластилина (и овощей, конечно) — занимательное дело.

Лепим из пластилина фрукты

Ваш малыш уже знаком с пластилином, тогда пора приступать к лепке настоящих поделок, например, фруктов. Попробуйте слепить вместе с ребенком яблоко, сливу, вишенки, грушу. Конечно, ребенку нужно показать и рассказать, как правильно слепить фигурки. Итак, приступаем к лепке!

Что нужно для лепки

Как и в прошлых уроках, мы вначале подготовим рабочее место: стол, клеенку и пластилин. Стол застелите клеенкой. Как бы ребенок не старался, все равно в определенный момент он захочет покатать пластилин по столу. Поэтому не стоит игнорировать доски для лепки. Стоит защитить и рукава малыша от пластилина. Если есть возможность, наденьте малышу нарукавники.

Если у вас масса для лепки, то заботиться о пластичности этого материала не нужно, а вот обычный пластилин может быть очень плотный. Поэтому мы рекомендуем пластилин немного разогреть. Только не кладите пачку на батарею!!!

Технология лепки из пластилина фруктов

А теперь приступаем к лепке фруктов. Выберите брусочки пластилина нужного цвета. С детьми постарше (начальные классы) можно основу лепить из модельного пластилина, а потом накладывать цвет.

Лепим яблоко

Скатайте из пластилина шарик. Слегка сожмите его и сделайте посередине сверху небольшое углубление. Там будет черешок яблочка. Отдельно вылепите черешок из коричневого пластилина и листик из зеленого. Сделайте стеком на листочке полосочки-жилки. Скрепите листик с черешком. Черешок прилепите в углублении яблока. Если дети лепят основу из модельного пластилина, то после лепки основной формы, нужно нанести цвет. Для этого раскатываем из цветного пластилина тонкие листы и накладываем их на основную форму, аккуратно вмазывая и затирая пальчиками, чтобы поверхность была ровной. Нужно объяснить ребятам, что яблочки бывают с румяным бочком, с полосочками, с пятнышками. Пусть ребята пофантазируют и слепят свое наливное яблочко.

Лепим сливу

По такой же схеме можно слепить сливу. Обратите внимание ребят на то, что сливки мельче яблок. Можно вылепить сразу две сливки на одном черешке. Так будет правдоподобнее. Сначала скатайте из пластилина нужного цвета шарик. Придайте заготовке слегка вытянутую форму, сделайте небольшое углубление для черешка и бороздку. Вылепите двойной черешок и прикрепите к нему заготовленные 2 сливки. Можно слегка подрумянить бочок у сливы или сделать их фиолетовыми, тут уж все зависит от вашей фантазии.

Лепим грушу

Грушу вылепить ребенку сложнее. Это ведь не круглое яблоко и не слегка вытянутая слива. Хорошо, если перед глазами ребенка будет настоящая груша. Покажите ребенку, что груша сверху гораздо тоньше, чем внизу. Попросите ребенка скатать пластилин в шар, а потом аккуратно вытянуть форму вверх. Покажите, как пальчиками нужно создать нужную форму. Учтите, не у всех деток сразу получается. Подбодрите детей, помогите тем, у кого плохо получится.

Слепите для груши листочек и черешок. Скрепите их, придайте получившейся груше румянец, используя пластилин другого цвета. Можно лепить ягодки. В этом возрасте ребенок уже в состоянии придать им разную форму: вишенку сделать круглой, сливу продолговатой. А если один конец сливы немного сузить и к другому веточкой прикрепить «шляпку» шестигранник, вырезанный из зеленой бумаги, — получится ягодка земляники.

По такому же принципу малыши могут вылепить вишенки, апельсин, лимон и другие фрукты. Получившиеся поделки обязательно поставьте на выставку. Даже если дети потом разбирают свои поделки, пусть их фрукты из пластилина немного покрасуются.
Поверьте, ребятам очень важно как взрослые относятся к их творчеству. Пусть работа с пластилином будет малышам в радость. Удачных вам уроков лепки!

Рекомендую это видео всем, кто любит творчество и оригами!

Яблоко и груша из пластилина

Яблоко -одна из самых популярных тем для лепки как в любой группе детского сада, так и в школе чуть не до третьего класса. Однако надо признать, что дети, узнав что снова и опять лепим фрукты, без раздумий скатывают из пластилина крошечный пунцовый шарик, втыкают в него пластилиновое чёрное полено и иногда для красы добавляют расплющенный кусочек зелёного. Вот и  стандартное яблоко из пластилина по воображению.

Так. А если ближе к жизни, например — лепить  фрукты с натуры?… А вот попробуем! Иду в супермаркет, закупаюсь фруктами как можно более средней внешности — чтобы выглядели обычно, а не «сказочно».

Яблоко из пластилина

Начнём с яблока. Я-то сама его слепила в натуральную величину из скульптурного пластилина:

Под рукой был только терракотовый, им и воспользовалась, а если  что, так и из серого не задумалась бы лепить.

Однако, понятно, что малыши такую объёмную поделку не потянут — надо принимать во внимание жёсткую детсадовскую привычку лепить только миниатюры. Что ж,  немножко адаптируем к детским возможностям. Рисую опорное изображение:

Картинка тоже немаленькая — придётся поработать. Да и, кстати,  лепить-то будем из того же терракотового пластилина, но насчёт реального цвета яблок я бы очень хотела открыть детям глаза на действительное положение дел — раскрасим  картинку с натуры.

А теперь слепим:

Какие цели  мы преследовали? А такие — развитие силы рук, тренировка навыка раскатывания шара из  пластилина. А необходимость подогнать поделку под заданный рисунком размер потренирует глазомер.

Итак,  урок лепки «Яблоко»  прошёл  успешно. Дети, хотя и опешили от идеи лепить фрукт с портретным сходством, всё же справились.

Хорошо, подход детям ясен, и дальше будет легче.

Груша из пластилина

Лепку груши и прочих фруктов я проводила по той же схеме. Показываю грушу и  слепленную мной в натуральную величину копию этой груши:

Пока дети  восхищаются  моими свершениями, раздаю картинки-раскраски и предлагаю  подробно рассмотреть  и заметить, что окраска, как и в случае с яблоком, пёстрая и  неравномерная.

И далее лепим. Форма у груши не шарообразная, а, скорее, коническая. По доске не пораскатываешь. Приходится лепить на весу — пальцами. У данной груши(да и  других тоже)при переходе от «брюшка» к «носику» нет выраженной узкой талии. Переход довольно плавный, но это не помешает детям попытаться лихо и не глядя на натуру слепить резко перетянутую восьмёрку. Ну,тут уж предложите им повнимательнее поглядеть на настоящую грушу.

Полученный приблизительный контур тщательно разглаживаем и  только тогда   завершаем работу  прикреплением  небольшого черешка. Кстати о черешке — дети очень цепляются к деталям. Форма основного изображения может быть совершенно не готова, но малыши, не замечая того, будут долго и сосредоточенно трудиться над колоссальным черешком, а, затем, вкорячив его, будут считать миссию выполненной. Такой ход событий лучше предупредить и удерживать учеников от поспешного перехода к спасительному черешку, пока  груша не будет реально похожа на себя.

Как слепить яблоко и грушу из пластилина вам рассказала Марина Новикова.

Но это не всё, у нас имеются ещё апельсины-бананы-винограды, но, чтобы не перегрузить статью, про лепку других фруктов(и овощей) я вам расскажу в следующий раз.

 


Метки: лепка фрукты, поделки из пластилина

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Лепка. Фрукты. — начальные классы, уроки

Урок ручного труда. Лепка: Фрукты.

Тема: Лепка: Фрукты.

Цель: познакомить с техникой лепки из шара.

Задачи: знакомство с технологией лепки из шара; развивать творческие способности, воображение; воспитывать аккуратность, инициативность, эстетический вкус.

Ход урока

1.Организационный момент

-Красиво сели за парты. Сейчас у нас урок ручного труда. Давайте проверим готовность к уроку:

-пластилин;

-доска;

-стека;

-влажные салфетки

2.Вступительная беседа

К нам в гости пришел клоун. Клоуны выступают в цирке и, конечно же, умеют жонглировать. Наш клоун тоже жонглировал и перепутал фрукты и овощи. Давайте поможем ему правильно разложить их.

Игра «Клоун».

Ребята, а теперь попробуйте найти фрукт, который имеет круглую форму и красный цвет (схема круг красного, зеленого и желтого цвета).

У вас на партах тоже есть яблоки, рассмотрите их. Какой формы, цвета они.

3. Сообщение темы и целей.

Сейчас мы с вами будем лепить яблоко. Выбираем пластилин цвета вашего яблока. Вспоминаем правила работы с пластилином.

— Лепим только на подложке;

-Пользуемся стекой;

-Пользуемся влажными салфетками;

Физминутка.

«Вот так яблоко»

Вот так яблоко! (Встали.) 
Оно (Руки в стороны.) 
Соку сладкого полно. (Руки на пояс.) 
Руку протяните, (Протянули руки вперед.) 
Яблоко сорвите. (Руки вверх.) 
Стал ветер веточку качать, (Качаем вверху руками.) 
Трудно яблоко достать. (Подтянулись.) 
Подпрыгну, руку протяну (Подпрыгнули.) 
И быстро яблоко сорву! (Хлопок в ладоши над головой.)

4. Показ образца и план действий

Слайды.

ШАРИК.


Чтобы сделать шарик, возьми кусочек размягчённого пластилина и придай ему пальцами шаровидную форму. 

Затем положи его в середину левой ладони и катай по ней круговыми движениями правой.

С одной стороны сделай карандашом глубокую ямку, с другой — прилепи маленький коричневый шарик.

Ткни карандашом в центр этого шарика, так, чтобы образовалась ямка с коричневой точкой внутри.

Скатай из коричневого пластилина жгутик-веточку и воткни её в центр
глубокой ямки.

Пальчиковая гимнастика.

«Яблонька»

Яблонька, яблонька, 
где же твои яблочки? (пальчики вверх, пошевелить — будто веточки) 
Заморозил их мороз? (кулачки) 
Или ветер их унес? (Плавные движения кистями) 
Или молния спалила? (закрыть глаза ладошками) 
Или градом их побило? (постучать подушечками пальцев по столу) 
Или птицы поклевали? (изобразить, как птицы клюют зернышки со стола) 
Не морозил их мороз, и не ветер их унес. (Повторить все движения по порядку) 
Не спалило их огнем, 
града не было с дождем, 
Птицы их не поклевали, 
Дети оборвали! (Показать круглые ладошки, будто в них лежит яблочко)

Или:

Я у бабушки в деревне

Фрукты собираю.

Груши, яблоки и сливы

С дерева срываю. (Поочередно соединяем все пальчики с большим пальцем)

5. Самостоятельная работа детей

(Индивидуальная помощь, опора на слайды)

6. Выставка работ

7. Итог урока.

лепка корзины с фруктами для детей. Как лепить вазу с фруктами из легкого пластилина? Что еще можно слепить?

Фрукты и овощи из пластилина

Лепка из пластилина может стать интересным занятием, если знать, как с ним работать, и начать экспериментировать. Дети любят этот материал, поэтому можно вместе с ними сделать вазу или тарелку с фруктами. Это не займет много времени, но оставит приятные впечатления и поднимет настроение. К тому же пластилин является эластичным материалом, из которого можно слепить почти все, что хочется.

Что можно слепить?

Для развития детей специалисты рекомендуют лепку из пластилина своими руками. Этот материал легко поддается формированию различных фигурок, к тому же он предлагается в самых разных расцветках, поэтому ребенок не откажется от такого удовольствия. Если вы собираетесь лепить с малышом, лучше делать это из легкого воздушного пластилина, который поддается маленьким ручкам.

Займитесь изготовлением вазы с экзотическими фруктами, которые можно выбрать вместе. В садах дети часто лепят, процесс забирает все внимание ребенка, и вы можете провести мастер-класс, чтобы научить его пошагово создавать интересные вещи, будь это фрукты, посуда или одежда для кукол. Для работы с пластилином понадобятся:

  • свободный стол;
  • подстилка для материалов, чтобы не пачкать поверхность;
  • канцелярский нож или нитка;
  • доска для лепки;
  • стек.

Занимаясь лепкой вместе с ребенком, вы будете строить свои отношения, к тому же процесс развивает мышление и творческие навыки, а это полезно.

Лепка разных емкостей с фруктами

Поделки из пластилина могут быть самыми разными. Это могут быть цветочная композиция, ваза с фруктами или что-то иное, все зависит от собственной фантазии и желания создавать своими руками. Благодаря мягкому материалу можно делать объемные маленькие изделия, если следовать схеме поэтапно. Следующие идеи можно воплотить с детьми 5–6 лет, но подойдут они и для малышей младше 4 лет.

Корзина

Будь это мальчик или девочка, можно предложить сделать корзинку с фруктами, которая потом станет реквизитом для игр. В такую емкость можно сложить бананы, яблоки, апельсины, виноград и любые другие ягоды, которые пожелаете. Для изготовления корзинки понадобится коричневый пластилин, который напоминает лозу.

  • Необходимо сделать четное число одинаковых кусочков, чтобы слепить боковые стенки и донышко.
  • Каждую деталь разомните в руках и сделайте длинные ниточки, после чего соединяйте их попарно и скатывайте в жгутики.
  • Из одной дольки следует слепить круглую лепешку. Так как пластилин довольно мягкий, лучше использовать пластмассовую крышку в качестве основы и налепить ее на дно будущей корзинки. Постепенно обложите кружок коричневыми косичками, а последнюю используйте как ручку, изогнув и присоединив к бокам.

Следующий этап – наполнение корзинки, поэтому необходимо сделать различные фрукты. Например, для ананаса понадобится коричневый и зеленый материал.

  • Сделайте один коричневый шарик вытянутой формы и сдавите его с одной стороны. Придерживая свою заготовку, используйте лопатку или ножницы, чтобы сделать ромбовидные насечки, как у настоящего ананаса.
  • Возьмите зеленый пластилин, расплющите шарики с обеих сторон, чтобы получились листья, на которых нарисуйте прожилки.
  • На конечном этапе останется прикрепить хвостик к ананасу, придавив сверху.

Один фрукт для корзинки есть, можно приступать к следующему.

Ваза

Если корзинку вы уже научились делать, можно попробовать слепить вазу. Для этого подойдет белый и синий пластилин:

  • кусочек материала нужно скатать в цилиндр высотой около 5 см;
  • верхнюю часть детали немного сожмите и сформируйте плоскую чашу;
  • края вазы нужно загнуть, чтобы получились бортики.

Можно сделать более широкую вазу, чтобы разместить больше фруктов. Если вы любите виноград, можно сделать его своими руками, на это уйдет всего несколько минут.

  • Подготовьте пластилин фиолетового или зеленого цвета, отщипните несколько кусочков, чтобы скатать из них небольшие шарики.
  • Выкладывайте виноградинки прямо в вазе рядом друг с другом в виде трапеции. Чтобы сделать поделку более объемной, выкладывайте в шахматном порядке, чтобы по бокам выглядывал нижний слой.
  • Останется сделать овал из зеленого пластилина, закрутить кончик и прикрепить листик.

В вазе должно быть яблоко, и с ним придется немного повозиться, чтобы оно выглядело натурально. Для этого понадобится пластилин нескольких разных цветов.

  • Разомните материал и скатайте шарик, например, красный.
  • К нему прилепите немного желтого и оранжевого пластилина, после чего размажьте так, чтобы поверхность стала гладкой. Чтобы яблоко имело однородную структуру, начинайте растирать с точки, которая в результате станет верхом плода.
  • Сделайте углубление и прикрепите черенок. При желании можно сделать листочек из зеленого пластилина. Не забудьте сделать на нем прожилки.

Если хочется сделать что-то экзотическое, выбирайте апельсин. Понадобится пластилин 3 цветов: белого, оранжевого и светло-оранжевого.

  • Смешайте первых два, чтобы получить светлый оттенок, и слепите 6 жгутиков.
  • Каждый из них оберните полоской из оранжевого пластилина, распределяя его равномерно. Край жгутика необходимо защипнуть, чтобы получить треугольник в сечении.
  • Из белого материала слепите жгутик и приложите оранжевые дольки, чтобы их острый край был внутри.
  • Раскатайте поделку, оберните белым пластилином, раскатайте.
  • Оберните оранжевой полосой и снова раскатайте.
  • Для нарезки на дольки используйте обычную нить.

Тарелка

Тарелку можно слепить с малышом младше 4 лет, это несложно. Возьмите мягкий пластилин, который после заморозки немного затвердеет.

  • Из половины бруска сделайте шарик, придавите сверху пальцем, чтобы получить лепешку круглой формы. Малыш может придавить заготовку своей ладошкой, чтобы выровнять поверхность.
  • Чтобы сформировать дно, используйте крышку от бутылки и придавите ее по центру.
  • Затем выделяются бортики, и тарелка будет готова. Ее можно декорировать пластилином другого цвета. Сделайте шарики, украсив края емкости. Белая каемка также будет смотреться оригинально.

Для создания фруктов не требуется особых навыков, так как почти все они круглой или продолговатой формы, которую может сделать даже ребенок. Необходимо лишь правильно подобрать цвета, при необходимости делать насечки и листья.

Полезные советы

Чтобы заниматься лепкой с ребенком, необходимо соблюдать определенные правила безопасности и следовать рекомендациям, тогда процесс рукоделия будет простым и увлекательным.

  • Выбирайте эластичный и мягкий пластилин, чтобы маленькие ручки могли легко его размять.
  • Внимательно изучите состав материала, чтобы в нем не было токсичных веществ. На рынке есть отличные варианты, которые даже не оставляют следов на одежде и поверхности, что является плюсом.
  • Лучше начать с чего-то простого, пусть это будет тарелка с яблоками, сливами и бананами, которые сделать очень просто. Конечно, важно помогать ребенку на каждом этапе, но при этом позволить ему самостоятельно найти решение, как сделать тот или иной фрукт или ягоду.
  • Рекомендуется лепить одинаковые элементы одновременно с детьми, чтобы они видели пример и повторяли за вами. А чтобы процесс был более интересным, сопровождайте свои действия историями или беседой.
  • Попробовав сделать корзину с фруктами, можно приступать к изготовлению других предметов.
  • Отправьте поделку в холодильник, чтобы пластилин немного затвердел.

Еще больше мастер-классов по созданию фрутов из пластилина вы найдете на следующем видео.

Лепка фрукты из пластилина ? для детей своими руками пошагово

Если вас интересует, как сделать фрукты из пластилина своими руками, вам наверняка понравится эта статья. В ней вы найдете, как лепится корзина, формируется виноградная гроздь и прочее. Подробная пошаговая инструкция с фото поможет в точности повторить весь мастер класс. Поэтому если вашего ребенка интересует лепка, фрукты в корзинке станут прекрасным времяпровождением досуга. 

Содержание материала

Инструменты и материалы

  • Серый пластилин;
  • Фиолетовый пластилин;
  • Зеленый пластилин;
  • Желтый пластилин;
  • Светло-салатовый пластилин;
  • Коричневый пластилин;
  • Оранжевый пластилин;
  • Красный пластилин;
  • Нож для пластилина с закругленным острием.

Пошаговое изготовление фруктов из пластилина

Ваза

  1. Для начала сделаем вазу, для этого берем кусочек серого пластилина, скатываем из него цилиндр высотой 5 см и диаметром 2,5-3 см, затем нажимаем на верхнюю часть, слегка сплющиваем и начинаем формировать плоскую чашу вазы. Постепенно увеличиваем ее окружность, пока у нас не получится круг диаметром примерно 7 см на небольшом конусном основании.
  2. Устанавливаем на поверхность наше изделие и слегка загибаем края, делая бортики.

Виноград

  1. Берем маленький кусочек фиолетового пластилина, отщипываем от него кусочек размером со спичечную головку и скатываем из него шарик величиной с бисер.
  2. Кладем первую виноградинку в середину вазы, делаем еще одну и выкладываем ее рядом. Аналогично формируем остальные виноградинки и выкладываем их так, чтобы у нас получился ряд из 5 фиолетовых бисеринок, расположенных от середины к краю, следующий ряд из 5 штук располагаем справа от первого, затем из 4 штук, следующим выкладываем ряд из 3 штук и заканчиваем 2 виноградинками.
  3. Для придания объема поделке сверху выкладываем в шахматном порядке фиолетовые ягоды так, чтобы по краям виднелся нижний слой виноградинок. На него сверху еще один слой шариков, образуя что-то наподобие пирамиды.
  4. Берем маленький кусочек зеленого пластилина и лепим из него овал длиной 1,5 см и шириной 7-8 мм, затем закручиваем его с одного конца и прикрепляем это листик к широкой части виноградной кисти сверху скрученной стороной вниз.
  5. Из другого маленького кусочка зеленого пластилина скатываем тоненький жгутик длиной 3,5-4 см и толщиной 1 мм, плавно его изгибаем руками, формируя усик, и прикрепляем рядом с листиком.

Банан

  1. Отламываем маленький кусочек желтого пластилина и раскатываем его в тонкий брусок длиной 4 см.
  2. Отщипываем кусочек зеленого пластилина величиной со спичечную головку, сплющиваем его, прикрепляем к концу желтого брусочка и аккуратно размазываем.
  3. Изгибаем нашу поделку, придавая ей форму банана, и выкладываем в фруктовницу рядом с виноградом.
  4. Аналогично делаем еще 2 банана, один кладем рядом с первым, а второй сверху, создавая небольшую связку этих фруктов.

Груша

  1. Из кусочка светло-салатового пластилина скатываем шарик диаметром примерно 1,2 см.
  2. Кладем шарик на поверхность и, придерживая пальцем с одной стороны, аккуратно раскатываем вторую сторону, придавая форму груши.
  3. Закругляем пальцами грушу, затем берем маленький кусочек желтого пластилина, расплющиваем его, прикрепляем на утолщенную сторону плода, и, осторожно размазывая, делаем красивый бочок.
  4. Закругленным кончиком ножа для пластилина делаем углубление на вершине более тонкой части груши.
  5. Отщипываем крохотный кусочек коричневого пластилина, лепим из него жгутик длиной до 5 мм, вставляем его углубление на груше и кладем ее рядом с бананами и виноградом.

Хурма

  1. Скатываем из оранжевого пластилина шарик диаметром 1 см, на одной стороне ножом делаем 4 симметрично расположенных бороздки, в середине бороздок создаем углубление, в него кладем шарик из коричневого пластилина размером с бисер и аккуратно ножом слегка размазываем его в направлении борозд.
  2. Выкладываем хурму в нашу фруктовую корзинку рядом с грушей и бананами.

Вишня

  1. Скатываем из красного пластилина 2 одинаковых шарика диаметром по 0,5 см, осторожно скрепляем их так, чтобы они держались вместе, и делаем в них ножом сверху 2 углубления.
  2. Из коричневого пластилина скатываем 2 одинаковых жгутика длиной 2 см и скрепляем их концами с одной стороны.
  3. Вставляем свободные концы жгутов в углубления и кончиком ножа придавливаем их, чтобы они держались.
  4. Берем 3 кусочка зеленого пластилина размером со спичечную головку каждый, сплющиваем их в овалы и придаем форму листиков.
  5. Крепим 2 листика к углублению одной ягоды, а третий располагаем в углубление второй ягоды, и снова ножом осторожно приминаем, фиксируя их.
  6. Выкладываем вишни в вазе рядом с виноградом и грушами.

Видеоинструкция

Если картинки не помогли разобрать поэтапное создание фруктов, воспользуйтесь видеоинструкцией. С ее помощью можно посмотреть, как слепить из пластилина корзинку для фруктов или виноград, тонкости фиксации мелких элементов и прочие не до конца понятые моменты.

Пробовали ли вы самостоятельно слепить фрукты из пластилина для детей? Понравилась ли вам эта пошаговая лепка из пластилина для детей, в которой поэтапно рассказали, как сделать тот или иной элемент? Какие фрукты из пластилина своими руками пробовала сделать младшая половина вашей семьи? Если вы знаете, как можно пошагово слепить лимоны, яблоко, капусту, сливы и другие поделки из пластилина своими руками, которые подойдут в качестве презентации для малышей старшей и средней группе в детском саду, поделитесь советами в комментариях с другими читателями.

Конспект занятия по лепке в средней группе «Вылепи какие хочешь фрукты или овощи»

Конспект занятия по лепке в средней группе «Вылепи какие хочешь фрукты или овощи»

Тема: «Вылепи, какие хочешь овощи или фрукты»

Цель: Формирование умение детей выбирать содержание своей работы из круга определенных предметов.

Задачи:
Воспитывать самостоятельность, активность. Закреплять умение передавать форму овощей и фруктов, используя разнообразные приемы лепки. Развивать воображение.

Средства:

Пластилин, доска для лепки, предметные картинки с изображением овощей и фруктов, поднос с фруктами и овощами.

Способы:

Игровая ситуация, художественное слово, показ способов выполнения работы, указание, помощь.

                                                     Ход занятия

Стук в дверь. В дверь передают поднос, накрытый скатертью и письмо, спрашивают, это ли группа «Солнышко». Воспитатель принимает посылку и обращается к детям:

— Ребята, ой, что это такое? (Читает письмо) Посмотрите, это прислала нам Осень. Здесь дары ее урожая.

-Давайте посмотрим, что здесь у нас. (Рассматриваем каждый овощ и фрукт и вкратце даем описание, на русском и на калмыцком языке).

-Ребята, сегодня мы с вами будем лепить из пластилина овощи и фрукты, а выбирать, что именно лепить вы будете по своему желанию.

-Давайте вспомним с вами, как мы лепим круглые и продолговатые предметы (показываю в воздухе). Мы должны взять целый кусок пластилина и начинаем катать круговыми движениями. Это мы лепим круглые предметы.  Покажите, как будем катать. Вот так, правильно, молодцы!

-А сейчас будем лепить продолговатые предметы. Также берем целый кусок пластилина и начинаем раскатывать между ладонями.

Физминутка «Овощи».

-Так, ребята, а теперь садимся за столы, закатаем рукава, намочили ручки перед работой. Не забывайте, что лепить надо из целого куска пластилина, не ломая его на части.

(Во время индивидуальной работы на собственном примере помогать детям.

После выкладываем свои работы на «лесенку».

Проводим анализ работы.

 

-Ребята, что мы сегодня с вами лепили?

Похвалить всех и спросить, кто что лепил и почему. Предложить детям спеть песенку «Огородная-хороводная». В конце угостить ребят фруктами.

Конспект НОД по аппликации в старшей группе.

Тема: «Во поле береза стояла».

Цели: Продолжать учить детей вырезать симметричные изображения из бумаги сложенной вдвое.

Задачи: Развивать зрительно-двигательные координации. Воспитывать стремление дополнять изображение, добиваясь выразительности. Уточнить знания детей о березе, о строении дерева и названии его частей.
Прививать любовь к природе.

Способы: Игровой, показ, объяснение, вопросы, напоминание, индивидуальный подход, оценка.

Средства: Картины с изображением берез, образец аппликации, цветная основа с изображением земли, неба и солнца; заготовки зеленые и желтые для вырезывания крон деревьев, белые – стволов. Цветные карандаши, ножницы, клей, кисть клеевая, подставка для кисти, клеенка, тряпочка, поднос.

Ход занятия:

Воспитатель предлагает детям отгадать загадку и узнать, что мы будем делать на занятии.
На полянке красавицы
В белых сарафанах.
На голове зеленые платочки,
В ушах золотые сережки. (Березы).
В о с п и т а т е л ь:
Правильно, дети, сегодня на занятии мы будем делать березку. (Выставляются картины с изображением берез).
Посмотрите на эти изображения, как вы думаете, чем березка отличается от других деревьев? (Ствол березы белого цвета).
В о с п и т а т е л ь: Правильно, дети. Кроме березы, природа ни одно дерево не наделила такой замечательной корой белого цвета.
(На мольберт выставляется образец аппликации).
В о с п и т а т е л ь: Ребята, посмотрите, какие березки мы сегодня будем делать. Из белой полоски мы будем делать ствол березы, а из желтых и зеленых прямоугольников будем вырезать крону деревьев. Посмотрите внимательно, какая форма у кроны березы. На что она похожа? (Ответы детей).

Вырезаем крону деревьев, сложив лист бумаги пополам, вырезанные детали разворачиваем, располагаем все детали на заготовленной основе так, чтоб получилось целостное изображение, затем аккуратно приклеиваем все детали на основу, черным карандашом делаем штрихи на стволе дерева.
(Закрепить с детьми способ симметричного вырезывания, двум детям (по желанию) предлагается вырезать крону дерева).
Перед началом работы воспитатель напоминает правила работы с ножницами, клеем. При выполнении работы помогает советами.

В о п и т а т е л ь: Молодцы, дети, все хорошо справились с заданием. У нас получился целый лес берез. А знаете ли вы, как называется лес, в котором одни березы?

Дети: Березняк или березовая роща.
Давайте с вами встанем в круг и споем песенку «Березка».

Итог занятия: Дети, что мы делали на нашем занятии? (Ответы детей).

Анализ детских работ детьми

Занятие по ознакомлению с деятельностью художников-живописцев в подготовительной к школе группе.

Цель занятия:      

 Познакомить детей с работой художника.

Задачи:

Дать знания о том, что художники – это люди, которые пишут картины, ваяют скульптуры, расписывают посуду, игрушки, мебель, придумывают узоры на ткани.

Показать значимость профессии художника для общества.

Воспитывать интерес к профессии художника.

Обогатить словарь: пейзаж, портрет, натюрморт, холст, жанр, репродукция, музей.

Материалы и оборудование: интерактивная презентация о профессии художника, жанрах живописи, репродукциями картин: И.Левитан «Золотая осень», Ф.П.Толстой  «Букет цветов, бабочка и птичка», И.И.Шишкин «Перед грозой», И.Е.Репин «Автопортрет»; видеоролик с показом рисования предмета; аудиозапись классической музыки

Ход занятия:

Воспитатель загадывает загадку: «Кто умеет краской и холстом рассказать нам обо всем?»

— Это художник.

— Правильно, сегодня мы будем говорить о профессии художника.

— Скажите, кого называют художником? (ответы детей)

— Это люди, которые создают красивые вещи, картины, рисунки в книгах, ваяют фигурки людей и животных из глины, придумывают узоры для фарфоровой и деревянной посуды, ткани, расписывают игрушки, мебель, придумывают новые формы зданий.

— А для чего нужна профессия художника? (ответы детей)

— Художники  видят красивое  в окружающей нас жизни: в природе, человеке, в явлениях природы, и выражает эту красоту в своих произведениях. Они хотят сделать нашу жизнь прекраснее. Многие произведения художников учат добру, любви к Родине и к людям, к животным и растениям.

— Замечательная профессия – художник! Стоит ему взять в руки лист бумаги или холст, краски и кисти и…. Ничего не было на белом листе и вдруг появились линии ( демонстрация видеоролика с показом рисования предмета) одна, другая, третья, кисть бежит по бумаге дальше, и дальше, и дальше и вдруг….. появляется на картине животное, дерево, человек! Вот так на наших глазах совершается чудо!

— А как вы думаете, что может изобразить художник?

— Все ! Дом, лес, людей, транспорт.

— Правильно!

Послушайте стихотворение А.Адиля.

              Белый лист бумаги взял художник в руки.

              Чистый лист бумаги – только и всего.

              Кисточку и краски вынул он из сумки.

              Кисточку и краски – больше ничего.

              Посидел немного, будто над задачей,

              И ушел тихонько, и унес с собой:

              Улицу с домами, и со мной в придачу,

              И кусочек неба – самый голубой.

—    Художники пишут картины по своему замыслу, как писатели. Пишут о детях, взрослых, о веселом и грустном. Вот мы взяли с вами яблоко в руки и сразу думаем о чем?

— Какое оно вкусное!

— Да, мы с вами думаем о том, какое яблоко свежее, вкусное, что хорошо бы его съесть. И художник тоже мог бы так подумать, но он видит в яблоке красоту, яркий цвет, пушистую узорчатость зелени и ему хочется нарисовать это яблоко так, чтобы и мы с вами увидели, какое оно красивое, могли полюбоваться им. А это потому, что он мастер своего дела.

— А что ещё вы знаете о художниках? (Ответы детей)

— Художники-живописцы работают в разных жанрах. Если художник изобразил на картине природу, то картины называются – пейзаж.

Если видишь на картине нарисована река,

Или ель и белый иней, или сад и облака,

Или снежная равнина, или поле и шалаш,

Обязательно картина называется – пейзаж.

— А если художники изображают на картине цветы, посуду, какие-то другие предметы – натюрморт.

Если видишь на картине чашку кофе на столе,

Или морс в большом графине, или розу в хрустале,

Или бронзовую вазу, или грушу, или торт,

Или все предметы разом, знай, что это —  натюрморт.

— Если художник изображает человека, то картина называется –портрет.

Если видишь, что с картины,

Смотрит кто-нибудь на нас,

Или принц в плаще старинном,

Или вроде верхолаз,

Летчик, или балерина,

Или Колька  твой сосед,

Обязательно картина называется – портрет.

А.Кушнер.

— Ребята, а знаете, некоторые художники любят изображать        только один жанр – пейзаж, другие – исторические картины, это батальный жанр, третьи – море, это моринисты.

Внести картины различных стилей, дать детям возможность рассмотреть их. Обсудить, чем картины отличаются друг от друга. (Ответы детей)

Какие бы картины не писали художники, они приносят людям радость, делают нашу жизнь полнее и интереснее, побуждают в нас добрые чувства. В своих картинах они выражают правду, выбирают главное, а лишнее отбрасывают.

— Ребята, в детском саду мы рассматриваем не настоящие картины , репродукции, то есть копии картин. Картины , выполненные художниками хранятся в музеях и выставочных залах. Репродукции делают в типографиях в больших количествах и продаются в магазинах, где мы можем их купить и повесить дома или в детском саду. Мы ими любуемся, они украшают интерьер.

— Художники пишут картины масляными красками, они получаются как живые, поэтому этот жанр называют живописью.

— Что помогает еще художнику  в создании картин?

— Ему помогают краски, кисти, карандаши, бумага.

— Правильно! Возьмет художник темные краски – и получится у него печальная, грустная картина. А возьмет краски яркие и получится картина веселая, радостная, заиграет всеми цветами радуги.

— Творить такое волшебство не каждому дано, лишь тем, кто умеет внимательно смотреть вокруг себя и видеть красивое, доброе, важное и нужное людям!

Итог занятия:        

— Что интересного вы узнали на занятии?

— Нужна ли нам профессия художника?

«Экскурсия» в художественный музей.

Тема: Знакомство  с  творчеством художника  И. И. Шишкина

Цель: Развивать у детей интерес к живописи И. И. Шишкина.

Задачи: Формировать умение воспринимать содержание пейзажей, понимать красоту природы,  которую изобразил художник, формировать представление о выразительных средствах  (цвет). Воспитывать художественный вкус.

Средства: Репродукции картин И. И. Шишкина « Утро в сосновом лесу»,

«Рожь».

Способы: рассказ, показ, чтение художественной литературы, вопросы.

                                       Ход занятия

   Дети сидят на стульчиках полукругом.

В – ль: Ребята, сегодня  я вам хочу предложить не большую экскурсию на выставку картин. На выставке мы с вами познакомимся с картинами великого русского художника И. И. Шишкина  И. И. Шишкин, художник – пейзажист, он рисует, картины природы (лес, реку, поле, деревья и т.д.).  Художников, которые помогают нам, увидеть красоту природы называют  художниками – пейзажистами.  Картины,  на которых нарисована природа, называются пейзажами. Обязательно картина называется «пейзаж».

В – ль: Давайте с вами посмотрим на его портрет. Крепкий, широкоплечий мужчина с бородой и кудрявыми волосами. В народе его называли – лесной богатырь, царь леса. На его картинах шумят сосновые рощи, волнуется золотая рожь, шелестят листвой могучие дубы. Кто ни посмотрит на его картины – залюбуется.

В – ль: А сейчас подойдите ко мне, и мы посмотрим на картины И. И. Шишкина.  Эта картина называется «Рожь». На ней показана широта и красота русской земли.

Ребята, посмотрите внимательно на пейзаж и скажите мне.  Можно ли сказать, что это поле большое?

Дети: ответ детей

В – ль: Какие деревья стоят среди поля?

Дети: ответ детей

В – ль: Да ребята среди поля возвышаются  огромные сосны – великаны.  Через поля тянется дорога и теряется во ржи. Какой день показан художником? Солнечный или пасмурный, жаркий или прохладный?

Дети: ответ детей

В – ль: А теперь давайте, посмотрим, на другую картину И. Шишкина она называется «Утро в сосновом лесу». На этой картине художник нам показал раннее утро. Скажите, какие деревья нарисовал художник?

Дети: ответ детей

В – ль: Как называется лес, где растут одни сосны?

Дети: ответ детей

В – ль: Ребята, посмотрите какие они высокие и могучие.  Мы видим , как лес заполняется чистым, прозрачным, утренним воздухом. Буря поломала старые деревья, вырвала их с корнем.  Кого вы видите на картине?

Дети: ответ детей

В – ль: Медведица с медвежатами вышла на прогулку, и медвежатам очень нравиться лазать по поваленным деревьям.   Дети, скажите мне , одинаковый ли зеленый цвет использует художник?

Дети: ответ детей

В – ль: Правильно нет.  Он использует оттенки, чтобы показать старые и молодые сосенки, показать,  где солнце, где тень. Почему художник изобразил утро?

Дети: ответ детей

В – ль: Какое настроение эта картина вызывает у вас?

Дети: ответ детей

В – ль: Ребята, а вам понравилась эта картина?

Дети: ответ детей

В – ль: Вы знаете, мне она тоже очень понравилась.  И не случайно этот пейзаж перенесли на обвёртку для конфет.  Дети, узнаете?

Дети: ответ детей

В – ль: Что общего между всеми этими картинами?

Дети: ответ детей

В – ль: И. И. Шишкин показывает нам, как удивительно красива, и богата родная природа.  Берегите её! На картинах показано, что наша земля широка, богата и нарядна.

В – ль: Итог.  Вот ребята, мы с вами побывали на выставке. И познакомились с творчеством художника. Кто нарисовал эти красивые картины?

Дети: ответ детей

В – ль: Что изобразил нам художник на этих картинах?

Дети: ответ детей

В – ль: Как называются произведения искусства, на которых изображена природа?

Дети: ответ детей

В – ль: Ребята вам понравилось на выставке?

Попросите родителей сходить с вами в Третьяковскую галерею, там собраны картины великих художников. А потом поделитесь с нами своими впечатлениями.

Food Art — Резьба по фруктам и овощам

Искусство еды — это творческий процесс приготовления, приготовления и подачи еды.

Он включает в себя все: от изысканной обшивки, которую мы видим в изысканных ресторанах, до простой и сложной резьбы по фруктам и овощам, которая должна быть декоративной по своей природе.

Трудно сказать точно, когда впервые появились пищевое искусство, резьба по овощам, лепка еды и другие художественные формы овощного искусства.История резьбы по овощам оспаривается, но многие считают, что она началась в Таиланде 700 лет назад.

Другие считают, что резьба по овощам возникла во времена ранних китайских династий, особенно династии Тан (618-906 гг.) И династии Сун (960-1279 гг.).

Тайская резьба по овощам — Фото: Wikimedia commons

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Я зарабатываю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас, если вы совершаете покупку по партнерской ссылке.

Что такое фуд-арт?

Из фруктов и овощей можно создавать предметы, предназначенные для декоративных целей. Вы часто встретите образцы резьбы по дереву на свадьбах, вечеринках и приемах.

Интересная особенность этих резных фигурок состоит в том, что они съедобны. Некоторые резные фигурки из блюд довольно просты, и их можно легко сделать дома. Другие довольно сложны и требуют большого мастерства и практики.

Фото: Леонора Энкинг Flickr

Резьба по фруктам и овощам — очень распространенная практика даже сегодня в странах Европы и Азии, особенно в Таиланде.Он включает в себя искусство вырезания на коже изделия, чтобы обнажить мясистую середину, где цвет отличается.

Это позволяет создавать всевозможные интересные и художественные творения. Овощная резьба называется Мукимоно по-японски

.

Резьба по огурцам

На YouTube есть много видео, которые показывают, как резать овощи. Мне показалось интересным тот, в котором показано, как сделать цветы из огурца и лебедей, чтобы использовать их в качестве украшения для тарелок.

Мне жаль, что у меня не хватило креативности и терпения для этого.

Истоки кулинарного искусства

Некоторые поклонники считают Японию, а не Китай, источником искусства резьбы по овощам и фруктам.

Согласно Википедии, «Истоки Мукимоно начались в древние времена, когда пища подавалась на неглазурованной глиняной посуде. Эти грубые тарелки были покрыты листом перед тем, как накрыть еду.

Художественные повара осознали, что разрезание или складывание листа разными способами создает более привлекательную презентацию.”

Независимо от того, каким образом возникло кулинарное искусство и резьба по овощам, теперь они известны и практикуются во всем мире. Резьба по овощам практикуется во многих азиатских ресторанах, круизах, отелях и других местах.

Достаточно взглянуть на Instagram, чтобы увидеть популярность резьбы по дереву и сервировки еды как вида искусства.

Продовольственное искусство и резьба по овощам сегодня

Как и в случае с любой другой творческой практикой, результаты часто подхватываются сайтами социальных сетей, такими как Pinterest и Facebook.Если вы посмотрите свою новостную ленту на Facebook в течение любого месяца, вы, вероятно, найдете много интересных примеров кулинарного искусства.

Люди, кажется, любят смотреть на изображения фруктов и овощей, на которых вырезаны художественные формы.

От простейшей тарелки с едой, созданной для детей, чтобы побудить их есть, до сложных скульптурных конструкций, которые можно использовать в соревнованиях по вырезанию еды и демонстрировать на вечеринках и собраниях. Идеи бесконечны.

И кто может устоять перед восхищением множеством творческих произведений искусства, которые начинались как тыквы? В последней половине года социальные сети пестрят примерами искусно вырезанных тыкв.

Предметы резьбы по еде

Из овощей и фруктов можно вырезать самые разные предметы. Простой пример — редисная роза или цветок томата.

Цветы — обычное дело, так как они могут быть выполнены в небольших продуктах питания с помощью всего лишь нескольких порезов острым ножом.

Овощная резьба в Бангкоке, Таиланд — Фото: Thomas Quine Flickr

Более сложные примеры — лебеди, вырезанные из арбузов, страшные лица из тыкв, целые корзины, рыба и многое другое.

Советы по разделке на еду

Хотя есть несколько впечатляющих произведений кулинарного искусства, которые могут быть реализованы только экспертами, есть также возможности для всех, кто обладает художественным чутьем, попробовать их.

Если вы хотите попробовать нарезку овощей или фруктов, вам помогут следующие советы:

Оставайтесь начеку

Обязательно начинайте с очень острых ножей. Используйте ножи с лезвиями из нержавеющей стали.

Хотя они могут быть более дорогими, обычные стальные лезвия менее дорогих ножей вызывают обесцвечивание овощей или фруктов, которые вы планируете вырезать.

Вымойте овощи перед нарезкой

На внешней стороне всех овощей есть бактерии. Если провести ножом по коже, бактерии переместятся на плоть.

Этот совет особенно важен для фуд-арта, который вы планируете съесть позже.

Остерегайтесь синяков

На плодах, с которыми плохо обращались, появляются синяки, а в результате на мякоти появляются участки обесцвечивания, похожие на наши собственные синяки. Это не тот вид, который мы хотим видеть в наших произведениях овощного искусства!

Хороший выбор овощей и фруктов для нарезки блюд

Лучше всего подходят твердые свежие овощи и фрукты.Те, кто сопротивляется увяданию, дают отличные результаты. Резные фигурки меньшего размера, сделанные из небольших твердых овощей, будут держаться лучше, чем скульптура из целого арбуза.

Вот несколько хороших вариантов еды для небольших проектов по разделке овощей:

Выбор, позволяющий сделать более крупные и сложные проекты резьбы по еде, включает:

Подготовить овощи для резьбы по дереву

Помимо мытья овощей и фруктов перед разделкой, есть еще кое-что, что нужно сделать для наилучшего результата.

Замочите помидоры в воде и соке лайма, чтобы предотвратить потемнение. Лук также следует замачивать, чтобы при резке он не раздражал глаза так сильно.

Замачивание свеклы в подсоленной воде поможет уменьшить потерю цвета. И мойте картофель как до, так и после нарезки, чтобы не поджарить.

Вырезать поздно

Начните резьбу как можно ближе к выставочному времени и охладите резьбу, чтобы уменьшить порчу.

После вырезания фрукты и овощи начинают разрушаться, и резьба теряет структуру.Чем тверже будет ваш овощ или фрукт, прежде чем вы добьетесь наилучшего результата.

В сложной резьбе по фруктам, изображенной выше, использовались целые арбузы и ломтики арбуза, которые были вырезаны в большую сцену, достойную любого соревнования по резьбе по еде.

Еще образцы кулинарного искусства

Вас интересует резьба по еде и скульптура фруктов? Обязательно ознакомьтесь с этими другими сообщениями, чтобы узнать больше по этой теме.

Вы когда-нибудь пробовали нарезать еду? Однажды у меня была не очень удачная попытка купить цветы редьки.Как ваши усилия увенчались успехом? Я хотел бы услышать ваше мнение в разделе комментариев ниже.

Прикрепить этот пост к творческому искусству еды на потом.

Хотели бы вы напомнить об этих идеях резьбы по еде? Просто прикрепите это изображение к одной из своих кулинарных досок в Pinterest.

Примечание администратора: этот пост об искусстве еды впервые появился в блоге в январе 2013 года. Я обновил пост, чтобы добавить гораздо больше истории искусства резьбы по еде, больше фотографий и видео для вашего удовольствия.

Поделиться в социальных сетях

Фруктовая и овощная резьба — искусство шеф-повара

Карвинг на фруктах и ​​овощах стал знаком притяжения для гостей, приходящих на вечеринки. Возле тарелок, лежащих на тарелках, развешаны привлекательные карикатуры из фруктов и овощей, чтобы посетители могли отправиться на обед за любимой едой.

На индийских вечеринках, как и во всем мире, шеф-повар всегда старается поразить гостей своим мастерством художественной резьбы по фруктам и овощам, помимо блюд, которые они готовят.

Карвинг по фруктам — это искусство вырезания фруктов, очень распространенная техника в Европе и странах Азии и особенно популярная в Таиланде, Китае и Японии. Есть много фруктов, которые можно использовать в этом процессе; самые популярные из них — арбузы, яблоки, клубника, ананасы и дыни.

В Японии это искусство известно как МУКИМОНО, и в разных странах существуют разные названия.

В Японии существует богатая традиция резьбы по дереву, называемая мукимоно.Если вы когда-нибудь ели в модном ресторане в Японии, вы могли найти вырезанную в виде кролика морковку, украшающую вашу тарелку. Но в руках японского художника Гаку искусство резьбы по фруктам и овощам поднимается в новое царство съедобных творений.

Одним из ограничений при резке фруктов и овощей является то, что иногда нужно работать быстро. В тот момент, когда кожура будет удалена, ваши работы начнут обесцвечиваться окислением. Таким образом, в зависимости от разновидности резные фигурки Гаку, вероятно, создаются в течение нескольких минут.Вооружившись инструментом, похожим на нож x-acto, и фруктом или овощем из продуктового магазина, Гаку вырезает замысловатые узоры, которые часто вдохновлены традиционными японскими мотивами.

Гаку отмечает, что банан — отличный фрукт для практики, потому что он дешев и легко режется. Когда его спросили, что он делает со всеми своими творениями после того, как он закончил, его ответ прост: он ест их. «За исключением банановой кожуры».

В Америке победившая скульптура Паркера и Дьюи «Потерянные сокровища, найденный рай» возвышалась более чем на шесть футов в высоту.Безупречная скульптура изображала морское дно с сундуком с сокровищами и кораблекрушение на берегу. Тайские резные дыни были сложены высокими стопками, а на вершине стояла скульптура солнца. На задней стороне каскадом спускался рабочий водопад, и там были тропические птицы, змея папайи и различные тропические цветы, сделанные из сахарной свеклы, брюквы, репы, перца чили и ревеня. «Когда время истекло, мы вздохнули с облегчением, но настоящее ощущение окончательности наступило, когда они объявили победителя», — говорит Дьюи.

Дьюи, сертифицированный шеф-повар и член ассоциации шеф-поваров ACF California Capital, последние два десятилетия развивает свое мастерство и создает резьбу из фруктов и овощей для свадеб, мероприятий, занятий и семинаров. В 2004 году он открыл Chef Ray Presents, где преподает специализированному виду искусства широкий круг профессионалов в Соединенных Штатах. Duey получил множество наград на национальных и международных конкурсах. Кроме того, он также является корпоративным шеф-поваром в Buffet Euro, Сан-Франциско, Калифорния.Для получения дополнительной информации посетите сайт www.chefgarnish.com.

Вызов Food Network «Матч-реванш: скульптура из фантастических фруктов» теперь транслируется в Food Network. Посетите www.foodnetwork.com, чтобы узнать время эфира.

Американская кулинарная федерация, основанная в 1929 году, является ведущей профессиональной организацией кулинаров в Северной Америке. ACF является лидером в сфере кулинарии, предлагая образовательные ресурсы, обучение, стажировку и аккредитацию, насчитывая 20 000 членов из более чем 230 отделений по всей стране.Кроме того, ACF реализует самую полную программу сертификации поваров в Соединенных Штатах. ACF является домом для ACF Culinary Team USA, официального представителя США на крупных международных кулинарных соревнованиях, а также является президентом Всемирной ассоциации обществ шеф-поваров, крупнейшей международной сети ассоциаций поваров, насчитывающей более 8 миллионов членов по всему миру. Для получения дополнительной информации посетите www.acfchefs.org.

В Китае Многие считают, что резьба по фруктам возникла в Китае во времена династии Тан, которая просуществовала с 618-906 гг.На резьбе по фруктам в Китае обычно изображены мифологические существа и животные. Не только резьба по фруктам используется в культурных и традиционных церемониях, но и обычные домашние хозяйства известны тем, что украшают тарелки резными фигурками из фруктов, когда к ним приходят гости. В частности, резьба по арбузу была и остается очень популярной в Китае. Обычно на дыни делается резьба снаружи, а мякоть дыни выскабливается изнутри, поэтому ее можно использовать как контейнер для еды или цветов.Китайская резьба по фруктам используется, чтобы рассказывать свои легенды и истории.

В Европе Резьба по фруктам включена в работу Матиаса Гигера «Il Trinciante» («Резчик») 1621 года, где он описывает вырезание из апельсинов и цитронов абстрактных узоров, моллюсков, четвероногих животных и двуглавого орла Габсбургов, но искусство не было распространено в Европе или Северной Америке до 1980-х годов, когда было опубликовано несколько книг по этой теме.

В Таиланде резьба по фруктам является важной частью тайского культурного наследия.Резьба по арбузу датируется 14 веком в Таиланде во времена династии Сукхотай. Ежегодный фестиваль Лойкратхонг проводится каждый ноябрь, когда люди в Таиланде спускают фонари и фонари вниз по реке, чтобы почтить память духов воды. Одна из легенд гласит, что одна из служанок короля украсила свой фонарь арбузом, вырезанным из цветов, чтобы произвести на него впечатление, и что он был так доволен, что призвал всех тайских женщин принять эту практику. Король также попросил, чтобы резьба по фруктам стала частью учебной программы начальной школы.На резьбе по фруктам в Таиланде изображены цветы, птицы и цветочные узоры.

Некоторые люди занимаются резьбой по фруктам профессионально. Некоторые повара используют резьбу по фруктам в качестве кулинарной техники. После того, как резчики по фруктам овладеют этой техникой, пройдя промежуточный этап и станут профессионалами, они смогут оценить свои услуги для ресторанов, профессиональных поставщиков общественного питания, отелей и курортов. Профессиональные резчики по фруктам также могут создавать центральные украшения и дисплеи для различных мероприятий, таких как вечеринки и свадебные приемы.В меньшем масштабе резчики по фруктам могут представить блюдо с декоративным украшением, чтобы добавить эстетическое удовольствие своим зрителям.

Фруктовая резьба и гарниры: правила гарнирования еды

Когда я начал изучать искусство резьбы по фруктам , я спросил себя, как я могу использовать все эти замечательные съедобные поделки в своей повседневной жизни. Всего для хобби нарезала более 100 кг корнеплодов, фруктов и других продуктов.Некоторые из моих творений были большими и впечатляющими и подходили для застолья, но не подходили для ежедневной презентации еды. Мне было интересно, как использовать резьбу для украшения мяса, рыбы, закусок, салатов и супов. Однажды я натолкнулся на практические правила подачи еды, которые мне очень помогли. Соблюдая правила, вы добьетесь успеха в фуд-искусстве.

Правила привлекательной подачи еды


Украшение — это искусство , которое можно легко приобрести, следуя этим нескольким простым правилам.Это может быть сделано с минимальными затратами времени, усилий или денег со стороны кулинара или вообще без них, и результаты далеко идущие. Мало того, что домохозяйка будет получать удовольствие от искусства, но и члены ее семьи почувствуют любовь и заботу, которые побудили к этим дополнительным маленьким прикосновениям. Попробуйте и убедитесь в этом сами.

1. Гарниры должны быть съедобными. Однако есть несколько исключений, как будет видно в следующих главах.

2.Красота достигается за счет простоты. Гарниры должны выглядеть натуральными, свежими и изысканными, никогда не переусердствовать.

3. Все гарниры должны подходить по характеру и размеру к украшаемой пище. Например, веер для рассола будет неуместным, если подать его рядом с куском торта, точно так же, как большая композиция из калл на маленьком блюде будет непропорциональной.

4. Вкус съедобных гарниров должен соответствовать еде. Бледные продукты требуют более приправленных гарниров.

5. Несколько небольших групп украшений часто более привлекательны, чем сплошная декоративная схема. Например, чтобы выполнить рождественскую тему вокруг формы для салата, зеленоватый майонез может быть выполнен в форме листьев с пятнышками засахаренной вишни, чтобы имитировать падуб, расположенный через определенные промежутки времени, вместо образования непрерывной границы. Изысканные колеса, цветы, цепочки, ромбы или круги прекрасны, если все сделано аккуратно. Используйте целые или чисто нарезанные кусочки фруктов или овощей и расположите их в упорядоченном виде вокруг форм для колец или хлеба.

6. Гарнир должен быть аккуратно разложен так, чтобы улучшать качество пищи, с которой он будет использоваться. Разложенный гарнир сделает плесень меньше, а задорный салат придаст ей высоты.

7. Цвета должны гармонировать — никогда не противоречить. Небольшие количества более ярких натуральных цветов можно использовать для акцента на пище. При использовании искусственных красителей необходимо проявлять большую осторожность, создавая оттенки, соответствующие случаю и в то же время производящие приятный эффект, а не отталкивающий.Контрастные цвета обычно создают художественную картину. Так много нашей еды нейтрально, что разрешен широкий спектр цветовых решений.

8. Слишком сильно приправленные гарниры не имеют хорошего вкуса.

9. Необходимо учитывать сервировочное блюдо, а также используемый гарнир. Красивое блюдо служит аксессуаром к еде. Не скрывайте этого.

10. Температура — это фактор, который может испортить или испортить гарнир. Подавать холодные нарезанные сосиски к горячему супу в качестве гарнира было бы крайне неудовлетворительно.Любые замороженные продукты, которые используются в качестве гарнира, должны быть достаточно холодными, чтобы сохранять форму.

11. Консистенцию гарнира и еды можно противопоставить отличным результатам, например, соусу поверх формовой еды.

12. Гарниры не должны быть дорогими. При правильном использовании почти любой остаток материала l может творить чудеса, придавая серому или неинтересному блюду царственный вид.

13. Гарниры не должны использоваться для маскировки недостатков или некачественной пищи.

14.Настройку нужно рассматривать как единое целое. Гармоничное расположение тарелок или тарелок может быть испорчено, если они будут противоречить цветовой гамме стола или освещению комнаты.

Идеальных идей для летней вечеринки на тему фруктов!

Лето и все, что с ним связано, быстро приближается! Вечеринки у бассейна, барбекю на заднем дворе и все веселое и красочное возвращаются ежегодно, и мы очень счастливы. В конце концов, что может быть лучше, чем расслабиться с холодным напитком и освежающими фруктами на пляже? Фрукты яркие, освежающие и сладкие — почти как олицетворение лета! Вот почему мы составили список фруктовых тем, которые вы можете использовать для своей следующей летней вечеринки!

  • Happy Pineapple Party : Ничто так не говорит о лете, как тропические фрукты! Ананасы острые, красочные, они отлично подходят для украшения летней вечеринки.Яркость желтого цвета и яркий контраст с тропическими зелеными листьями создают в этой цветовой гамме летнее настроение каждому. (через Today’s Parent)

  • Пастельные тарелки с фруктами своими руками : Мы любим фрукты из-за их восхитительно ярких и ярких цветов, но это не значит, что пастельные тона не такие аппетитные! Приглушите и охладите свою следующую летнюю вечеринку с помощью этих тарелок с фруктами, сделанных своими руками, для более легкой атмосферы. (через Blooms Designs Online)

  • Тропический фотофон : Неужели это действительно летняя вечеринка, если нет фотофона ?! Сделайте себе этот фотофон в тропическом стиле, который отлично подойдет для вечеринок на свежем воздухе.Мы можем вспомнить нескольких дизайнеров, которым понравится эта тема … Возможно, Линда Канасе и Дэвид Тутера? (через Brit + Co)

  • DIY Fruit Umbrellas : Ищете фруктовый декор для вечеринки, который не будет слишком грандиозным? Эти фруктовые зонтики своими руками подходят к любому декору. Создание лучшей фруктовой атмосферы связано с мелочами, так что они станут идеальным завершением и без того потрясающей вечеринки! (через wlkmndys)

  • Сумасшедшие соломинки своими руками : Сделайте эти сумасшедшие соломинки своими руками, которые станут идеальным компаньоном к освежающим летним напиткам! Выразите эмоции, которые говорят «привет» или «круто», и получайте удовольствие от всех возможностей! (через Aww Sam)

  • Tutti Fruitti Party: Когда мы говорим о летней вечеринке на тему фруктов, мы имели в виду именно это.Эта тема Tutti Fruitti Party потрясающая! От посуды до воздушных шаров — везде, куда ни глянь, есть фрукты! Иногда красочные беспорядки получаются самыми красивыми. (через идеи вечеринки Кары)

  • Фруктовые бумажные медальоны : Посыпьте эти фруктовые бумажные медальоны, чтобы сделать вашу летнюю вечеринку ярче! Эти милые маленькие украшения очень милые и портативные, что также делает их хорошими наполнителями для вечеринок. Удивительно, как это небольшое прикосновение повлияет на общую эстетику вашей вечеринки! (через Damask Love)

  • Fruit Balloons : О, счастливый день всегда находит способ сделать нашу жизнь счастливее! Она сделала эти фруктовые воздушные шары своими руками, которые отлично подходят для фотофонов, декора вечеринок или просто забавного развлечения с вашими гостями.Живите своей лучшей фруктовой жизнью! (через Oh Happy Day)

Мы не можем дождаться всех тематических летних вечеринок, которые приготовили для нас наши создатели! поделитесь с нами своими творениями, используя #sharewithsizzix или отметив нас в своих сообщениях в социальных сетях! Также не забывайте быть в курсе, следя за нашими страницами в социальных сетях (Facebook, Instagram, Twitter и Pinterest).

Искусство Фернандо Ботеро: «Самый колумбийский» художник Колумбии

La muerte de Pablo Escobar, Museo de Antioquía, Медельин © Фернандо Ботеро,

Фернандо Ботеро, самопровозглашенный «самый колумбийский художник, колумбиец» имя синоним латиноамериканского искусства.Этот плодовитый художник и его фирменный стиль, известный как Boterismo, вызывают образы роскошных, объемных людей и предметов, и его успех как художника неоспорим. Однако работа Ботеро также может быть противоречивой, требуя обвинений в тривиальности. Мы исследуем, что движет этим «самым колумбийским» художником.

Фернандо Ботеро | © Roel Wijnants / Wikicommons

Фернандо Ботеро, почитаемый как в своей стране, так и за рубежом, был удостоен наград, в том числе Первой премии в области живописи на престижном Salon Nacional de Artistas в 1958 году в возрасте всего 24 лет.Совсем недавно, в 2012 году, Международный центр скульптуры в США наградил его премией «За заслуги в современной скульптуре», которая отмечает значительный вклад в эту среду. В 2001 году бронзовая скульптура Ботеро Dancers была продана на аукционе Christie’s в Нью-Йорке за более чем 1,7 миллиона долларов США, что стало новым рекордом для колумбийской скульптуры.

Но, несмотря на очевидный критический и коммерческий успех Ботеро, в мире современного искусства есть такие, кто пренебрегает его работами, предполагая, что его предпочтение эстетическому искусству банально и аполитично, или что его уважение к старым мастерам живописи и его инкорпорации их методов явно не современны.Однако это может быть слишком упрощенным толкованием работы Ботеро.

Фернандо Ботеро, Донна Сдрайата, бронза, 60 x 23,5 x 25 см, «Современный Розенбаум», 2007 г. | Courtesy Gallery and Artist

Фернандо Ботеро родился в 1932 году в городе Медельин, Колумбия, и является фигуративным художником в самом полном смысле этого слова, известным своими картинами и скульптурами с пышными формами в полный рост. Он родился вторым из трех сыновей, а его отец, коммивояжер, умер, когда Ботеро было всего четыре года.Его матери тогда пришлось работать швеей, чтобы содержать семью. Побывав в школе матадоров, Ботеро решил, что искусство — его истинное призвание, и в 1948 году, в возрасте 16 лет, у него была первая выставка. Три года спустя, после переезда в столицу Колумбии Боготу, он провел свою первую персональную выставку.


В начале 1950-х Ботеро путешествовал по Европе, изучая искусство в мадридской Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, а затем в Париже, изучая произведения старых мастеров в Лувре.Он продолжил во Флоренции, где изучал фрески итальянского Возрождения. Именно в это время и после этого Ботеро начал развивать свой собственный стиль. Под влиянием натуралистических портретов испанского мастера барокко Диего Велакеса, романтизма Франсиско де Гойи и ярких крупномасштабных картин мексиканского художника и живописца Диего Риверы, искусство Ботеро сочетает в себе живость, смелость и народные темы, характерные для латиноамериканского искусства, при этом уделяя почтительное внимание. дань чувственности формы в творчестве старых мастеров.При этом Ботеро разработал стиль, который является одновременно частью художественной традиции, но также полностью его собственным. Как писал Рид Джонсон для Los Angeles Times , «его рубеновские люди, округлые пейзажи и роскошные вазы, музыкальные инструменты и другие неодушевленные предметы настолько узнаваемы, что являются практически товарным знаком».

Фернандо Ботеро, Натюрморт с фруктами , Холст, Масло, 78,1 x 99,1 см, «Современник Розенбаума», 2003 | Courtesy Gallery and Artist

Не все критики являются поклонниками Ботеро, и многие критикуют его работы как недостаточную глубину и критику, или, как сказала Чармейн Пикард в журнале Arts in America , произведения искусства Ботеро «критикуют за упрощенные карикатуры». мясистых форм в солнечных семейных сценах.Однако эти критики в мире современного искусства никогда не создавали слишком больших проблем или угроз для Ботеро. Фактически он принимает этот отказ, возможно, даже принимает его, заявляя в интервью ARTnews , что «некоторые люди любят мою работу, некоторые люди ее ненавидят. Вы не можете нравиться всем. В некоторых местах была оппозиция. Я представляю противоположность тому, что происходит сегодня в искусстве ».


Возможно, именно этот разлад между Ботеро и его критиками объясняет его важность в современном искусстве.Он идет вразрез с большинством художников, работающих сегодня с использованием традиционных техник, и установил свой собственный ясный, отчетливый и непоколебимый стиль, создавая искусство с чувством постоянства, содержания и смысла — чего Ботеро считает, что многим современным искусствам не хватает. in. Как сказала его дочь Лина Ботеро, «он думает, что современное искусство — это состязание экстравагантностей о том, кто может изобрести лучший трюк, но, по его словам, это как, когда вам рассказывают анекдот: в первый раз вы смеетесь, во второй время, вы можете снова засмеяться, но третья шутка пропала, потому что вы ее уже знаете.Ничего существенного или мастерской техники сегодня не делается, и все же современное искусство способно поддерживать себя и сохраняться на протяжении многих лет ».

Возможно, именно взгляд Ботеро на функцию искусства отличает его от многих других современных художников. Вместо того, чтобы создавать произведения искусства, созданные исключительно для того, чтобы шокировать и вызвать определенную реакцию, Ботеро стремится обеспечить чувство спокойствия и радости через большую часть своего искусства — как сказал сам художник, « искусство должно быть оазисом, местом убежища от суровость жизни.Однако эта точка зрения не умаляет способности Ботеро применять свой особый стиль к более серьезным предметам, как он это сделал, изображая насилие, подпитываемое наркотиками, в его родной Колумбии и в своем Abu Ghraib (2005). Эта серия картин и рисунков была вдохновлена ​​сообщениями о жестоком обращении и пытках в тюрьме Абу-Грейб в Ираке со стороны американских войск и вызвала значительное возмущение, особенно в США.

Фернандо Ботеро, Leda e il Cigno, бронза, 66,1 x 128,3 x 54.6 см, Gary Nader Fine Art, 2007 | © Courtesy Gallery and Artist

Действительно, именно при создании произведений искусства, направленных на борьбу с подобными злодеяниями, Ботеро считает, что искусство выполняет жизненно важную функцию и функцию, которую другие средства массовой информации не могут подражать. Как сказал Ботеро о своей серии «Абу-Грейб»: «Искусство важно во времени. Это вносит некую рефлексию в суть дела. Мы проанализировали это на страницах редакций и в книгах, но каким-то образом это видение художника завершает то, что произошло. Он может сделать видимым то, что невидимо, что нельзя сфотографировать.На фотографии вы просто делаете щелчок, но в искусстве нужно вкладывать столько энергии. Такая концентрация энергии и внимания говорит о том, чего не могут сказать другие СМИ ».

Ботеро, возможно, подвергся критике, но его апелляцию нельзя отрицать. Его искусство с его яркими красками и сладострастными сюжетами обладает определенным магнетизмом и «обывательской» привлекательностью, которая не является элитарной или ограничительной. Его сын, Хуан Карлос Ботеро, сказал о творчестве своего отца: «Одно из самых важных убеждений Ботеро состоит в том, что искусство должно быть прямым по своему значению: каждый должен быть в состоянии понять его.Это один из самых сильных его принципов как художника. Люди «получают» его картины, рисунки и скульптуры, потому что его искусство прямолинейно. Нет необходимости в дополнительных объяснениях со стороны третьей стороны, чтобы помочь расшифровать, полюбоваться, оценить или просто насладиться работой, как это часто бывает в современном искусстве ».

Фернандо Ботеро, Bodegon con sopa de arvejas, Холст, масло, 183,2 x 193,7 см, изобразительное искусство Гэри Надера, 1970 | © Gallery & Artist

Художник и скульптор пышных форм, поклонник старых мастеров и художник-«обыватель», Ботеро сейчас за 80 и он как никогда плодовит.Заядлый творец, он создал тысячи картин и сотни скульптур и будет продолжать очаровывать своей торговой маркой полнофигурных людей и предметы. Как говорит сам Ботеро, «художник никогда не бывает завершенным».

Искусство в общественных местах | Whittier, CA

Город Уиттиер официально поощряет проекты «Искусство в общественных местах» в сообществе с 1993 года. Постановление города «Искусство в общественных местах» разрешает выделение половины одного процента затрат на строительство в размере более 250 000 долларов, которые будут использоваться для искусства в общественных местах. Проекты общественных мест.

Цель программы «Искусство в общественных местах» (AIPP) — предоставить городским властям коллекцию признанных на национальном уровне произведений искусства, которые принесут пользу жителям Уиттиера, тем, кто занимается бизнесом, и всем, кто посещает местное сообщество. Программа предназначена для того, чтобы представить сообществу множество качественных произведений искусства, стилей и тем. Проекты «Искусство в общественных местах» предоставляют новые возможности трудоустройства для местных и региональных художников и ремесленников, повышают эстетическую и культурную привлекательность окружающей среды, укрепляют общественное владение общественным пространством и повышают стоимость собственности.

Помимо своей способности визуально обогащать пространство, паблик-арт может дать представление о зрелости города. Он может выражать позитивное чувство идентичности и ценностей сообщества. Он может продемонстрировать несомненную гражданскую гордость и может укрепить образовательную среду. Город с паблик-артом — это город, который новаторски мыслит, чувствует себя сильным и растет вместе.

Консультативный комитет по искусству в общественных местах

Городской совет назначил Консультативный комитет по искусству в общественных местах для рассмотрения всех заявок AIPP и изучения предложений по искусству для общественной безопасности, устойчивости к атмосферным воздействиям, баланса с программой, проверки ценности, общественной реакции, надлежащего освещения, доступности для публики, методов установки и т. Д. пропорция, композиция, предыдущий опыт художника, художественное образование художника и отчет о выставке.Консультативный комитет собирается в последнюю среду каждого месяца в 16:00 в Центре для пожилых людей в жилом районе.

  • Сандра Хан
  • Пегги Роу
  • Уэсли Мюррей
  • Дон Страут
  • Эрик Мартинес
  • Мэрилин Маккарти

Добро пожаловать, друзья

«Добро пожаловать, друзья», — первая публичная работа Уиттиера, созданная Джилл Касти и посвященная 14 июня 1996 года. «Добро пожаловать, друзья» находится на юго-восточном углу бульвара Уиттиер и Пейнтер-авеню.

«Добро пожаловать, друзья» — это 18-футовая разноцветная стальная скульптура. Великолепно окрашенное произведение искусства большое, но воздушное, оно представляет восходящее солнце над холмами Уиттиер, а яркие стилизованные листья, подвешенные на вьющихся зеленых стальных ветвях, представляют множество разнообразных деревьев Уиттиера. Даже название произведения «Добро пожаловать, друзья» отдает дань уважения квакерскому прошлому Уиттиера.

«Я хотел создать ворота в Город», — сказал Касти о скульптуре.«Когда я смотрю на это, я вижу радость и радость жизни — все эти хорошие вещи и надежду на будущее».

В ходе исследования проекта художница Касти отметила, что на флаге города Уиттиер изображена радужная буква «W», которая вдохновила ее на использование яркой цветовой схемы для скульптуры. Однако время идет, вкусы меняются, и 15-летняя скульптура начала терять свой блеск. В конце 2000-х годов отель Quad at Whittier начал проект реконструкции, который включал перекраску зданий в более современную цветовую палитру.В комитет «Город и искусство в общественных местах», а также с художником Касти обратились с просьбой об их мнении и поддержке для обновления цветов на «Добро пожаловать, друзья» , чтобы они лучше вписывались в отремонтированный торговый центр и восстановили скульптуру. оригинальный блеск.

Вот уже несколько месяцев Террамар, владелец и оператор Квадроцикла; Город, Комитет по искусству в общественных местах и ​​художник Касти работали в партнерстве, чтобы разработать свежую яркую цветовую палитру, которая дополнит обновленный торговый центр, сохранив при этом оригинальную тему произведения искусства.15 ноября 2011 года на Quad была повторно посвящена свежая, яркая «Добро пожаловать, друзья» .

И снова солнце восходит над холмами Уиттиер в сиянии славы.


Арка

«Арка», изразцовая роспись на северо-восточном углу бульвара Уиттиер и авеню Гринлиф, представляет собой четырехколонное сооружение с черепичной крышей и расписанной вручную плиткой, изображающей различные события и особенности Уиттиера и его истории. Это произведение искусства было установлено в 1998 году, когда на этом месте открылся рынок Альбертсона.

«Арка» представляет собой интересный контраст стилей с солидной конструкцией арочной конструкции, разработанной Кэти Штеффлер, и мелко детализированной плиткой, нарисованной Дайанной Шрамм.

Хотя они показывают отдельные сцены, плитки в «Арка» создают вид фрески над сводами строения. Некоторые из элементов, нарисованных на плитке, включают бывшие апельсиновые рощи Уиттьера, запряженный лошадьми фургон для доставки продуктов, старомодный грузовик для доставки домашнего молока, колокол Эль Камино Реал, ратушу Уиттиера и другие знакомые и любимые достопримечательности, как старые, так и новый, содержащий капсульную историю города.


Садовые ворота

Вдохновленный женщинами Уиттиера, «Садовые ворота» скульптура, созданная Гаем А. Уилсоном, находится в парке Лу Генри Гувера, 10839 Беверли-Бульвар, на углу бульваров Беверли и Норуолк. Две стороны ворот изображают двух известных женщин Уиттиер, выполненных в виде барельефа, примерно семь футов в высоту, что немного больше, чем в натуральную величину. Левая дверь ворот изображает Гарриет Стронг и ее четверых детей среди пампасной травы.Правая дверь ворот изображает Флоренс Мейпл Томбург из-за рощи мальвы. Отдельно стоящая скульптура молодой девушки стоит в проеме между двумя воротами, смотрит на женщин и приглашает зрителей войти и прочитать истории женщин Уиттиера. В зависимости от точки зрения зрителя, скульптура молодой девушки может изображать либо молодого Лу Генри Гувера, либо современного ребенка, вдохновляющегося многими достижениями женщин Уиттиера

.

Ворота имеют высоту 9 футов, толщину от 3 до 4 дюймов, а вся скульптура примерно 6 футов шириной. «Садовые ворота» было первым произведением искусства, заказанным городскими властями, финансируемым в соответствии с постановлением «Искусство в общественных местах», и было посвящено 9 октября 2004 года.

Женщины Уиттьера

Гай А. Уилсон, скульптор «Садовые ворота», поделился своими мыслями о женщинах Уиттьера: «История не всегда оказывается зажатой между страницами с точки зрения коммерции и известности, но их впечатление на эту землю можно найти через семена, которые они взращивали, жизни, которых они коснулись, и ткань сообщества, которую они создали и поддерживали.Ее истории подобны опавшим листьям, которые питают и информируют землю, по которой мы ходим.

Сад — это зеркало внутри человека. Он отражает пространство опыта, пространство возможностей и пространство бесконечных возможностей. В саду живые существа — в их изобилии и разнообразии — символизируют и вдохновляют аспекты человеческого существования. «Садовые ворота» символизирует сад внутри каждого человека и отмечает коллективный дух в сообществе Уиттиер сегодня.От укоренившихся корней они продолжают расти. Взлетая ввысь, они рассказывают нам о нашем прошлом и вдохновляют нас на будущее ».

На изделии написано:

Люди, место и значение

Через время эти холмы были свидетелями людей разных культур. Многие оставили свой след на ее почве. Люди Тонга Габриелано, возможно, были самыми ранними из них. Они прошли через это место по тропинке от Тихого океана до гор Сан-Габриэль.Испанцы и мексиканцы также использовали эту древнюю тропу, которая стала известна как Северная прогулка. Один из первых поселенцев Уиттиера осознал потенциал этого сада. Харриет Уильямс Рассел Стронг (1844-1926) со своим мужем Чарльзом приобрели 220 акров земли у Пио Пико, последнего мексиканского губернатора Калифорнии. Ранчо дель Фуэрте когда-то процветало за счет урожая цитрусовых, фруктовых и ореховых деревьев. Эти деревья служили транспортным средством, на котором люди перевозились и превращались в сообщество.North Walk в конечном итоге превратился в бульвар Норуолк. Со временем следы превратились в дорожку, а пешеходная дорожка — в бульвар.


Высокая трава

«Высокая трава», , произведение искусства, расположенное в центре Уиттвуда, было посвящено 16 ноября 2006 года. Произведение искусства находится рядом с Сирсом и было установлено в рамках реконструкции центра города Уиттвуд в середина 2000-х.

«Высокая трава» художника Гейла МакКолла дает ощущение места.Концепция «Высокая трава» развивалась с учетом местной истории, архитектурной целостности отреставрированного торгового центра и желания привлечь и улучшить территорию для посетителей, рабочих и общества.

«Высокая трава» принимает форму высокой травы с изображениями, плавающими между лезвиями. Трава представляет собой трубу из нержавеющей стали различной длины от восьми до десяти футов с участками по 15 футов. Плавающие изображения, раскрашенные вырезы на пластинах в четверть дюйма — это могут быть вещи, которые мы покупаем, что-то вылетевшее из прошлого будущего или вещи, о которых мы можем мечтать.Напоминающий травяные поля, которые когда-то были видны по всему городу, этот кусок соединяет поля прошлого с пространством сегодняшнего дня. Вместе эти части придают амфитеатру спокойную элегантность и пространственный ритм.

С уважением к формам, изображениям и контексту художник решил провести зрителя через врата вдохновения не буквально, а, скорее, для того, чтобы его интерпретировали, открывали и осознавали по своему усмотрению.


Рассказчик

«Рассказчик», , второе произведение общественного искусства, заказанное городом Уиттиер, было посвящено 7 декабря 2007 года в Библиотеке Уиттвуд-Бранч.

«Рассказчик», Кэрол Голд, изображает силу вербального общения и символизирует реку знаний, которая связывает всех нас, молодых и старых. Это также напоминает нам делиться нашими историями и мудростью с окружающими. На картине изображена женская фигура, прислоненная к невысокой стене. Руки фигуры мягко движутся наружу выразительным жестом. Рот женщины открыт в речи, когда она рассказывает сказку невидимым слушателям. Простая скульптура «Рассказчик» побуждает зрителя закончить неизвестное повествование фигуры самостоятельно.

6-футовая бронзовая скульптура патинирована в теплых тонах; медовое золото на коже фигуры и медно-коричневый цвет на одежде. Незамысловатая техника лепки художника говорит о ее спокойном, но современном стиле. Художник лепит гладкие, приплюснутые фигуры, которые с помощью простых жестов удачно передают настроение и чувства. Несмотря на то, что статуя вылеплена из бронзы, она имеет воздушный, почти нежный вид. Голд сказала, что статуя была вдохновлена ​​ее любовью к чтению.«Мы все любим хорошие истории и рассказываем их в повседневной жизни», — сказала она в интервью Whittier Daily News. «Рассказывание историй необходимо. Я не могу представить жизнь без историй ».

Библиотека Уиттвуд-Бранч была выбрана в качестве подходящего места для «Рассказчика», , поскольку библиотека — это кладезь историй для всех, а сама скульптура демонстрирует важность как устного, так и письменного слова.


Дух сообщества

Веселая полоса ярких цветов, ведущих к разнообразным развлечениям и приключениям, характеризует скульптуру в стиле рельефа «Community Spirit» , разработанную для общественного центра Whittier.Третья выставка произведений общественного искусства, заказанная городом Уиттиер, «Community Spirit» была посвящена 16 января 2008 года.

Ярко окрашенные произведения искусства отражают буйную энергию Департамента парков, отдыха и общественных услуг в его программах. Интенсивные, яркие, плавные формы рельефа из алюминия и нержавеющей стали обвивают северную и западную стены Общественного центра, привлекая зрителей к различным мероприятиям, предлагаемым там. Художественное произведение также включает меняющийся дневной свет и тени, которые падают на здание общественного центра, чтобы добавить энергии части, например, постоянно меняющиеся тени большого дерева платана, примыкающего к западной стороне здания.

«Community Spirit» был разработан художницей Нэнси Моослин, которая сказала: «Общая тема « Community Spirit » — это жизненность, ритм, вечное движение и рост. Формы, используемые в скульптуре, основаны на различных геометрических формах, встречающихся в природе. Многие измерения основаны на золотой середине и золотой спирали, пропорции, которая встречается в природе, когда что-то постоянно растет или движется, например, растения, ракушки, погодные условия и галактики.Есть также упоминания о волнах света, воды или воздуха и о человеческих занятиях, таких как музыка, танцы и атлетика ».

Моослин также черпал вдохновение в поэзии Джона Гринлифа Уиттиера, тезки Города, чьи «слова отражают любовь к жизни, удивление и радость в мире вокруг него».

«Дух сообщества» покрывает примерно 40 футов северной стены и 34 фута западной стены Общественного центра вихревыми цветами. «Community Spirit» — это беззаботный, полный цвета, отраженный свет и вдохновляющее действие вдохновляющих идей.


Скульптуры ветра

«Ветряные скульптуры» волнообразных движений отражают настроение ветра и вызывают радость. В больших или малых группах скульптуры танцуют в ритмах природы. Работы можно рассматривать под любым углом, создавая различные узоры. Кинетика формы смелые и выразительные.

Четвертая из публичных работ городского комиссара, «Скульптуры ветра» , была посвящена 15 января 2009 года и была разработана художником Лайманом Уитакером.

С изменяющимся накануне характером ветра скульптуры движутся и взаимодействуют друг с другом, когда их помещают в группу. Некоторые энергичны и динамичны, другие медленны и элегантны, но никогда не двигаются слишком быстро. Стилизованные цветочные элементы кружатся завораживающими кругами, притягивая взгляд и поднимая настроение. Различные формы и формы открываются, когда человек движется мимо скульптуры или сквозь нее. Беглый взгляд на скульптуры откроет новую форму, ранее не замеченную, или предскажет, какая погода уготована на день.

«Скульптуры ветра» расположены вдоль тропы Whittier Greenway Trail в трех местах: тропа Палм-Парк, железнодорожный переезд в районе Файв-Пойнтс и тропа Миллс / Ламберт. Со временем скульптуры из меди и нержавеющей стали приобретут органическую патину, что сделает их еще более частью естественной среды Greenway Trail.

«Скульптуры ветра» имеют как органические, так и мистические темы, символизируя движение к лучшим решениям в наших отношениях с окружающей средой.


Водная скульптура

Установленный в 2009 году, «Водная скульптура» встречает гостей в новом здании Пресвитерианской медицинской службы очаровательной демонстрацией воды, движения и света. Расположенная у нового входа в PIH на Putnam Street, многоуровневая водная скульптура имеет размеры 20 футов в ширину и 7 футов в высоту и была частью проекта расширения PIH.

Гранитная водная скульптура имитирует источники воды на Земле посредством имитации дождя, рек и океанов.Над каменным блоком верхнего яруса возвышается водяной холм, символизирующий животворный источник воды, и падает с изогнутой лицевой стороны текстурированного камня небольшими дождевыми ручейками в безмятежный отражающий бассейн, представляющий дождь, который падает на Землю.

Достигнув края бассейна, вода продолжает падать более широкими ручьями из бассейна второго уровня в неглубокий речной бассейн, покрытый камнями. Более широкие ручьи, представляющие собой различные ручьи и реки, образованные дождем, создают умиротворяющий резонирующий звук для окружающих.Наконец, вода падает перекрывающимися слоями из третьего яруса в нижний бассейн, представляющий океаны и озера, созданные потоками и реками наверху, который покрыт небольшими речными камнями. Меньший размер камней также иллюстрирует естественное образование на Земле речных камней и гальки из более крупных камней и валунов.

С наступлением темноты серия подводных огней освещает три яруса «Водная скульптура» и подчеркивает различные текстуры, движения и формы воды скульптуры.Сочетание этих характеристик подчеркивает постоянно меняющиеся формы и круговой цикл водных источников Земли.


Ракетный Робин

«Ракетный Робин», , пятый из проектов общественного искусства города Уиттиер, официально приземлился перед зоопарком Парнелл-Парк 21 января 2010 года.

Причудливая скульптура встречает посетителей у входа в зоопарк Парнелл-Парк.

«Ракетный Робин» представляет собой многослойную алюминиевую конструкцию, имеет длину 20 футов и высоту 12 футов.Работа посвящена любимому предвестнику весны, малиновке, и при этом добавляет юмористической, ретро-научной фантастики своей конструкцией, которая напоминает трейлеры Airstream Travel Trailers, символ весенних каникул прошлых лет. Вся территория Парнелл-парка была принята во внимание при выборе этого произведения искусства, блестящего металлического предмета прихоти, который обеспечивает гостеприимный вход в зоопарк, где он присоединяется к множеству любимых животных скотного двора.

«Ракетный Робин» привлекает внимание, даже когда сама малиновка наклоняет голову, чтобы оглянуться на зрителей своими яркими глазами, в то время как усердно ищет подходящих алюминиевых червей, чтобы быстро перекусить.Мы надеемся, что те, кто увидит это, почувствуют себя счастливыми и насладятся этой привлекательной, вызывающей улыбку скульптурой и воспоминаниями о прошлых Спрингс, которые она вызывает.


Платье

«Платье» скульптора Кевина Бокса находится на аллее Мимо.

«Платье» — одна из двух скульптур Бокса. Эта элегантная скульптура, первоначально вдохновленная Никой Самофракийской в ​​Лувре, также напоминает вневременной стиль иконы моды Одри Хепберн — гладкий поток красного оксида, выделенный медовой бронзой — помните фильм?

«Платье» стоит примерно 5 футов в высоту на основе из желтого песчаника. «Платье» также имеет легкое ощущение оригами, как если бы оно было создано из мятой и сложенной бумаги, а не из бронзы музейного качества.

Бокс создал несколько скульптур для костюмов, и это произведение кардинально отличается от «From the Tree», другой скульптуры Uptown, созданной его рукой.

Независимо от того, имеет ли конечный результат произведения искусства сходство с бумагой, тонким листом или тканью, он способен передать хрупкую природу их эстетики в очень хрупкой медиате бронзы.


Из дерева

«From the Tree» скульптора Кевина Бокса расположен в зеленой зоне к западу от парковки на Брайт-авеню.

Зеленый лист на Гринлиф-авеню, тонкий каламбур для всех, «From the Tree», зеленый патинированный лист размером шесть на шесть футов выделяет эту зеленую зону, добавляя цвета и визуального интереса ряду низких -растущая трава рядом с Multi-Deck.

«From the Tree» изображает огромный негабаритный лист в форме платана или кленового листа.Несмотря на то, что лист большой и прочный, он также передает тонкость листа, обдуваемого ветром, но в «сверхразмерном» масштабе. Одна из двух работ Box, выбранных для выставки Galleria Display, «From the Tree» является частью коллекции художника, посвященной природе, с использованием большой крупной шкалы, чтобы подчеркнуть форму и детали.

Скульптурный лист, сделанный из бронзы музейного качества, патинирован в зеленых и зеленовато-золотых тонах, как лист, упавший с дерева и поднятый порывом ветра.Он установлен на пьедестале из двух частей из песчаника Дакота, чтобы сохранить естественный эффект ветра.


Красный негодяй

«Красный негодяй» скульптора Сэнди Скотт расположен в галерее к северу от винного магазина Винатеро.

«Красный негодяй», — репрезентативная скульптура художника Сэнди Скотта, небольшая красноватая бронзовая скульптура — дань уважения лисам на холмах Уиттиер. Работы Скотта известны своей поверхностью, напоминающей работы европейских скульпторов XIX века, но она также запечатлела хитрый и проницательный характер этого неизменно проницательного животного.Скотт также изобразил самую узнаваемую черту лисы: ее пушистый хвост, а также ее настороженное выражение, когда лиса оглядывается через плечо, продолжая охоту в этом городском окружении — полуночный набег в сердце Аптауна.

Бронзовая лиса музейного качества медно-красного оттенка имеет размеры 23 дюйма в высоту, 28 дюймов в ширину и 20 дюймов в глубину. Он установлен на куске желтого песчаника в естественном стиле и помещен рядом с зеленью в этой галерее — удобное укрытие, если того требует ситуация.


Краб Луи

«Краб Луи» скульптора Уэйна Салджа расположен на аллее к северу от кинотеатра Whittier Villiage на восточной стороне Гринлиф-авеню.

Причудливый, юмористический и привлекательный для детей всех возрастов, «Crab Louis» художника Уэйна Салджа находится на уровне детских глаз в галерее у кинотеатра Whittier Village Cinema.

Роботизированный краб вызывает в памяти волшебный мир игр и фильмов, когда застенчивое маленькое существо смотрит сквозь когти в поисках новых друзей, которых он, несомненно, найдет в тот момент, когда его увидит ребенок.

Очаровательная модель «Crab Louis» в научно-фантастическом стиле отлита из бронзы музейного качества с патинированием в нежных сине-серых тонах, что усиливает эффект потустороннего. Эта скульптура размером 26 дюймов в высоту, 18 дюймов в ширину и 18 дюймов в глубину установлена ​​на большом куске желтовато-коричневого песчаника, создавая вид счастливого краба, наблюдающего за своим приливом и ожидающего посетителей, которые придут полюбоваться им.

Уникальный абстрактный стиль

Salge использует линии, формы и текстуры, чтобы показать движения, жесты и неподвижность тела.Результат одновременно и волшебный, и причудливый.


Трюки

«Случайности» художника Гордона Ганда, были установлены в колледже Уиттиер в начале 2015 года. Это произведение искусства было подарено Гундом для включения в коллекцию «Искусство Уиттиера в общественных местах».

«Трематоды» — это бронзовая скульптура, изображающая кита, когда его хвост пробивается сквозь океан. Произведение размером 72 дюйма в высоту, 77 дюймов в ширину и 30 дюймов в глубину размещено на гранитном диске размером 36 на 12 дюймов на лужайке колледжа.

«Flukes» был вдохновлен встречей Гунда с пилотными китами на острове Нантакет. Группа китов сошла на берег, и Гунд вместе с учеными, пытавшимися перенаправить стаю, имел шанс прикоснуться к хвосту одного из китов. Это была особенно значимая возможность, потому что в 1970 году он потерял зрение из-за пигментного ретинита.

Возможность рассмотреть это великолепное млекопитающее с близкого расстояния позволило Гунду интерпретировать и перевести то, что он чувствовал, в бронзу.

Гунд, который начал лепить из дерева различных морских обитателей — куликов, морских млекопитающих, рыб и тюленей — прежде чем перейти к бронзе, сказал о своей способности создавать такие величественные произведения искусства, что, хотя он не может видеть формы, он чувствует их с помощью его руки и в его уме.

«Flukes» — выдающийся пример его способности «видеть» руками и умом. Он эффективно передает мощь и массивность хвоста кита, а также мощь мускулатуры и крутящий момент скорости, который может проявляться у этих многотонных животных, когда они плавают, ныряют и всплывают в водах у Нантакета. .

Модель «Flukes» Гунда — это не только изысканное произведение искусства, это триумф и вдохновение силы человеческого духа и стремления создавать красоту.

__________________________________________________________________________________

Урок истории

Эта фреска trompe l’oeil была нарисована на стене как часть нового торгового центра в Уиттье, Калифорния. Фреска находится на углу здания Orchard Supply Hardware на углу главной улицы, бульвара Уиттиер и переулка.Стена была построена специально, чтобы удерживать фреску.

На фреске изображен арочный проход, а сквозь арку — идеализированный пейзаж, изображающий элементы истории Уиттьера. Земля, на которой расположен Уиттиер, изначально была частью испанского гранта земли, и на фреске изображены два испанских калифорнийца, танцор и гитарист, которые представляют ту эпоху. Пио Пико, последний губернатор Альта-Калифорнии, построил большую гасиенду на территории нынешнего Уиттиера, которая представлена ​​зданием и внутренним двором в центре фрески.

Земля, которая сегодня является Уиттиером, была приобретена группой квакеров в 1887 году, и на фреске изображен квакер, сидящий сбоку и наслаждающийся видом. Уиттиер превратился в процветающее сельскохозяйственное сообщество, представленное апельсиновыми деревьями за танцорами, урожаями и фруктовыми садами на холмах в отдаленном ландшафте и идеализированным городским пейзажем 1930-х годов. Появление железной дороги соединило Уиттиер с остальной частью страны и позволило сообществу расти и процветать в городе, которым он является сегодня.
В арке стоят мать и дочь, при этом мать показывает дочери взгляд на историю Уиттьера, изображенный на пейзаже. Мать и дочь рассматривают историческую сцену так же, как зрители смотрят на фреску, поэтому зрителей приглашают присоединиться к ним, чтобы оценить богатую историю Уиттиера.

План питания для бодибилдинга: чистое питание для начинающих

План питания для начинающих по бодибилдингу | План питания бодибилдинга для наращивания мышечной массы | План питания для похудения в бодибилдинге

Независимо от того, хотите ли вы набрать массу, похудеть или просто остаться здоровым, то, как вы тренируетесь, — это только одна часть вашего плана.Чтобы добиться наилучших результатов для вашего тела, сочетайте свой тренировочный режим с планами питания, которые помогут вам в самых тяжелых тренировках и приблизят вас к вашим личным целям.

Независимо от того, ищете ли вы простой план питания для быстрого похудения или лучшие продукты для наращивания мышечной массы, некоторые вещи остаются неизменными: ваши тренировки, вероятно, будут лучше с легкоусвояемыми крахмалистыми углеводами и меньшим количеством жиров до и. после тренировок для повышения энергии и роста мышц. Но как бы вы ни подходили к таким деталям, наиболее важные ответы на вопрос «что мне есть?» и «сколько мне есть?» прямо здесь, в этих планах здорового питания!

Список продуктов, посвященных основам бодибилдинга

  • Белок : протеиновые порошки, яичные белки, цельные яйца, белое мясо, белая рыба, греческий йогурт
  • Крахмалы: Коричневый рис, киноа, батат, картофель, овес и цельнозерновые макаронные изделия, хлеб, крупы и обертки
  • Фрукты / овощи / бобовые: Тропические фрукты, ягоды, зеленые / волокнистые овощи, бобы
  • Масла: Оливковое масло, кокосовое масло, орехи / семена

5 столпов питания в бодибилдинге

Важно прислушиваться к своему телу и давать ему топливо, необходимое для достижения целей тренировки.Здоровое питание дает наилучшие результаты, когда вы синхронизируете его с динамическим планом тренировок, подобным тем, которые используются в BodyFit.

Используйте эти пять столпов питания как ориентиры, которые помогут вам в вашем путешествии:

  1. Ешьте в течение дня: Да, вы можете нарастить мышцы или похудеть за три приема пищи в день. Но для многих из нас более эффективно использовать несколько небольших приемов пищи и здоровые закуски, распределенные в течение дня, чтобы подпитывать свое тело и контролировать уровень сахара в крови, поскольку ваш метаболизм адаптируется к стимулам от тренировок.

  2. Ограничение количества обработанных продуктов: Удаление высококалорийных и бедных питательными веществами продуктов из своего рациона и вашей жизни поможет вам придерживаться своего плана питания. Если вы похожи на большинство людей, вы почувствуете себя лучше во время тренировок, ваша тяга уменьшится, и вы увидите разницу в зеркале!

  3. Поддерживайте водный баланс: Пейте воду и напитки без калорий, чтобы поддерживать свое тело в максимальной работоспособности. Избегайте напитков с сахаром, которые подрывают защитные системы вашего организма.Жаждете сладких напитков? Смеси низкокалорийных аминокислот с разветвленной цепью могут спасти вас.

  4. Стратегия приема углеводов: Углеводы бывают двух видов: крахмалистые, более быстрые, такие как рис, хлеб и макаронные изделия, которые быстро повышают уровень сахара в крови; и некрахмалистые углеводы, такие как фрукты, овощи и цельнозерновые продукты, которые содержат больше клетчатки и постепенно повышают уровень сахара в крови. Некрахмалистые углеводы должны составлять основу вашего потребления углеводов. Время, когда вы едите крахмалистые углеводы, является ключом к получению и поддержанию стройного и мускулистого тела.Лучше всего их употреблять до или сразу после тренировки, когда вы можете использовать их в качестве топлива или для пополнения запасов гликогена в мышцах.

  5. Ешьте много постного белка: Вы можете максимизировать рост мышц, стимулируя высвобождение жиросжигающих гормонов, употребляя белок каждые несколько часов. Если вы собираетесь измерить только один макроэлемент, сделайте это! В то время как продукты с высоким содержанием белка всегда должны быть вашим главным приоритетом, качественный протеиновый порошок — это простой и здоровый способ ежедневно достигать ваших целей в отношении протеина.Рассматривайте сывороточный протеин между приемами пищи и медленно усваиваемый казеиновый протеин в качестве коктейля или пудинга, чтобы подпитывать ваши достижения ночью.

План питания для начинающих культуристов

Цель: 2500 калорий, 218 г углеводов, 218 г белка, 83 г жиров

Это план для новичков в системе бодибилдинга, которые хотят оставаться здоровыми и обеспечивать мощные тренировки. Это шаблон, основанный на умеренно активном мужчине весом 150 фунтов, но его количество может быть увеличено или уменьшено, чтобы соответствовать вашему росту и количеству калорий, которые вам нужны.В нем мало углеводов и очень много белка, при этом упор делается на продукты, богатые питательными веществами, для улучшения общего состояния здоровья.

Шаблон обеда
  • Прием пищи 1: Завтрак (содержащий крахмалистые углеводы)
  • Прием пищи 2: Закуска (низкоуглеводная)
  • Прием пищи 3: Обед (низкоуглеводный)
  • Прием пищи 4: Закуска или коктейль после тренировки (содержащие крахмалистые углеводы)
  • Прием пищи 5: Ужин (содержащий крахмалистые углеводы)
День выборки
Греческий йогурт

1 1/2 стакана

Малина

1/2 стакана

Гранола (Vanilla Almond Crunch Bear Naked Granola.)

1/3 стакана

Яйца (Яйца Омега-3)

3

Прием пищи 2: двойной шоколадно-вишневый смузи

Протеиновый порошок

2 мерные ложки

Кокосовое молоко

1/4 стакана

Вишня

3/4 стакана

Льняное семя

1 ст.

Какао порошок

1 ст.

Лед

3-4 кубика

Воды

2-3 стакана

Прием пищи 3: бургер с салатом-латуком

Латук

2 листа

Говяжий фарш (95% худ.)

8 унций.

Помидор

2 ломтика

Красный лук

2 ломтика

Кетчуп

1 ст.

Майонез (майонез канолы)

1 ст.

Зеленая фасоль

3 чашки

Прием пищи 4: питание после тренировки

Протеиновый батончик (или протеиновый коктейль)

1

Прием пищи 5: креветки со шпинатом и коричневым рисом

Креветка

6 унций.

Коричневый рис

1/4 стакана

Шпинат

4 чашки

Сыр фета

1/4 стакана

Болгарский перец (красный)

1/2

Оливковое масло (Экстра-класс)

2 ст.

Если вы хотите следовать тренировочному плану, который включает полный план питания, а не создавать свой собственный, ознакомьтесь с одним из этих популярных вариантов в BodyFit:

Каждый план приема пищи легче выполнять с помощью протеиновых коктейлей.Сделайте один раз после тренировки или в любое время, когда вам понадобится заменитель пищи с низким содержанием углеводов и высоким содержанием белка.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.