Стринг арт — картины из гвоздей и ниток, схемы и техника поделок, мастер-класс для начинающих, фото и видео

Сколько существует разных видов рукоделия просто не сосчитать, но если банальное вязание или вышивка не для вас, стоит попробовать освоить что-то новенькое. К примеру, из обычных гвоздей и нитей может получиться удивительной красоты картина с помощью современной техники плетения стринг арт. Заинтересовались? Тогда узнайте: какие материалы для этого необходимы, как правильно составить схему и освойте несколько простых мастер-классов.

Статьи по теме

Что такое стринг арт

Необычный вид рукоделия string art придумали в Англии почти четыре века тому назад. С помощью обычных гвоздей и ниток ткачи того времени создавали декоративный рисунок на дощечки, которым в последствии украшали стены собственного жилища. Со временем древняя техника плетения несколько раз перерабатывалась и усовершенствовалась, но в мире особенно популярной стала версия стринг-арт от Мэри Буль. С ее помощью английская исследовательница обучала детей алгебре и геометрии.

Что нужно для стринг арта

Основные принадлежности для создания узора стринг-арт – это гвозди и нитки. Можно взять не толстую пряжу для вязания, обычные швейные нити, мулине или шелк. Кроме этого стандартного набора, вам также понадобится:

• кусок фанеры или доска;
• плотный картон, если собираетесь мастерить открытку или осваиваете стринг-арт с детьми;
• шаблон, фото, точечная схема или готовое изображение;
• краска, если основе необходимо добавить цвета;
• молоток чтобы вбивать гвозди или шило для проколов на бумаге.

Техника изонить — схемы с цифрами для начинающих

Если вы раньше никогда не пробовали освоить стринг-арт, то начинать придется с самых азов. Схемы с цифрами в этом случае для вас находка. На них стрелочками обозначены движения нити и тип соединения всех элементов. Чтобы легче было работать, наносить схему на картонное полотно или дерево стоит в первозданном виде, в первом случае с обратной стороны изделия.

Осваивать технику стринг арт для начинающих стоит с изучения принципа заполнения угла или окружности. Все остальные формы: круг, овал, квадрат или буквы являются лишь производными. Для отработки навыков начертите на листе бумаги прямой угол с линиями равными 10 и 5 сантиметров. Длинную полосу разделите на 10 одинаковых частей по 1 сантиметру каждый, пронумеруйте. Короткую полосу разделите по полсантиметра, тоже сделайте обозначения цифрами – схема готова. Нить нужно вести от одного края вершины к другому с обеих сторон.

Что сделать из гвоздей и ниток

Казалось бы, простые нитки, обычные гвозди – ну, что толкового может получиться из такого набора инструментов? На самом же деле при правильном переплетении пряжи напечатанный рисунок удивительным образом может превратиться в объемную картину. Для техники стринг арт идеи можно почерпнуть из чего угодно. Понравилось изображение в интернете? Можете смело скачивать и распечатывать.

С помощью стринг-арта можно смастерить объемное изображение домашнего любимца: кошки, собаки, попугая. Любители абстракции могут освоить технику создания разноцветного панно. Правильные геометрические формы линий не станут помехой для создания открытки ко дню влюбленных. Цветы, насекомых, животный мир, кухонные принадлежности – все это можно легко воплотить в картины из ниток и гвоздей.

Панно из ниток и гвоздей

Вместо обычной покупной картины на стену в центральной комнате лучше повесить живописное стринг-арт панно. Главная особенность состоит в том, что на готовом изображении не должно быть множества мелких деталей, отвлекающих внимание. В любом случае основание придется выполнять для панно из ниток и гвоздей своими руками, а вот натягивать разноцветные линии можно доверить детям.

Картина нитками на гвоздях

Если вы любите сюжетные рисунки, над которыми придется покорпеть ни один день, тогда стоит освоить создание картины. К примеру, для интерьера детской подходит полотно с животными, персонажами из мультфильмов или сказок. Картина из гвоздей и ниток своими руками с интересной продуктовой тематикой станет достойным украшением на кухне, а в спальню можно повесить изображения парусников, клевера или нежные цветы.

Открытка нитями

Идете на день рождения к подруге или готовитесь поздравить любимого с праздником Валентина? Тогда сделайте оригинальную стринг-арт открытку из ниток. Узор придется изобразить на плотной бумаге с помощью иглы с нитью. Для этих целей покупайте плотный картон, обычная печатная бумага слишком легко рвется и быстро теряет форму. Открытка в технике изонить будет красиво выглядеть, если готовый шаблон приклеить на картон большего диаметра.

Стринг арт своими руками — мастер-класс

Итак, вы купили все необходимое и уже готовы приступить к стринг-арту. С чего же начать? Для начала следует освоить простые схемы, а лучше воспользоваться готовыми мастер-классами или повторить идеи опытных рукодельниц. Сегодня вы научитесь делать разные поделки из гвоздей и ниток, узнаете про основные принципы декоративного плетения и создания невероятно красивых узоров.

Сердце

Начать ознакомление с новым видом искусства стоит с самых простых изображений, к примеру, сделать сердце из ниток и гвоздей своими руками. Такая поделка будет под силу даже детям, если взрослые помогут вбить гвоздики. Кроме того, такой стринг-арт может стать отличным подарком или же просто украсить стену в вашей спальне. Пошаговый мастер-класс облегчит поставленную перед вами задачу:

1. На чистом листе бумаге карандашом нарисуйте аккуратное сердце.
2. Расставьте точки там, где собираетесь прибивать гвозди. Важно делать пометки на одинаковом расстоянии, от этого будет зависеть внешний вид.
3. Прислоните бумагу к фанере. Вбейте гвоздики в те места, которые заранее обозначили карандашом.
4. Снимите бумажный шаблон с гвоздей. Пинцетом удалите остатки чистого листа с фанеры.
5. На центральном верхнем гвозде сделайте аккуратный узелок, а кончик нити протяните по диагонали.
6. Продолжайте обматывать веревкой гвозди так, чтобы с каждым новым витком получался острый угол.
7. Как только все гвоздики будут обвязаны, зафиксируйте кончик нити и аккуратно обрежьте хвостик.

Цветок в технике изонить

Научившись вышивать круг или угол в технике стринг-арт можно легко переходить к созданию простых цветочных композиций. Следующий поэтапный мастер-класс научит вас создавать в технике стринг арт цветы на самом простом примере – одуванчиках. Для работы вам понадобится только лишь лист бумаги, карандаш, шило и нитки двух цветов: белого и зеленого. Пошагово цветочная вышивка изонить выглядит так:

1. Начиная сверху листа, нарисуйте три окружности в произвольном порядке, диаметром по 5-6 сантиметров каждая.
2. Чтобы получить множество соцветий одуванчика внутри окружностей прорисуйте еще один небольшой круг, от которого проведите вверх 5 соединительных линий.
3. Сделайте стебли и прорисуйте листья будущего цветка. Сделайте необходимые проколы.
4. Соцветия одуванчика вышивайте белыми нитями по принципу окружности, начиная свою работу с самого центра. Помните, что каждая часть большого круга – это отдельное соцветие.
5. Чтобы листики получились объемными, разделите их на несколько треугольников и вышейте нитями зеленого цвета по принципу угла.
6. В самом конце небольшими стежками соедините основание с бутонами.

Портрет из гвоздей и ниток

Освоив простые картинки сердечка и цветов можно приступать к более сложным композициям и сплести в технике стринг арт портрет. Вы можете взять готовое фото домашнего любимца, попробовать воплотить его в жизнь, либо изобразить нитками фигуры киноперсонажей. За пример возьмите монохромный портрет влюбленных из следующего мастер-класса по стринг-арту:

1. Вбейте гвоздики по всему периметру фанерного листа.
2. Вырежете влюбленную пару так, чтобы они представляли единое целое.
3. По центру панно разместите изображение, сделайте пометки для гвоздей карандашом.
4. Уберите бумагу и вбейте гвозди на одинаковом расстоянии.
5. Начните заполнять картину по принципу создания острых углов, но не с центральной части, а прорисовывая белой нитью лишь общий фон.

Олень

Хотите украсить квартиру в скандинавском стиле? Для этого вам понадобится лишь состаренный плоский кусочек дерева, нити белого цвета, декоративные гвозди с маленькой шляпкой, молоток и несколько часов свободного времени. С помощью техники стринг арт олень из следующего пошагового урока будет выглядеть почти как настоящий. Принцип создания таков:

1. Поверхность очистите от лишних щепок, покройте слоем лака. При желании доску можно покрасить в любой цвет.
2. Распечатайте крупный трафарет головы оленя, вырежьте рисунок по контуру.
3. Поместите лист бумаги по центру деревянного полотна. Сделайте пометки для вбивания на расстоянии 5-7 мм. Этот шаг будет проще выполнить, если использовать миллиметровочную бумагу.
4. Аккуратно вбейте гвозди и начните создавать шедевр с самого низа рисунка.
5. Закрепите кончик нити на гвозде и сделайте общий контур, обводя пряжу по принципу змейки вокруг каждого гвоздика.
6. Дальнейший процесс дело вкуса. Вы можете использовать ровные геометрические линии либо распределить нить внутри контура хаотично.

Стринг арт дерево

Очень символично на стене будет смотреться дерево из ниток своими руками. Справиться с его созданием настолько же просто, как и сплести из изонитей сердце. Все, что вам для этой картины понадобится: кусочек гладкой фанеры, молоток, мелок, зеленая нить и гвозди с красивой шляпкой. Далее просто следуйте поэтапной инструкции:

1. Мелком нарисуйте на деревянной доске эскиз дерева, стараясь не создавать слишком много мелких деталей, а больше прорабатывая контур.
2. Затем вбейте гвоздики на расстоянии примерно 1 сантиметр друг от друга и влажной тряпкой сотрите меловой контур.
3. У основания дерева привяжите кончик нити и начните с создания контура по такому же принципу, как и в предыдущем мастер-классе.
4. Завершив этот этап, пустите нить в хаотичном порядке сначала у корней дерева, после на стволе и ветках.
5. Сделайте столько ровных линий, сколько пожелаете.

Кораблик

Этот вид рукоделия хорош тем, что обучить ему можно даже маленьких ребятишек. Попробуйте в один из свободных вечеров вместе со своим ребенком сделать поделку из ниток и картона. Такие работы популярны в детских дошкольных учреждениях и даже занимают первые места на выставках ручной работы. Пусть изонить кораблик станет для вас первой совместной поделкой. Принцип ее выполнения состоит в следующем:

1. С обратной стороны плотного картона нарисуйте прямой угол с вертикальной линией длиною 10 сантиметров, а горизонтальной – 5 см.
2. Отступите влево на 2-3 мм и повторите размер изображения в зеркальном отражении.
3. Внизу нарисуйте полукруг. С помощью шила сделайте проколы на картоне равными по длине.
4. Начните вышивание голубой нитью с правого угла. Проденьте иглу в нижнее крайнее отверстие с изнаночной стороны.
5. Проведите прямую линию к вершине, переверните работу и вденьте иглу в соседнее отверстие.
6. Так сделайте 9 параллельных линий и приступайте к работе над другим парусом.
7. Для этого смените нить на другой цвет и вышейте парус по классическому принципу заполнения угла.
8. Диагональными линиями заполните нижний полукруг контрастной нитью.

Сова в технике изонить

Птицы – символ полета, легкости и свободы. Однако не каждый вид пернатых столь понятный и простой символический смысл. К примеру, сова считается символом целомудрия, проницательности и способности предвидеть будущее. Изображают эту птицу во всех видах рукоделия, в технике стринг арт сова тоже не стала исключением:

1. На чистом листе бумаге нарисуйте общий совиный контур, сделайте два больших глаза, обозначьте крылья и хвост.
2. Переложите эскиз на кусок фанеры и зафиксируйте гвоздиками, стараясь не делать между ними больших промежутков.
3. Выберите плотную нить коричневого оттенка и очертите все контуры.
4. Расположите линии в хаотичном направлении так, чтобы каждый гвоздик был задействован в работе.
5. Дополнительно возьмите нить белого цвета. Оттените область груди и крылья, сделав несколько стежков по диагонали.
6. Закончите работу, завязав конец нити плотным узлом.

Видео: мастер-классы нитяной графики

Стринг-арт – всепоглощающий вид творчества. Создав одну картину, вы и не заметите, как появиться следующая и подобными изображениями будет увешана вся квартира. Такие поделки могут стать идеальным подарком на праздники или приносить небольшой доход. Довести технику плетения стринг-арт до совершенства начинающим дизайнерам помогают не только мастер-классы, но и наглядные видеоуроки.

Панно кот ловит бабочку

СТРИНГ АРТ для начинающих / String Art Мастер Класс

Панно в морском стиле своими руками

DIY String Art — Pinterest/Tumblr Anchor Tutorial #1

Стринг арт Эйфелева башня

Torre Eiffel. Hilorama. ¿Como se hace?. How make? Comment venir ?

Нашли в тексте ошибку? Выделите её, нажмите Ctrl + Enter и мы всё исправим! Рассказать друзьям:

Фамильное панно в технике String Art

Давненько не виделись, правда? Наше портфолио пополняется новыми работами и идеями, и вот я наконец-таки готов представить очередной мастер-класс на самый грациозный и объемный заказ на данный момент. Как и обещал — представлять вашему вниманию буду только новый познавательный материал с какими-то свежими фишечками и секретами. Настал этот час, так что давайте вновь окунемся в этот мир создания картин из гвоздей и нитей.
На этот раз для работы мне понадобились:
— деревянная досочка 20х90 см;
— гвозди 1,2х2,5 мм;
— хлопчатые нити;
— морилка на водной основе;
— акриловый лак.
Вот я и дождался очередного заказа с Ярмарки Мастеров, чем благодарен всем создателям данного ресурса! Да заказа не простого. Перед выполнением работы нужно было решить тонкие индивидуальные вопросы — стиль, размер, общий дизайн. Все это подбиралось с нуля, так как похожих работ у меня еще не было — тем самым я предвкушал что-то интересное и новое для себя.
Требовалось разместить семейную фамилию заказчицы на доске. Все это творение будет висеть в загородном доме с соблюдением общего стиля помещения Прованс. Ну что ж, будем искать. Проверив все стандартные шрифты базовых программ я понял одно — мне самому ничто из этого не по вкусу и я копнул дальше. Немного поворошив интернет отыскал сайт для разработки дизайна татуировок. О да, это оказалось то, что нужно — множество шрифтов с разнообразными стилями, это дало возможность найти что-то сочное и действительно стильное.
Выбор пал на каллиграфический шрифт, который выглядит ну просто потрясающе. Отправляю на одобрение заказчице — да, это то что нужно.

Глядя на него я уже представлял, как стильно и дорого будет смотреться это семейное панно на стенах жилища семьи. Как приходящие гости будут ронять взор на панно и спрашивать, что это за красота такая приютилась в доме у хозяев. Мечты мечтами, но правда в них есть — выполнить нужно так, чтобы тебе самому хотелось оставить подобную вещь у себя. Кстати говоря, замечаю успех выполненной работы по следующему критерию — если тебе жалко отдавать выполненный заказ, значит он удался! С таким девизом я и приступил к следующему пункту.
Просмотрев сочетания цветов я выбрал нужную морилку, приобрел сырой мебельный щит нужного размера и распечатал эскиз.
Размер доски выбирался исходя из предпочтений заказчика, но все-таки в него вносились мелкие поправки — шрифт должен сохраняться в оригинальных пропорциях. Исходя из этого принципа и был выбран окончательный размер нашего изделия.
Чтобы работа смотрелась гармонично, необходимо было продумать соответствующие отступы от краев щита. Все эти детали нужно учитывать заранее, дабы не совершать ненужных ошибок.
Доска зашкурена мелкой наждачкой, протерта от пыли и покрыта морилкой. Далее был нанесен лак, который я приобрел впервые. Это акриловый лак для древесины. Ранее я пользовался распыляемым лаком, который приносил мне серьезные неудобства. Во-первых, он сильно пах и приходилось защищаться от него. Во-вторых, он мог ложиться неравномерным слоем и давать какие-то ненужные отсветы, что тоже не есть хорошо. Врем идет, мы получаем опыт, и теперь я смело заявляю, что лак акриловый тут выигрывает. Он не имеет запаха. Наносится кистью равномерно и имеет матовый цвет, что сохраняет оригинальный оттенок нашей доски.

Далее, по старой схеме, закреплем эскиз на щите и начинаем вбивать гвозди. Тут я поведаю Вам сразу два маленьких и важных секрета, которые получил собственным опытом.
Во-первых, по совету одной читательницы предыдущего мастер-класса я рискнул поменять ГОСТ применяемых гвоздей. Длина осталось та же, а вот толщина сменилась с 1,6 мм на 1,2 мм. Читательницей справедливо было замечено, что некоторые картины смотрятся немного «тяжело». Соответственно, у более тонких гвоздей немного уже и сама шляпка, что придает окончательному виду работы какую-то легкость. Уже вторую работу я веду применяя подобные гвозди, что благоприятно сказывается на внешнем виде работы.
Вторая деталь будет касаться способа «пробивания» гвоздями нашего эскиза, но об этом чуть позже.
На данную работу было выпущено в цель 680 гвоздей, что вдвое превышает объем самой крупной моей работы.
Сейчас я перестал пользоваться какими-то приспособлениями ровного отсчета расстояния между вбиваемыми гвоздями, что тоже является неким новшеством. Все это теперь делается на глаз, который приноровился к нужным отступам. Замечу основную деталь — гвозди обязательно должны присутствовать во всех вершинах эскиза. То есть каждый острый угол обязательно должен иметь свой гвоздь. Во-вторых, гвозди бьются чаще там, где идет сильный изгиб. Делается это для того, чтобы максимально точно повторить линию. Если Вы не будете соблюдать этот принцип, то на «крутых поворотах» в дальнейшем этапе намотки скажется тот факт, что рисунок получится немного рваным, вместо того, чтобы быть плавным.
В общем, это все точность, которая позже сказывается на качестве работы, на ее внешнем виде, который так ценят все пользователи.
Окончательно выравняв все гвозди, я приступил к снятию трафарета. Вот тут и пришло время поведать о той самой детали, касаемой пробивания нашего эскиза. Я по прежнему накладываю на доску трафарет и бью гвозди по его контуру. Вот тут возникают моменты, которые вызывают в последствии некоторые трудности, а именно снятие трафарета.

Основная сложность состоит даже не в том, чтобы вытащить трафарет, который приходится рвать, но и в том, чтобы достать из под гвоздей все мелкие кусочки бумаги, которые зажаты этими самыми гвоздями. Эти кусочки размером всего около миллиметра. Приходится применять канцелярский нож и долго возиться со всем этим процессом. Это отнимает время.
Нужно совершенствоваться и максимально налаживать рабочий процесс. С этими мыслями я поставил себе задачу на следующую работу — пробовать новую технику вбивания(вначале шилом отмечать точки для гвоздей, а затем, убрав трафарет, начинать пробивать эти точки). Но это оставим для следующего раза, а сейчас пока работа идет в том же режиме.

Освободившись от всего лишнего мы получаем изящный вид будущей работы. Гвозди выстроены по своим местам и уже придают серьезный вид всему процессу. Многие говорят, что на данном этапе работу можно останавливать и передавать картину в таком виде Вроде как уже красиво 🙂 Интересно, что сказали бы вы на этот счет? 🙂

Завершающий этап — намотка нитей. Тут я тоже решил опробовать некоторые новшества и поделиться ими с вами. Большую часть работы я замотал своим привычным способом, а именно, руками. Звучит немного нелепо, буд-то крайнюю букву я собрался опробовать замотать ногами 🙂
На самом деле все немного проще и интереснее. В одном ресурсе я наткнулся на пример мастера, который пользовался обычной пишущей ручкой, а точнее, основной деталью от нее. Пропустив нить через капсулу ручки, можно получить такой прибор для намотки, который имеет тонкий носик, что в теории позволяет быстрее проводить нить по всем участкам и заплетать изделие. Давайте проверим!
Засекаем время и проверяем. Действительно, замотать участок данным приспособлением получается проворнее, чем руками.
Но не все так просто. Одновременно с плюсами я наткнулся и на минус данного способа.
Как вам уже известно, я предпочитаю мотать плотно, т.е. в несколько рядов. Каждый последующий ряд все сложнее укладывать на гвоздь по причине того, что на шляпке уже присутствует нить от предыдущего слоя. Я просто опускаю ниже все предыдущие ряды нитей и мотаю на них очередные. Когда делаешь это руками — все просто. Но обмотав один ряд нашим приспособлением натыкаешься на такую проблему, что новый ряд просто слетает с шляпки. Приходится откладывать нашу ручку, поправлять всю намотку и двигаться дальше. В общем вопрос тут спорный. В моем случае ручка была убрана, и я продолжил мотать пальцами, чувствуя каждый перепад и плотность нити. Может быть это и к лучшему. Механизированный процесс, конечно, облегчает работу, но в то же время и убирает прелесть именно «ручной» работы. Когда ты тактильно ощущаешь на протяжении многих часов выполняемую работу, в ней откладывается часть самого тебя, твоего настроения и характера.
Вот такие интересные выводы я пока что сделал.

Окончательно наложив нужное количество нитей на все изящные изгибы нашей работы я закрыл глаза, отодвинул работу и сходил умыться. Поставив доску на расстоянии нескольких метров я посмотрел на работу глазами человека, которые видит ее впервые. Скажу честно, я был восхищен. Фамилия, отображенная на доске таким способом смотрится действительно шедеврально. Шрифт, сочетания цветов, а главное, сама структура работы.. Строгий материал гвоздей и легкость нитей. Такое сочетание не оставляет равнодушным.

Почти 12 часов чистого труда было отдано этой работе. Я прожил с ней это время и теперь отправляю заказчику. Буду ждать с нетерпением ее отзыва и надеяться, что каждый, кто придет к ним в гости не оставит без внимания такое фамильное панно.
А если оно понравилось и вам, то с радостью повторю и потружусь именно для вас 🙂
Наверняка, вы загляните в мой магазин. Обязательно помните о том, что все работы можно выполнить исходя из ваших предпочтений. Работу можно уменьшить или увеличить и подобрать под ваш вкус и готовность вложится финансово. Творите, вкладывайте душу и продвигайте ручное творчество.
Спасибо за внимание 🙂

Надпись в технике String Art: обманчивая простота

Время идет, опыт растет, и вот я перехожу к следующему этапу в таком направлении, как String Art, и хочу поделиться с вами очередным мастер-классом по созданию целой надписи в данной технике, и, одновременно, уберечь от каких-то скрытых ошибок.
В общем, как и всегда, будет новая информация, свежие секреты, и мы вместе уйдем еще чуточку дальше в глубины постижения данного искусства.
На этот раз мне понадобились:
— деревянная досочка 20х40 см;
— гвозди;
— хлопчатые нити;
— морилка;
— лак.

В рамках предыстории скажу, что наши цели в этом направлении начинают сбываться — аудитория растет, как и сам интерес к данному делу. Мы упорно выискиваем новые интересные ходы и по-прежнему мечтаем стать теми, за кем будет увесистое слово в направлении намотки нитей на гвозди. А расскажу я о первом настоящем заказе, и о том, как мы его выполняли!
О первом знакомстве с техникой было рассказано ранее (посмотреть можно здесь), поэтому останавливаться на введении в дело не буду, а рассмотрю другие интересные моменты.
Приятный природный материал уже в руках, а именно досочка в размере 20х40, значит можно смело браться за работу.
Размер был выбран, исходя из соображений геометрии самого слова, которое должно будет в итоге красоваться где-то на стенке у заказчика и постоянно радовать его взор.

На этот раз я впервые уделил должное время обработке, которая тоже имеет свои нюансы. Цветовое сочетание предполагало темный фон, поэтому была выбрана морилка «Эбеновое дерево» и нанесена несколькими слоями для придания глубины оттенка. Процесс не сложный, поэтому между тем, как наши слои подсыхают, я добавлю еще немного предыстории.
С заказчиком (это была девушка) мы договорились на совсем условную цену, так как я не обладал на этот момент достаточными навыками в создании надписей в данном стиле и предполагал, что вывести пять небольших букв будет совсем несложным заданием, ведь на примерах работ других смотрится это довольно просто. Ох, как же я ошибался.
Тут наше покрытие высохло, и мы можем переходить к следующему этапу.

Дальше необходимо покрыть все лаком, дабы придать надежность изделию и уберечь руки всех любопытных от пачкания краской. У меня был лак в баллончике и тут поджидала серьезная ловушка. Пролачить нужно было основательно, ведь это первая работа, которая уйдет в руки официальным людям, поэтому пылил я от души и немного позабыл о мерах предосторожности. Пылил дома(хоть и понимал, что это не рекомендуется). Окно конечно открывал, как это предполагают подобные действия, но никаких средств индивидуальной защиты, вроде респиратора, не применял, что было ошибочным. Следующий день был насыщен головной болью и неприятными ощущениями, поэтому обязательный совет — как бы Вы ни хотели сделать быстрее и качественнее — первым делом собственная безопасность и здоровье. Без здоровья мастер, наверное, уже не многое сможет сделать, поэтому оно дороже.
При лакокрасочных работах обязательно нужен свежий воздух и средства защиты!

Между покрытыми слоями морилки и лака бежали часы, а это шла всего лишь подготовка к основной работе. И надо признаться, что этот фактор как-то не учитывается серьезно людьми со стороны и иногда самим собой, на что тоже следует обратить внимание. Все подготовительные мелочи — это долгий процесс работы, который, конечно, должен учитываться в ценнике и в собственной голове, иначе вы просто отчаетесь от того, насколько ожидания относительно легкой работы будут неоправданны. Нужно готовить себя основательно к делу и настраиваться на серьезную работу. Когда будет настрой, тогда будет результат.

Заказанный шрифт оказался далеко не классическим, что так же повлияло на процесс работы. Загнутые переходы, границы тонких и толстых линий, разная ширина букв — все это отличает данную надпись от того, что я представлял на примере, когда видел простецкие пять квадратных буковок, на основании которых и предположил, что работа будет несложной. И уж точно не мог предположить, что она окажется сложнее бабочки, выполненной в объеме, которая была на тот момент самым трудоёмким достижением для меня (ознакомиться с мастер-классом можно здесь).
Каждая такая маленькая трудность прибавляла веса работе, что делало её всё интереснее. Справиться с задачей и сделать все на высшем уровне — вот, что было для меня целью и двигало вперед.
Спустя три с лишним часа гвозди образовали плотный строй по контуру нашего слова. Тут надо было собраться с мыслями, подобрать верный цвет нитей и двигаться дальше.

Отмечу вновь маленький совет. Даже если вы предполагали определенные цветовые сочетания в своей работе, все равно проверяйте свое решение именно на месте, как говорится, по факту. Цвет предполагался красный, но вот сам оттенок был выбран именно после проверки каждого клубка на глаз в сравнении с цветом платформы, на которой и должна будет красоваться надпись.
Тут я еще добавлю несколько слов об вышеупомянутом объеме картины. С заказчиком мы сразу договорились, что делаем без объема, дабы уместиться в определенную ценовую категорию, но только в процессе выполнения работы я осознал, что на подобной надписи объем мне бы было сделать практически нереально. Обтягивать подобные шрифты, буквы которые имеют столько изгибов, и то и дело соприкасаются друг с другом, было бы практически нереально. Я вряд ли бы сделал качественный объем, если бы пообещал его выполнить, либо не сделал бы вовсе.
Объем делается на более удобных и односложных элементах, где это позволяет сама структура рисунка. Это еще один урок, который я сумел вынести.
Все эти трудности — результат того, что я учусь и только постигаю новое дело. Но, наверное, с ними нужно справляться и идти дальше, получая собственный опыт.
В интернете не так много инструкций данной тематики, именно это и побудило меня в подобных тонкостях вещать вам о сути дела. Вдруг кому-то тоже захочется к этому прикоснуться!

Намотку я вел снова хаотично-упорядоченную. Что это значит: при начальном заполнении я соблюдаю параллели в линиях, пересекаю их в разных направлениях и уже после довожу до окончательного заполнения хаотичными накидываниями нитей. Полнота заполнения определяется на глаз и собственное ощущение. Но все окружающие остаются довольны эстетичностью, поэтому смело заявляю, что делаю это довольно качественно:)
Уникальность каждой работы в том, что каждое движение нити никак не удастся повторить в какой-то другой, даже схожей, работе. Намотка уникальна, завораживает и выглядит действительно на уровне.

Вся намотка заняла около четырех часов, но это стоило того. Я предпочитаю мотать плотно. Не люблю полупрозрачные работы, но это скорее выбор вкуса каждого определенного мастера. Мне предстоит смириться с этим и учитывать каждый потраченный час для получения подобной красоты.
Каждая буква сама по себе является несложным элементом, но их тут пять. А значит это в пять раз сложнее. Когда смотришь на работу после ее выполнения, только тогда ты трезво понимаешь, сколько именно труда ушло и сколько часов напряженных действий ты в неё вложил.
Ранее я смотрел на группы в соцсети, в которых были представлены надписи, какие-то фразы и отдельные слова. В большинстве случаев я удивлялся, почему же это так дорого представлено.
Теперь же я меняю свой взгляд и ценю каждую высеченную букву. Вся сложность данной работы оказалась в складываемых в сумму мелочах — время на слои обработки, сложность шрифта, суммирование каждой буквы в один крупный объем работы.
Даже гвоздей ушло целых 360, а это на сотню больше рекордной бабочки и на пару сотен больше, чем я предполагал на взгляд изначально.

Ну а по итогу заказчик остался очень доволен и получил эстетическое наслаждение от качественной надписи его символики. Конечно, его не может не радовать тот факт, что работа пришла к нему в два раза дешевле, чем теперь она будет стоить после пересмотра всех трудностей процесса.
Ну а мне тоже приятно за это, приятно за качественный результат работы и за полученный опыт,
Опыт в данном направлении играет решающую роль поэтому я благодарен каждой работе, в которой есть чему поучиться и есть трудности, с которыми необходимо справиться.
Не забывайте вкладывать душу в свои творения и искренний душевный посыл. И все получится! До скорых встреч:)

Уроки стринг арт для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки стринг арт для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Название техники «стринг арт» возникло от английского string (струна, веревка) и art (искусство). Изначально наматывание нитей на гвозди, вбитые в доску, было задумано как способ обучения английских школьников геометрии и алгебре.  Начало string art как искусству положил калифорнийский дизайнер, придумавший создавать арт-объекты «мандалы» подобным способом. 

 

Все Курсы Онлайн подобрали лучшие бесплатные видео уроки стринг арт для начинающих, которые помогут самостоятельно научиться художественному выполнению картин из гвоздей и ниток.

 

Материалы и последовательность работы

 

1. Доска, используемая в качестве фона.

2. Краска или лак по дереву для тонирования фона.

3. Тонкие гвозди с маленькими шляпками и молоток (вбиваем по контуру задуманного рисунка).

4. Мулине разных цветов, в зависимости от выбранной композиции (наматываем на гвозди по схеме).

Енот в стиле геометрия

 

С помощью натянутых нитей можно создавать картины, интерьерные композиции в виде рисунков, надписей, абстракций. Особенно гармонично объекты будут выглядеть в интерьере, оформленном в стиле лофт, хай-тек, скандинавском. Панно уместно смотрятся на стенах, также как напольные и настольные варианты. Размер может варьироваться от метрового до карманного формата. Заполнять плетением можно сам рисунок или фон вокруг. 

 

Надпись

 

Надписи оригинально и актуально смотрятся в студийных и офисных помещениях. Для композиции берут кусок деревянной дощечки, плиту МДФ, ДСП или пробковую панель, покрывают белой или черной краской. Для выбранного слова или фразы подбирают шрифт на компьютере и распечатывают на принтере в нужном размере. Шаблон размещают на основе и «обводят» говоздями на равном расстоянии друг от друга. Далее обматывают в импровизированном порядке.

 

Абстракция «Голубая лагуна»

 

Начинающим стринг-артерам рекомендуют начинать с круглых узоров: просто, понятно и эффектно. Можно плести мандалы, минималистичные пейзажи или абстрактные композиции. Нитки выбирают любые: 

• грубые льняные веревки и бечевки,
• мулине для вышивания,
• вязальные шерстяные, акриловые,
• леска или тонкая пловолока,
• швейные полиэстеровые и хлопчатобымажные.

Единорог

 

Методика идеально подходит для детского творчества. Малыши и подростки легко справляются с оплетанием по схеме. Особенно весело и интересно создавать любимых персонажей мультиков, комиксов, сказочных героев. Единорог – излюбленный объект детского мира, прост в исполнении и служит основой для бесконечной импровизации по форме, цвету, настроению. Натяжение должно быть равномерным, иначе все провиснет и может соскользнуть и размотаться.

 

Валентинка

 

Оригинальная нитяная валентинка с сердечком и надписью. Может служить самостоятельным презентом, дополнением к подарку, первым признанием в любви, украшением интерьера на праздник. Понадобятся белые и красные либо розовые нитки. Формат зависит от задумки. Для открытки – небольшой, в пределах размера ладони. Для панно или картины – от А4 до метрового. Фиксировать нить на гвоздике нужно несколькими витками, без узлов.

 

 

Новогодняя елка

 

Нарядная елка – обязательный атрибут новогоднего праздника. Однако традиционный вариант подходит не каждому дому (например, в присутствии маленьких детей или питомцев, малогабаритная комната). Интересное дизайнерское решение – стринг-арт елочка вдоль акцентной стены. Стоит тщательно выбирать материалы, наиболее соответствующие атмосфере: нитки с блеском, люрексом, блестками. Эффектно выглядят картины с гвоздями разной высоты, получается объемно, воздушно.  

Свадебный реквизит

 

Технике плетения подвластны рисунки любой сложности, вплоть до человеческих фигур и портретов. Фигурки жениха и невесты, взявшихся за руки, не самая трудоемкая композиция. Справиться сможет любой новичок. Однако простое панно в романтичном духе гарантированно займет достойное место среди привычных предметов свадебного дизайна.

 

 

Кактус

 

Стринг арт полотна – хорошая идея для оформления детской комнаты или помещения в семейном центре. Веселый яркий кактус с цветком на макушке придаст интерьеру настроение. Выполнять можно совместно с чадом. Взрослые должны позаботиться о гвоздевом контуре, а малыши прекрасно справляются с наматыванием мулине. Процесс можно превратить в увлекательную игру с угадыванием и подбором нужных цветов. 

 

Рысь

 

Дудлинг – новомодные раскраски для взрослых – можно использовать в качестве схем для сложных работ в технике «гвоздей и веревок». Понадобится вырезать рисунок и выбить гвоздиками мозаику точно по контурам. Важно: сохранить копию раскраски или фото. Шаблон придется безнадежно испортить, срывая с обитой дощечки, а сохраненный дубликат будет служить схемой для наматывания.

Картины из гвоздей и ниток – отличная антистрессовая практика. Подобно раскрашиваю мандал и плетению макраме, string art отвлекает от повседневных забот и позволяет проявить творческое начало.