Икебана [7 лучших мастер-классов и история искусства] Фото 2019

Японский букет – это особая техника и идея создания

Икебаной, созданной своим руками, можно вполне и вполне удачно украсить любой дом. Она дарит особые ощущения тепла и уюта. На то, чтобы сделать ее, не нужно много средств, материалов и времени – необходимы фантазия и креатив! Приступим!

Содержание:

Оригинальное украшение обеденного стола в столовой

Знакомство с древним искусством

Если перевести слово «икебана» с языка оригинала, то оно будет означать примерно «японское искусство аранжировки цветов». Но для ее создания  используются не только живые цветы, а и любые сподручные растения, в том числе высушенные.

Стильный декор для любого интерьера

Красивая композиция в японском стиле

Факт! Японский букет в рассматриваемом стиле – это не обязательно традиционный, каким его представляют у нас. Главное – чтобы он нес некую смысловую нагрузку, говорил об определенном пожелании того, кто его составил.

Существуют даже заповеди по созданию такой композиции, на которые опираются все мастера. Перед началом творения их полезно узнать.

1. Красивые цветы – не гарантия красивого результата. Он будет таким, только если разместить элементы букета правильно в отношении друг друга.
2. Икебана, выполненная по правилам, соответствует сезону и случаю, для которого она создается.
3. Великую природу можно отобразить даже в единственном цветке или ветви.
4. Не нужно бояться результатов творения перед началом работы.
5. Для того чтобы результат порадовал, к началу работы нужно подходить внимательно, в полном спокойствии, в хорошем настроении.
6. Количество цветов и веток не имеет значения, не придается значение их четному или нечетному числу.

Заповедей на самом деле очень много, они в большей мере касаются работы с материалами, самой композицией, вазами, основаниями для икебаны.

Композиция в японской технике в интерьере

Правила

Есть также определенные правила создания икебаны. Среди ключевых такие:

• Выделение центрального элемента. В данном искусстве особую роль в каждой композиции отводят одному-единственному цветку, листку, ветви.
• Динамика. Для ее поучения используется один хитрый прием – элементы располагаются под определенным углом к поверхности, вазе, друг другу. Для икебаны следует выбирать ветки и цветы изогнутые – так, по мнению японцев, созданное творение наполняется эмоциями.
• Асимметрия. Не нужно стараться все сделать вычурно, как в наших классических букетах. В данном случае все символизирует человека, небо, землю. И это объединяется в едином целом – икебане.

Создание яркой композиции

Важно! Прежде чем создавать композицию, ее нужно продумать, определить, в каком месте в доме она разместится или кому будет подарена. Икебану из живых цветов лучше поставить подальше от отопительных приборов и солнечных окон. В противном случае она быстро завянет.

Простая икебана за 5 минут

Для нее понадобятся:

• Орхидея яркого цвета – 2 шт.
• Тинга.
• Узкая ваза высотой 30 см или больше.
• Стеклянные шарики, декоративный песок.
• Секатор, ножницы.

Красивая небольшая композиция с орхидеей

Японская техника создания композиций

Порядок создания:

1. Вазу наполнить шариками (песком) на 1/2.
2. Вставить 2 ветки орхидеи. Одна орхидея с наклоном 15° вправо, другая с наклоном 15° в другую сторону, размещается она на 15 см ниже первой.
3. Теперь осталось поставить ветку тинги посредине между орхидеями, с небольшим наклоном в сторону той, что меньше.

Важно! Подобное лаконичное украшение порадует глаз в любое время года.

Простой и красивый букет

«Осень» из даров природы

Для создания нужны:

• Декоративная круглая тыква.
• Ветка без листьев с сильным ветвлением.
• Пару веточек рябины.
• Высушенные листья, шишки.
• Термопистолет.
• Блеск для комнатных растений.

Роскошная осенняя композиция

Порядок сборки:

1. Начинаем работу с тыквой. В ней нужно срезать дно – оно будет опорой, поэтому сделать это следует ровно. Далее вычистить ее от семечек, а в верхушке сделать отверстие для сухой ветки.
2. Шишки (3-5 штук) приклеить на ветвь при помощи термопистолета.
3. После высыхания клея вставить в тыкву подготовленную основу композиции.
4. Для того чтобы украсить верхнюю часть икебаны, вставить в нее ветки рябины.
5. В нескольких местах на основание приклеить сухие листья и рябину.

Совет! Свежесть композиции придаст обработка блеском для комнатных растений.

Теперь осталось только преподнести икебану. Для этого на столе укладывается подушка из листьев, можно положить пару каштанов, а сверху устанавливается само творение.

Новогодняя

Такая сможет украшать дом не только в преддверии праздников, но в любой другой период. Материалы:

• Толстая бечевка.
• Сухое сорго.
• Ветви сосны.
• Шишки.
• Клей-пистолет.
• Небольшие круглые елочные игрушки.
• Лилии.
• Пару веточек облепихи (подсушенные).

Хороший декор комнаты для новогодних праздников

Порядок компоновки:

1. Бечевку закрутить кольцом. Желательно, чтобы ее длины хватило на несколько оборотов.
2. При помощи клея закрепить в одной точке шишки и ветки сосны. Если последние слишком густые, то их нужно проредить.
3. Приклеить игрушки, цветы.
4. Для большей праздничности веревку можно покрыть золотистой краской.

Вариации данного новогоднего венка могут быть очень разными. Так, вместо игрушек можно закрепить яркий физалис или ветки облепихи, рябины.

Витаминно-ароматическая

Для ее создания нужны:

• Предварительно подсушенные корочки лайма, апельсина, мандарина.
• Листья, цветы лаванды.
• Шишки небольшого размера. Подойдут ольховые, сосновые, кедровые.

Важно! Все элементы икебаны следует высушить заранее, тогда сам процесс изготовления затянется ненадолго.

При подготовке шишек можно использовать один интересный прием: на несколько часов упаковать их в полиэтиленовый пакет, туда же капнуть несколько капель цитрусового эфирного масла. Такая подготовка даст дополнительный эффект и аромат.

Порядок создания этого декора предельно простой. Нужна плоская, желательно стеклянная посудина. В нее выкладываются все представленные компоненты. Затем их нужно поверх посыпать:

1. Молотым имбирем.
2. Лепестками гортензии.

Небольшая эффектная композиция в стакане

Букет в тыкве

Тыква – это отличая основа для любой икебаны. И вот почему:

1. Она устойчива, а значит, композиция не опрокинется.
2. У нее яркий цвет, что делает ее привлекательной для любого букета.
3. В нее можно вставлять любые элементы за счет специфической структуры мякоти.

Для данной композиции нужны:

• Круглая тыква небольшого размера.
• Осенние цветы в желто-оранжевой цветовой гамме. Любые, какие именно – не важно.
• Ягоды рябины.

Необычная осенняя композиция с тыквой

Порядок создания:

1. У тыквы обрезать дно, чтобы она ровно стояла на поверхности.
2. Отрезать крышку и вычистить семена – сосуд-основа готов.
3. У цветов подрезать стебли так, чтобы по высоте они были чуть выше, чем глубина тыквы. Так же нужно поступить с ветками рябины.
4. Теперь – абсолютно творческая работа: разместить композицию в тыкве. Причем это делать нужно плотно, чтобы в букете не было просветов.

Важно! Данную икебану назвать классической нельзя, так как в ней все элементы расположены очень плотно и густо. Хотя сама идея заимствована именно из японского искусства.

Икебана со свечкой

Часто в икебанах используются другие элементы кроме растительных – например, свечи. Рассмотрим еще и такой вариант, для создания которого понадобятся:

• Маленькая декоративная тыква.
• Толстая свеча белого цвета. По размеру она должна быть несколько меньше, чем используемая для основания тыква.
• Рябина, физалис, облепиха на ветке. Выбрать можно любой из этих элементов, но только один.
• Маленькие шишки, предварительно просушенные.

Порядок создания:

1. Очистить плод от семян.
2. Вырезать в его верхней части отверстия для свечи. Через него удалить семена.
3. Вставить свечку так, чтобы она на 2/3 была над поверхностью тыквы.
4. Украсить при помощи веток любого растения и шишек. По необходимости приклеить при помощи термопистолета.

Интересная композиция со свечкой

Настенная икебана-панно

Для реализации такой оригинальной композиции нужны:

• Мешковина.
• Декоративные птички.
• Сухие ветки с ветвлением.
• Листья, мох, камыши.
• Для основы – плотный картон или ДВП.

Красивое панно с цветами

Порядок компоновки в технике объемной аппликации:

1. На основу при помощи клея «Момент», ПВА или термопистолета приклеивается мешковина.
2. Закрепить также при помощи выбранного клеящего состава ветки, коряги, листья, мох. Для того чтобы композиция была целостной и гармоничной, предварительно нужно придумать порядок размещения элементов.
3. После создания растительной основы панно украшается – птичками, цветами, яркими ягодами, физалисом.

Осталось только просушить панно в горизонтальном положении – и можно вешать на стену в любой комнате дома.

---

Икебана – это оригинальное украшение дома. К тому же искусно созданный букет в данной технике может стать оригинальным подарком ко знаменательному событию.

happymodern.ru

Всё о Икебана – история, школы, принципы, материалы 🎕

Искусство растительных композиций зародилось в Древнем Китае. В VI веке вместе с буддийскими ритуалами и обрядами оно достигло Японии. Цветы и травянистые элементы приносили в дар духам природы. Выйдя из религиозного культа, икебана вошла в жизнь всех слоев японского общества. В странах Западного мира икебана стала расслабляющим хобби, а в Японии до сих пор остается мастерством, которому долго и старательно учатся.

Что это такое

Икебана (экибана) – в переводе с японского означает «оживший цветок» или «вторая жизнь цветка». До появления буддизма японцы исповедовали синтоизм: они верили в духов, что живут в цветах, растениях и даже камнях. Обряд цветочных приношений не исчез с приходом новой философии.

Первыми мастерами были мужчины монахи. К XV веку икебана превращается в светское прикладное искусство.

Искусство или философия

Правильно оформляет японский букет только натура, склонная к созерцанию окружающего мира. Мастер передает взгляд на человеческую жизнь, окружающий мир и место человека в вечно меняющемся круговороте бытия. Символический язык цветов помогает выразить чувства радости, скорби, печали, тоски или надежды.

Композиция – ритуальное действо, что требует навыков и высокого художественного чутья. Икебана отображает модель мироздания, говорит о чувствах или преподает урок нравственного поведения. Икебана может передавать любовное послание или заверение в дружбе.

Символизм

В отличие от букетов западного образца, икебана подчиняется строгим законам линейного построения. Заранее определено число цветков, цветовая комбинация и ритм.

Композицию имеет три символические линии:

• Основная длинная линия Син – означает человека мужского пола и его высокое призвание.
• Вторая линия Сое – символизирует творческое и детское начало.
• Третья, наиболее короткая линия Хикае – говорит о женском и земном начале.
• Дзюси – короткие вспомогательные линии.

Три главные оси связывают воедино человека, небо и землю или три человеческие ипостаси.

Равнодушие или безразличие мастер передает горизонтальными линиями. Радость или душевный подъем – диагональными изгибами. Скорбь отображают поникшие или нисходящие штрихи.

Цвет

Листовые и цветочные массы должны гармонировать с вазой, также с ней должен сочетаться один из основных оттенков массива.

Образный язык отдельных цветов и оттенков:

• Черный цвет символизирует холод, тьму, ночь.
• Зеленый – молодость, возрождение.
• Красный – страстные чувства, огонь.

Чтобы передать положительные эмоции, требуются цветы теплых, насыщенных оттенков: алого, оранжевого, желтого. Для основного фона часто подбирают желтый или золотой оттенок (цвет императорского величия). Золотой подсвечивает цветы и травы, излучая тепло.

Синий, голубой и фиолетовый оттенки уместны для сдержанных или траурных композиций. Классический для народного творчества цветовой контраст отобразился в японском искусстве. Популярны белый/красный, желтый/фиолетовый, голубой/оранжевый и синий/красный цветовые контрасты.

Основная цветочная масса напоминает фон картины. На заданный фон художник наносит контрастные штрихи. Базовые оттенки не должны вступать в противоречие между собой.

Язык цветов и растений

Язык цветов повествует о течении времени из прошлого в вечность. Передать ощущение прошлого мастеру помогают распустившиеся цветы, сухие ветки, гербарии, стручки семян. О будущем говорят почки, молодые побеги, а о настоящем – едва раскрывшиеся бутоны.

• Цветы розы и ветви сосны символизируют цветущую молодость и долголетие.
• Пион и сосна – молодость, процветание.
• Бамбук – мир, долголетие, почитание отца сыном.
• Орхидея – радость.
• Ветка абрикосового дерева – женское изящество.
• Цветки жасмина – наслаждение жизнью.

Символический язык элементов раскрывает зрителю детали ландшафта: цветок хризантемы – это тонкие ручейки рек, сосновая ветвь – скалы или камни.

История зарождения искусства и его развитие

Искусство зародилось в Китае в VI -VII вв. н.э. Ветки сосны и кипариса, цветки роз и лотоса – первые растительные элементы для аранжировки. Растения помещали в бронзовые сосуды.

В Х-XII вв. религиозный обряд приношения богам постепенно упраздняется, начинается расцвет светской культуры. Икебанамиукрашали дворец императора и имения аристократов. При дворе императора проводились соревнования по аранжировке.

В XVI веке появляется чайная церемония. Икебана в сдержанных, спокойных оттенках и простых формах находится в беседках во время чаепития.

В XVII-XIX вв. окончательно оформились основные направления и школы, а само искусство стало национальным достоянием Японии.

Школы и стили

Первая школа была открыта в городе Киото в XV веке монахом Икэнобо Сэнкэй. В этот период композиции обучались как одному из элементов религиозного служения. Первые икебаны имели высокую основную линию 1-1,5 м в высоту. В пространстве храма они символизировали стремление человека к богам.

Стиль Рикка отличался грандиозными конструкциями, точностью линий. За основу брали бамбуковые стебли и сосновые ветви, а прочие растительные элементы считались дополнительными. В стиле Рикка растения символизировали священную гору.

Над одним произведением работало одновременно несколько мастеров. Учились в школе Икэнобо всю жизнь, а звания мастера достигали только через 20 лет обучения. В XXI веке икебану Рикка составляют для больших религиозных светских праздников.

Нагэирэ

Простые и лаконичные композиции в высоких вазах появляются в XVI веке вместе с чайной церемонией. В простоте и натурализме стиля прослеживалось влияние школы Икенобо: высота сосуда с одним возвышающимся цветком составляла до 1,5 м.

Сёка

Секулярный, светский стиль, который пришел на смену Рикка, сформировался в XVIII веке. В нем отражается традиционный принцип треугольника. Линейные формы указывают на символическое взаимодействие человека с землей и небом. Растения помещали как в низкие, так и высокие вазы.

Морибана

В 1897 году Унсин Охара основал новую школу, названную его именем. В ней выделились стили Морибана и Хейка.

В начале XIX века в Японию привозят новые цветы и растения из стран Европы. Их не использовали в традиционных школах. Под влиянием западной культуры появился новый стиль. В нем сочетался натурализм и особенности местности, естественная красота живых растений.

Для стиля Хейка берут узкие вазы, а для Морибаны – низкие плошки. Растения опирают на края вазы или на специально предусмотренные деревянные подпорки. В емкости с цветами допустимо добавлять воду. Кроме традиционных материалов появляются камни, мхи и ветви. Кензан – держатель для закрепления цветов помещают на дно плошки.

Согэцу

После двух мировых войн под влиянием европейской культуры сформировался свободный стиль и авангардная молодая школа, основанная в 1929 году художником Софу Тэсигахара. В старых школах было недопустимо использовать элементы неживой природы или искусственные материалы. Но художник и скульптор решил осовременить японское прикладное искусство. Он использует стекло, камни, металл, фарфор и даже веревки с цепями.

У мастеров XXI века на первое место выходит необычность формы, новизна и динамичность. Например, ветви должны быть изогнуты необычным и даже причудливым образом, чтобы привлечь внимание зрителя.

Материалы

Традиционные материалы – растительные элементы: распустившиеся цветки, бутоны, ветки с набухающими почками, листья, веточки хвои, плоды и сухая трава.

Вспомогательными элементы – глиняные, бронзовые, керамические сосуды, вспомогательные конструкции из стекла, металла и пластмассы, камни, минералы, песок и вода.

Для цветочной массы чаще выбирают: орхидеи, герберы, гиацинты, астры, пионы, розы, бегонии и крокусы.

Композиция создается внутренним чувством – способностью видеть и передавать красоту и гармонию растительного мира.

Как сделать икибану своими руками

Чтобы икебана выглядела единым целым, работу начинают с центра композиции. Его устанавливают перпендикулярно основе. Две другие линии располагают ассиметрично и под наклоном, в зависимости от идеи произведения. Основную линию представляет цветок, ветка лиственного или хвойного растения, декоративные элементы. Изогнутые ветви делают композицию динамичной.

Тему композиции выбирают с оглядкой на текущее время года. Цветы, древесные элементы и декор отображают состояние природы.

Ваза для цветов не должна притягивать к себе внимание яркой расцветкой, фактурой или декором. Постарайтесь найти незаметное изделие в землистых тонах.

Осенний букет

Яркие краски осенней листвы, насыщенные цвета астр, георгин, хризантем, гвоздик, зададут настроение осенней композиции.

Дополнительные элементы: корзинки из тыкв, древесные коряги, желуди, каштаны, орехи, кожура цитрусовых фруктов. Сохранить внешний вид желтых и красных листьев поможет раствор глицерина.

Закрепляют выбранный декор при помощи флористических губок, пенопласта или гипса. Замаскировать крепежный элемент поможет засыпанный сверху песок, камешки, минералы.

Зимняя сказка

Флористика холодного сезона отличается насыщенными яркими красками. Зимнее произведение приносит в дом праздничную атмосферу. Основной декор зимы: хвоя, шишки, орехи, кожура цитрусовых, гроздья калины, рябина, сушеные фрукты, гирлянды, бусы. Важные цвета: темно-зеленый, алый, насыщенный холодный синий, серебряный, золотой. За основу берут плетеные корзинки или проволочный каркас.

Весна-лето

Весенние букеты отличаются нежными бутонами, молодыми веточками с набухшими почками. Преобладают нежные свежие оттенки: пастельные тона, светло-коричневый, мятный, белый, ярко-желтый. Летние травы и цветы устанавливают в вазы с водой, используя кензон.

Мы нашли несколько тематических видео, чтобы показать работы мастеров и учащихся. В интернет ресурсах встречаются призывы заменять живые цветы и растения бумажными изделиями, сделанными своими руками. Оправдывается такой выбор недолговечностью живых растений и несоразмерностью затраченных усилий. Желая предупредить начинающих, отметим, что искусственные цветы не принесут и малой доли эстетического наслаждения. Еще 100 лет назад украшения из искусственных цветов считались признаком крайней бедности или мещанства.

В Японии существует более 3000 школ с небольшими различиями в оформлении. Основа композиций принцип трех геометрических линий. Каждая из школ имеет свою символику.

ojapan.ru

Как сделать экибану своими руками из цветов и листьев: основные правила составления композиции

Экибана — это древнейшее японское искусство составления букетов. Декоративные сочетания создают из природных и искусственных материалов. Такой набор — это отличный способ украсить своё жилище и развить в себе творческий потенциал. Занятие данным видом творчества поможет снять усталость и поднять настроение любому человеку.

Особенности искусства

Композиция в осеннем стиле

Прежде чем взяться за изготовление экибана, следует познакомиться с особенностями этого вида искусства. Рекомендации:

• строгость и лаконичность — основные принципы при составлении сочетаний, стоит обращать особое внимание на расположение основных составляющих;
• во время работы материалы размещают справа, а ёмкость на уровне глаз;
• используются живые и сухие дары флоры, а также деревья, ветки, ягоды, фрукты;
• основной материал — это живые дары флоры, обладающие индивидуальным философским звучанием, которое обязательно учитывается при составлении.

При написании статьи использовались материалы с сайта domsad.guru

 

Изготовление своими руками: фото

Готовое произведение будет зависеть от фантазии. Стоит заранее представить результат и осмыслить форму букета. При составлении не следует сдерживать полет своего воображения.

Стремление к гармонии — важная составляющая любого творческого процесса. Но чтобы получить красивую и гармоничную связку, стоит придерживаться некоторых правил при составлении:

 

 

Вариативные произведения искусства из цветов

1. В каждой архитектонике выделяют главный элемент, их может быть и несколько.
2. Она состоит из трёх центральных элементов, символизирующих небо, землю и человека.
3. Для придания динамики звучания, стоит некоторые составляющие расположить под наклоном.
4. Обязательно присутствие асимметрии.
5. Живые дары флоры не ставят рядом с отопительными приборами.
6. Материалы подбираются в зависимости от времени года.
7. Ваза выбирается незаметная и неяркая, которая не будет привлекать внимания. Основное внимание уделяется цветам или листьям.

Она не должна быть слишком большой. В этом её основное отличие от традиционных европейских букетов.

Из цветов

Чтобы начать составление, сначала готовят все необходимое: небольшую вазу, дары флоры, три побега, садовый секатор, флористическую губку.

Утончённая композиция в японском стиле

В вазу или плошку кладут губку и наливают воды.

Затем готовят цветы. Если позволяет возможность, можно взять традиционные японские составляющие — сакуру, хризантемы. Если их нет, подойдут любые другие, а также плодов.

Длинный стебель символизирует небо. Его размещают с наклоном влево. Для закрепления можно использовать пластилин.

Второй цветок или росток составляет 2/3 длины первого. Его также наклоняют влево. Это символ человека.

Третий росток также длиной 2/3, она обозначает землю. Её наклон — вправо.

Если посмотреть на неё со стороны, должно создаться ощущение, что в вазе один побег.

Промежутки заполняются маленькими цветами или зеленью, но использовать много небольших элементов не нужно.

Утончённая простота

Все элементы японских букетов несут определённый смысл. Раскрывшиеся бутоны, а также сухие плодолистики и плоды означают прошлое. Нераскрывшиеся цветы и свежие листья символизируют настоящее. Символы будущего — бутоны и почки.

Розы — символ молодости, сакура означает преданность, бамбук — твёрдость, сосна — жизненную выносливость.

Стоит также учитывать сочетаемость цветов, поскольку не все виды растений хорошо подходят друг другу. Например, не сочетаемы маки с лилиями. Ландыши, нарциссы и розы также не любят соседство других цветов.

Хорошо, если цветы дополняются побегами и листьями. Оригинально смотрятся другие декоративные элементы: ленты, кружева, камни.

 

Из листьев

Листья в корзине

Для составления осеннего варианта своими руками берут ёмкость, прутики с яркими осенними листьями или ветви физалиса, рябину, мох.

В выбранную ёмкость помещают губку или поролон. Устанавливают высокий прутик с наклоном. Добавляют ветви поменьше. Украшают осенними листиками, мхом.

Для сохранения свежести в вазу наливают воды.

В качестве ёмкости можно использовать тыкву. Для этого ей срезают верхушку, вычищают мякоть и семечки. Перед процессом творчества тыква должна немного подсохнуть. Далее составляют по тем же правилам, что и в вазе.

Из фруктов

Фрукты в корзине

Подобные составления не могут долго стоять, поэтому их делают в качестве подарка на какое-либо событие.

Выбирают разные плоды, а также вазу или корзину. Их используют целиком или нарезают. Потребуются также губка и шпажки.

Затем нарезают красивыми формами: в виде сердец, цветов и прочих интересных элементов. Надевают на шпажки и вставляют в губку. Так заполняют всю вазу или корзину.

Подарить такой букет нужно в тот же день, пока они не потеряли своей привлекательности. К сожалению, эта красота не может служить украшением интерьера.

 

Новогодняя вариация

Для составления новогоднего букета используют цвета:

• красный;
• золотистый;
• серебряный;
• белый;
• зелёный;
• синий.

Букет с шишками

Для начала определяют ведущий цвет. К нему добавляют дополнительный. Разбавляют золотым и серебряным.

В новогодних букетах используют не только цветы, но и прочие природные материалы: шишки, побеги ели, палочки корицы, ёлочные шары, свечи, конфеты, ленты. Свеча может располагаться в центре.

В корзину кладут флористическую губку. Края корзины обрамляют еловыми прутиками. В губку ставят ответсвления, листья, добавляют цветы. Украшают новогодними шариками.

Отличный подарок на Новый год своими руками готов!

Правильно составленный букет станет незабываемым подарком и сможет украсить любой интерьер.

Фотогалерея

Экибана своими руками

decorator.guru

Осенние экибаны своими руками из листьев для школы с фото

Осень – прекрасная золотая пора, щедрая на яркие краски и богатый урожай. Прежде чем природа впадет в долгий зимний сон, хочется успеть сохранить кусочек свежести и тепла. Искупаться в последних лучах летнего солнца помогут композиции из созревших фруктов, овощей и ягод, плодов деревьев, разноцветных листьев и последних цветов уходящего лета. Освежить и украсить унылый и скучный интерьер нам помогут осенние экибаны своими руками.

Японское искусство

Икебана (экибана) – традиционное японское искусство по составлению композиций из цветов. В переводе на русский «икебана» — это «живые цветы». Однако при составлении букетов используются не только цветы, но и любые другие природные материалы, главное, чтобы компоненты гармонировали друг с другом.

Существует рад принципов, которых следует придерживаться при составлении экибаны.

1. В композиции всегда есть центральная фигура – главный цветок, все остальные части букета лишь  подчеркивают его уникальность и красоту.
2. У каждой цветочной композиции свой индивидуальный характер, который задает букету динамика. Ощущение движения передается с помощью растений и веток разнообразной длины и формы. Они устанавливаются под определенным углом, придавая букету эмоциональный окрас и чувственность.
3. Экибана отражает три основные линии идеальной картины мира — человека, землю и небо:

• намечается вертикальная линия – символ неба, это может быть ветка, нить и даже проволока.
• основа композиции – ваза, которая олицетворяет землю, не должна оттягивать на себя внимание.
• центральная точка композиции, главный цветок – символизирует человека.

Осенние экибаны можно условно разделить на несколько групп: плодово-ягодные ансамбли, букеты из листьев и цветов, смешанные композиции.

Дары осени

Подбирать составные элементы осенней композиции следует в зависимости от вида икебаны. Рассмотрим, какие цветы, плоды и другие дары преподнесла нам золотая пора.

Осенью расцветает множество необыкновенно красивых и изящных цветов, подберем для букета понравившиеся варианты растений:

• Хризантемы (Дубки).

• Рудбекия волосистая.

• Цинния изящная.

• Гелениум осенний.

• Анютины глазки.

• Бархатцы (тагетис).

Кроме цветов, осень преподносит нам множество других даров. Для будущего букета можно подготовить: тыкву, яблоки, гроздья рябины, желуди, каштаны, веточки бузины, разноцветные листья, орехи, шишки, мох и многое другое, что окружает нас в осеннем лесу или на улице.

Для творчества нам могут понадобиться дополнительные инструменты и материалы, перечислим основные из них, которыми стоит запастись впрок:

• фантазия и творческий порыв;
• клей ПВА, супер-клей, клеевой пистолет;
• бечевка, ленты, упаковочная бумага, ткань;
• бусины, проволока, картон;
• ножницы, цветная бумага, степлер, краски;
• флористическая губка, корзиночки

Идеи для конкурса

С наступлением осени начинается новый учебный год, по сложившейся традиции, в эту пору в школах проводятся выставки и конкурсы поделок, посвященные празднику осени. Самый популярный — это конкурс осенних икебан. Предлагаем несколько идей флористических композиций для школы.

Сделаем объемную осеннюю экибану из листьев для праздника осени.

Для создания розового букета подготовим  все необходимое: собираем крупные и яркие кленовые листья, подбираем вазу, нити, бусины для декора.

Сушим листья, затем необходимо обработать их специальным раствором, чтобы они стали более эластичными  и податливыми. Для приготовления раствора понадобиться: вода –400 мл и глицерин – 250 мл. Ингредиенты смешать, затем замочить в полученном ростовое весь материал на 3-4 дня. По истечении срока, слить жидкость и промокнуть листья бумажной салфеткой, дать им немного просохнуть. После проведенных манипуляций декоративный материал стал эластичным, значит уже пора приступать к творческому процессу создания шедевра.

1. Начинаем с формирования бутонов. Процесс создания розочек показан на фото.

2. Заготовив необходимое количество бутончиков, начинаем крепить их к стеблю, фиксируя нитями. В качестве стебля подойдут любые веточки растений.
3. Розы готовы, теперь собираем их во флористическую композицию. Для этого берем непрозрачную вазу, наполняем ее песком и вставляем наши бутоны. Заменить песок можно специализированной губкой для цветов.
4. Добавляем последние штрихи, обертку в виде листьев, можно украсить букет веточками рябины, шишками, сухими колосьями пшеницы, добавить разноцветную ленту и бусины на ваше усмотрение и вкус.
5. Когда букет готов, рекомендуется покрыть цветы подсолнечным маслом, чтобы букет дольше оставался свежим.

Перед вами примеры работ, вдохновляйтесь и создавайте свои флористические шедевры.

Цветочно-овощной ансамбль

Тыква – один из самых универсальных даров осени. Ее можно использовать как самостоятельный объект в букете, так и сделать и нее великолепную вазу.

Совет: несмотря на то, что тыква весьма крупный и толстокожий овощ, она очень хрупкая, поэтому, чтобы она не треснула, необходимо использовать в работе только хорошо заточенные инструменты.

Вот несколько вариантов осенних композиций с использованием тыквы.

Видео по созданию осенней композиции из тыквы перед вами.

Яблочный букет

Еще одна интересная идея для осенней экибаны. Чудесные букетики и объемные композиции с использованием яблок.

Фруктово-овощные экибаны:

Композиции из каштанов и желудей:

Ваза для экибаны

И напоследок рассмотрим, как сделать вазу для экибаны своими руками из подручных средств.

В качестве вазы может выступить обыкновенная пластиковая бутылка. Достаточно вырезать в ней дырочки, задекорировать, и основа для экибаны готова.

Основой для букета может также послужить картонная или деревянная конструкция с отверстиями.

Не бойтесь экспериментировать, дайте волю фантазии и воплощайте идеи в жизнь.

Видео по теме статьи

Предлагаем изучить несколько видео по созданию роз из кленовых листьев, чтобы окончательно освоить технику их изготовления.

dekormyhome.ru

что это такое? Как сделать своими руками? Особенности искусства Японии, зимние икебаны из искусственных цветов для украшения интерьера

Искусство икебаны пришло к нам из Японии, хотя многие считают, что зародилось оно в Индии и Китае, а лишь после пришло в Японию. Этим замысловатым словом называют умение формировать уникальные, оригинальные, эффектные композиции, которые способны выражать человеческие эмоции.

Мастера икебаны комбинируют необычные материалы, цветы, ветки странных форм. Постепенно искусство отходило от религиозности и стало воплощать не только дары в храмах, но и изящные букеты в светской жизни. Икебана оказала огромное влияние на флористику, благодаря её принципам составляются многие цветочные композиции.

Что это такое?

Цветочное искусство из Японии дословно переводится как композиция из живых цветов. Именно в Японии икебана получила настоящую популярность, и распространение по всему миру пошло именно оттуда. История возникновения составления букетов началась в XV веке, когда монахи создавали цветочные букеты как дар богам в храмах. Дары для японских богов формировались по принципу умеренности, изящности, натуральности.

Икебана доказала, что совершенно необязательно комбинировать разнообразные цвета, сорта и сложный декор, чтобы создать выразительный и эффектный букет.

Довольно бутона, лепестка, ветки, чтобы настоящий мастер создал из них шедевр, отразил красоту естественной природы и вложил смысл. Мастер икебаны не только создаёт букеты, он отражает своё внутреннее состояние, показывает красоту души, мировоззрение, бесконечность космоса. Цветок – не только основа композиции, он и символ вечной жизни.

Есть легенда, которая гласит о том, как зародилось искусство живых цветов. Когда-то давно смерч невиданной силы истребил огромное количество флоры в Японии. После этого монахи обошли исковерканные сады, собрали обломки растений и цветов. С этим удивительным даром они обратились к богам с молитвой, вопрошающей о восстановлении истерзанных садов. Будда услышал их, и вмиг сады стали снова пышными и роскошными, как до урагана. Это послужило началом цветочных подношений, в каждое из которых монахи старались вложить просьбу, призыв, благодарность.

Специалисты выделяют ряд особенностей, которые делают икебану отличной от стандартной флористики:

• не только эстетическая, но и смысловая выразительность, отображающая мысли, настроение, идеи человека, который её составляет;
• абсолютно логичная взаимосвязь между всеми частями композиции;
• объём, благодаря которому эффектность композиции можно оценить с любой точки обзора;
• качественный баланс, продуманная цветовая палитра, соотношение цветов, их размещение, гармония светлого и тёмного, мелкого и крупного так, что композиция выглядит целостной;
• грамотное акцентирование, чаще всего роль акцента играет один нестандартный предмет — экзотическое растение, причудливо изогнутая ветвь — вокруг которого тактично располагаются остальные элементы, подчёркивающие выразительность акцента;
• гармония основы, то есть правильный выбор сосуда считается очень важным — это могут быть фон, подставка, чаша, но они обязательно должны быть включены в общую композицию, быть в органике с ней.

Японцы считают композиции в стиле икебаны искусством, там этому долго и кропотливо обучают. Невозможно овладеть искусством игры на скрипке за одно занятие, так и флористика требует постоянных и неустанных занятий, самосовершенствования.

Очень важно иметь вкус, чувствовать гармонию, уметь видеть сюжет и выражать свои задумки правильно. Икебаны делают в различных стилевых направлениях, кроме того, их создают и по типу размещения: на стол, стену. Огромную роль в этом искусстве играют такие факторы, как линия, форма, цвет.

Вертикаль отражает прежде всего полёт, радостные эмоции, взлёт настроения. Горизонталь – спокойствие до равнодушия, отстранённое отношение, меланхолию. Понятие цвета также способно многое выразить, например, оттенки тёплого спектра – жёлтый, апельсин – символизируют радостное настроение и позитив, миролюбие, расположенность к другим. Холодная гамма – синий, голубой, серый – выражает спокойствие, сдержанность.

Есть нейтральные палитры, например, зелень, которая соединяет все другие тональности в единый сюжет. Мастер умеет поиграть с оттенками и контрастами, чтобы выразить свои эмоции пробудить их в других.

Виды и стили

Философия буддизма, религия наложили определённый отпечаток на основную композицию икебаны, которая традиционно создавалась из двух ветвей – добра и зла, затем из трёх, когда к ним присоединился образ человека. Этот треугольник ляжет в основу всех стилей и видов икебаны. Современное искусство претерпело определённые изменения: очень большую роль стал играть интерьер, в который вписывают икебану, гамма окружающего цвета, свет.

Японцы — весьма дотошная нация, они считают, что составление икебаны, это практика, схожая с медитативными, поэтому продумывать необходимо всё до мелочей.

За всю историю искусства «живых цветов» родились сотни школ и разных направлений, но наиболее признанных и влиятельных немного. Специалисты выделяют всего три направления.

• Икэнобо. Это самая первая школа, которая была сформирована в XV веке сенсеем Икэнобо. Этот монах составлял уникальные композиции для храмов: не слишком броские, сдержанные, но невероятно содержательные по смыслу. Размер их, правда, был очень велик. Среди стилей основными были сека и рикка.

• Охара. Более поздняя школа, родившаяся уже в XIX веке и подарившая новую стилистику, завоевавшую любовь во всём мире – морибану. Её отличительные черты – использование низких сосудов, ваз с водой и днищем плоского типа.

• Согэцу. Эта школа «луна и трава» была основана в прошлом веке, основал её Софу Тэсигахара. Именно этот мастер впервые применил в икебане сторонние материалы типа металла, пластика, ткани. Теперь естественные элементы композиции органично соседствовали с натуральными. Благодаря этому икебана вышла из помещений в парки, скверы, городские улицы, метрополитены.

Школы икебаны с разными стилистическими направлениями есть во многих странах мира, в том числе и в России. В нашу страну это искусство пришло довольно поздно, в XX веке. Чаще всего там преподают не старинные методики, а современные стили.

Специалисты выделяют следующие основные стилевые направления в искусстве «живые цветы»:

• нагэирэ (хэйка), отличительная черта – расположение элементов в вазах высокого типа с опорой по краям;
• морибана, отличительная черта – низко расположенные элементы по горизонтали, используются плоские сосуды, подносы;
• дзиюка – позволяет располагать элементы в свободном порядке и любом направлении.

Рассмотрим подробнее каждую из трёх основных разновидностей.

Морибана

Характеризуется следующими основными чертами:

• старается отобразить принципы натуралистической философии;
• отличается объёмностью исполнения;
• используются сосуды только низкого типа, но разных форм: квадрат, круг, прямоугольник, овал.

Выделяют три составляющих композиции в этой стилистике, пропорциональное соотношение которых должно строго соблюдаться: Небо, Человек, Земля (7: 5: 3). Важно опираться на размер сосуда, порядок размещения элементов. Первое действие – расположение основных предметов на стержни, затем добиваются объёма, внося дополнительные элементы, завершающие сюжет.

Существуют три основных формы стиля морибана.

• Текутай – вертикаль, позволяющая применять длинные, выпрямленные элементы, стебли цветов растений. Часто это бамбук, нарциссы, гладиолусы. Основа может быть установлена строго по вертикали с максимальным отклонением на 30 градусов в любую сторону.

• Сятай – допускает наклонение форм и поперечные линии. Часто используются необычно изогнутые материалы, ветви. Здесь отклонение допускается больше, чем в текутай. Получается эффект склонившегося букета.

• Суйтай – каскадный метод расположения. Здесь применяются растения струящегося типа. Основные элементы композиции могут свисать ниже сосуда. Роскошно выглядят на подставках, полках.

Нагэирэ

Пропорциональное соотношение и форма самого сюжета схожа с предыдущим стилем, здесь принципиальная разница наблюдается в вазах, точнее, их форме. Здесь используются сосуды высокого типа с зауженным горлом, в котором и составляется ансамбль. Дополнительные элементы для крепежа также применяются в виде ветвей расщеплённого типа, крестовин, подпорок из дерева.

Главная задача композиции в этом стиле — отобразить природную привлекательность пейзажных мотивов, продемонстрировать эффектность изгиба цветка, растения, ветви.

Дзиюка

Самая свободная из разновидностей, в которой нетривиальные материалы используются, чтобы подчеркнуть красоту натуральных. Часто данные ансамбли сюрреалистичны, эклектичны. В них объединяется древнейшее искусство и новый, современный взгляд на мир. Допускаются разнообразные изменения форм, включения любых материалов, декоративных элементов, в том числе искусственных. Могут соединяться в одном ансамбле живой цветок, сухостой, пластик, металл, стекло, камень.

Форма вазы предпочтительна также оригинальная. Дзиюка позволяет эклектику, смешение направлений, включение геометрических предметов, выразительные контрасты цвета. Воображение художника ничем не сковывается, он волен творить, не ограничивая себя.

Основные принципы составления

Всем правилам составления икебаны предшествует основа – замысел композиции, её идея и основной смысл. Этому процессу японцы уделяют достаточно много времени, тем более что он во многом является медитативным. Времена, когда ансамбль мог составлять только специалист-монах, ушли в прошлое. Но сам принцип отношения к икебане, как к подношению Вселенной, как к ритуальной процедуре во многом остался прежним.

В каждом произведении должен быть заложен философский смысл. В традиционной икебане это противостояние сил зла и добра, позже, благодаря развитию китайского учения Конфуция в композицию добавился третий элемент – человек. Помимо конфуцианства, учение Дзен также внесло свою лепту в методики составления ансамблей, подчеркнув всю значимость бытия человека, отказ от пышности в пользу текущего мгновения и обыденности.

Всё это повлияло в итоге на современные методики составления композиции, несмотря на все изменения под влиянием времени. Для того чтобы правильно составить произведение, необходимо опираться на три основных составляющих: Небо, Земля, Человек и дополнительные элементы, связующие весь ансамбль в гармоничное целое. Кроме того, необходимо соблюдать правила формирования ансамбля:

• асимметрия — основа размещения элементов, но общая композиция опирается на треугольник;
• несмотря на треугольную основу, все части ансамбля не находятся на одной линии и в одной плоскости;
• продумывая пропорции всего произведения, прежде всего опираются на форму, высоту и размер сосуда;
• выбор вазы крайне важен: она не должна перетягивать на себя внимание, то есть быть слишком броской, лучше подобрать вазу в одном цвете, гармонирующем с общей композицией;
• сосуд может быть любым: корзина, ковш, игрушка, ёмкости из стекла, дерева, фарфора.

Самые популярные формы ёмкостей для икебаны:

• плоского типа для морибаны: тарелка, блюдо, поднос любой формы;
• высокого типа, например, бутылка, графин.

После того как продумана композиция и выбран сосуд, переходят к выбору элементов. Здесь очень важно правильно рассчитать размер, в этом также стоит отталкиваться от размера вазы прежде всего. Имеет значение и выбранный стиль. Существуют разные формулы расчёта размера элементов. Для начала определяют длину Неба, где высота и диаметр сосуда складываются и умножаются на 1,5. Затем определяют длину линии Человека, которая составляет ? от Неба.

Важный момент – размеры предметов считают без учёта той части, что закрепляется внутри сосуда.

Важен угол наклона, он определяет форму всего ансамбля. Линия Человека должна склоняться по направлении к линии Неба. Самый укороченный предмет в ансамбле – Земля, размещается впереди или в стороне от наклона двух предыдущих линий. После того как расположены три основных элемента, в композицию включают дополнительные дзюси. Главное, чтобы они не были более длинными, броскими, чем основные, и не выделялись слишком интенсивно.

В икебане не допускаются громоздкие элементы, слишком много разных материалов, чрезмерная заполненность композиции, пышность. Основной принцип – много свободного пространства, воздуха, чёткость и значимость каждого элемента. Закрепляются все детали кензаном или пеной для флористов, если материалы искусственные.

Даже несмотря на чёткие правила, научиться творить таким образом довольно непросто. Как любое искусство, икебана требует вдохновения, обучения, отдачи, фантазии. Специалисты рекомендуют в первую очередь попробовать несложные ансамбли и строгие, невычурные материалы.

Из чего можно сделать?

Изготовление икебаны своими руками в домашних условиях — очень увлекательный процесс. Тем более что это творческое мероприятие подразумевает использование самых разных элементов. Очень эффектно смотрятся композиции из природного материала: сухоцветов, сосновых веток, ветвей других деревьев, ёлки, разных листьев. Популярны и цветы: гладиолусы, орхидеи, нарциссы. Часто применяют детали из фоамирана, других материалов. В любом случае основа всего ансамбля — ёмкость.

Если вы всерьёз решили заняться икебаной, то рассмотрите возможность приобретения специальной подставки в основу – кендзана. Она легко заменима губками для флористов, пенопластом, песком, керамзитом. Важно учитывать, природные или искусственные материалы вы планируете использовать. В зависимости от этого подбирайте крепёж. После того как продумывается фиксация, выбраны сосуд и материалы, можно приступать к формированию треугольника.

Помните, что элементы не должны располагаться в одной плоскости, ансамбль должен быть объёмным вне зависимости от материала, асимметричным, многогранным.

Икебаны крупного размера могут включать несколько треугольников, но прежде чем приступать к созданию ансамблей такой сложной структуры, лучше попробовать сформировать простую.

Из цветов

Чтобы составить композицию из искусственных или живых цветов, понадобится сосуд: чаша, ваза, блюдце, кора, поднос. Цветы – невероятно красивые и совершенные элементы, поэтому сосуд не должен с ним спорить, скорее, слегка подчеркнуть всю красоту и хрупкость цветка. Подбирая ёмкость, продумайте, как она будет перекликаться по цвету с деталями ансамбля. Идеальная основа для скромного цветочного произведения – корзина или ваза из фаянса. Если вы предпочитаете роскошные цветы типа хризантем, лилий, роз, используйте более выразительные сосуды: вазы из стекла, фарфора.

Однотонный сосуд лучше всего подчеркнёт красочные цветочные элементы. Если же вы делаете центром ансамбля саму вазу, и она должна смотреться выразительнее, в качестве элементов в этом случае берут цветы скромных видов, ветви. Искусственный декор в современном стиле икебаны часто становится основным. Такие цветочные композиции не менее изысканны и изящны, при этом ухаживать за ними просто, а простоят они очень долго, если сравнить с живым цветком.

Розы — одни из самых востребованных цветов в икебане, их очень любят женщины, они поражают своим эстетичным благородным видом и потрясающим ароматом, долго стоят.

Простой мастер-класс икебаны из розы потребует:

• ёмкость: ваза, корзина;
• собственно цветы и декор;
• губка флориста;
• секатор, нож, ножницы.

Алгоритм:

• по дну сосуда выкладывается губка, которая предварительно была увлажнена;
• в центре размещается не слишком крупное растение;
• стебли подрезаем по необходимому размеру;
• устанавливаем цветы в корзинке;
• фиксируем;
• вносим декор по желанию и замыслу, завершая общую картину.

Из фруктов и овощей

Цветы — далеко не единственный материал для составления икебан. Необычно смотрятся ансамбли из фруктов, овощей. Часто применяют в качестве элемента цветную капусту. Петрушка, укроп, другая зелень прекрасно смотрятся в качестве декора. Фрукты великолепно дополняются ягодными гроздями, ветками рябины. Чтобы такая икебана выглядела интереснее, лучше подобрать основу нетривиальной формы. В ней можно разложить выбранные плоды или выставить на шпажках, добавив дополнительный декор.

Из сухих веток

Такие композиции очень распространены как в минималистическом стиле, так и более нарядном. Часто берутся сухие ветви голого типа для формирования футуристических ансамблей. Ветви ели, сосны отлично подходят для зимних, праздничных произведений, предназначенных в подарок к торжеству или как украшение дома. Хвойные ветви украшают шарами и другим декором. Сухие скромные ветки отлично дополняются цветами.

Предлагаем вам мастер-класс по созданию изящной композиции из сухих веток и георгинов. Можно использовать декоративные или настоящие ветки с ягодами, ветки боярышника, рябины.

Не бойтесь проявлять фантазию и хорошо присмотритесь к своему садовому участку.

Алгоритм работы:

• в ёмкости располагаются выбранные ветви;
• в процессе размещения ветки подрезаются, избавляются от лишних частей;
• центральная зона декорируется зеленью и выбранными ветвями;
• так как в композиции есть живые цветы, в вазу необходимо налить воду;
• выбираем георгины разного размера и высоты, включаем их в ансамбль;
• завершаем композицию правкой элементов.

Тематика

Очень важно вложить в ансамбль то настроение, которое владеет вами, ваше мировоззрение. Часто это может быть событие или просто воплощение погоды за окном. Времена года вносят определённые мотивы в икебану. Очень часто их составляют к какому-либо моменту, празднику, в подарок или для себя. Новогодняя, зимняя, рождественская тематика часто применяется в икебане, так же как и осенняя.

Очень популярны весенние ансамбли к 8 Марта или просто как олицетворение пробуждения природы ото сна.

Весеннее настроение воплощается в основном при помощи цветов: тюльпанов, гиацинтов, нарциссов, фрезий и ветвей фруктовых деревьев. Прежде всего определитесь, какие из соцветий будут играть главную роль, а какие — второстепенную, вокруг этого строится весь ансамбль.

Алгоритм создания:

• готовим все элементы и инструменты;
• подготавливаем материал согласно размерам сосуда;
• фиксатор увлажняем, располагаем в ёмкости;
• вливаем воду до покрытия губки;
• убираем лишние листочки с цветов, подрезаем стебли;
• размещаем в центре более выразительные цветы;
• затем хаотично добавляем второстепенные цветущие растения;
• оформляем ветки фруктовых деревьев;
• небольшие цветы размещаем по краям, подчёркивая размер и выразительность центральных;
• поправляем все растения, придаём им нужное направление.

Осенние мотивы очень многогранны, они яркие, сочные и эффектные, при этом настроение увядания природы может быть как основным, так и полунамёком. Достаточно яркой ветви с красивыми осенними листьями, соединённой с цветами в тон, чтобы получить изящный ансамбль. Фантазия здесь ничем не сдерживается.

Предлагаем алгоритм по созданию осеннего мотива:

• по дну сосуда располагается фиксатор с шипами, его приобретают во флористических магазинах;
• ветви осеннего дерева, например, фруктового, прореживаются;
• придайте им необходимое направление и форму;
• зафиксируйте в ёмкости;
• подрежьте стебель выбранного цветка, например, розы, хризантемы;
• освободите их от лишней листвы;
• цветы расположите на разной высоте, например, розу выше, хризантему ниже;
• добавляем декор, расправляем ансамбль.

Красивые примеры в интерьере

Предлагаем вашему вниманию несколько красивых композиций, которые вы можете создать своими руками и украсить интерьер.

О том, как сделать икебану из бумаги, смотрите в видео ниже.

vplate.ru

Икебана из листьев своими руками для детей с фото и видео

Икебана — это древнейшее японское искусство по созданию букетов из природных материалов. Икебана из листьев своими руками набирает в наше время популярности с каждым днем. Такое рукоделие развивает фантазию и воображение, улучшает мелкую моторику рук, развивает усидчивость и терпение.

Осень – это прекрасное время года, когда тянет собирать яркие осенние листики. Из опавших листьев можно делать картины и аппликацию или создавать икебану.

Процесс изготовления икебаны «Осень» можно проследить на примере фото, показанных ниже с маленьким описанием.

Наполняем на половину вазу. Затем, помещаем в нее первую ветку орхидеи, разворачивая на 15 градусов в левую сторону. Далее, размещаем вторую ветку орхидеи, смотрящую на 15 градусов в правую сторону. Последнюю ветку размещаем параллельно второй, но заводим немного за первую в левую сторону.

Осенняя поделка

Процесс техники икебаны из листьев можно проследить на примере мастер-класса по изготовлению букета цветов из кленовых листьев. Такие цветы очень долго хранятся и придают особую атмосферу квартире. В этом уроке мы создадим букет роз.

Для работы понадобятся кленовые листья, пара прутиков, скотч, ножницы, нитки.

Помоем и обсушим листья на полотенце. Возьмем кленовый лист и загибаем его лицевой стороной наружу. Делаем из кленового листья плотный рулон и сворачиваем сердцевину. Затем, возьмите второй листик и загибаем так, как показано на фото.

Обкручиваем сердцевину и закручиваем сначала правую, затем левую половину кленового листа.

Таким же методом работы обкручиваем на цветок остальные лепестки, используя от четырех до шести листьев. Подбирайте лепестки одного оттенка или используйте основы контраста. Делаем цветок до тех пор, пока он не станет пышным.

Теперь нужно засунуть прутик в основание цветка и закрепить его нитками или флористической лентой. Обмотайте прутик и бутон зеленым скотчем.

Вот так получились розы на зеленом стебле.

Теперь можно изготавливать целый букет осенних роз.

Вы можете оформить букет другими предметами декора: веточками калины или рябины, бусинами, пайетками, используя свою фантазию и воображение. Если не хотите, чтобы листья сворачивались в трубку, положите их между листами книги.

Такой мастер-класс по созданию букета из листьев прекрасно подойдет для детей. Они прекрасно послужат красивым подарком для самого лучшего человека – для вашей мамочки.

Делаем миску

Процесс создания миски можно проследить на примере мастер-класса с пошаговыми фото.

Для работы понадобятся кленовые листья, шарик, клей ПВА, губка, кисточка.

Надуйте шарик. Пропорцией 1:1 смешайте ПВА и воду. Нанесите на шарик клей.

Приклеиваем листья к шарику.

Клеим листья до тех пор, пока нижняя часть не будет готова.

Оставим сушиться поделку. Через 24 часа миска готова.

Такая миска прекрасно подойдет для того, чтобы поместить осеннюю икебану из роз.

Видео по теме статьи

Посмотрите подборку видео-уроков по созданию поделок из листьев.

dekormyhome.ru

Икебана своими руками из природного материала

Икебана — вид японского искусства, в котором срезанные цветы и побеги собирают в композицию. Создать её своими руками из природных материалов достаточно просто.

Что можно использовать

Для икебаны подойдут:

• цветы — и свежие, и засушенные;
• фрукты и овощи;
• шишки;
• сухие листья, жёлуди;
• крупы, бобовые и т. п.

Жёлуди, шишки, ветки, камни, ракушки, сухие и свежие листья, цветы и другие дары природы — всё это можно использовать при создании икебаны

Создание «японских» композиций — неограниченный простор для творчества: вы можете использовать любые понравившиеся природные материалы и комбинировать их по своему вкусу.

Инструкция по изготовлению

Вариантов исполнения икебаны множество. К примеру, из тыквы можно сделать красивую осеннюю композицию. Выполните следующие простые шаги:

1. Вырезать и вычистить сердцевину тыквы.
2. Покрыть дно искусственным пористым материалом.
3. По центру тыквы разместить основу композиции — небольшой кусок дерева или пенопласта, к которому клеевым пистолетом приклеены веточки.
4. Основу надёжно закрепить в грунте и добавить остальные элементы композиции.

Символ плодородной осени — тыкву — можно использовать как основу для цветочной икебаны

Более простой и лаконичный вариант — из орхидеи. Его можно сделать в любое время года. Для такой икебаны понадобятся:

• две орхидеи;
• декоративные веточки;
• неглубокая ваза;
• стеклянные камни или цветной песок;
• ножницы.

Делается композиция довольно просто:

1. Наполнить вазу песком или камнями наполовину.
2. Вставить две орхидеи так, чтобы они были направлены в разные стороны.
3. Между цветами поместить 1–2 декоративные веточки.
4. Присыпать камнями или песком.

Икебана из орхидей выглядит лаконично и делается очень просто

Для японского искусства характерна асимметрия, в том числе и для икебан. Не нужно стараться сделать их «идеальными», как стандартные цветочные букеты. Икебаны символизируют человека, небо и землю, которые не бывают полностью симметричными, но сосуществуют в полной гармонии.

Композиции из физалиса, или хозуки, как называют его японцы, символизируют комфорт, умиротворение и духовное процветание. Икебана из «китайского фонарика» станет отличным украшением для дома или рабочего места. Для её создания понадобятся:

• физалис;
• живые или декоративные ветки;
• свежие листья;
• 1–2 бутона жёлтой розы;
• глубокий прозрачный стакан.

Вам нужно:

1. Поместить в прозрачный стакан физалис и декоративные ветки.
2. Украсить край бокала свежими листьями.
3. Вставить бутоны жёлтой розы.

Физалис в цветочной композиции отлично сочетается со свежими листями и бутонами жёлтой розы; получается яркая, солнечная икебана

Это лишь несколько простых вариантов икебан для дома и работы. Вы можете создавать уникальные композиции, комбинируя природные материалы и украшения по своему вкусу.

Другие варианты декора

Если в качестве материалов вы собираетесь использовать живые цветы или листья, важно помнить о том, что в Японии каждое растение олицетворяет собой что-нибудь. В частности, роза или сосна означают юность, долголетие, орхидея — радость, бамбук — процветание и т. п.

Каждая икебана создаёт особое настроение и имеет разное предназначение: композицию из бамбука, которая означает процветание, можно разместить в коридоре квартиры, из орхидеи — в спальной комнате; вариант из розы или сосны идеален в качестве подарка девушке

Прежде чем приступать к компоновке элементов, убедитесь в том, что итоговая композиция будет выражать именно те чувства и тот смысл, которые вы пытались в неё заложить.

В качестве посуды для икебаны можно использовать не только чаши, но и прозрачные стаканы, рюмки, овощи и фрукты. Есть варианты настенной цветочной композиции: все элементы закрепляются на пробковой доске.

Цветочную композицию можно разместить в любом сосуде; вариант на пробковой доске можно разместить на видном месте в квартире

Ещё один вариант декора — размещение цветов и декоративных элементов на коре или бревне.

Икебаны на коре или бревне выглядят очень оригинально и создают ощущение миниатюрного домашнего террариума

Икебана — не просто предмет интерьера: это способ самовыражения своих чувств и мыслей. Вариантов исполнения этого вида искусства множество, экспериментируйте с материалами и создавайте уникальные композиции.

vannadecor.ru